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元杂剧的特点及文学剧本的欣赏方法 教学目标 1、了解元杂剧的基本知识。 2、了解话剧和文学剧本的基本特点。 3、掌握文学剧本的欣赏方法。 教学重点 1、了解元杂剧的基本知识。 2、了解话剧和文学剧本的基本特点。 3、掌握文学剧本的欣赏方法。 教学难点 掌握文学剧本的欣赏方法。 教学方法 讲授法 教具准备 教学资料 教学时间 安排两个课时 一、导语设计 中华文化犹如一条历史长河，在这条历史长河中，戏剧文化就是一道优美的风景线，今天就让我们一起走进戏剧天地，从语文的角度来欣赏戏曲，不仅仅了解戏剧知识，同时也在了解知识的过程丰富我们的内涵。 二、元杂剧知识 1、元杂剧的概念 元杂剧又称北杂剧，也称“元曲”。元曲是元杂剧和元代散曲的合称。金末元初产生于中国北方。元杂剧是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由“四折一楔子”构成。它把歌曲、宾白、舞蹈、表演等有机地结合起来，产生了散韵结合、结构完整的文学剧本。元杂剧分为散曲、杂剧。 2、元杂剧的体裁 元杂剧的结构形式是“四折一楔子”在结构上，一本杂剧通常由四折组成（表现出情节起、承、转、合的变化，即是开端、发展、高潮、结尾四个阶段）。元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。 3、元杂剧的构成 杂剧有三个构成部分：宾白、唱词、科介。三者交相配合，推动剧情发展，刻画人物性格。“白”有韵白、散白；还有“带云”“背云”“内云”等名目，各起串联唱词、交代内心活动、人物间交流的作用。元杂剧是一种歌舞剧，因而“科介”包括人物动作、表情、武打、歌舞以及音响效果等内容。唱词是杂剧中重要构成部分，在音乐上采用联套方式，由同一宫调的数支曲子组成，一折一套。至元代后期才出现南北曲联套的形式。曲的排列有一定格式，但又有多样的变化，要求每一支曲子的音乐前后必需衔接。曲文要协律，符合曲牌规定的格律，平仄要和协。押韵以当时北方话为准则，方式为全套通押一韵，但可四声通协，韵字亦可复用。此外，曲文中可加衬字，并可利用丰富的对仗形式：偶句对、鼎足对、连璧对、隔句对、连珠对，等等，增加曲文的修辞色彩。 4、元杂剧的角色 基本角色有4类：旦（女性角色）、末（男性角色）、净（刚烈豪强及滑稽人物）、杂（其他角色），每类更有细致的区分。由正旦或正末扮演主要角色，故剧本有旦本、末本之分。元杂剧的音乐北曲，是形成于北方的一种重要的曲牌联套体声腔系统。它继承了由来已久的传统音乐艺术，包括唐宋以来的歌舞音乐（如大曲和转踏）、说唱音乐（如鼓子词、唱赚和诸宫调）、歌曲（如曲子词、汉族和北方兄弟民族的民间歌曲）等。其中，既有丰富多彩的腔调积累，又有严谨独具特色的结构形式，以及精湛的歌唱艺术和器乐演奏。通过几百年无数艺人的探求和实践，才完成北曲这一声腔系统的艺术创造。 5、元杂剧的音乐 在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。 6、元杂剧的内容 元杂剧是金院本和诸宫调直接影响下融合各种表演艺术而形成的一种完整的戏剧形式。元杂剧有很多作品，从不同角度揭露了当时的社会现实，对政治腐败，官吏的昏聩，社会的黑暗，进行了猛烈的抨击，并且塑造了一系列下层被压迫者的形象，歌颂了他们不屈的斗争，表现了人民美好的愿望，具有较高的思想性。在艺术性方面，现实主义成为时代的主流，少数优秀作品呈现了现实主义和浪漫主义相结合的特色。元杂剧的语言质朴、通俗、口语化，和舞台演出结合紧密，有较强的表现力。 7、元杂剧的特点 元杂剧演唱的原貌，已不可见，只能从历史记载、曲谱、昆曲中的北曲以及戏曲文物中了解到它的基本情况，大致说来，有如下一些特点。 （1）就其音乐风格来说，前代作曲家一致认为它具有浓郁的刚健雄浑的风格色彩。这种音乐风格的形成又与以下所举曲调构成诸因素密切相关。用七声音阶，多四度以上的上下跳进，并有其常用的特性音调，形成高下跌宕的旋律特点。这和北方语言的声调、语调有关。剧词用韵以北方语音为准，分平、上、去三声（入声分别并入这三声），每折为一套曲，其所用曲牌均用一韵。它的节奏质朴紧促，具有“促处见筋”的效果。句间灵活自由地加用衬字；句尾常使用底板，以增强唱腔的动势。 此外，字多腔少的词曲结合形式易于突出词情。由于这些因素的综合运用，形成它闪赚顿挫的唱腔特点。它的板式比较自由，板数无定，下板的位置也不固定。节拍有散板、一眼一板、三眼一板3种，其速度相对较南曲为快。 （2）曲式结构－－曲牌和曲牌联套（套数）。元杂剧一般由四折一楔构成，每折用一套曲，一剧有四大套曲，以体现音乐结构与戏剧结构的一致性。其曲式结构复杂严谨，主体部分的曲牌基本上有三种形式：即不同曲牌相联接的缠令形式；两种曲牌交互联接的缠达形式和同一曲牌变化反复的么篇形式。这些形式在具体按腔时容许有所变通。 （3）宫调运用。元燕南芝庵的《唱论》有十七宫调之说。稍后的周德清则说宫调“一十有二”。而今存元杂剧本中标明曲牌所属宫调，只有五宫四调，即正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调等九种宫调。元杂剧一戏四折、每折各用一宫调（楔子同于其前、后折）。根据现存北曲曲谱来看，宫调分类的意义并不在调高和调式方面。套数的类别确实是称做宫调。这种“宫调”分类，仍具有规范同类曲谱相近的调域和大致的音域，或表示有同类曲谱存在着共有的某些特性音调的性质，因此能为创造新腔或利用原有曲牌并为实际演唱提供方便。借宫和犯调等突破宫调规范的新的手法，也使曲牌的表现力得到丰富、扩展。 （4）演唱形式和演唱艺术。元杂剧受诸宫调的影响，其全剧或一折，由主要角色主唱，有比较集中的大段唱腔，以刻画主要人物或叙述事件。除主唱者外，其他角色一般只有宾白。其结果，一方面固然可以充分发挥歌唱艺术在戏曲中的作用，提高主唱者的演唱水平；但另一方面，次要角色在演唱上得不到应有的发挥，也限制了同主要角色的情感交流。因此，后来的剧本也为次要角色安排一些唱腔。 8、元杂剧的作家作品 “元曲四大家”指的是关、马、郑、白。在《中原音韵》里，周德清将关汉卿、郑光祖、白朴和马致远并列，称为“关、郑、白、马”。 “元杂剧四大爱情剧”指的是关汉卿《拜月亭》、王实甫《西厢记》、白朴《墙头马上》、郑光祖《倩女离魂》。 “元杂剧四大悲剧”指的是关汉卿的《窦娥冤》，马致远的《汉宫秋》，白朴的《梧桐雨》、纪君祥的《赵氏孤儿》。 三、话剧的特点 五四运动以后，欧洲戏剧传入中国，中国现代话剧兴起，当时称“爱美剧”和“白话剧”。1928年又经洪深提议定名为话剧。它通过人物性格反映社会生活。话剧中的对话是经过提炼加工的口语，必须具有个性化，自然，精炼，生动，优美，富有表现力，通俗易懂，能为群众所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶馆》，曹禺的《雷雨》等都是我国著名的话剧。 话剧是在本世纪初才由外国传入中国的。1907年由中国留学日本东京的曾孝谷据美国小说改编的《黑奴吁天录》，是中国早期话剧的第一个剧本。现代著名话剧家有郭沫若、曹禺、洪深、田汉、老舍等。 话剧艺术具有如下几个基本特点： 第一、舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式的：有大剧场舞台、有小剧场舞台、有梯形台还有在观众中间的舞台，目的是既有利于演员的表演，又便于观众从各个角度的欣赏。 第二、直观性。话剧首先是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。 第三、综合性。话剧是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应。 第四、对话性。话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时、空内完成戏剧内容。 四、剧本的特点 剧本是以代言体方式为主体，表现故事情节的文学样式，戏剧演出的文字依据。在文学领域里，它是文学作品的一种特殊体裁。在戏剧实践领域里，它是戏剧活动的基础和起点，是以剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成的。 1、空间和时间要高度集中 剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。 剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。 2、反映现实生活的矛盾要尖锐突出 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。 剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。 3、剧本的语言要表现人物性格 剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面： 剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。 舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。 五、剧本的欣赏方法 1、把握戏剧情节的发展脉络以及戏剧节奏。 分析戏剧情节的基本内容，从而了解贯穿全剧的矛盾重点和围绕着重点而展开的各种矛盾的侧面，弄清整个事件的发展过程及主要任务之间性格撞击的起伏过程，认识作者选取中心事件的意图，以及围绕着中心事件作出不同反应的各种人物性格和人物的各种关系的社会意义。按照剧本的规律，戏剧情节的基本内容一般包括开端、发展、高潮、结局。多幕剧中还有序幕和尾声。 比如《雷雨》的序幕交代了剧中主要人物的结局。蘩漪疯了，鲁侍萍疯了，周朴园孑然一人，鲁大海杳无音信，周萍、四凤、周冲死亡。开端交代了人物复杂的矛盾关系，周萍勾引了婢女四凤；周萍与继母蘩漪发生了暧昧关系；蘩漪出于嫉妒，通知四凤母亲侍萍领走四凤；周冲爱上四凤；周朴园与蘩漪的矛盾，多重矛盾展示出来。随着第一个冲突发生，接着展开的种种矛盾冲突。它是一个矛盾运动过程，事件矛盾充分揭示，人物性格充分显现，步步深入，趋向高潮。如《雷雨》第二幕，侍萍到周家领四凤与周朴园相遇，两人发生紧张激烈的冲突；鲁大海作为工人代表来到周家，与周朴园谈判未成，与周朴园、周萍发生冲突。高潮它是戏剧作品矛盾冲突发展到最尖锐、最紧张的阶段，它给观众造成最深的印象，也是观众最富于感情反映的时刻。如《雷雨》第三幕，天将大雨，在鲁贵家。鲁贵、大海发生冲突；侍萍要求四凤发誓再不见周家人；周冲到鲁家送钱被拒；蘩漪尾随周萍至鲁家，目睹幽会；周萍到鲁家与四凤相会被发觉，狼狈逃走；四凤羞愧难当，奔出家门。冲突到了蓄势待发阶段。结局是冲突双方胜负定局的最后结果。周家，侍萍痛苦地接受周萍与四凤的关系，；蘩漪不放周萍，喊来周朴园；周朴园误解事端，逼周萍认母；所有真相大白。结果四凤触电自杀，周冲救四凤而亡，周萍自杀，大海出走。 从以上情节内容分析中，可以看到，全剧的矛盾冲突较多，而最本质的冲突是以周朴园为代表的资本家与侍萍为代表的下层劳动人民、资本家与工人阶级的冲突。作者围绕这一主要矛盾，精心组材，突出重点。 戏剧节奏有一定规律，往往层层递进，逐步紧张，最后达到顶峰状态。如《窦娥冤》，窦娥的悲惨命运是步步推进的：三岁丧母，七岁离父成童养媳，十七岁丧夫，二十岁遭诬，最后含冤而死，到刑场她终于愤恨难平，指天斥地，发下誓愿。 2、了解主要矛盾冲突和主要人物之间的关系 剧作中往往有多种矛盾冲突，要看看哪个是最主要的，矛盾对立双方分别是谁，还要弄清围绕在他们周围的人和他们之间是什么关系，这对于理解剧情、把握人物、欣赏具体的场面，以及推断剧情的发展都是很重要的。如《哈姆莱特》一剧里，克劳狄斯和哈姆莱特是不共戴天的对手，乔特鲁德和雷欧提斯则是会对时局面产生影响的两个变数：乔特鲁德处于克劳狄斯和哈姆莱特之间，左右为难；雷欧提斯被克劳狄斯利用，不过他既仇恨哈姆莱特，又对他怀有不忍之心。 3、把握剧本的结构 结构也叫布局，是戏剧情节构成与展开的方式，一般分为开端、发展、高潮和结局四个部分，划分的依据是主要矛盾冲突发展变化的阶段。如高潮是戏剧矛盾冲突最集中、最激烈的部分，事情的结局即将见分晓，读者处于紧张和期待的情绪中。 剖析戏剧结构要把握戏剧结构中的伏笔、悬念等手法。戏剧悬念能够唤起期待，并引起观众探究的兴趣。悬念有大有小，不断迭起。比如《雷雨》第一幕，悬念是鲁侍萍的到来，会给四凤和周家父子带来什么后果？蘩漪对四凤和周家父子又会采取什么手段？这个悬念贯穿整个戏剧。 4、把握戏剧作品的基本单位――场面 戏剧情节中各个基本部分都是由一个个场面构成，任何一个完整的戏剧运动正是在一个个场面的转换与连接中完成的。场面是指在一定时空内发生的人物行动或人物关系所构成的生活画面，场面是组成戏剧情节的基本单位。观众对剧中人的内心世界和命运的体验与感悟，也是通过体验场面的实体内容来完成的。场面的戏剧性就是在一系列的戏剧冲突中体现的。莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，共五幕，每幕分几场。比如第五幕第三场，也是全剧的最后一场。这一场气氛紧张，矛盾冲突达到高潮。这一场有多重矛盾：罗密欧与帕里斯的矛盾，罗密欧与凯普莱特家族的矛盾，朱丽叶与自己家族的矛盾，蒙太古与凯普莱特两大家族的矛盾……这么多矛盾巧妙地结合到这一场。罗密欧、帕里斯、劳伦斯不约而同地来到朱丽叶的墓地；罗密欧与朱丽叶差点儿活着重逢，可惜又生离死别；罗密欧与帕里斯两方仆人恰好见证了主人的格斗；劳伦斯目睹了罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧全过程；亲王、蒙太古与凯普莱特同时赶到“惨案”现场……这一场的矛盾冲突的爆发以及矛盾冲突的解决，使观众的感情得到了极大的满足，使观众对封建主义与人文主义的斗争有了更感性的认识。 5、分析、品味剧本语言 戏剧语言是构建剧本的基础。主要包括人物语言和舞台说明。人物语言也称台词，包括对话、独白、旁白等，这是人物心理活动与行为动作的外观，由此展开戏剧冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题；舞台说明是一种叙述性质的语言，主要用来说明人物的动作、心理、剧情发展的布景、环境、人物之间的关系等，能直接展示人物的性格和戏剧的情节。尽管舞台说明是戏剧文学中不可或缺的组成部分，但同人物语言相比，它起辅助说明的作用，因此，鉴赏戏剧文学，更要紧的是品味人物语言。品味人物语言，应关注以下三方面： （1）品味个性化的人物语言，因为个性化的语言能准确表达人物的思想感情。 所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教养、环境等影响而形成的个性特点。戏剧文学中人物语言的个性化尤其重要。优秀的戏剧人物语言往往三言两语就能把人物个性展示出来。 （2）品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。 我们常说的“行由心指”“言为心声”，就是说人物的内心世界必定通过言、行表达出来，这种显示动作性的语言，出自人物内心，因而能展示人物丰富的心理境界。 （3）品味人物语言中蕴涵的丰富的潜台词，也就是“言外之意”“话外之音”。这是话语字面意思以外的一种深层意义。优秀的台词往往意蕴丰富，耐人寻味，给人以深广的想像空间，能起到一石多鸟之效。 六、作业设计 预习《窦娥冤》。 窦娥冤 三维目标 知识与技能 1、回顾元杂剧的特点及相关知识。 2、把握全剧的故事情节并分析窦娥的形象，理解窦娥形象的社会意义，掌握戏剧的主题。 3、品味“本色化”戏剧语言。 过程与方法 1、合作探究，透过戏剧冲突分析人物形象。 2、实践活动，通过表演激发兴趣。 3、鉴赏品味，领略戏剧语言艺术。 情感态度与价值观 感受窦娥身上的人性美，认识恶劣社会秩序对人性的摧残，培养学生向善的心灵。 教学重点 理清戏剧冲突的主要方面，分析人物形象。 教学难点 窦娥对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。 教学方法 活动法、探讨法、鉴赏法 教具准备 多媒体课件 教学时间 安排三个课时 第一课时 一、导语设计 鲁迅说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程，显示出封建礼教的罪恶。“列之于世界大悲剧”的中国古典悲剧精品《窦娥冤》则展示了一位精神高尚而善良的女性窦娥被毁灭的过程。 有价值而被毁灭是令人痛苦的，那窦娥究竟犯了什么“王法”要被毁灭呢？让我们通过学习本文来认识当时的社会现实。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作家作品 关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。 他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。 