 上海震旦博物馆 汉 灰陶兽面三足炉 上海震旦博物馆 模印成形法 模印成形法最适合用来制作人物、动物等象生造型。或是瓶、罐、壶等器物，所采用的方法以分段制作为主，有前后对称法和上下分节法二大类，前才可见于辟邪烛台和扁壶、扁瓶等器物，后者则常见于梅瓶、玉壶春瓶及大罐等器物上。这些器物虽然经过修坯的工序，但是器表隐约可见接合的痕迹，或因粘合不牢而产生裂纹，而且器内深处常有积泥现象。  上海震旦博物馆 西晋 越窑辟邪烛台 西晋  上海震旦博物馆 西晋 越窑盘口壶 成 青花赏瓶  上海震旦博物馆 造型演变 陶瓷器的形制品类多，造型也随着时代而改变，此处以水注为例，说明器型演变的概况。两晋南北朝的水注，发鸡首壶流为特征，俗称“天鸡壶”；唐代水注的壶流是短管状，器底平坦，造型趋于实用；宋代水注的颈与流明显拉长，造型修长优雅。除此之外，宋代水注常采用瓜棱造型，部分壶流细长，流口收尖，握柄则扁而弯曲，应是受外来金属器形制的影响，而演变出的新风格。  上海震旦博物馆 西晋 盘口鸡首系孔凹足 鸡首壶水注  上海震旦博物馆 唐 黑釉水注 上海震旦博物馆 清早期 法花花鸟纹盖罐  上海震旦博物馆 白泥堆线 黑白对比 白泥堆线罐  上海震旦博物馆 印贴装饰技法 印花是先将花纹刻在器模上，再压印于坯胎上的方式，既可将造型纹饰一起制作完成，又可重复使用、制作出形制大小一致的器物，常见于辽三彩、宋耀州窑系、定窑及青白瓷的产品中。“贴花”是先制作纹饰的模具，于模具内压印泥土，脱模后形成片状纹样，再粘著于坯胎器表上，效果类似浮雕、常见于汉代陶器、唐代长沙窑、宋代青白瓷窑等窑系的产品中。  上海震旦博物馆 唐 长沙窑贴花水注  上海震旦博物馆 唐 长沙窑贴花水注  。 唐 上海震旦博物馆 唐 白瓷双龙首壶 宋 上海震旦博物馆 宋 龙泉盖瓶 上海震旦博物馆 北宋 越窑瓜棱水注 上海震旦博物馆 陶瓷器装饰技法 中国陶瓷的装饰方法可分为彩绘、雕刻、压印、型贴及釉彩五类。新石器时代晚期到汉代，陶瓷器以简单的笔绘、单色釉、印纹、线刻、堆花为装饰。唐代盛行贴花、绞胎及多色釉装饰，到了宋代，装饰技法更趋多样，常见刻花、剔花、白釉剔花、黑釉剔花及珍珠地刻花等。元明清时期在以前基础上，添加连珠纹的法花等技法，为中国陶瓷妆点出丰富的面貌。 上海震旦博物馆 宋 耀州窑刻花瓶 上海震旦博物馆 宋 白化妆土剔白露胎磁州窑白釉剔花枕 辽 上海震旦博物馆 辽 黄釉盘口瓶 上海震旦博物馆 南宋 侈口长流长颈高足 青白瓷水注 元 上海震旦博物馆 元 磁州窑蓝釉龙纹罐 |
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