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杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

 Zhanggx 2022-06-30 发布于北京
杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

中国书法,体现的是性情,本质上更接近道家精神。重视虚静。一幅作品,一定要有虚静处。不虚,就是房子没有窗,没有内部空间一样。房子不虚,那就没法用,也不叫房子。书法中,没虚静处,密不透风的,太压抑死板,显得没有生命力。这在行草书上尤其讲究这点。我们的作品,要让人感觉到实,但是要某一处,忽然出现的虚静,会给人豁然开朗的感觉。

(选字王羲之《圣教序》)

杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

如“内”,绝不让内部空间均匀。空的地方特别大。

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“月”也是这样,虚左部。实处我们可以称为聚,虚处称为散。散的地方,就让他散,如这个字,绝不让末笔连上第一笔。

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最大的空处,在于竖的位置要写好。如布的空间均匀,则死气了。

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左聚右散。散处就给以大空间。聚处就要多封住。如箭头标注,连带挨了中间一笔。这个字写的很有意思,中间一笔不是直的。王字的构字法很丰富,弄清聚散,再去看其他帖,有一览众山小之感。

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上实,下就要虚。每个字都是虚实相生。虚处要至少留一个缺口。让内部气透出去。这和围棋里气的概念一致。

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注意箭头所指,哪些封,哪些不封。上方箭头是不能封的,上一个例字也说了气的概念。其实看电影就知道,懂兵法的围城,总会围三面,而非四面。留生路,既可高伏,也不会激起城内死扛。(选字欧阳询《九成宫》)

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历代书家字法基本一致。关键在于笔法的不一样。笔法一变,字法也就变了。所以书论中说,笔法是书法的核心。如果黄色外沿线继续画,就成三角形了。选字。中部聚,上下散。(选字欧阳询《张翰帖》)

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造型和上一字,是不是很像。同时,内部左散,而不是均匀布白。很多人写欧体,毫无生气,看不到里面的变化,把字空间写匀了,一点意思也没有了。如果眼里能看这些留白处,懂得聚散(留白)道理,会发现欧体其实很有意思。(选字欧阳询《九成宫》)

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左部箭头,二笔之间并不挨。那么上面就会显得散些。“又”的两起笔都挨,封死,则为聚。显得中宫很紧。也是典型的上下散,中部聚。和前面的例字“兵”一致。(选字欧阳询《九成宫》)

杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

化横为点,立刻字生动了。如为横,那么一字三横,就要难免雷同,处理起来远不如点巧妙。

杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

要想写出好的行、草书作品,必须具备如下书写技巧。

第一、正确把握“高山坠石”和“笔断意连”的用笔区别

楷书和隶书的笔画,尤其是点画,如高山坠石,字体是一笔一画堆砌起来的。书写过程中,写完一个笔画可以停顿下来,但是行、草书不一样,它如同彩练飞舞、浪花飞溅,笔画的连接似断实连,似连实断。所以,书写行、草书的时候,对笔锋的控制尤为讲究。

杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

篆、隶、楷书,在书写它们的整个字体过程中,对毛笔的调锋相对比较自由,当我们在书写过程中,对聚锋铺毫不满意时,可以提起笔离开纸面,在墨砚边上对笔锋进行重新调整,整理出我们熟悉掌握的笔锋,然后继续书写,这种调整锋毫的方法,书法界的行家也称之为“纸外调锋”。而行、草书的书写,由于笔画的“笔断意连”,需要一气呵成,所以书写速度较快,不能轻易停顿下来,要在完成一系列的笔画书写之后,方可停笔整锋。所以,行、草书的控锋比篆、隶、楷书的控锋要求更高。

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第二、行、草书的书写要讲究气韵贯通

由于行、草书在书写过程当中,笔画是“笔断意连”,所以笔画与笔画之间,其气势和韵律是融会贯通的,就如同我们唱歌一样,一开口之后,就要按照音律的抑扬顿挫一路唱下去,有低音有高音。行、草书的书写也是如此,书写整个篇幅,如气势磅礴的江河,跌宕起伏,一泻千里。

正是因为书写过程需要一气呵成,所以行、草书在书写时的调锋与篆、隶、楷有很大区别。由于行、草书有笔意的顺延连接,其气韵必定会贯通一起。因此书写行、草书过程不能随意停笔调锋,否则,笔意刘会气断意阻。行、草书的书写,要求我们在运笔过程当中,根据笔画的变化,边写边调锋,其调锋的过程必须在书写的一瞬间完成。这种调锋方法,与上面篆、隶、楷书的“纸外调锋”刚好相反,所以称之为“纸面调锋”。

杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

第三、行、草书笔速和用墨的控制要恰到好处

书写行、草书,笔速很讲究。笔画之间的跳跃性很强,一笔还没写完就要连着书写下一笔,如此连贯下去,只能在调锋使转的瞬间,笔速可以稍微放慢,在顺势笔画的连接中,笔锋是停不下来的,但笔速也不能太快。这其中,就涉及到一个用墨的技巧,比如,笔速快则墨涩,容易出现飞白,或者枯涩。行、草书笔画的线形变化非常复杂,连续书写只能瞬间在纸上调锋,方可写出高水平的笔画。书写行、草书时,为了塑造字体的气势,还要对一些笔画做粗细处理,以及气韵的连通。所以,笔锋的蓄墨和控锋力度与笔速的快慢,都要恰到好处。重按则笔画粗、墨浓,轻收则笔画细、墨涩。行、草书的书写,最忌讳就是书写过程频频蘸墨。不该断开的笔意却断开了,而需要连接的笔画,却没有能把它顺联在一起。

杨普义:写出好的行、草书作品必须具备如下书写技巧

第四、行、草书的书写,要竖成行,收放自如

行、草书的绝大多数章法都是竖写,所以行、草书的章法要求书写时做到竖成行、行通气,边界要做到“上不顶天,下不着地。”书写当中,还要做到笔画多的字和笔画少的字中间留白均衡,笔画的虚实要有互补性,使整个篇幅给人看起来,笔画的书写收放自如,没有局促感,没有压抑感。

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