元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1958年，他的名字被列入世界文化名人之列。 2、文体知识 元杂剧有一套较严格的体制： ①结构：元杂剧一般由四折一楔子构成一本，演述一个完整的故事，少数作品有五折、六折或多本连演。 折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。“楔子”，通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节和介绍人物。 杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。 ②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。 净：俗称“大花脸”，配角有副净，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。 丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。 此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。 ③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。 唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。（注：课后可查阅“宫调”知识） 科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。 白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白有对白（人物对话）、独白（人物自叙）、旁白（背过别的人物自叙心理话）、带白（唱词中的插话）。宾白是元杂剧中重要的组成部分。“曲白相生，方尽剧情之妙”。 3、写作背景 故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。 （二）信息筛选 课文节选的是楔子和前三折。 1、请跳读课文，看看课文节选中共出现多少曲牌？都属什么宫调？ 明确：共出现31个曲牌，分别属于仙吕、南吕、正宫三个宫调。 2、请概括讲述本课故事情节，并重点讲述第三折情节。（可由多人共同完成） 明确： （1）二人亮相，悲剧开始；窦父赶考，留下孤女。 （2）婆婆索债，险些丧命；窦娥争理，张生歹念。 （3）驴儿下药，误杀己父；窦娥蒙冤，被判斩刑。 （4）窦娥怨恨，指斥天地；三大誓愿，昭示清白。 （三）能力提升 1、那么，在剧本中这位受了冤屈的窦娥到底是一个什么样的人呢？ 明确：窦娥是一位善良、孝顺、坚强的女性形象。 2、这么美好的人却最终落了个身首异处的悲惨结局，是谁之过错呢？ 明确：首先，窦天章是一介书生，却落魄到卖女还债的地步；其次，一个“死的医不活，活的医死了”的江湖庸医却成了“人道我一手好医，都叫做赛卢医”，欠人十两银子就想着勒死债主；再者，张驴儿凑巧救了蔡婆，就恃恩耍赖，涎着脸皮硬逼要双双入赘；更荒唐的是，“明镜高悬”的衙门里坐的竟是念叨着“我做官人胜别人，告状来的要金银。若是上司当刷卷，在家推病不出门”“你不知道，但来告状的，就是我衣食父母”这一类话的贪官。所以，窦娥很不幸地生活在一个暗无天日、是非颠倒的社会。 3、戏剧一般是通过矛盾冲突来塑造人物形象表达主题的，而戏剧冲突一般有三类：人物之间的冲突，人与环境的冲突，人物内心的冲突。那么，本剧的主要矛盾属于什么类型？ 明确：人与社会环境的冲突。正是无赖张驴儿和昏官桃杌所代表的社会黑暗势力无情地毁灭了一位具有美好灵魂的女子。 4、随着剧情发展，眼见着善良美丽的窦娥一步一步被推向死地，大家有什么感受呢？ 明确：既痛苦又无奈，特别是看到窦娥指天骂地那一段，让人有撕心裂肺的感觉。《窦娥冤》活生生地展示了黑暗社会吞噬人的过程，使观众的情感得到涤荡，激起人们对黑暗社会的痛恨。 三、课堂小结 本节课我们从整体上把握了戏剧情节，并分析了戏剧的矛盾冲突，初步领略了《窦娥冤》的悲剧美，希望同学们课后继续欣赏关汉卿笔下的悲剧世界。 四、作业设计 欣赏戏剧光阅读剧本是不过瘾的，我们应该向关汉卿学习，“躬践排场，面敷粉墨”亲自登台演出，今天的课后作业就是，以学习小组为单位排演第三折戏。 第二课时 一、导语设计 上节课，我们从整体上欣赏了《窦娥冤》，今天我们来重点品味第三折，在这一折中，剧情走向高潮，窦娥的形象在剧烈的戏剧冲突中被塑造得感人至深，催人泪下。 二、文本解读 （一）分析鉴赏 1、本折可以分为几个场景？ 明确：可分为三个场景： 赴法场 怨天（窦娥指斥天地鬼神） 见蔡婆 遗嘱（窦娥告别婆婆） 在刑场 誓愿（窦娥立下三桩誓愿） 2、我们先朗读第一个场景的两段曲子。这两段曲子写了什么内容呢？ 明确：写了窦娥的愤怒控诉，控诉了天地的不公。 3、天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西，是不容侵犯的。现在怎么却成了斥骂的对象呢？ 明确：善良美丽的窦娥蒙受如此深重的冤情，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，难道不该骂？所以当窦娥痛快淋漓地唱出“……怎不将天地也生埋怨”的唱词时，我们心里痛快极了。 这里的“天”指的是封建统治者，而“地”则指的是昏庸的官吏，实际上，这是对整个社会秩序的怀疑，是对当时社会黑暗的激烈控诉。 4、从中我们读出了主人公怎样的情感呢？ 明确：有一股怨气，“没来由犯王法，不提防遭刑宪”平白无故地被送上断头台，当然怨了。还有恨，“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”也很无奈悲哀，“哎，只落得两泪涟涟”，有屈无处伸，这种痛苦是无法言喻的。 5、这两首曲子感情是如此的激昂，作者用了什么艺术手法去营造这种效果的？ 明确：这里用了对偶，“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天”，句式整齐，语气连贯，使感情犹如水银泻地酣畅淋漓。用了对比，“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵有寿延”对比强烈，具有鲜明的感情色彩。还用了呼告，“天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊”，强烈的情感喷薄而出，有极强的感染力。 这正反映了关汉卿语言大师的英雄本色。这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫人民的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，有一种强烈的感人力量。因此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。 （二）合作探究 1、这一场景写窦娥与婆婆诀别的感情基调是什么呢？ 明确：悲彻痛楚，哀婉凄恻。 2、这一场景汇总表现了窦娥的什么性格特点呢？ 明确：善良、孝顺。 3、作者实际上有意通过这一场景着力刻画窦娥的善良，这对表达主题有什么帮助？ 明确：作者在这里是通过善良被毁灭来揭露社会的黑暗，窦娥越是善良孝顺，揭露的意义就越深刻。 4、根据这些场景描写，试分析窦娥身上所体现的人性之美。 明确：（1）自觉的伦理意识 窦娥出身于书香门第，接受儒家的思想和教育，她守礼节、懂孝道、明事理、善克制。她恪守贞节，侍养婆婆，竭尽孝道；当张驴儿闯进她家并拉她堂结亲时，她断然拒绝；当蔡婆婆不得不已要招婿张驴儿时，窦娥对她予以了正言规劝；公堂上为使婆婆免遭毒打而屈招罪名，甚至因此而死也对婆婆毫无怨言。窦娥是贞节、贤孝的化身，具有苦己利人、舍己为人的精神。这些都是中华民族长久形成的道德，在古代被认为是美德。自觉的伦理精神既是窦娥的人性美，又是窦娥的性格悲剧的根源。窦娥冤就冤在她的受封建礼教的毒害太深，冤在节孝观念太强。窦娥在一定程度上带有殉道者的色彩。她身上的伦理意识越鲜明越自觉，悲剧的的色彩就越浓。 （2）善良、孝顺的传统美德 窦娥善良、孝顺、本分。她和蔡婆婆媳二人两代守寡，相依为命。本分的窦娥只想安安分分守自己的寡，尽心尽意地孝敬婆婆。大堂之上，酷刑之下，为使婆婆免遭毒打，她甘愿牺牲自己，屈招了死罪。在押赴刑场的路上，善良的窦娥处处替婆婆着想，怕婆婆伤心难忍，竟不顾自己披枷带锁之身，舍近求远不走前街走后街。这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更加丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。死后窦娥的冤魂还不忘嘱咐父亲将蔡婆“收恤家中，替孩儿尽养生送死之礼”。剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。 三、课堂小结 今天，我们重点欣赏了第三折戏的前两个场景，领略了窦娥身上散发出的人性美，更进一步体会到黑暗社会吞噬善良的悲剧性。 四、布置作业 关汉卿是以“本色化”著称于世，他所写的人物的唱词，在抒情中蕴涵着鲜明的动作性，切合特定的戏剧情境，请同学们课后仔细阅读剧本找出例句加以鉴赏点评。 第三课时 一、导语设计 上节课，我们就开始进入《窦娥冤》高潮部分，这节课呢，我们将进入高潮中的高潮了。 二、文本解读 （一）分析鉴赏 1、第三个场景写了什么？ 明确：写窦娥在临刑前发下三桩誓愿。 第一个誓愿是血溅白练：她希望刑场上的人们能立刻了解她的冤屈；第二个誓愿是六月飞雪：她希望自己的冤屈会在上天得到反应；第三个誓愿是亢旱三年：她不仅希望个人的冤屈得到伸张，而且希望上天能够惩治邪恶。三桩誓愿在程度上逐步加深，情感也逐步达到高潮。 2、这三桩誓愿是向谁发下的？ 明确：向天地。 （二）合作探究 1、这就奇怪了，在第一个场景中，窦娥不是刚刚把天地骂了个狗血淋头吗？干吗现在又去求人家？这不是自相矛盾吗？ 明确：这里作者运用了浪漫主义手法，通过奇特的构思，借助想象，让天地震惊，人神共怒，虽然违背常理，却又合乎人情，有力地表现了广大人民要求伸张正义、洗雪天下冤屈的心愿。 在第四折里，作者又用了同样的手法安排窦娥的鬼魂出现向已任“两淮提刑肃政廉访使”的父亲窦天章伸冤，最后终于真相大白、沉冤得雪，张驴儿和赛卢医得到应有的惩处，张驴儿被砍头，赛卢医被流放。 2、窦娥的三桩誓愿明明是幻想，却偏偏写成现实，明明是不合理的偏偏写成合理的，这说明了什么？ 明确：这说明在当时的历史条件下，除了乞求天地鬼神申诉冤屈以外，没有别的办法，作者采用这种浪漫主义的表现手法，一是表明社会的腐败黑暗，二是刻画窦娥强烈的反抗精神，三是表达人民要惩治邪恶的愿望。 3、关汉卿的戏剧语言不事雕琢镂饰，呈其自然朴实的本色，既富有生活气息，又具有强烈的艺术韵味，被称道为“字字本色”，尊为“本色派”之首。请同学们从文中找出例子来证明。 明确：窦娥对婆婆的一段说白，那些话出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动，可见窦娥对婆婆的孝顺，也使窦娥的性格更加完美。 张驴儿俗不可耐，面目可憎，连言语也令人作呕，他对蔡婆说：“你教窦娥随顺了我，叫我三声嫡嫡亲亲的丈夫，我便饶了他。”这虽是三言两语，却活现出一副恶棍无赖的口吻。 戏剧大师关汉卿既立足于戏剧语言性格化，又博采现实生活中的种种语言素材，包括谚语、俚语、成语、口头禅等，融合于作品之中，形成了一个自然真切、色彩斑斓的语言世界，希望同学们课后继续欣赏。 4、这一场景的描写，又表现出窦娥身上怎样的人性之美？ 明确：觉醒意识和反抗精神 在审案时，窦娥遭受了严刑拷打，毫不畏惧，她从绝望中进一步看清了“衙门从古向南开，就中无个不冤哉”的残酷现实。在《滚绣球》一曲中，她强烈抨击天地鬼神清浊不分，是非混淆，致使善良横遭杀戮，恶人得以横行。这已经远远超出了自身遭际的感叹，发展为对善恶对立、贤愚颠倒的社会现实的怀疑和不满，对世俗观念里最为神圣威严的天地日月鬼神表示了抗议和否定。这是生活在社会的最底层，受压迫、受愚弄最深，也最善良的人民的觉醒，表现出百折不回、死生不渝的抗争精神，向命运、向不公平的世道宣战。临刑前她提出了三桩誓愿，这三愿充分揭露了当时社会官吏昏聩，法制腐败，人民蒙受奇冤而又呼告无门的真实情况。它着力表现主人公与社会恶势力“争到头，竞到底”的至死不屈的斗争精神。作品运用丰富的想象和大胆的夸张，设计了三桩誓愿的超现实情节，显示正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。 （三）拓展探究 汉乐府民歌《孔雀东南飞》中的刘兰芝、《祝福》中的祥林嫂及本文的窦娥面对不幸时的反应。 1、刘兰芝：明白婆婆要驱逐自己，丈夫要求也无济于事，事情无法挽回时，她没有坐以待毙，等着被遣，而是变被动为主动，主动“遣归”早早起来“严妆”把自己打扮的美艳动人。刘兰芝变被动为主动，表现了极强的自尊心、积极维护自己的人格、个性坚强的特点。 2、祥林嫂：《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程，显示出封建礼教的罪恶。 3、窦娥：展示了一位精神高尚而善良的女性窦娥被毁灭的过程。 三、课堂小结 在本课中，我们结识了一个善良而美丽的灵魂，也感同身受地体会了遭受丑恶社会势力吞噬的孤独无助的痛苦，这就是悲剧的力量，它让我们憎恶邪恶，向往善良，希望我们在戏剧的艺术世界中沐浴，洗去心灵的尘埃。 四、布置作业 在文学世界里，我们阅读一个人物应该深入他的内心，用自己的心去触摸他的心，然后，我们就能成就一颗善感的心灵，请课后继续揣摩窦娥这个人物，以“窦娥，我对你说”为题写一篇短文。 雷 雨 三维目标 知识与技能 1、了解戏剧基本常识，初步学会鉴赏现代话剧。 2、把握戏剧的主要矛盾冲突，善于分析冲突所折射的人物性格特征，从而理解戏剧的主题。 3、品味戏剧语言的言外之意。 过程与方法 1、在表演中激发兴趣，体会戏剧艺术的迷人魅力。 2、通过冲突中人物的言行分析形象。 情感态度与价值观 体会戏剧尖锐冲突中所表现出来的人性的假恶丑与真善美，认识具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，从而认清半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它灭亡的必然趋势。 教学重点 分析两场戏剧冲突，并把握人物形象。 教学难点 戏剧语言的言外之意以及学生对戏剧主题的理解。 教学方法 活动法、探讨法、启发法 教具准备 多媒体课件、《雷雨》视频剧情片断 教学时间 安排三个课时 第一课时 一、导语设计 上节课，我们在激烈的戏剧冲突中认识了一个善良美丽而又不屈的灵魂，今天我们一起来欣赏一部20世纪30年代名噪一时的话剧名作《雷雨》，这部戏是戏剧大师曹禺的成名之作，为世界文学长廊留下了一位不朽的人物形象——周朴园，这又是一个怎么样的人呢？ 二、文本解读 （一）知识积累 1、作家作品 曹禺（1910－1996），原名万家宝，湖北潜江人，我国杰出的剧作家和“当代语言艺术大师”。他出生于一个封建官僚家庭，从小耳闻目睹了大量剥削阶级的丑闻，这对他以后创作《雷雨》及其他剧作，有很大的影响。他曾在南开中学和清华大学读书，学生时代，就喜欢戏剧，受莎士比亚等欧洲戏剧大师作品影响较大。经过多年构思，几易其稿，于1933年在清华大学读书期间完成了他的处女作《雷雨》。其后，又写了《日出》《原野》《蜕变》《北京人》等剧本，这些剧本奠定了他在中国戏剧界的大师地位。解放前，曹禺和老舍赴美讲学，1949年，他们应召回国。其后他又创作了《明朗的天》《胆剑篇》（与人合作）、《王昭君》等剧本。 2、有关《雷雨》 《雷雨》是一部杰出的现实主义话剧，是一部深刻揭露反动资产阶级的罪恶本质、反映20世纪30年代大变动的中国社会现实的悲剧。 《雷雨》的内容、情节安排，充分显示了作者高超的艺术才能。作者把三十多年间发生过的事情，集中地放在周公馆的客厅里重现，时间只从当天中午延至午夜，在这样一个特定的时间和空间里展开了戏剧冲突：封建资本家周朴园之妻繁漪不堪他的专横，与周朴园的大儿子周萍发生了暧昧关系，周萍又勾引了婢女四凤。繁漪出于嫉妒，通知四凤的母亲侍萍把她领走，而侍萍正是三十年前被周朴园始乱终弃的侍女，她正是周萍的生身母亲。而被她带走的儿子鲁大海却又在周朴园的矿上做工，作为罢工的工人代表，正和周朴园面对面地展开斗争。这些矛盾同时在这天下午激化，趋向高潮。经过一番矛盾冲突，周萍、四凤知道了他们之间原来是同母兄妹，于是四凤触电而死，繁漪的儿子周冲为救四凤也送了命，周萍也开枪自杀…… （二）信息筛选 播放《雷雨》视频剧情片断。 1、《雷雨》第二幕中出场的人物主要有哪几位？他们之间的关系怎样？ 明确：这一幕出场人物主要有周朴园、鲁侍萍、鲁大海和周萍。这四个人原本是一家，分别为夫妻、父（母）子、兄弟的关系。但30年后，他们之间的关系变得十分复杂，已超出了家庭、血缘的意义，表现为以周朴园为代表的资本家与以鲁侍萍为代表的下层人民之间的矛盾冲突，以及以周朴园为代表的资本家与以鲁大海为代表的工人之间的尖锐的阶级冲突。 人物关系图：
