书 家 邵 鑫
王贤友
邵鑫先生的书法，好像是挺拔倔强的枝干在霜雪的折射下，以抖擞的骨气提醒人们:美是艺术的生命。
我与邵鑫先生的结识，完全是擦肩之缘。他那时是书法界的骏马，正奔腾在平平仄仄的书坛，不论横冲还是直撞，都可以摘金捡银获奖，然而他还是稍有时间，就停下来喘气，读书，沉思，以沉默的心态放过眼前稍纵即逝的风光，恪守内心的宁静，这是在为新的攀登积蓄力量。
就在这沉默的时光里，我认识了邵鑫先生，虽是瞬间的对视，却彼此见到了对方心灵深处的东西，于是，他约我去他办公室喝茶，我徒步之七楼，在他的办公室见到的一切，更深信:邵鑫先生是书法家。
他的办公室是干净的:没有一件东西与他的兴趣无关，没有一样东西上没有他的汗滴。在他柔和的双眸，分明有一种委婉的质疑，一丝温柔的批评。当代书坛，万象纷呈，但他从不跟风追逐，他坚持走自己的路。他认为当代书坛最大的问题就是浮躁以及书法精神和文化的缺失。
我以为邵鑫先生是在良知的驱使下，怀着文人的责任感，在对“书法热”的反思，这令人敬仰！
邵鑫先生这种“严以律己，恪守书风”与他多年从事艺术教学和专业书画杂志的编辑工作息息相关，职业的严谨和朴素潜移默化地渗透到了他的作品，这使得他的作品有一种亲和力：既有传统性，又有时代性和他自己独特的审美个性，这三点是评鉴一件书法作品艺术性高低的重要条件。另外，我们还应该知道的是，书法家在进行创作时，并非“作品意识”和“创作意识”加强了，其艺术作品的艺术性就提高了，艺术作品的艺术性的体现真正要依靠的是艺术家综合学养，所谓“成如容易却艰辛”。他能够将自我心态下的自然而然纯化入多维的创作之中，思维纯粹了，艺术表现形式纯粹了，其中绝对感觉不到“火”的成分。故而，邵鑫先生在传递一种创作理念——真实，真情，这其实也是一种人生态度。
邵鑫先生用自己独特的思维方式和研习书法，对书法的情感抒发都有自己的深刻而又明确的阐述、表达，形成了较为完整的书法理论体系。他更擅长用自己撰写的诗词楹联作品创作书法作品，始终围绕着自己的积极向上的价值取向和兴趣爱好，捍卫书法艺术的玄妙和纯洁。
邵鑫先生的书法，始终把情与理、心与手“用一笔而出”，诚如孙过庭《书谱》云“情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心。既失其情，理乖其实，原夫所致，安有体哉!”又云“若运用尽于精熟，规矩诸于胸襟自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞，亦犹弘羊之心，预乎无际:庖丁之目，不见全牛”。
我以为，我们可从这样辨析“邵式笔法”:感情的抒发是自然的而不是刻意的，这些都不以人的意志为转移，所以书法在研习和创作的过程中也是随着情感的变化而变化着；第二个方面是强调书法研习和创作过程中的直觉，虽然说，写好书法要经过长期的积累和严格的训练，但是创作过程的瞬间发挥也是极为重要的，也就是“灵感的迸发”；第三个方面，书法要通过长期的训练和积累，达到融会贯通、潇洒散淡的境界。也就是说，邵鑫先生在书写创作的过程中间，尽情地发挥，几乎已经达到没有技术障碍的程度，笔墨的挥运，完全由心而出。这样的作品，才能感动于人，留存于世。
每每仰望书房悬挂着的邵鑫先生的书法，似乎在和他谈心……
（本文作者系：安徽省民俗学会会长、安徽省社科联委员）