2、课文一共节选了两场戏，试梳理这两场戏的情节。 明确：第一场戏：写三十多年后周朴园与鲁侍萍再次相见。意外相见，二人之间展开了紧张激烈的矛盾冲突。 第二场戏：写周朴园与鲁大海、侍萍与周萍的相见。父子相见，却是仇人，血的控诉，让人不忍卒听；母子相见，却无法相认，还不能不喊出“这真是一群强盗”。本场主要是由周朴园与鲁大海之间展开的矛盾冲突。 （三）能力提升 1、第一场戏实际上是两个人之间的戏，是两个人之间的冲突，可以分为四个发展阶段，请同学们思考一下，看看该怎么分？ 明确：可分为“偶遇——相认——冲突——缓和”四个阶段。 2、他们是在什么情形下相遇的？当时环境怎么样？ 明确：课文开始一段话舞台说明：“午饭后，天气更阴沉，更郁热，潮湿的空气，低压着在屋内的人，使人……”也就是在这种压抑的氛围下，鲁侍萍来周家看望女儿四凤。 3、这段“舞台说明”起到了什么作用？ 明确：这段“舞台说明”交代了故事发生的时间和舞台气氛。这种气氛同剧情紧密配合，烘托了人物的烦躁、郁闷不安的情绪，预示着一场雷雨的到来。不仅为完整地塑造人物服务，而且感染了读者或观众，也随之产生一种压抑感。 三、课堂小结 欣赏戏剧作品，首先应了解戏剧的发展等有关知识。在对剧本这种文学体裁有了一定的认识之后，应着重阅读剧本，了解作品的戏剧冲突，看哪些冲突是主要的，冲突的实质是什么，进而明确这样的冲突表现了怎样的主题。 四、作业设计 试揣摩人物的性格特点。 第二课时 一、导语设计 上节课，我们通过分析课文开头的舞台说明，了解了故事发展的气候特点。接下来我们继续分析课文。 二、文本解读 （一）分析鉴赏 1、两个冤家30年没见了，相貌发生了巨大的变化，鲁侍萍是凭房间布置认出周朴园，那么，周朴园又是怎么认出鲁侍萍的呢？ 明确：鲁侍萍的动作引起了周朴园的疑心，鲁侍萍“很自然地走到窗前，关上窗户，慢慢地走向中门”，这一舞台说明文字暗示了她对这个家庭的生活习惯很熟悉，从而引起了周朴园的疑虑，推动了情节的发展。周朴园“看她关好窗门，忽然觉得她很奇怪”，因而让她“站一站”，并追问她贵姓。 鲁侍萍那熟悉的无锡口音，使周朴园陷入对往事的沉思，周朴园就口音把话题引向无锡，转弯抹角有意识地询问30年前发生的“一件很出名的事情”，鲁侍萍在周朴园的连连追问下，仍然保持语调的平缓；但听到周朴园在有意撒谎，遮盖罪行，于是她悲愤地叙述了自己30多年来的悲愤遭遇，使周朴园惊恐紧张的情绪不断增长；他时而“痛苦”，“汗涔涔地发出'哦’的叹声”，时而惊愕地问：“你是谁？”；当侍萍巧妙地透露出自己的身份时，周朴园终于意识到眼前的鲁侍萍正是30年前被自己所抛弃的梅侍萍。 2、相认过程中，我们可以发现周朴园在相认前后对鲁侍萍的态度形成鲜明的对比。相认前他是怎么评价侍萍的？ 明确：周朴园极力地美化梅侍萍，说她是“一个年轻的小姐”，而且还说她“很贤慧，也很规矩”。 3她为什么要这么违背事实地美化梅侍萍呢？ 明确：相认过程中，我们可以发现周朴园在相认前后对鲁侍萍的态度形成鲜明的对比。相认前他是怎么评价侍萍的？ 明确：周朴园极力地美化梅侍萍，说她是“一个年轻的小姐”，而且还说她“很贤慧，也很规矩”。 4、她为什么要这么违背事实地美化梅侍萍呢？ 明确：因为侍萍是他的初恋嘛，初恋当然刻骨铭心也是最美好的了。 人类总是有怀旧的心理，常常回忆的过去的东西才是最好的，他并不是一开始就很坏很虚伪，他那时对侍萍可能还真是一种美好而纯真的爱情呢，只是到了后来自私地为了攀附富家小姐才残忍地抛弃了她，因此我估计他与侍萍相恋的日子应该是他一生中最美好的日子，因此，他在屋中陈列着从前她喜欢的家具，室内布置保持原样不变，而且每一年都记得她的生日，保留着关窗的习惯，多少年来一直在“纪念”她，甚至连穿衣也要“我的旧雨衣”“旧衬衣”，这样，他后来极力美化他的初恋情人是可以理解的。 他对过去的美好回忆也是因为他现在生活的不如意，周朴园的妻子繁漪是“一个受过一点新的教育的新式女人”，她的性格中有“一股不可抑制的'蛮劲’”，她对周朴园很不驯服。周朴园的儿子则对他敬而远之，尤其是周萍“在家里很不规矩”。周朴园时时感到家庭生活不如意，感到寂寞孤独，因此他始终不能忘怀那曾被他抛弃的“很贤慧”的侍萍。 5、侍萍实际上否定了30年前的自己了，她说：“她不是小姐，她也不贤慧，并且听说是不大规矩的。”为什么要这么做呢？ 明确：那是后悔自己年轻时做错了事，所以后来她又说“她是个下等人，不很守本分的。听说她跟那时周公馆的少爷有点不清白”。但她这里更像是反话，表面上在否定自己实际上揭露了周朴园的伪善的本性。还含有很重的怨气，平淡的语气中却郁集了浓重的悲哀和怨恨。 6、紧接着的谈话中，在鲁侍萍的悲愤控诉下，周朴园的虚伪、自私的本质一点一点暴露出来，那么，周朴园的丑恶嘴脸是什么时候彻底暴露的？ 明确：当鲁侍萍告诉周朴园30年前的侍萍“现在还活着”，“境况很不好”，并且问周朴园“想见一见她么”“想帮一帮她么”时。 7、在逐步暴露的过程中，周朴园有什么表现？ 明确：当听说侍萍“现在还活着”时，周朴园惊愕地问道“什么？”，吃惊而发愣，按理说前面那么想侍萍，这时应欣喜若狂才对，但他却因她活着而害怕，虚伪本性已渐显露。 当知道那个小孩“也活着”时他忽然立起问道“你是谁？”，已经开始坐立不安了，并对鲁侍萍的身份起了疑心。 当鲁侍萍告诉他“就在此地”并问他“老爷，您想见一见她么？”时，他却连忙说“不，不，不用”已显露出他薄情寡义的本性。 当鲁侍萍介绍了梅侍萍近况处境困难并问他“老爷想帮一帮她么？”时，周朴园竟然无动于衷地说“好，你先下去吧”，毫无帮助侍萍的意思，薄情寡义的丑恶嘴脸至此暴露无遗。 8、他的这些表现说明了什么？ 明确：这些表现和他在前边所表现出来的对侍萍的怀念、关心形成了鲜明的对照，一言一行都暴露虚伪的本性。 看得出来周朴园关心的并不是侍萍，而是他个人的私利，他的社会地位和他在家庭的尊严。 他害怕自己与侍萍的关系再次暴露，害怕别人从这种关系中看到他丑恶的灵魂和虚伪的本质，使他身败名裂。 （二）合作探究 1、至此，鲁侍萍终于认清了周朴园的自私虚伪的本性，“望着周朴园，泪要涌出”。激愤之下，她乘周朴园找衬衣之时以一件绣着一朵梅花和一个萍字的衬衣，亮出自己的真实身份，面对着侍萍，周朴园是怎么反应的？采取了什么做法？ 明确：态度陡变，终于撕下了温情脉脉的面纱，“忽然严厉地”责问“你来干什么？”言外之意是“你来是不是要敲诈我？”当鲁侍萍说“不是我要来的”，周朴园又责问“谁指使你来的？”言外之意是“一定是有人指使你来的，莫非是鲁贵叫你来的吧！”侍萍“悲愤”地说“命，不公平的命指使我来的！”周朴园从他的阶级本能出发，“冷冷地”说出“三十年的工夫你还是找到这儿来了。”言外之意是“你认为不公平，找到我这儿来究竟怎么样呢？” 2、这个道貌岸然的伪君子终于露出自己的狰狞面孔，随后，他为了稳住鲁侍萍采取了哪些手段？ 明确：先“稳”，缓和气氛。当鲁侍萍怀着满腔“怨愤”哭诉周家给她造成的三十多年的苦难时，周朴园惟恐将事情闹大，则又极力淡化事态的发展，一再说“你可以冷静点”“你静一静。把脑子放清醒点”“这么大年纪，我们先可以不必哭哭啼啼的”“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢？”“我看过去的事不必再提了吧”。 旧情重提，软化鲁侍萍，当侍萍说“我要提，我要提，我闷了三十年了！”时，周朴园看到鲁侍萍的情绪越来越激动时，惟恐事情败露，于是，抓住鲁侍萍心软的弱点，虚伪地谈起旧情，“你不要以为我的心是死了”“你看这些家具都是你从前顶喜欢的东西，多少年我总是留着，为着纪念你”“你的生日——四月十八——每年我总记得。一切都照着你是正式嫁过周家的人看，甚至于你因为生萍儿，受了病，总要关窗户，这些习惯我都保留着，为的是不忘你，弥补我的罪过”。 拿出钞票，封人嘴巴。当稳住鲁侍萍后，周朴园还是怕丑事外露，尤其怕“很不老实的”鲁贵知道，而影响他的荣誉、地位。因此又提“我们可以明明白白地谈一谈”。言外之意是“找出一个双方面都好的办法了结这件事情”。当得到鲁侍萍的许诺“他（鲁贵）永远不会知道（这件事）的”“他（大海）不会认你做父亲”时，周朴园想更进一步以金钱来平息侍萍对他的怨愤，了结他的罪恶，“好！痛痛快快的！你现在要多少钱吧！”“好得很，那么一切路费，用费，都归我担负”“很好，这是一张五千块钱的支票，你可以先拿去用。算是弥补我一点罪过”。 三、课堂小结 周朴园的反应一层层地剥去了虚伪的外皮，在这场戏剧冲突中人性的美和丑产生了激烈碰撞，人物性格得到了淋漓尽致地展现。 四、作业设计 今天的作业就是分别概括周朴园与鲁侍萍一场戏中表现出的性格特征。 第三课时 一、导语设计 上节课，我们着重分析了课文的第一场戏，戏剧冲突主要在主人公周朴园与鲁侍萍之间产生，人物的性格在冲突中逐渐得到了展现，这节课我们就先来总结周朴园与鲁侍萍在第一场戏中所表现出的性格特征。 二、文本解读 （一）分析鉴赏 1、周朴园与鲁侍萍在第一场戏中所表现出的性格特征。 明确：鲁侍萍是一个旧中国劳动妇女形象。她正直、善良，但是在周公馆却备受凌辱和压迫。大年三十的晚上，被周家赶出家门，她走投无路，痛不欲生，跳河自杀。遇救以后，一直挣扎在社会最底层，含着怨愤生活了三十年。生活磨炼了她，使她认清了周朴园的本性，勇敢地控诉周朴园的罪行。她以撕毁五千元支票的举动，表现了她的骨气和尊严，表达了她对周朴园的蔑视。她的唯一的要求就是“见见我的萍儿”，表现出她那纯洁、崇高的母爱。 周朴园这个人物比较令人讨厌，他自私、冷酷、虚伪。当自身利益没有威胁时，他就以一付道貌岸然、温情脉脉的面孔出现，而一旦有人侵犯到他的名誉、地位、利益时他可以瞬间暴露出他无情自私的狰狞面目，不惜牺牲别人的幸福甚至生命，鲁侍萍很不幸地成为他的牺牲品。 2、我们来看看第二场戏的主要冲突在哪两个人之间产生？ 明确：周朴园与鲁大海。周朴园知道鲁大海是自己的私生子。 3、他是怎么对待自己的儿子的？ 明确：冷酷无情、嘲讽打击，周朴园为了自己的利益已丝毫不念骨肉之情。 4、他们的冲突的根源是什么？ 明确：周朴园是工厂董事长，代表资产阶级的利益，而鲁大海是罢工工人的代表，两人之间是阶级利益的冲突，不可调和。 5、他用了什么手段来对付他的儿子鲁大海？ 明确：用金钱收买“少数不要脸的败类”，分化瓦解工人队伍；对态度坚决的罢工闹得最凶的工人代表鲁大海毫不留情地予以开除。 6、这与他对付鲁侍萍所使用的手段有什么相同之处？ 明确：都是软硬兼施。都想用钱收买人心，只不过鲁侍萍很有骨气，断然拒绝，甚至撕掉周朴园给的支票，而与鲁大海一道的其他工人代表是“软骨头”很轻易就背叛了自己的良心，出卖了工人的利益。 周朴园在与鲁侍萍的冲突中虽然虚伪、冷酷、无情，但多多少少还是有那么一点旧情在，而面对自己的亲生儿子鲁大海时的做法让人体会不到丝毫的骨肉之情。 7、总的来说，在两场斗争中，老奸巨猾的周朴园都掌控着全局，运用卑鄙、奸诈的手段一一化解损害到他利益的危机，而他灵魂中丑恶狰狞的一面也在他的胜利中一步步突显出来，特别是在与鲁大海的斗争中更是戳穿了其伪君子的面孔，大家看看周朴园做了哪些昧良心的事情。 明确：为镇压工人罢工，命令“矿上警察开枪打死三十个工人”。 “从前在哈尔滨包修江桥，故意叫江堤出险”，“故意淹死了两千二百个小工，每一个小工的性命你扣三百块钱”，他发的是绝子绝孙的昧心财。 8、他在与鲁大海的冲突中不是一直从容不迫、游刃有余吗，怎么这时候失了态呢？这说明了什么问题？ 明确：他的罪恶发家史一旦被揭穿将威胁他的名誉、地位与利益，他当然感到害怕啦。 而他的失态正反证了鲁大海说的都是事实，因此他才会不顾仪态脱口而出“你胡说”，厉声说道“下去”，要不是周萍打断鲁大海的话，肯定还有更多的罪恶被揭露出来。 9、现在我们可以看出第二场戏中周朴园的性格比第一场有了哪些发展？ 明确：周朴园在第一场戏的自私、冷酷、虚伪基础上又添加了老谋深算、冷酷无情、丧失人性等特征。 （二）合作探究 1、现在我们来小结一下，课文的第二幕戏中通过周朴园与鲁侍萍、鲁大海的剧烈矛盾冲突集中塑造了一位自私、冷酷、虚伪、老谋深算、丧失人性、为获取最大经济利益而不择手段的反动资本家形象。而戏剧艺术往往是通过人物形象来反映主题的，现在我们就来总结一下本文的主题思想。 明确：《雷雨》以20年代初的中国社会为背景，通过一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭内部的尖锐冲突以及周、鲁两家复杂的矛盾纠葛，生动地展现了具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，对旧社会人吃人的现象，对资产阶级家庭的腐朽、没落、污浊的内幕做了深刻而又细致的揭露。从这个家庭的崩溃，看到半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它必然灭亡的命运。 2、最后我们来看看作者为本剧取名“雷雨”有什么用意呢？ 明确：首先，整个故事的背景、情节都是和雷雨有关，比如：戏剧情节在一个“天气很阴沉、更郁热，湿潮的空气，低压着在屋内的人”的下午趋向高潮，经过一番复杂的矛盾冲突，周萍和四凤终于知道他们原是同母兄妹。于是一场悲剧发生了，四凤触电而死，繁漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的繁漪疯了，倔强的鲁大海出走了。这个罪恶的家庭终于崩溃了。这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的。 作者这里以象征的手法告诉人们，在半殖民地半封建社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社会的现实。 三、课堂小结 一场雷雨下，周家死的死，疯的疯，旧世界的腐朽造成了人间的巨大悲剧，也毁灭了它自己，曹禺用悲剧《雷雨》控诉半殖民地半封建社会的罪恶，震撼了当时的文坛。 四、作业设计 今天的作业就是写一篇《雷雨》读后感，谈谈自己阅读这部剧本的感受。 课后记 哈姆莱特 三维目标 知识与技能 1、莎士比亚的相关知识。 2、分析戏剧冲突，并从中把握人物的性格特征。 3、鉴赏戏剧语言，掌握戏剧语言的特点。 过程与方法 1、观赏感受，通过影视与剧本领略戏剧艺术的魅力。 2、分析揣摩，懂得分析戏剧冲突及人物形象特点。 情感态度与价值观 深入品味欣赏哈姆莱特身上蕴涵的人性魅力及剧本的悲剧力量，初步了解莎士比亚戏剧作品中流露的人文主义思想。 教学重点 分析哈姆莱特的性格特征。 教学难点 戏剧的悲剧根源。 教学方法 鉴赏法、探讨法、评点法 教具准备 多媒体课件、《哈姆莱特》视频 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 我们首先来看两句话： 活着，还是去死，这真是一个值得思虑的问题。——哈姆雷特 有一千个读者，就会有一千个哈姆雷特。——恩格斯 第一句深刻揭示了人的生存困境，第二句是文学品评的方法。虽然这两句话并不存在必然的因果关系，但都由于一部旷世杰作而成为千古名句。 人人都希望生活中处处是喜剧，但古往今来，悲剧的阴影又总是徘徊在人世间，文学史上更是留下许多让人扼腕长叹的悲剧故事。梁山伯与祝英台、刘兰英与焦仲卿、贾宝玉与林黛玉……以上多举的是爱情悲剧，除此以外还有哪些？大家可知道莎士比亚著名的四大悲剧是哪四部？《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔王》《罗密欧与朱丽叶》。其中又以《哈姆莱特》最为著名。今天我们就来了解这部名著。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作家作品 莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的戏剧家和诗人。 1564年生于英国斯特拉福镇的一个商人家庭。他从小就对戏剧产生了强烈的爱好。20岁后他来到伦敦，先在剧院当勤杂工、马夫，后在剧团做演员、导演、编剧，晚年回到故乡，1616年逝世。莎士比亚勤奋好学，他接触了古代文化和意大利文艺复兴时期的文学艺术，并接受了人文主义（人文主义：欧洲文艺复兴时期新兴资产阶级反封建的社会思潮。资产阶级人道主义的最初形式。它肯定人性和人的价值，要求享受人世的欢乐，要求人的个性解放和自由平等，推崇人的感性经验和理性思维）思想，这些都为他的戏剧创作打下了深厚的基础。他一生共写了37个剧本，两首长诗和154首十四行诗。他的主要成就是戏剧创作，代表作有历史剧《亨利四世》《理查三世》等，喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》等，悲剧有“四大悲剧”：《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克佩斯》（也译为《麦克白》），《罗密欧与朱丽叶》等。莎士比亚生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。为了资本主义的发展，在思想领域新兴的资产阶级文艺对封建文化展开了激烈的斗争，这就是欧洲历史上著名的“文艺复兴”时期，莎士比亚就是这一时代最杰出的戏剧家和诗人。 2、写作背景 莎士比亚生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。哈姆莱特是丹麦古代的王子。莎士比亚故意以超越时代的误差将哈姆莱特搬到伊丽莎白统治未年的英国现实中来。此时的英国，社会矛盾激化，宫廷生活挥霍浪费，社会动乱不堪，王室与资产阶级的矛盾越来越尖锐。莎士比亚借哈姆莱特之口，无情地揭露了当时社会的黑暗与不平，充分表现了他的人文主义思想。 3、全剧情节 悲剧《哈姆莱特》被认为是：人文主义的颂歌；一部人类心灵咏唱出的伟大史诗；影响人类历史进程的100本书之一；人类有史以来杰出的经典戏剧；哈佛大学113位教授推荐的最有影响的书；1986年法国《读书》杂志推荐的理想藏书……完成于1601年的《哈姆莱特》，是文艺复兴时期的巨人——莎士比亚戏剧创作的最高成就，也是莎学研究的最大课题。 《哈姆莱特》也译作《王子复仇记》，是莎士比亚的代表作。写的是丹麦王子哈姆莱特为父报仇的故事。 《哈姆莱特》全剧是以哈姆莱特和克劳狄斯之间你死我活的斗争为线索展开的。主要剧情是： 丹麦王子哈姆莱特在威登堡大学读书期间突然遭遇了一系列不幸和家庭变故：父亲暴亡，叔叔克劳狄斯篡位，母亲改嫁给了叔叔。这一切使他陷入了巨大的痛苦之中。后来父亲的鬼魂告诉他自己是被他的叔父毒死的。哈姆莱特认为他现在的为父复仇不只是为了他自己，而是整个社会、国家的问题。他自己要肩负起这个重整乾坤的重任。他考虑问题的各个方面，又怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，怕落入坏人的圈套，他心烦意乱，忧郁寡欢，只好装疯卖傻以迷惑仇敌，等待时机复仇。克劳狄斯觉察到了危险，想方设法除掉他。而哈姆莱特为了进一步证实事实真相，也授意戏班进宫演了一出恶人杀兄、篡位、娶嫂的戏剧。克劳狄斯果然惊恐万分，仓皇退席。哈姆莱特的母亲企图劝说他忍让，却受到了他的指责，激愤中哈姆莱特误杀了情人奥菲利娅的父亲。狡猾的克劳狄斯这时派哈姆莱特出使英国，并用借刀杀人法，让监视他去的两个密使带去一封信。要英王在王子上岸时就杀掉他，但被哈姆莱特察觉，半路上调换了密信，反而叫英王杀掉了两个密使，他自己却跳上海盗船，脱险回来。哈姆莱特回来后知道情人奥菲利亚因父死、爱人远离而发疯落水溺死。奸王利用波洛涅斯的儿子雷欧提斯为父报仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆雷特于死地。结果，哈、雷二人都中了毒剑，王后饮了毒酒，奸王也被刺死。王子临死遗嘱好友霍拉旭传播他的心愿。 （二）作息筛选 请同学们根据剧本出场人物提示和课前自读，说说本剧中的人物关系。 明确：哈姆莱特和克劳狄斯名为叔侄，实为仇人；哈姆莱特和乔特鲁德虽是母子，但又有母嫁仇敌的隔阂。 克劳狄斯和乔特鲁德原为叔嫂后为夫妇，二人间又有毒杀亲夫和企图谋害其子的矛盾。 另一个家庭波洛涅斯一家同样既有自身的矛盾又与哈姆莱特一家关系错综复杂。 波洛涅斯既是国王帮凶又是哈姆莱特挚爱的女友的父亲。 奥菲利娅挚爱哈姆莱特又与父亲有骨肉亲情。 雷欧提斯本是哈姆莱特朋友，后又因与其有杀父害妹之仇而成仇人。 由此可见，主人公哈姆莱特的复仇事件是被放置在一个错综复杂的极为矛盾的环境中，他既担负着复仇的使命，又承受着亲情、爱情、友情等复杂感情的折磨。同学们在朗读他的台词时要深深体味他矛盾的感情，体会他的复杂情绪。 （三）合作探究 学生带着问题自读课文，并思考问题，准备小组讨论交流。 1、读课文，充分熟悉剧情，准备复述节选部分的情节。并思考“比剑”这一关键情节中包含的若干悬念是如何设计的？ 明确：“比剑”这一关键情节包含有若干悬念：哈姆莱特是否会答应与雷欧提斯比剑？哈姆莱特能否察觉到雷欧提斯使用的剑有诈？雷欧提斯会不会按照和克劳狄斯事先设计的计划行事？每一个悬念都关系着克劳狄斯的毒计是否能成功，哈姆莱特能否避免厄运，读者的心始终处于高度紧张状态之中。 在大臣来征询哈姆莱特是否愿意成全克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，同雷欧提斯 比剑的时候，哈姆莱特正和霍拉旭讲到他对雷欧提斯的同情和歉意。对于比剑，他可能把它单纯理解为雷欧提斯要向他报仇，为了平息雷欧提斯的愤怒，他毫不迟疑地接受了挑战。霍拉旭认为他很可能会输，而他自己心里也有一种不祥的预感，霍拉旭劝告他，让他还要参加比赛，他却没有同意。读者因为已经知道克劳狄斯的毒计，因此心里骤然紧张起来。 接下来是比剑。遵照王后的预告提醒，哈姆莱特诚恳地向雷欧提斯道歉，将自己的过失归因于“疯狂”，求得他的谅解。雷欧提斯表示虽然不能放弃“复仇”，却也接受了他的“友好的表示”。此时，两人之间的气氛较为友善，但是危险并没有解除。 选择用剑的时候，雷欧提斯根据事先安排换了一把剑，毫无防备之心的哈姆莱特对此没有提出异议。读者对事情的发展担心到了极点。 比赛开始了，第一回合哈姆莱特击中了雷欧提斯，国王用毒酒为他祝贺，让他喝下去，他拒绝了。第二回合仍是哈姆莱特取胜。读者的心里稍感宽慰。可是风云突变，王后喝下了那杯有毒的酒。接下来事情的发展急速而混乱，出乎所有人的意料：在第三回合里，雷欧提斯刺中了哈姆莱特，哈姆莱特随即夺过剑来也刺中了他。王后倒地。雷欧提斯倒地，揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特用有毒的剑刺克劳狄斯，并用毒酒灌他，克劳狄斯死去。这一部分情节更是变故迭起，波澜起伏而扣人心弦。 2、节选部分出现了哪些人物？说说几个主要人物之间的复杂关系是如何推动情节发展的。 明确：在场的几个人物是：哈姆莱特、国王克劳狄斯、王后乔特鲁德、雷欧提斯。其中克劳狄斯和哈姆莱特是不共戴天的对手，乔特鲁德和雷欧提斯则是会对局面产生影响的两个变数。乔特鲁德夹在克劳狄斯和哈姆莱特之间，左右为难，关键时候爱子心切；雷欧提斯被克劳狄斯利用，不过由于他不习惯使用阴谋手段，加之哈姆莱特事先向他做了诚恳的表白，因此他既仇恨哈姆莱特，又对他怀有不忍之心。乔特鲁德的态度和言行直接影响了事件的进展。 比剑中，第一、二回合，雷欧提斯由于一时不能下决心杀死哈姆莱特，因此出手比较犹豫，被哈姆莱特占了上风。克劳狄斯迫不及待要置哈姆莱特于死地，在第一回合哈姆莱特取胜后，他就用一杯毒酒为哈姆莱特祝贺，哈姆莱特谢绝了他这种伪装的善意，而王后乔特鲁德或者是想缓和克劳狄斯和哈姆莱特的关系，也可能是潜意识里觉得这杯酒有问题，因此她不听劝阻地替哈姆莱特喝下了这杯酒。 在克劳狄斯的压力下，雷欧提斯终于向哈姆莱特全力发起攻击，以剑尖上染有剧毒的利剑刺中了哈姆莱特，而哈姆莱特夺过他的剑也刺中了他。临死前，雷欧提斯后悔自己不该参与克劳狄斯的诡计，向众人揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特得以抓住最后机会杀死克劳狄斯，为父亲复仇。 三、课堂小结 这节课，我们一起熟悉了课文的基本内容，并研讨探究了剧情及人物的性格特点。 四、作业设计 课后请同学们认真阅读课文，体会作者安排结局的用意，并深入探讨哈姆莱特为何要相信天命这个问题。 第二课时 一、导语设计 精彩的语言塑造经典的人物，让我们通过莎翁精彩的台词，走近哈姆莱特。 我们都知道，戏剧是一种在舞台上表演且综合性很强的艺术形式，它主要通过剧中人物台词来体现和推动情节发展，借助台词来把握戏剧情节是我们学习戏剧的主要方式。 “人的内心世界是复杂的，人的个性也是各具特色的。因此，成功的文学作品中的人物语言描写就应当是立体的而不是平面的，是动态而不应一味是静态的，是丰富多彩而不是简单划一的。”以罗密欧为例，他的语言，时而命令、恐吓，时而平和亲切，时而悲伤暴躁，时而不顾一切，语言的变化，实际上反映了心情的变化。人物性格的多重体现，表现在语言的变化上。联系我国的一些经典著作，也有类似的情况。古代著名文学批评家金圣叹就曾指出文学作品中间人物性格有两种对立因素的对照。他以《水浒》为例。指出李逵这一形象，既“鲁莽”，又“奸猾”，既“粗野”，又不乏“精细”。可见中外古今在这一点上是有共同点的。基于这样的认识，《哈姆莱特》中的语言描写，就非常值得我们品味。 二、文本解读 （一）分析鉴赏 节选部分哈姆莱特表现出怎样的个性？（找出哈姆莱特精彩的对白，然后理解和分析） 明确：哈姆莱特在世界戏剧人物画廊中有“忧郁王子”之称，可是，他起初却是一个“快乐的王子”。 “人是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！” 这说明哈姆莱特曾经是一个怀抱理想的乐观的人文主义者。正是这种乐观思想，使它将父亲看成一个十全十美的君王，将母亲看成圣母一样纯洁的女性。父亲与母亲的结合便是理想与爱的结合，这样的世界自然是“美好的花园”。然而，剧本一开始，世界便已“颠倒混乱”，面对父死母嫁，王位被篡夺的严酷现实，哈姆莱特像一夜间遭到严霜袭击的娇花，精神颓唐，痛苦和忧虑使他变成了一个“忧郁王子”。可见，梦幻破灭的哈姆莱特成了一个面对重重矛盾精神无所寄托的“流浪儿”。 哈姆莱特说：“我的罪恶是那么多，连我的思想也容纳不下。”哈姆莱特不仅看到了他人心灵的丑恶，而且也看到了自己的心灵同样是黑暗的。既然人在本体意义上是恶的，那么，他为父报仇、“重整乾坤”、改造社会的斗争对象就不只是一个克罗迪斯，而是包括他自己在内的所有人。而完全消除人身上的恶，也就否定了人的现实存在，那么“重整乾坤”也就成了一句空话，人生也是没有结果的虚无。既然人生无异议，哈姆莱特又觉得不如“早早脱身离去”，他想到了自杀。然而，想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂的不到安宁，这又使他心头升腾起对死亡的恐惧。于是，“生存还是毁灭”，这个经久不绝的声音，就在他的灵魂深处奏响了。 人物性格：迷惘、痛苦、焦虑、惶惶不安、犹豫。 归纳：课文主要包括两个事件，一是哈姆莱特和霍拉旭讲述他破坏掉克劳狄斯借刀杀人的阴谋，二是哈姆莱特掉入克劳狄斯设计的比剑圈套，最后敌对双方同归于尽。前一件事情表现了哈姆莱特的敏感、机智，后一件事情则表现了他草率、冒失。但总的来看，哈姆莱特做事情没有计划性，总是被事件推动着走，不能事先做周密的安排和准备。 （二）合作探究 1、哈姆莱特最终与对手同归于尽，对于这样的结局，你认为他能否避免？ 明确：哈姆莱特的对手克劳狄斯高居王位，老奸巨猾，善于耍阴谋诡计，跟他相比，哈姆莱特势单力孤，鲁莽草率，不善于制定周密计划主动进攻敌人。他答应“比剑”，就意味着克劳狄斯的阴谋已成功了一大半，只是在比剑过程中出现的一些“变数”，如王后喝下毒酒，雷欧提斯也被哈姆莱特用毒剑刺中等，才使他有机会在临死之际用毒剑向克劳狄斯发出致命一击。所以说，哈姆莱特是很难避免这种厄运的。 2、哈姆莱特为什么要相信天命？ 明确：对于国王，他没有信心让他受到应有的惩罚而不殃及无辜，此前他误杀波洛涅斯并间接导致奥菲利娅之死。他在除恶的同时也在作恶，这使他良心不安，于是便把一切归于不愿意。 接连遭遇巨大灾祸的打击：父王被杀，母亲改嫁，误杀波洛涅斯，情人投水而死。他不明白这一切是如何发生的，也只能听天由命。 相信天命也与哈姆莱特的个性有一定的关系。 三、课堂小结 “《哈姆莱特》是戏剧诗人之王莎士比亚灿烂王冠上面的一颗光辉的钻石。”在哈姆莱特的形象里，莎士比亚体现了他所处时代最优秀的进步的人类特点。哈姆莱特是作者着力塑造的一个人文语言者的典型形象，他经受了人间最大的痛苦和最悲惨的命运，这一切不只是他个人的不幸，而是不合理的社会造成他不合理的人生。于是他决心“重整乾坤”，最后他与敌人同归于尽，家庭、爱情随之毁灭。人文主义者的理想与邪恶黑暗的现实之间存在着巨大的差距。哈姆莱特的悲剧是对人类生活和悲剧命运的高度概括。 四、作业设计 “说不尽的哈姆莱特”留给后人无限的话题，课文虽为节选，我们仍有许多课堂上探究讨论时未涉及的地方。课后请同学们自行设题写一篇读后感。 宋词的基本知识与鉴赏方法 教学目标 1、了解宋词的基本知识。 2、掌握宋词的鉴赏方法。 教学重点 1、了解宋词的基本知识。 2、掌握宋词的鉴赏方法。 教学难点 掌握宋词的鉴赏方法。 教学方法 讲授法 教具准备 教学资料 教学时间 安排两个课时 一、导语设计 王国维《宋元戏曲考》中云：“一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。” 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 二、宋词的基本知识 （一）词的概念 词是中国古代诗歌的一种特殊形式，是一种与音乐紧密联系的、律化的、长短句的、固定字数的诗。 词是一种新型格律诗。早先的词大都合乐歌唱，所以唐五代多称为“曲，杂曲，曲子词”等，自宋以后称词也叫“乐章，乐府，诗余，长短句……”。 词起于梁，成于唐而盛于宋。 （二）词的格律 词的格律慨括起来有如下几点： 1、定段，定句，定言； 定段是指每首词由一段，两段或三段等构成的。 定句是指每首词是由几句组成的。 定言是指每句由几言或几个字组成。 2、平仄，在整首词中，每个字的平仄都有具体规定且落到每字。 3、对仗，绝大部分词不要求对仗，不要求对仗的地方可对可不对，但少量的词一些地方是要求对仗的。要求对仗的地方必须对仗。如《踏莎行》《鹊桥仙》每阙的首二句《满江红》中间的七言句《沁园春》中间的四言句等是要求对仗的。 4、押韵，词的韵比诗韵要宽。诗韵中《佩文韵府》中共106部，其中平韵，上平，下平各15部，计三十部。而词韵中《词林正韵》共十九部。诗韵只可押平韵。词韵可押平韵也可押仄韵，也可换韵。 5、章法，以句号为单位，句号内承接，句号间递转。一个句号相当于格律诗一联。 6、叠字，叠句，叠韵，有一部分词要求在一定位置有叠字，叠韵，叠句的要求。如《如梦令》等。 7、词句要合平仄，词的字数基本上用的是律句。除了五字句，七字句外，三字，四字，六字也多为律句。关于这点，王力先生有过精当分析；三字句可以认为是七言律句的末三字，四字句可认为七言律句的前四字，六字句可以认为是七言律句的前六字。如《生查子》完全由五言律句构成，与格律诗所不同的是押仄韵。再如《浣溪沙》，则完全由七言律句构成的，而且也押平韵。所不同的是只比律诗少两句。再有些词是由五言律句与七言律句合成的，如《卜算子》上下阙各三句五言句，一句七言句。 （三）词的体式与调式 1、体式 按照词的字数多少从体式上可分为三类，依词的字数多少分为，小令，中调，长调。58字以内为小令，59－90字为中调。91字以上为长调。但也有人提出此分法不甚科学，如词中称“令”者不一定都是58字以内，如《百字令》是一百字。再如《临江仙》《七娘子》二词既有58字体也有60字体的，这就很难以将其划入小令中或是中调中的。 2、调式 词调是指词的腔调，中国古乐中共有84宫调，而唐宋词所用只有28个宫调。唐宋时，词与曲结合。以节奏的缓急区分乐曲。节奏舒而缓者称为慢调，简称“慢”。慢曲与急曲比，声调长了。因此慢词的字数，句数就随之增加了。如字数最少的《卜算子慢》也有89个字。而《卜算子》仅44个字。慢调与前面提到的长调共同处是字数较多，区别长调是依词的长短而分，而慢调是依曲的急缓而别的。“慢，令，引，近”是词的四种调式。“慢”既慢曲，每片8拍。令为令曲，小令每片4拍。“引”和“近”每片6拍。 词的调式变化还可体现在“转调”上，方式有“偷声”“减字”“摊破”等。 转调以后的词在字数，句法，用韵等均有变化。如《踏莎行》本为58字，《转调踏莎行》则变成65字了。《转调满庭芳》由押平韵部分转押仄韵。《减字木兰花》在上下片第一，三句中各减三字，且平仄互换，每片两平韵两仄韵。 3、关于自度曲，自度曲亦称自度腔，有的人由于精通乐理，往往不依已有的词牌填词而是自己创作曲调去填词，这种由自己创作的词调叫自度曲。如柳永，周邦颜，等都写过不少自度曲。 4、词牌，词牌是指填词时所用的曲调名。有的词牌除正名之外还有异名，也有同名异调，一名数体，数格的。但不论何名，每个词牌均应遵；“篇有定句，句有定字，字有定声”的规则。 （四）词的段式与句式 1、词的段式，词的段式也就是词的分段方式。分为两段的词，上段叫上片或上阙，下段叫下片或下阙。这种双调的词每段叫“片”或“阙”，而分为三，四段的词称“叠”，三段的叫“三叠”，四段的叫“四叠”。例如：《宝鼎观》就是三叠。 单词也称单片，全首不分段，多为小令。如《十六字令》《渔歌子》等。 双调本是宫调的名称。但在词牌中非指宫调。双调中上下片字数，句式和平仄，用韵有一样的也有不一样的。如《菩萨蛮》上下片句式与字数与韵均不同。而《一剪梅》则上下片字数，句式，平仄及韵都相同。 三叠，四叠是词体格式的一种，就是分为三段或四段的词。如分三段的《兰陵王》等。 2、词的句式，词在韵脚处要押韵。写诗要依“平水韵”，但词的用韵较诗宽。诗韵用的《佩文诗韵》共106部，而词韵用的《词林正韵》才19部。其中“平，上，去”声14部，入声5部。在词韵中，上声去声可以通押。有的词牌标明宜用“入声”字的如：《满江红》《念奴娇》《贺新郎》等都要尽量用“入声”字去填。 （五）词的艺术风格 词，大体上可分类为婉约派和豪放派。 婉约派的代表人物：李煜、柳永、李清照、秦观等。婉约，即婉转含蓄。言情，是婉约词的传统题材，也是婉约词的主要特点。它以情动人，道尽人间的悲欢离合，喜怒哀乐。文采灿烂的《花间集》，就是一部言情之作。婉约词“以美取胜”。它以美的语言、美的形象、美的意境，展观自然美与生活美，歌颂人物的心灵美。作家们把美的语言、美的形象、美的意境，和谐地统一起来，创作出大量具有诗情画意的绝妙好词。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”（《虞美人》）、“车如流水马如龙，花月正春风”（李煜《望江南》）、“帘外雨潺潺，春意阑珊”（李煜《浪淘沙令》）、“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风，（晏几道《鹧鸪天》）“醉别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易。”晏几道《蝶恋花》）凡此，皆美妙动人，绚丽多彩。往往片时佳景，一语留住；万端情绪，一语吐出。一首词，可因一妙句而千古流芳。“红杏枝头春意闹”（《玉楼春》），作者宋祁因而得到“红杏尚书”的美称！“云破月来花弄影”（《天仙子》），作者张先遂有“张三影”之称；“一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨”（《青玉案》，贺铸因而被称为“贺梅子”。 豪放派的代表人物：苏轼、辛弃疾等。豪放词作是从苏轼开始的。豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律。豪放派不仅描写花间、月下、男欢、女爱。而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能象诗文一样地反映生活，所谓“无言不可入，无事不可入”。它境界宏大，气势恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲为能事。豪放派虽以豪放为主体风格，却也不乏清秀婉约之作，不名之家如此，名家亦如此。苏词《贺新郎乳燕飞华屋》《水龙吟似花还似非花》，辛词《粉蝶儿昨日春》《青玉案东风夜放》等皆是可伯仲婉约词的名篇。 总之，婉约派词是适合在花前月下浅吟低唱，而豪放派词更适合把酒临风、对酒当歌。婉约派词侧重于抒发离愁别恨的个人感情，而豪放派则侧重于抒发对事物的感慨。一个是小调，轻轻的哼出，一个是高歌，放声高歌。 （六）宋词的艺术成就 1、宋词不同于一般宋诗的散文化、议论化，善于将抒情与写景完美结合。在唐五代小令的基础上，宋代演为许多中调和长调，在曲折动宕、开阖变化中，使情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜过唐诗。 2、宋词长于比兴，多以微妙而又细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂而隐幽的感情，常以香草美人的传统来寄托政治上的感慨，感人至深。 3、宋词形成了众多的艺术风格。宋词虽沿袭着唐五代的传统以抒发感情、性灵为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，所以使宋词风格在婉约和豪放之外，兼有真率明朗、高旷清雄、典雅精工、骚雅清劲、密丽险涩等多种风格。 三、宋词的鉴赏方法 1、联系背景 联系词人的生活经历和思想状况。如理解《永遇乐》一词，可以结合辛弃疾一生都追求着伐金复国的理想，但现实却不理解他的内心，并且还被诬陷、贬谪，这种壮志难酬的思想会体现在词中。理解李清照的《声声慢》就要了解她南渡后的处境，了解这个失去丈夫、失去国家的女词人心中无比的哀伤、孤寂、凄凉，这样就很容易理解“怎一个愁字了得”中“愁”的内涵。 2、抓住关键 对词的理解，归根结底是对词的词语、语句的理解。可以通过对其中的重点语句的讲解、赏析，拓展想和联想的空间，补充词意的空白，准确、细致地揣摩作者的感情，从而更好的把握词中营造的艺术境界。 如理解《水龙吟》一词，就要把握词中的“献愁供恨”“栏杆拍遍”“登临意”等词句的含义，通过对这些关键语句的理解，把握作者的内心感情。 3、把握章法 所谓章法，是指文学作品的结构。 （1）抓住词的开头，通观全篇，理解词意 词的起调、发端要“工”。要象园林的门扉，使人一推开便能窥见佳景的一角，但又不能一览无余，这样才能引起一定要走进去、看下去的浓厚兴趣。宋词中有一些比较常见而又有特色的开头： ①造势：开门见山，直陈胸臆，一起句就道出词的主旨或概括词的内容。单从词句上看似乎平淡无奇，实似引弓待发，往往笔锋一转，便如悬崖飞瀑，一泻而下。称之为“造势”。这种方法不单豪放派词人指陈时事、言志咏怀时常常使用，就是婉约派的抒情作品也不乏其例。 柳永是很擅长铺叙的，他写钱塘一带壮丽景色和杭州繁华生活的名作《望海潮》，便有一个似乎颇为平直的开头：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”象散文一样直陈而出，粗笔勾勒了全词所写对象的轮廓。接着镜头由远而近，写全景、写江湖、写市廛、写西湖、写游客，便都有了一条贯穿的主线，使读词者不能中辍。同时，作者先抹一粗笔，接着再皴染着色，精描细画，吟出“烟柳画桥，风帘翠幕”“三秋桂子，十里荷花”这样精炼秀丽的名句，粗细相映，韵味更显丰厚。 有时开头虽全用平常词句，组织起来却显得奇特豪迈。如刘过的《沁园春》（寄辛承旨）：“斗酒彘肩，风雨渡江，岂不快哉！”使入一读便好象听到了词人的朗笑，摸到了词人的脾性。接着，笔锋突转，平空请出白居易等三位历史人物，传声肖形，借古人之言，表自己之志，全用赋法而带有很浓的浪漫主义色彩。如果没有开头那样一个开门见山的起句，后文就会显得平淡了。 ②造境：由写景入手，先造出一个切合主题的环境，然后因景生情，依景叙事，带出词的主体部分来。称之为“造境”。 张志和的《渔歌子》，一起手先画出一幅春江静秀和平的风景画——山前飞着白鹭，水底游着鳜鱼，多么自由而恬静啊！这样的开头正是给下文以渔父自况的作者出场造成一个典型的环境；作者也用这个环境寄寓自己要求超脱现实的思想感情。 写景为的是写情，是苍莽阔大还是静谧偏狭，全由主题需要决定。同是写秋景，范仲淹的《苏幕遮》写的是羁旅思亲，以“碧云天、黄叶地；秋色连波，波上寒烟翠”开头，非常洗炼地描绘出一个寂寞、雕零的深秋景象，使人一看便产生羁旅难熬、心情调怅的感觉。辛弃疾的《水龙吟》主题宏大得多，他的开头是“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，多么广阔的江南秋景，我们感到的是阔大苍郁而不是凄凉孤寂，因为只有这样的境界才切合作者宽阔的胸怀，才包容得了作者在词中寄寓的那种壮志难酬的激愤。 ③造思：先设一问，或点出题意，或造一悬念，引入深思，使入急于要看下去。然后以答语形式引出词的主体。这是词人常用的一种开头方式，是渭“造思”。有时，先用一个反问句，明退暗进，随即把正意推出，有如引弓发丸一般。 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕重无数。（欧阳修《蝶恋花》） 庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。（李清照《临江仙》） 这两段都是先用一个特指句开头，说是“特指”，其实答案已隐含其中（烦恼无尽，庭院深深），因而下文都不正面作答，而用肠断、春归写出相思、怅恨，用柳烟、雾阁象征深院浓愁，意境比直陈深了许多。 这种以问开头的手法，比较适用于表达细腻的感情，但名手也能用来表现豪放的精神。例如： 三十三年，今谁存者？算只君与长江。（苏轼《满庭芳》） 问语似乎平常，答语却出人意外，一问一答特别显得深情而豪迈。清郑文焯评他是以“健句八词，更奇峰突出”。 何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。（辛弃疾《王楼春·戏赋云山》） 出语便很奇特，答语又故意含混，确能使人仿佛面对云峰，有神奇怪异变幻莫测之感。 （2）利用过片（即下片的首句）将全词连成一体，理解词人表现的情感 过片是词特有的章法。什么叫过片？除小令外，词都是分片的，而多数分为上下两片。它们是表现同主题的两个层次，其间必定要密切关联。关键就在上下片衔接之处，即下片的开头部分，称之为过片。过去写词、评词的人是很重视过片的，特别强调“过片不可断了曲意，须要承上接下”。（张炎）“承上接下”是个总的要求，要接得紧密、自然，又以能出新意为上。沈义父《乐府指迷》说：“若才高者方能发起新意，然不可太野，走了原意。”就是要人们同时兼顾这两个方面。 过片的具体作法千模百式，并无成规可循，常用的作法有以下几种： ①笔断意不断，上下紧相连。这是最普遍的做法。其中又有两种情况，一种是意思虽上下紧接，但写法上有明显的顿宕，使人一听便知是另起了一段。张炎推崇的姜夔的《齐天乐》“庾郎先自吟愁赋”就是这种做法的典范。 庾郎先自吟愁赋。凄凄更闻私语。露湿铜铺，苔侵石井，都是曾听伊处。哀音似诉。正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪！ 西窗又吹暗雨。为谁频断续，相和砧杵？侯馆迎秋，离宫吊月，别有伤心无数。豳诗漫与。笑篱落呼灯，世间儿女，写入琴丝，一声声更苦。 这首词是写由蟋蟀的鸣声而引起幽思的。词有序说明作词的缘起：与张功父会饮，闻壁间有蟋蟀鸣声，乃相约为词。功父先成，辞甚美。姜夔则“徘徊茉莉花间，仰见秋月，顿起幽思，寻亦得此”。词的起句就是呼应词序的，突出了一个“愁”字，也是全词情调的总括。听功父之词已有愁思，更何况又听到蟋蟀那象私语般的凄清的鸣声。这样，作者一开篇便把愁思与虫声紧结在一起了。接着，作者以寻声探索过渡，转入对蟋蟀悲鸣的刻画。他用机杼声、暗雨声、砧杵声、丝竹声，细致八微地比况虫声，又由这虫声联想到思妇无眠，候馆迎秋，离宫吊月，突出一种孤独、思念的感情，由此回忆到儿时的呼灯灌穴，捉虫为戏。两相对比，越感到幽思无限。这一切部是连缀直下，很难截然分开的。而作者却却十分奇妙地抓住了“西窗又吹暗雨”一句作为过片。前片尾句已经说到“夜凉独自甚情绪！”在这凄冷的寒夜中独自一人听秋虫悲鸣已经感到难以忍受了；岂料西窗外又传来隐隐约约冷雨敲窗的声音！一个“又”字，既把上下片紧紧地连接起来，又使之明显地划成两段，手段确是不凡的。 辛弃疾的《菩萨蛮》（书江西造口壁）也同样精采。作者先写低头看着那郁孤台下饱含着千千万万宋代难民血泪的江水，然后写举头北望故都，丛山苍莽遮断了关切的目光，上片就结束在“山”字上（“可怜无数山”）。接着，下片又从“山”说起：“青山遮不住，毕竟东流去。”由青山又回应到江水。这两“山”相连的过片，衔接得那么紧凑而节奏又多么分明！ ②异峰突起，对比明显。过片处十分鲜明，看上去，好象上下片说的是两件事，仔细一看，才发现整个的意境、感情、气脉是完整贯通的。这样的过片，峭拔险峻，跟上片结句有个明显的对比。辛弃疾的《水龙吟》（过南剑双溪楼）就是个较好的例子。 举头西北浮云，倚天万里须长剑。人言此地，夜深长见，斗牛光焰。我觉山高，潭空水冷，月明星淡。待燃犀下看，凭栏却怕，风雷怒，鱼龙惨。 峡束苍江对起，过危楼、欲飞还敛。元老老矣，不妨高卧，冰壶凉簟。千古兴亡，百年悲笑，一时登览。问何人又卸，片帆沙岸，系斜阳缆。 上片写作者俯视剑溪，幻想取出神剑，以实现杀敌救国的壮志，却受到当权者的阻挠。上片结句“风雷怒，鱼龙惨”，情调是很苍凉的。可是过片处却出现了一个十分挺拔峻峭的形象：“峡束苍江对起”，一下子把人的视线导向峰顶，接着吐出了壮志难酬的无限感慨。上片以咏志起首而结于悲愤，下片以抒愤为主而起于激昂，界线分明，以对国家无比关切而又无能为力的激情贯穿起来。 ③上下连贯，文意并列。上下片文意并列，或一正一反，或一今一昔，而以过片为桥，下片首紧承上片尾，使上下片贯通一气。如： 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈。 一旦归为臣虏，沈腰潘鬂销磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。（李煜《破阵子》） 上片追念昔日帝王生活，下片哀诉今天囚虏处境的凄凉，一今一昔，一正一反，对比是很鲜明的。过片处，上片以过去连干戈都不知为何物作结，下片以突然间作了敌人干戈下的囚虏起首，互相呼应，连得又紧，转得又急，自然亲切，使人感动。陈与义的《临江汕》“忆昔午桥桥上饮”情况近似。上片追忆南渡前在西京洛阳过的潇洒岁月，下片抒发如今偏居江南一隅的惆怅之情，而以“二十余年成一梦”作过片，承先启后，而且定下了全词比较消沉的基调。 吕本中《采桑子》是又—种类型： 恨君不似江楼月，南北东西。南北东西。只有相随无别离。 恨君却似江楼月，暂满还亏。暂满还亏。待得团圆是几时？ 上下片一正一反，没有明显的过片句子，而以上下片格式上的重复，实现了上下片的联系与区分。 ④一总一分，直接过渡。上下片一总一分，其间往往没有起过渡作用的句子，格式本身就决定了上下片既是整体又有区别的关系。 例如赵企的《感皇恩》词，写别情，上片总写，下片一句一层，分四层写离恨的原由。从而，将别离时人们的心理状态，描摹得淋漓尽致。 ⑤有问有答，上下相接。李孝光《满江红》，上片尾句作“舟人道：'官依缘底驰驱奔走？’”下片首句说“官有语，依听取”，直问直答，比较少见。李清照的《渔家傲》“天接云涛连晓雾”可以归入这一类： 天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天浯。殷勤问我归何处？ 我报路长嗟日暮。学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举。风休住。蓬舟吹取三山去。 另一种是，上片尾句以问句作结，而下片虽未直接回答，但内容实际上是就问题而发，呼应上文的。这种写法比较多见。如： 华鬂星星，惊壮志成虚，此身如寄。萧条病骥。向暗里，消尽当年豪气。梦断故国山川，隔重重烟水。身万里。旧社雕零，青门俊游谁记？ 尽道锦里繁华，叹官闲昼永，柴荆添睡。清愁自醉。念此际付与何人心事。纵有楚柁吴樯，知何时东逝？空怅望，脍美菰香，秋风又起。（陆游《双头莲·呈范致能待制》） 上片慨叹“壮志成虚，此身如寄”，深恋故国而飘落万里，结句含泪设问：旧日的同志们已四散飘零，青年时在故都的慷慨激昂的斗争生活还有谁记得吗？下文没有正面作答，而是又把笔锋转回到个人理想抱负无法实现的苦闷，用“尽道锦里繁华，叹官闲昼永，柴荆添睡”作过片。其实，这正是另一种回答方式：在这样一个但求苟安而无所作为的环境中，谁还可能实现当日的怀抱呢？ 辛弃疾的《水龙吟》（为韩南涧尚书寿）也近于此。他上片在抨击南宋那帮权贵苟安误国的罪行的同时，提出了“谁是真正能力挽狂澜的人？”（“几人真是经纶手？”）“完成平戎事业才是读书人值得自豪的大事，你们懂吗？”（“算平戎万里，功名本是真儒事，君知否？”）两个问题。下片没有直接答复，却以“况有文章山斗”起句，对韩南涧发出了一连串的赞誉。这实际上就是对上片问题的回答：韩南涧就是能力挽狂澜的“经纶手”，就是懂得平戎是大业的“真儒”。 （3）利用结尾总括全词 一首词结尾是很要紧的，它往往是点睛之笔。尾句要能收住全文，又能发人深思，留有余味，所以词人们非常重视它，在句法上、音律上特别下功夫。姜夔说：“一篇全在尾句，如截犇马。”煞尾好象要勒住一匹狂奔的骏马一样，没有力量行吗？他总结了几种结尾的情况和方法： ①“词意俱尽”，点明主题。“所谓词意俱尽者，急流中截后语，非谓词穷理尽者也。” 刘克庄的《玉楼春》（戏林推）全首八句，若单看前六句：“年年跃马长安市。客舍似家家似寄，青钱换酒日无何，红烛呼卢宵不寐。易挑锦妇机中字，难得玉人心下事。”似乎只是在写忘了国家安危而沉浸于青楼酒肆的文人生活，没有多大意义。然而，作者在词的结尾突然推出了“男儿西北有神州，莫滴水西桥畔泪。”两句，深刻犀利，使人猛醒，前面六句也有了着落。作者用尾句点明主题，告诉人们不要沉醉于颓废的生活而忘记了统一祖国的大业啊！ ②“意尽词不尽”，余味无穷尽。“意尽于未当尽处，则词可以不尽矣，非以长语益之者也。” 有的词也是在结尾处点明主旨，但写得不这样外露。他们用形象说话，显得感情更深更细。例如苏轼的《水龙吟》（次韵章质夫杨花词），全首都在以杨花比离人，写得非常细腻缠绵，处处写花，但始终未出“离人”二字，直到结尾，说到被风雨击落的杨花化成了尘土，溶八了流水以后，才笔锋一转，说“细看来，不是杨花，点点是离人泪”，点破了题旨，使人感到余味无穷。 ③“词尽意不尽”，耐人寻味。“非遗意也，辞中已仿佛可见矣。” 辛弃疾的《菩萨蛮》（书江西造口壁）更加含蕴沉郁。作者始而痛惋人民的苦难，继而表白统一祖国的急切希望，最后却说“江晚正愁予。山深闻鹧鸪。”暮色笼罩中的大江虽然正使我苦闷，深山中却传来阵阵“不如归去”的鸟鸣。解这首词的人，都说这结尾是消极低沉的，是作者孤独苦闷心情的流露。其实其中还有积极的一面。他虽然感到国势垂危如日薄西山（江晚）不免惆帐，但时刻不忘收复旧土，重返故园，那深山中传出的“不如归去”的呼声，就代表着作者和去国离家的人民的共同心情。 ④“词意俱不尽”，余意更深邃。“不尽之中，固已深尽之矣。” 贺铸《横塘路》用问答方式结尾：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨”。把失意人的愁思比作烟草、风絮、梅雨，非常形象地加深了主题，很耐人寻味。韦应物的《调笑令》（河汉）结尾“离别。离别。河汉虽同路绝。”与开头“河汉。河汉。晓挂秋城漫漫。”紧相呼应。柳永《雨霖铃》（寒蝉凄切）以深情的问句“便纵有千种风情，更与何人说”作结，余意深远，这些结尾都是很有特色的。 4、分析用典 用典，是我国古典文学作品里一个突出的现象。所谓“用典”，即在诗词中使用典故。一首诗词中，言简意赅地用上一个典故，用得恰当，能以少数文字表达比较丰富的意思，能给人以具体、鲜明的印象，能起到升华诗词意境的作用，可谓点睛之笔。《全宋词》中的无名氏词《临江仙》写梅，不仅立意高雅，用词恰到好处，而且最妙的是这四个典故：望梅止渴、画角警昏晓、和羹、金鼎。望梅止渴世人皆知，就不说了；画角本是古代的军号，早晚吹响，通报时间，杜甫《奉送王信州［上山下金］北归》中有：“壤歌唯海甸，画角自山楼。”金鼎，即九鼎之一，夏禹铸九鼎，象征华夏九州，即国家权力之象征，因此“问鼎”即有“夺国”之意。下面单单详说“和羹”的来龙去脉。 5、理解意象 意象是蕴含诗人情感的客观景物。理解诗歌可以从理解诗词中的意象入手，理解意象体现的意义，以之揣摩诗人的情感。关注这几首词中的意象特征，比如：云树、怒涛、烟霞、寒蝉、长亭、兰舟、烟波、暮霭、残月、大江、楚天、深秋、落日、断鸿、栏杆、西风、薄雾、黄昏、黄花、梧桐、细雨等。理解了意象的特点，就可以理解诗人的思想情感。 6、对比欣赏 如：柳永擅长以纤细婉丽之笔写离别相思、男欢女爱，但他常常能把自己羁旅行役的生活经历和仕途蹭蹬的情感体验纳入词中，这比那些假借女人之口的“代言体”作品要真率得多。李清照的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。苏轼的词是高度个性化的，打破了传统的思想束缚、题材范围、格律规范和语言习惯。辛弃疾的“壮词”中始终洋溢着一派爱国激情，蕴含着对投降派和世俗小人的鄙视与痛恨。 四、作业设计 预习《柳永词两首》。 柳永词两首 三维目标 知识与技能 1、了解宋词的常识，掌握诗词的诵读技巧。 2、品味诗词富有表现力的语言，体会写景的妙处；感受词中凄凉孤寂的意境和抒情主人公飘零凄苦的形象，培养诗词鉴赏能力。 过程与方法 1、合作学习，把握词的内容和写作思路，词画结合，揣摩词中的意象，体会词的意境。 2、探究与活动，引导学生通过品味赏析诗词的语言，体会这两首词艺术上的妙处和作者惆怅伤感、真切诚挚的情感。 情感态度与价值观 让学生感受词的魅力，感受古人离别时幽怨伤感之情，伤离别，重真情。 教学重点 1、体会《望海潮》如何通过特定的意象组合展现杭州人物之盛和风光之美的。 2、分析《雨霖铃》如何做到融情于景，景情交融的。 教学难点 以画入词，把握词的意象，品味词的语言，体会词的意境。 教学方法 讲解法、朗读法、探究法 教具准备 多媒体课件、课文录音带。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 俗话说：“上有天堂，下有苏杭。”杭州西湖以其湖光山色之美令古代文人墨客留下了许多千古传颂的名篇，读后令人心旷神怡。今天，让我们走进柳永的《望海潮》，感受词人笔下杭州的美好景色。 二、文本解读 （一）作家作品 柳永（约987－1053），字耆卿，初名三变，字景庄，排行第七，又称柳七，崇安（今福建崇安）人，北宋著名词人。出身于儒宦世家，工部侍郎柳宜少子，景祐进士，官至屯田员外郎，故又世称柳屯田。柳永为人放荡不羁，仕途更为坎坷。时人将其举荐于仁宗，却只得四字批语：“且去填词”。仕途无望，便自称“奉旨填词柳三变”，流连于歌楼舞榭，沉迷于声色词曲，潦倒终身，竟由群妓合金而葬。 柳永通晓音律，多为教坊乐工、歌伎填写歌词，其词在当时流传甚广。他是宋词“婉约派”的宗师，是北宋致力作词的第一人。他不仅开拓了词的题材内容，而且创作了大师的慢词，发展了铺叙的手法，在词史上产生了较大的影响。有《乐章诗》，收词近200首，其中《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等都是千古不朽的名作。 在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是最耀眼的明星之一。政治上的抑郁失志，生活上的特殊经历，以及他的博学多才，妙解音律，使这位“浅斟低唱”“怪胆狂情”的浪子以真挚敏感的心灵和一腔真情，为古往今来的读者营造了一个个温馨的情感世界，感染了一代又一代读者，被后人誉为婉约派的宗师。通俗是柳词的特点，他继承了民间词的风格，“凡有井水外，即能歌柳词”，可见其影响之广泛。词发展到宋代，受五代文风的影响，也为适应歌舞升平的社会需要，词风婉丽，盛极一时。才情卓异的柳永长期混迹于歌女中，于是创作了大量表现男女离情别绪和悲叹个人沦落江湖的作品，成为婉约词派的代表词人之一。 2、写作背景 《望海潮》词调始见于《乐章集》，为柳永所创的新声。这首词写的是杭州的富庶与美丽。柳永在杭州生活过一段时间，对杭州的山水名胜、风土人情不仅有亲身的观赏和体会，而且对杭州还怀有极其深厚的热爱之情。柳永写此词是献给杭州地方长官的，在艺术构思上匠心独运，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。其写景之壮伟，声调之激越，与东坡亦相去不远。在艺术上几乎超过了前人所有歌颂杭州的诗词。相传金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便对杭州垂涎三尺，因而更加膨胀起他侵吞南宋的野心。宋谢驿有一首诗写道：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”这虽是传说，并不一定可信，但杭州的优美迷人及柳永的深厚功力由此可见一斑。 （二）信息筛选 1、那么作者笔下的杭州究竟是怎样的一个城市？它具有怎样的特点？ 明确：一个太平盛世下的繁华大都市，富庶、美丽。人民生活安定、祥和。 2、作者又是怎样表现杭州的富庶、美丽、安定、祥和的？ 明确：通过多个角度去描写，多方面去表现。上阕重点写杭州环境的美丽和经济的繁荣；下阕重点写百姓安居乐业的生活景象。 （三）分析鉴赏 1、第一句“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”从不同角度对杭州进行了高度概括，大家能不能也详细分析一下？ 明确第一句“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”是对杭州的总体介绍，“东南形胜”之“东南”点出它的地理位置，“胜”言其风景之美；三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，社会条件优越，字字铿锵有力；“钱塘自古繁华”中的钱塘，即杭州，这一句强调它具有长期繁华的历史。所以这第一句就从三方面对杭州进行了概述：（1）“形胜”的地理条件；（2）“都会”的社会条件；（3）“繁华”的历史传统。 2、后面的三句是从三方面对杭州进行了具体的描绘，怎样描绘的： 明确：（1）“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”“烟柳画桥”写街巷河桥的美丽；“风帘翠幕”写居民住宅的雅致，家家悬挂风帘，户户张设翠幕。“参差十万人家”一句，“参差”写出了楼阁房舍远远近近、高高低低的景象，十万极言人口之多，这一句表现出整个杭州的规模和城市风貌。 （2）“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”写的是杭州风景。“云树绕堤沙”写在钱塘江堤上，绿树环抱，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。“怒涛卷霜雪，天堑无涯”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。“怒涛”写江潮来势之猛。“卷霜雪”可媲美苏轼的“卷起千堆雪”，“霜雪”二字，不仅写出了怒涛如雪的白色，也写出了江潮之森森寒气。“天堑无涯”写出了江面的宽阔，也表现了江潮的气势。 （3）“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”一句极写杭州的繁华。“市列珠玑”写市场上商品丰富，商业繁荣；“户盈罗绮”写市民家家披罗着锦。只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。“珠玑”“罗绮”，又皆为妇女服用之物，并暗示杭州城声色之盛。“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写杭州富民比夸争耀，反映了杭州这个都市极度繁华和穷奢极欲的一面。 3、刚刚我们已经知道，后面的三句是从三方面对杭州进行了具体的描绘。第一句也从三方面对杭州进行了高度概括。那么这第一句和后面的三句到底有怎样的联系？ 明确：是总分的关系，而且一一照应。“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，是对“三吴都会”进行铺展描写；“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”进行铺展描写，“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是就“繁华”进一步地铺展。 4、下面我们接着分析下阕，看看在下阕作者又是怎样表现杭州的？ 明确：下阕先重点描写西湖，然后写了杭州人民安居乐业的生活。 “重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花”是写西湖之美的。“重湖”，是指西湖中的里湖和外湖。“叠巘”，是指西湖周围重重叠叠的山岭。湖光山色之美，词人用“清嘉”二字作概括。接下去写山上的桂花、湖中的荷花。这两种花也是西湖最具代表性的典型景物。“三秋桂子，十里荷花”这两句写得高度凝练，短短八个字就把西湖以至整个杭州最美的景象概括出来，具有撼动人心的艺术力量。 接下来两句是表现杭州人民安乐、祥和的生活的。“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗很工稳，情韵亦很悠扬。“泛夜”“弄晴”，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。一个“泛”字，表示那是在湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱歌的采菱女娃都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。 “千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”写达官贵人在此游乐的场景。“千骑拥高牙”点出了人物身份。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派显赫声势。接下来从两个方面写官员的乐趣，“乘醉听箫鼓”写饮宴之乐，不仅尽兴而醉，醉了还要听音乐；“吟赏烟霞”写山水之乐，不仅赏山玩水，赏玩之余还要吟咏诗篇。既衬出了山水之美，也写出了官员的儒雅风流。仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。可见不仅百姓安居乐业，官员也雅致潇洒。 5、这几句先写了西湖之美，然后写了人民生活之乐，那写西湖之美和写人民生活之乐两者间有什么联系呢？作者为什么要按这样的顺序写？ 明确：先着力描绘，突出西湖的美，再以美丽的西湖为场景写出杭州人民安乐、祥和的生活。也就是说，写西湖之美是为了表现杭州人民安乐、祥和的生活，以美景映衬美好生活。 6、刚刚大家分析下阕时，怎么把最后一句“异日图将好景，归去凤池夸”漏掉了。这句是写西湖还是写人民生活的？ 明确：既不是写西湖，也不是写人民生活的。 柳永写这首词是献给杭州地方长官的吗，这一句应该是专门写给这位长官的。注释说“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指代朝廷，它的意思应该是说，希望长官把杭州美好的景色画出来，等日后升迁，去朝廷做官时，可以把它拿出来，献与朝廷，并夸示于同僚。它暗含对长官日后飞黄腾达、不断升迁的美好祝愿。所以这句是游离于主题之外的，是纯粹的奉承之辞。 这句结束语点明了全词的主题和写作目的，非常重要。不过，它游离于主要内容之外，跟上面的内容有点不融洽，显得不太自然。但既然柳永写这首词的目的是为了获得长官的召见和赏识，那么他就必然会在词中对长官进行夸耀和奉承，这就使本词出现了一个格调不高的结尾，破坏了整首词的艺术性。 （四）拓展探究 1、你认为这首词的名句是哪一句？请展开想象描述画面内容。 明确：“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，写杭州西湖的湖山之美，这句十分精彩。写秀色山水重重叠叠，陆上是“三秋桂子”，水面则是“十里荷花”，本非一时之木，但写来则色香一片，如见如嗅，使人忘记了桂子荷花本不同时，它们呈现在一副画面上，使词打破了时序的界限，让人陶醉在美丽的花丛中。（另一种理解：杭州四季皆美，举桂子、荷花就是说明每个不同季节都有美丽的花。西湖不论任何季节、任何时间都是美的） 2、杭州西湖是美的，古代诗人描写西湖美景的诗句很多，你能举出几例吗？ 明确：苏轼诗：“水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）写西湖山水的美丽。宋之问诗：“桂子月中落，天香云外飘。”（《灵隐寺》）写出了杭州有名的桂花。白居易词：“江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？”（《忆江南》）写杭州山寺中的桂子和钱塘江潮是让人向往的。南宋杨万里诗：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”（《晓出净慈寺送林子方》）…… 三、课堂小结 这首词上阕极力赞美杭州自然风光和都市的繁华；下阕极力描写杭州黎民百姓安居乐业的生活景象，歌颂了杭州山水的美丽风光，赞美了杭州人民安定欢乐的生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，所显现的繁荣太平景象。杭州的湖光山色令人神往，读了柳永的这首词，领略了作者高超的写作技巧，美丽的西湖更加令人心旷神怡，相信你一定会有机会领略那里美好的风光的。 四、作业设计 1、背诵默写这首词。 2、任选几句写一段鉴赏文字。 第二课时 一、导语设计 人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事。今天让我们一起走进柳永的《雨霖铃》，感受作者笔下抒写的哀婉动人的别离。 这首词是作者离开汴京（当时为北宋首都）与情人话别之作，当时作者由于仕途失意，心情十分抑郁，决定离开京城到外地去，但一想到从此不能跟心爱的人生活在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状。 二、文本解读 （一）知识积累 1、词牌介绍 “雨霖铃”，一作“雨淋铃”，原为唐教坊曲名。相传唐玄宗入蜀，至斜口时，霖雨连日，栈道中闻铃声，为悼念杨贵妃，遂制此曲。白居易《长恨歌》云“夜雨闻铃肠断声”即指此事。 2、写作背景 柳永仕途失意，四处漂泊。这首词就是他离开汴京、前往浙江时的作品。词以悲秋景色为衬托，抒写与情人难以割舍的离情，表现了双方深挚的感情。全词如行云流水，写尽了人间离愁别恨。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情，感情真挚，词风哀婉。 （二）信息筛选 1、本词的感情基调是怎样的？ 明确：本词是一首写离别之情的词，感情基调格外低沉悲戚。 2、贯穿这首词的线索是什么？从时间角度看，这首词应如何划分？ 明确：这首词基调低沉，作者心情十分压抑，“离情”线索贯穿全篇。从时间角度看，别时与别后自然分为上下两阕。 理清思路，一要抓开头，二要抓过片（下片首句），三要抓结尾。 （三）分析鉴赏 意境的欣赏是属于文学鉴赏较高层的一种学习活动。所谓“意境”，就是作品所描绘的自然、生活图景和所表现的主观思想感情融会一致所形式的一种艺术境界。在鉴赏诗词时，要引导学生运用联想和想象，透过字句和画面，去细心体会、感受作者的情怀，从而领会意境中所蕴涵的思想感情。 赏析意境，一要抓画面，二要抓情感。 1、上阕描写了一幅怎样的画面？试概括这一传神画面，并拟作标题。 明确：标题为“执手相看，泪眼相向”等，词人首先交代了离别的季节、时间和地点。“寒蝉凄切”（点明时令）；“对长亭晚”（点明时间和地点）；“骤雨初歇”（点明气候）；“帐饮无绪”（凄凉心情）；“兰舟催发”（不得不分离）。词人巧妙地把自己忧伤的感情融入对景物的描摹中，不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。 “执手相看，泪眼相向”，这个标题精妙地概括了这幅画面。本已经愁苦不堪的“愁人”，生离死别、执手凝视、千方百计、千般思绪，愁苦尽在两双含情的泪眼里。有道是“此时无声胜有声”，真是“一切尽在不言中”。 2、这幅“别离图”，作者选取了哪些景物作为背景？ 抓住意象，展开联想和想象，各抒己见，描述送别画面背景。 明确：设想以下几组来渲染这幅“别离图”。意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟－－渲染气氛。 长亭－－这是古人设在路边的亭舍，常用作饯别，这里既交代时间又暗示离愁别绪。“天下伤心处，长亭更短亭”，更能撩人心怀，伤心难忍。 江水、寒蝉－－“千里烟波”极言路程之遥远，云雾如烟般笼罩着江面，这是兰舟行驶之处；笔下的蝉声也是如此凄寒。 3、通过景物描写，作者渲染了一种怎样的气氛？词人描绘了怎样的意境？ 品读词句，抓住意象，展开想象，进入意境。 明确：词人巧妙地把自己忧伤的感情融入对景物的描摹中，在这幅画面中，“寒蝉”“骤雨”“长亭”“烟波”“暮霭”这一系列意象渲染出一种凄凉沉郁的氛围，用以烘托离别的无限惆怅难舍之情。正当离人依依难分之时，船夫偏又催促起航，他们只有泪眼相向。“无语凝噎”，万千话语不知从何说起！“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，作者用一“念”字，引出了对别后情境的设想：行人消逝在烟雾弥漫的江面上，傍晚时分，浓重的雾气使人透不过气来，极目远望，令人不胜伤感。这种缠绵的离情，是凄婉的。悲凉的心绪，与之匹配的只能是“寒蝉”，正所谓“一切景语皆情语”。 4、小结：上阕，实写别时情景。词人以缠绵凄恻的感情、冷寂幽清的景色、铺叙白描的手法，将离别的情、景、事组成了一片幽清的词境。柳永用大师的景物渲染了一场凄惨的分别，这是铺垫法。其实我们刚才分析的是词中的实景，词人在下阕还设置了大量的虚景。 5、品读下阕，讨论探究作者在“念去去”一句之后是对别后情形的设想，作者是从哪些方面设想自己今后生活情境和内心情感的？ 明确：从送别都门的“长亭”，到执手相看的“船旁”，从暮霭沉沉的“江上”，到晓风残月的“远方”，空间不断转换，仍不离抒写“离情”。作者想象别后的情景。他感到实在难以忍受这清秋季节的送别，更怕酒醒之后，看到残月冷辉中，杨柳依依、晨风吹拂的景致，心里倍感凄凉。他愁的是一去将连年不归，想到今后的孤独寂寞。“杨柳岸晓风残月”一句，点染离情别绪更是凄楚动人。 6、“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”为什么特别动人？ 明确：这首词中的“杨柳岸晓风残月”是千古传诵的名句，是融情于景的写法。“今宵酒醒何处”，于是“千里烟波，暮霭沉沉”又变换为“杨柳岸，晓风残月”，与酒醒前的梦境形成对照。第一，它把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁别绪的事物集中成为一幅鲜明的画面。第二，这幅画面又出现在一个特定的时刻里——“酒醒”之后。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”。 写江岸杨柳，分明是惋惜“垂柳只解惹春风，如何系得行人住”；写晓风残月，分明是慨叹“不知魂已断，空有梦相随”“除去天边月，没人知”。“良辰好景”是虚景，“千种风情”是虚情，以虚景、虚情收结全篇，令人回味无穷。 7、小结：下阕对别后生活的设想是虚写，着意描绘了词人别后孤单寂寞的心情，虚实相映，使人真正深刻地理解“都门帐饮无绪”“无语凝噎”等词句的丰富内涵。 （四）合作探究 1、这首词的上下阕是怎样巧妙过渡的？ 明确：长调的过渡最不容易。这首词上阕的歇拍句“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，用半虚半实的写法，由此过渡到下阕的虚写。下阕的开头“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，承接巧妙，先宕开一笔，说离别使人伤心，自古而然。由于多情的缘故，似乎有自慰之意；然而又转到现实中来，说在这“冷落清秋节”中，离别更使人难以忍受，更深地拓展了词的境界，下面别后设想就顺理成章了。 2、词的上下阕所描写的景色有什么不同？整着词营造了怎样的意境和氛围？ 明确：《雨霖铃》抒写的是饯别时黯然、低落的心情，船要出发时难分难舍的痛苦，设想了“今宵酒醒”后的凄凉怅惘，以及日后“良辰好景”不再的极度孤独无助。词的上阕在凄冷环境衬托下，主要实写离别时的情景，下阕是对别后思念和凄凉的设想。全词既写了眼前离情，又写了未来的伤感，处处以景物衬托离情，景为情设。整首词融情于景，虚实相济，在情景交融中，意境缠绵，凄凉清丽，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 （五）拓展探究 《雨霖铃》抒写的是离别之苦，古代诗词中表达这种情感的作品很多。你能从读过的诗词中说出几句吗？ 明确：“风萧萧兮兮易水寒，壮士一去不复返”这是燕太子丹与刺客荆轲间的“壮别”；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”这是高适与董大间的“慰别”；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”这是王维与孟浩然间的“酒别”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”这是白居易与客人间的“惨别”…… 同样写离别，情调上却有着很大差异。通过这首词的学习，我们要掌握婉约词的特点，同时积累一些名家名篇中的经典名句，尝试在我们的写作中，创造性的学习运用。 三、课堂小结 现在，我们来概括一下这首词的艺术特点。明确： 1、虚实相生。这首词上阕叙述别情别景，下阕设想别后相思，词的上阕写临别的情景，是实写；下阕写别后的想象，是虚写。或实景传虚，或虚景实写，既可以打破时空的限制，又拓展了作品的艺术境界，虚实相生，相得益彰。 2、情景交融方面最是精妙。词中写了不少景物，都是承载着作者深沉的感情的，或融情入景，或因情见景，都是以冷落凄清的秋景来渲染衬托难以割舍的离情，感情真切诚挚，情调哀怨伤感，具有强烈的艺术感染力。 3、铺叙与点染紧密结合。运用白描手法层层铺叙，是本词的突出特点，无论是别前、别时、别后的场景氛围，还是人物的动作、情态、心绪，都形容曲尽，刻画具体；柳永还将绘画中的点染手法运用于词中，既大笔挥洒，反复渲染，又精细入微，婉转自如。 4、章法谨严，层次分明。此词在结构上，是以时间发展为序依次写别前、别时、别后，同时也通过铺叙由表入里、由浅入深地揭示了人物的感情变化，首尾连贯，层次清晰，全篇的组织结构非常自然，如行云流水，全然看不出连接的痕迹，充分显示了作者驾驭长调的杰出才能。 5、雅俗兼备的语言艺术。本篇的语言自然流畅，雅俗兼备。“执手相看泪眼”等语，浅近俚俗，当和民间俗曲同调；而“今宵酒醒何处”二句，清雅俊逸，堪与文人雅词比肩，因此被称为“古今俊语”，后人也常用之来指代柳词的风格。此词体现了柳词俗不伤雅，雅不避俗，雅俗共赏的语言特色。 以上特点中的情景交融，古诗词中极为普遍，在以后的学习中要特别注意。如何理解情境交融，王国维曾有精辟的解释，他在《人间词话》中说“以我观物，故物皆着我之色彩”，即物我已经合二为一了。我们不妨用他的另一句精辟之言作为我们这堂课的结束语：“一切景语皆情语”，细细品之，当对以后的学习大有裨益。 四、布置作业 1、背诵《雨霖铃》。 2、鉴赏名句“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，写出鉴赏文字。 苏轼词两首 三维目标 知识与技能 1、了解苏轼及苏轼词作的写作背景，掌握苏轼创作的有关知识。 2、掌握豪放派和婉约派的不同艺术风格。 过程与方法 1、反复诵读，整体感知词作所要表达的思想内容和情感，体会诗词的意境美、语言美、韵律美。 2、鉴赏词的写作技巧，学习烘托的手法和从生活小事中提炼哲理的方法。 3、通过引导学生品味语言引导学生体会词作中的“画面美”，品味词作豪迈、雄浑、壮阔的意境美。 4、通过激发学生丰富的联想和想象，理解词作中作者所塑造出的人物形象的英雄气概。 情感态度与价值观 通过对两首词的学习，使学生进一步认识苏轼，了解其曲折起伏的人生经历，感受他即使面对打击、身临困境，也能保持豁达、超然、洒脱、乐观的人格魅力，培养学生健全的人格和面对困难保持乐观通达的精神状态。 教学重点 有感情的熟读并背诵两首词，理解词中体现出来的思想感情和人生态度，感受苏词的豪放风格。 教学难点 通过景物描写与人物形象塑造来抒情表意的写作方法。 教学方法 诵读法、讨论法、探究法。 教具准备 多媒体课件、课文录音带。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 大家还记得《赤壁赋》中描写曹操的句子吗？我们一起来背诵：“方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，横槊赋诗，因一世之雄也；而今安在哉？”寥寥数语，一位纵横驰骋的政治家、诗人曹操的英雄便跃然纸上。我们惊叹一代文豪苏轼非凡的笔力和同样不俗的气概。今天，我们一起来学习他的一首词《念奴娇·赤壁怀古》。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作者简介 苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。他与父亲苏洵、弟弟苏辙合称“三苏”。嘉祐进士、神宗时曾任祠部员外郎，知密州、徐州、湖州。因反对王安石新法，以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颍州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州等地，最后北还，病死常州，追谥文忠。苏轼在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。他在散文、诗歌、书画方面均有成就。 2、写作背景 北宋元丰五年（1082），作者在“乌台诗案”之后，被贬到黄州任团练副使。黄州附近有个赤鼻矶，相传为三国时期周瑜大败曹操的赤壁。作者曾两次到此游览，写下了两篇游记和这首词。其实，苏轼所游的并非三国时期周瑜大破曹军的赤壁，周瑜破曹是在湖北嘉鱼东北的赤壁。作者只是触景生情，采用当时的传说，借写古迹，记古人、古事，以古比今，言志抒情。 3、词牌介绍 念奴是唐天宝年间的著名歌女，音调高亢悦耳，据说唐玄宗很喜欢听她演唱。这个词牌是为了纪念她而创立的。 （二）信息筛选 全词给你的总体感受是什么？（即情感基调如何？）全词该用高昂激起的语调来读，不是用沉郁舒缓的语调来读？上下阕有没有区别？最后一句呢？ 学生自由诵读，同时结合课文注释理解词作，然后概括词的主要内容。 明确：词的上阕咏赤壁，以写景为主，描写了大江、故垒、乱石、惊涛等壮丽景色，引发以古代英雄人物的怀念；词的下阕主要刻画了周瑜年轻有为、气宇不凡、从容潇洒、指挥若定的英雄形象，并发出了“人生如梦，一尊还酹江月”的慨叹。 （三）分析鉴赏 1、词的开篇“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”奠定了全词怎样的感情基调？是怎样引起下文的？应该以怎样的语速、语气、语调去读？ 明确：①词的开篇“大江东去”，即将一条浩浩荡荡、不舍昼夜、奔腾不息、向东疾逝的长江推到了我们面前，澎湃的浪潮激起了我们胸中的豪迈之情，奠定了全词雄浑大气、壮阔磅礴的感情基调。 ②“浪淘尽，千古风流人物”中“淘尽”一词与“千古风流人物”搭配，饱含对时光易逝、岁月无情、人生短促而事业难成的喟叹，于豪迈雄浑中又融入一丝“苍凉悲叹”；同时将下文“周瑜”的身份归入“英雄之列”，自然而然引出对他的歌颂。 ③“大江”二字应缓势低起，“东去”重读且拖长，“东”字音调渐扬至高，“去”字音调本为仄音，应慢慢转入降调，似有极目远眺、不舍逝去之恋；“浪淘尽”语速稍快，“尽”字重读，似有无力挽狂澜之势，“千古风流人物”一句，“千古”“风流”二词渐渐加重语气，“风流”拖长，应充满对英雄的歌颂、缅怀之情。 2、“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”一句属于哪种表达方式？在全词中起什么作用？应该怎么读？ 明确：这一句属于表达中的记叙，点出了作者怀古的内容，交代出词人心中的英雄——周瑜，确定了本词要塑造和歌颂的对象。这两句中速、较为平直、客观的叙述性语气朗读即可。 3、“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”一句中，哪些词最具表现力？请你展开丰富的联想和想象，用自己的语言加以描述，说说作者描绘了一幅怎样的画面，营造出怎样的意境？对下文周瑜形象的刻画有何作用？该如何朗读？ 明确：①动词“穿”“拍”“卷”与形容词“乱”“惊”“千堆”等最具表现力。我们面前似乎出现了似千军万马在奔腾、百万雄师在咆哮的壮阔江面，耸入高空的悬崖峭壁挡住了长江的行程，一层又一层的滔天大浪被激起，它们气势磅礴地冲击着两岸的礁石，又被一层层地击碎成千堆万堆的雪沫，寒气扑面而来，轰鸣声震耳欲聋，大地瑟瑟颤抖…… ②作者为我们描绘出了一幅雄奇险峻、惊心动魄的画面，营造出雄浑壮阔的意境；而这恰恰就是英雄当年活动的典型环境，作者也是用这些夸张了的景物来渲染气氛、衬托人物的英雄气概。 ③这三句动词重读，语速急促，充满气势，语调慷慨激昂，很好地渲染出了那种雄浑、壮阔的意境。 4、“江山如画，一时多少豪杰”一句在全词中起何作用？如何朗读？ 明确：①本句对景抒情，起到承上启下的作用。“江山如画”是对前面所写景物的总括，将这些具体景物收拢起来，成为一幅雄浑壮美的图画；“一时多少豪杰”启下，由写景转为写人，引出对周瑜的具体刻画。 ②本句紧承前句急促紧凑的语速之后，渐渐转入舒缓，充满豪迈之情。 5、“遥想”的内容有哪些？ 明确：遥想一直到“灰飞烟灭”。 6、作者是从哪些方面刻画他心目中的英雄的？ 明确：先从生活细事上烘托周瑜的年轻得意，以美人衬英雄，突出他年少风流、奋发有为。“雄姿英发”是刻画周瑜形象的关键句，突出其英姿勃发的气质；“羽扇纶巾”描绘他的服饰装扮，现其儒雅娴静之风度；下阕“谈笑间”写其神态，突出他大敌当前的胸有成竹、指挥若定、从容潇洒；“樯橹灰飞烟灭”与前面的“谈笑间”又构成了时间短而战绩丰的鲜明对比，突出周瑜在赤壁之战中的丰功伟绩。 7、展开丰富的联想和想象，用自己的语言描述周瑜的形象及赤壁之战的场面，仔细体会作者为我们塑造的这位古代英雄形象。 明确：请学生自由展开联想和想象，描述“赤壁之战”时周瑜的形象。若有读过《三国演义》的同学更好，可结合小说与词作以及自己的理解去描述。教师可引导学生从以上诸方面进行充实，可适当地加入一些战争场面的描绘，力求生动、具体、形象地再现周瑜的英雄形象。 8、“遥想公瑾当年，……灰飞烟灭”几句该如何读？ 明确：“遥想”二字为领起词，故应稍缓、延宕，有追忆之感；“公瑾当年”“小乔出嫁了”以比较平直、舒缓的叙述性语调语气朗读；“雄姿英发”语调上扬，重音在“雄”和“英”上，充满仰慕歌颂之情；稍事停顿之后，“羽扇纶巾”渐入平直，到“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”时，语调渐升，充满豪情与歌颂。 （四）合作探究 对主题的理解以探究为主，鼓励学生大胆发表自己的见解。 1、赤壁之战中，有那么多的英雄，包括我们在《赤壁赋》中作者极力歌颂的“一世之雄”曹操，作者为什么只对周瑜钟爱有加？这寄寓着作者怎样的思想感情？与最后几句的感慨有何关系？ 明确：作者没写刘备，是因为刘备太严肃，年纪也不小了；没有写曹操是因为曹操在这次战争中最终以失败告终；没有写诸葛亮是因为诸葛亮太完美了，完美得叫人无法望其项背，此外诸葛亮“出师未捷身先死”的悲剧性结局，既不符合前面雄壮的景物描写特征，其伤感与悲凉也会超越后文的“一尊还酹江月”。作者通过周瑜这一形象，可以很自然地使读者联想到作者本人，壮志未酬、贬官黄州，两鬓斑白、无所建树，不免悲从中来，发出“人生如梦”的感慨。 2、“人生如梦，一尊还酹江月”，与《赤壁赋》中的哪些语句表达的情感有相似之处？联系全词内容及作者的生平，谈谈你对作者思想感情的理解。你觉得作者此时悲观消极吗？ 明确：这两句与《前赤壁赋》中的“惟江上之清风，与山间之明月有，耳得之而为声，目遇之而成色，取之不尽，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适”所表达的感情有相似之处。联系全词内容来看，诗人在上阕中描绘了一幅雄伟壮丽的赤壁江山图，字里行间饱含着对祖国壮丽河山的热爱，其实更是作者旷达胸襟的体现；下阕又集中笔力刻画出少年英雄的周郎形象，抒发了作者对功业早成的周郎的仰慕、向往，借此表达自己年岁将老、壮志难酬的无限感慨和悲叹。 在这种意义上，“人生如梦”不是一般虚无的消极，而是对时光疾逝、功业不成、“早生华发”的感喟，多少有些低沉，但与其说是消极，还不如理解为作者借“酹江月”寻找到了一处宣泄苦闷的出口。最后的这一举动，传达出的是一种与山河、明月、自然完全融合的达观、超脱、豁然情怀。 （五）拓展探究 1、教师提供以下诗论，引导学生更深入地理解苏轼“豪放”的词风。 ①东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎词只合十七八女郎，执红牙板，歌'杨柳岸，晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱'大江东去’。”东坡为之绝倒。 ②苏辛，词中之狂。 ③东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。 ④读东坡、稼轩词，须观其雅量高致，有伯夷、柳下惠之风。 （以上②③④则摘自王国维《人间词话》） 2、《念奴娇·赤壁怀古》是怎样营造出这种豪放、壮阔的意境的？ 明确：先是描绘一幅雄伟奇峻的赤壁江山图；接着塑造了英姿勃发、才华过人、建立了赫赫战功的古代英雄周瑜的形象；最后直抒“人生如梦”的苍凉慨叹，以及“一尊还酹江月”的豪举，融景物描写、人物刻画、情感抒发为一体，营造出一种壮阔、雄浑的和谐意境，不愧为“豪放派”的代表作。 三、课堂小结 从某个意义上说真应该感谢苏轼的黄州被贬，没有黄州被贬，正如余秋雨先生所说的，一道天光就不可能射向天际。所以正是黄州被贬导致了这样一首旷世杰作的产生。好，这首词在内容上就说到这里。接下来我们在新的理解基础上再把这首词完整地读一遍，以深情的诵读结束今天的学习。 四、布置作业 1、背诵这首词，仔细品味词作雄浑壮阔的意境。 2、展开丰富的联想与想象，将词作中描绘赤壁景物的句子扩写成一篇写景散文，或者将刻画周瑜的句子扩写成一篇写人的记叙类短文。字数200以上。 第二课时 一、导语设计 李白有言：“文章憎命达，魑魅喜人过。”正是政治生涯中的挫折与打击，正是不幸的人生阅历与体验，成就了一代文豪苏东坡。在出世入世之间，在“穷则独善其身，达则兼济天下”的人生理想指引下，他用如花妙笔，为我们书写了不少励志警醒的名句名篇，成为我们跌入人生低谷、无路可走时的座右铭。今天，我们再来学习他被贬黄州时的另外一首词《定风波》。 二、文本解读 （一）信息筛选 1、大家看看作者写小序的目的是什么？这个小序对我们解读这首词有什么作用？ 明确：从序言的最后一句的“故作此”可知，作者写小序的目的是解释为什么要写这首词。 “沙湖道中遇雨”，告诉我们这首词是作者去沙湖看田归途遇雨后所作。 苏轼想在此买田终老的想法恰好反映了他积极的人生态度。因为现状已经如此，洗冤复职不是自己想了、争取了就能实现的，自己没有办法，也没有能力再去改变这个现状。在这种情况下，他不再怨天尤人、悲观消沉，而是“既来之，则安之”，安家置业，筹划生活，这不是积极的人生态度是什么？ 在无法改变现状的情况下，积极为以后的生活打算，谋求过个安稳的晚年，这恰恰反映了他积极乐观、旷达洒脱的一面。无论遇到怎样的风雨，无论遭受怎样的打击，无论被贬到哪里，苏轼都能随遇而安，随乡入俗，落地生根。这样的例子在苏轼长期的贬谪生涯中出现过多次，如他被贬到更为偏远的惠州时。 【多媒体课件展示】 绍圣元年（1094）十月，苏轼被朝廷以“讥斥先朝”罪名贬谪惠州，在惠州居住了两年又七个月。苏轼在惠州时，钟情惠州山水，游览了罗浮山、白水山、汤泉及西湖中诸多胜景，写下很多诗文，赞叹惠州山水之美，抒发忧国忧民的胸怀，同时也鞭笞了当权者。与惠州人交朋结友，上至地方官，下至文人百姓，甚至黄婆这样的卖酒人家，都是他的朋友。东坡不仅与他们密切交往，而且还屡以诗文赞誉他们的友情。苏轼更写下了“日啖荔枝三百颗，不辞长做岭南人”的名句，表达了在此安居终老的愿望。 贬居惠州期间，听闻元祐党人永不叙复，“已绝北归之望”，遂决计“买田筑室，作惠州人矣”。在白鹤峰买数亩地建屋二十间，栽植果木，凿井取水。令其子迈挈诸子孙至惠居住，以遂“长作岭南人”的夙愿。可是好景不长，居住40天后，又遭贬海南。此后其子孙诸人一直居住到东坡内迁才离去。 可见苏轼买田终老并不是消极，而是积极，不是放弃，而是坚持。 2、一个小序让我们看到了苏轼坚韧、乐观、旷达、洒脱的一面。那么，除此之外，小序还向我们传达了哪些有用的信息？ 明确：小序也告诉我们这是一首因途中遇雨这件小事引发出一些感慨而写下的词。“雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉”是说雨来时，携带雨具的人先走了，而没带雨具的同行都很狼狈，只有“我”一点不觉慌乱，从容不迫，悠然自在。“故作此”是说作者因此写下这首词。从这些文字可以推断，正文的内容写的是作者在雨来时怎样“独不觉”和为什么能做到“独不觉”的。就是说，正文是描写自己在雨中怎样从容不迫、悠然自在，并阐释自己为什么能做到如此从容不迫、悠然自在的。 （二）分析鉴赏 1、那么我们就来看看，苏轼在雨中是怎样从容不迫、悠然自在的，他为什么能达到这种境界？先来看一下，苏轼说自己“独不觉”，那么雨来时，他的反应究竟是怎样的？ 明确：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”他劝别人别去听雨水穿林打叶的声音，不妨吟咏长啸，慢慢前行。 2、从这几句，我们可以看到一个怎样的苏轼？ 明确：可以看到一个雅致潇洒的苏轼，他有一种骨子里流露出来的潇洒。途中忽遇风雨，又没带雨具，一般的人在这样的境遇下都会很狼狈，会慌慌张张地去寻找一个避雨场所。从小序“同行皆狼狈”看，事实也正是如此。但苏轼却一点不慌张，从容不迫，悠然如故。还劝同行之人“莫听穿林打叶声”，“穿林打叶声”是指风雨穿过树林打在叶子上发出的沙沙声，一般来说，有风雨，自然会有“穿林打叶声”，但苏轼不这样认为。“莫听”是劝人不要去听，也是告诫自己别去听。只要不听则心不乱，心不乱则不狼狈，自可以“吟啸且徐行”。 所以说，它已不仅仅是一次风雨中的举动，而是一种人生哲学的自然表现了。耳边的各种嘈杂声音，尤其是能使人狼狈不堪的风雨声，最好“莫听”，只要心静，自有安宁天地。什么都听，什么都担心，一点风吹草动也乱心。 3、雨点穿林打叶，发出声响，本是客观存在，但一说“莫听”，就有外物不足萦怀之意。故只“莫听”二字便见出性情，便见出处世哲学和人生态度。那么，你们又是怎样看待苏轼在雨中“吟啸且徐行”的？ 明确：“吟啸”是吟诗长啸；“徐行”是慢慢地走。突如其来的雨非但没有令苏轼慌张狼狈，反而激起他吟诗高歌的雅兴。从容不迫，悠然自在，在风雨中独自漫步吟诗长啸，这是多么地与众不同，多么地潇洒，多么地浪漫，我最喜欢这样的苏轼了。哪像现在的男人，没点风韵，没点情趣。 4、风雨中苏轼不仅从容不迫，还表现出无尽的浪漫和潇洒。为什么苏轼能达到这种境界？ 明确：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”苏轼说自己不怕，再大的风雨，都是拄着竹杖、穿着芒鞋、披着蓑衣走过来的，“任平生”三字更可以看出，苏轼的一生都是这么过来的，早已饱经风雨，又怎么会怕这突如其来的阵雨？ 5、“一生都是这么过来的”已把它提到整个人生的高度上来了。照这种说法，此处的风雨已不单单指自然界的风雨，此处的“竹杖芒鞋”也不单单指这次风雨中的装扮，对吗？ 明确：对。这里风雨既指自然界的风雨，也指生活中的风雨、政治上的风雨。“竹杖芒鞋”既是指这一次雨中的装扮，也隐喻走过一生风风雨雨时艰苦的条件。尤其是“一蓑烟雨”中的蓑衣，不是写眼前实景，作者当时根本没披蓑衣。前面已经提到“雨具先去，同行皆狼狈”了，哪还有蓑衣可披？所以它只能喻指走过平生烟雨时的艰苦的条件。 6、若是指这次雨中的装扮，可以看出苏轼怎样的性格？若是隐喻走过一生风雨时艰难的条件，可以看出苏轼怎样的人生经历？就这样走过自然界的风雨、生活中的风雨、政治上的风雨，又可以看出苏轼怎样的人生境界？ 明确：首先我觉得这身装扮让我看到了一个跟我的想象完全不同的苏轼。在我的想象中，苏轼虽然被贬，但好歹还是个官，出行必定戴官帽，着长袍，骑高马，带随从，要不就坐轿子。总之不会是“竹杖芒鞋”的装扮。芒鞋即草鞋，脚穿草鞋，手拄竹杖，十足一个农民模样，哪像做官的，哪像大文豪啊。还自我感觉良好，说“轻胜马”呢。 7、那么从这种装扮可以窥见苏轼怎样的一种性格？ 明确：可以看出他一贯喜好自然、无拘无束的性格。不喜欢穿官服、摆架子，喜欢简单、闲适的生活。 8、这身装扮也隐喻苏轼走过一生风雨时艰难的条件。对这种隐喻我们又该怎么理解？ 明确：说明苏轼在走过人生的风霜雨雪时，经历过很多的磨难，没有任何可以借助的外力，条件简陋、处境艰难、生活困顿，都是凭借自己的单薄之力，依靠最简陋的条件，拄竹杖、穿芒鞋、披蓑衣，坚强地走过来了。从中可以看出苏轼意志坚强、能吃苦耐劳的一面。 9、仅“竹杖芒鞋”“一蓑”便可“烟雨任平生”，走过自然界、生活中、政治上的风风雨雨，可以看出苏轼怎样的人生境界？ 明确：一种得道的境界：从容淡定，悠然宁静。有一种不受任何外界因素影响的平和。 这一句含意丰富，思想深广，只有反复咀嚼品味，才能解读透彻，才能深刻理解苏轼的思想感情。苏轼一生遭遇坎坷，屡受打击，长期被贬，在生活中和政治上经受的风雨太多了。苦难的生活磨炼了他的意志，使他对各种各样的打击和挫折都习以为常、见怪不怪了，所以他不惊慌，不害怕，不退缩，从容不迫，泰然处之。这一句非常形象地描画出了苏轼的气度、胸襟以及对人生的态度。体现了全词的中心思想，是全词的点睛之笔。 看到这里，使人想到这样一幅画面：一个拄竹杖、穿芒鞋、披蓑衣的人，在风雨中悠然信步，一边走一边吟诗唱歌。这是多么超然洒脱的人生境界！ 10、到这里上阕已基本上分析完了。在上阕里，作者描写了自己在雨中从容不迫、悠然自在的神态、举止，并阐释自己为什么能修炼到如此境界的原因。表现了一种超乎寻常的旷达、洒脱。现在我们接着分析下阕，看看下阕又写了什么内容。 明确：下阕写了风雨过后作者的举止、神态和心态。也就是说风雨停了，天气出现了变化，开始还寒风袭人，但很快雨就停了，夕阳也露出脸来了。 11、作者是怎么感觉到寒风袭人的？ 明确：从“料峭春风吹酒醒，微冷”可以知道，春风吹醒了他的酒性，让他觉得有点寒冷。由此也可以看出苏轼出行之前还喝了酒，是带着醉意出行的。 12、出行是“竹杖芒鞋”，出行前还要喝酒，这“吹酒醒”的描写对我们解读苏轼其人有无帮助？ 明确：有，一方面可以看出苏轼生活的随意、闲适，即便要出行，也不忘喝点小酒，随兴而饮，尽兴而醉，虽然被贬，仍有情趣。另一方面，也可以看出苏轼在被贬后处境艰难，心情苦闷，经常借酒浇愁。但不管怎么样，这个细节都可以让我们看到一个形象更加丰满的作者。 13、刚才我们已经知道，那时候天气出现了变化，雨住太阳出。那么，天气变化后作者的举止、神态和心态有没有变化？ 明确：神态依旧坦然自若，从容悠然。但他有一个动作很有意思。“山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处”，看到风停雨住，斜阳相照，他特地“回首”看了一下刚才下雨的地方。 这一“回首”意味深长。天气的突然放晴，引起了作者“回首向来萧瑟处”的兴趣，看看原来下雨的地方，现在是否有了新的变化。其隐含之意是：风雨过后，雨洗刷过的地方，或许有了新的变化，但我还是我，虽然全身湿透，酒醒微冷，可从容依旧，潇洒如故，再大的风雨也不能改变我。 这是一个以胜利者的姿态回首的动作。“回首向来萧瑟处”，心下肯定是这样想的：就你这点风雨，能把我怎么样？我还好好的，你来得越突然、越猛烈，我越潇洒、越快乐。完全是一个胜利者对手下败将的姿态。一个“回首”，更凸现出苏轼骨子里的潇洒。 如果联系前一句“山头斜照却相迎”就更可以理解了。刚才作者还在风雨中行进，现在迎着他的却是山头的斜阳了。这一句极写自然界天气变化之快，但它又不仅仅指自然界的天气，也指政治上的天气、人生中的天气。政治舞台上的晴雨表同样变化多端，政局就像自然界的天气一样，变幻莫测；人生也一样，盈亏无律，起伏不定。但苏轼已饱经风雨，备受磨砺，见怪不怪，再大的风雨也对他无可奈何了。所以他的“回首向来萧瑟处”，既是回首刚才下雨的地方，也是回首人生，回首被贬的经历，以一个胜利者的姿态告白：风雨奈我何！让暴风雨来得更猛烈些吧。 14、苏轼的“回首”体现了一种胜利者的姿态，从“被袭者”到“胜利者”，苏轼的心态是否发生了变化？ 明确：应该说没有。从结尾句“归去，也无风雨也无晴”可知，他的心态一样的坦然、平和，没有多大的变化。 15、为什么这一句可以看出他的心态没有变化？ 明确：风雨袭来时不慌乱、不狼狈；雨过天晴，虽然以一种胜利者的姿态“回首向来萧瑟处”，但也不欣欣然、不得意忘形，马上便“归去”，内心都一样的平和、自然、宁静。因为对苏轼来说，“也无风雨也无晴”，无论什么天气，晴天也好，雨天也罢，都是一样的，都无所谓。表明了一种超然和旷达的人生态度。 三、课堂小结 我们回顾一下全词，作者通过生活中的一件平常小事——途中遇雨，借题发挥，表达了自己在种种打击和挫折面前不慌乱、不退缩、不丧气，坦然处之的旷达心境；展现了不因物喜、不以己悲，宠辱不惊的高超人生境界。这是一种人生哲学，对我们如何走过人生风雨，开创灿烂明天很有启迪意义。 四、作业设计 1、背诵全词。 2、找出苏轼不同风格的词（如已经学习过的两首词）进行比较研究，写一篇不少于500字的赏析文字 课后记 辛弃疾词两首 三维目标 知识与技能 1、了解辛弃疾生平及其词的思想内容。 2、领略辛弃疾词的豪放风格，感受他深沉悲愤的爱国之情和不遇之恨。 过程与方法 1、合作学习，通过分析景物，深入地品味作者深沉的情感。 2、探究与活动，引导学生借助注释，通过解读典故去把握作者深沉的情感。 情感态度与价值观 感受辛弃疾深沉的爱国之情。胸怀大志，热爱祖国。 教学重点 通过分析景物，体会借景写情的妙处，品味作者抗金救国的雄图壮志和怀才不遇的苦闷悲愤。 教学难点 理解两词运用典故、借古喻今的写作特点。解读典故，揣摩用典之意，把握作者深沉的情感。 教学方法 朗读法、探究法 教具准备 多媒体课件、课文录音带。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 我们知道，苏轼是宋代豪放词派的创始人，为豪放词的发展立下了不朽之功。但令人遗憾的是，豪放词在北宋并未得到普遍的肯定和广泛的普及，苏轼之后豪放词少无名家，鲜有佳作。真正继承苏轼把词的豪放风格加以发扬光大，使它蔚然成为一大宗派的是辛弃疾。辛弃疾的词，“慷慨纵横，有不可一世之概”。这种豪迈风格的形成，首先决定于他的作品有深厚的爱国热情和广阔的社会内容。今天我们就来学习辛弃疾的作品，感受一下“辛式”的豪放风味和他的爱国之情。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作家作品 辛弃疾（1140－1207），字幼安，号稼轩，历城人。曾随耿京起兵抗金，后在南宋任通判、安抚使等职，有政声。因与当权者不合而屡遭贬抑，一生郁郁不得志，终忧愤而死。 辛弃疾文武双全，超群绝伦，21岁时率领两千多队伍参加了耿京的义军，在军中任掌书记。次年，奉命南下见宋高宗，北归时，听说耿京遇害，他率五十骑直入金营，于五万军中生擒叛徒张安国，投奔南宋。这一英勇行为影响很大，“壮声英慨，儒士为之兴起”。南归后，他写成《美芹十论》《九议》等文章，上书朝廷，陈述自己的抗金主张。练飞虎军，积极作好北伐的准备。然而终其一生，皇帝怯懦无能，主和派占据着上风，他只能当一些无实权的地方官，还常受朝廷的猜忌，43岁起，闲居江西信州达20年之久，壮志未能实现。满腔悲愤化作一首首荡气回肠的词作，聊且抒发抑郁之情。晚年被起用知绍兴府兼浙江安抚使、知镇江府。在镇江任上，他特别重视伐金的准备工作，但为权相韩侂胄所忌，落职。一生抱负未得伸展，终因忧愤而卒。据说他临终时还大呼“杀贼！杀贼！”（《康熙济南府志·人物志》）后赠少师，谥号忠敏。 辛弃疾是南宋最伟大的爱国词人，有将相之才而不能施展，将一腔忠愤寄于词间。继承了苏轼的开拓、革新精神，其词题材广阔，气势雄健，意境深沉，悲壮慷慨，艺术风格多样，以豪放为主。与苏轼并称“苏辛”，有《稼轩长短句》，存词六百余首，对后世有深远影响。 2、写作背景 《水龙吟·登建康赏心亭》作于乾道四至六年（1168－1170）间建康通判任上。这时作者南归已八九年了，却投闲置散，作一个建康通判，不得一遂报国之愿。辛弃疾不得重用是因为他的几重特殊身份：一、他是仕金官员的后代；二、他曾参加过农民起义军；三、他是个意志坚决的主战派。这三重身份，都触犯了当权者的忌讳。故朝廷决不肯让他带兵复国。在这种境况下，他深感压抑，内心充满了愤懑不平。当为了消愁解闷而登上赏心亭时，面对着大好河山，反而是无限感慨涌上心头，遂写下这首慷慨激昂的词作。 （二）分析鉴赏 我们先看上阕： 1、前两句写江景，引导学生说出作者是抓住了景物的什么特点来写的，哪些词句富有表现力。 策略：注意赏析“千里”“无际”。 明确：抓住了江南秋季的特点，楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。大江流向天边，不知何处是它的尽头，气象阔远。“楚天”泛指长江中下游一带，“水随天去”的“水”浩浩荡荡奔流不息的长江。“千里清秋”和“秋无际”，写出了江南秋季的特点。 2、“遥岑”三句是写山，采用了什么手法？“愁”“恨”缘何而发？ 策略：注意赏析“愁”“恨”，可结合姜夔《扬州慢》中的“废池乔木，犹厌言兵”中的“厌”，更便于学生理解。 明确：“遥岑”即远山。放眼望去，那层层叠叠的群山，有的很像美人头上插戴的玉簪，有的很像美人头上的螺旋形的发髻，这些都引起词人的忧愁和愤恨。作者采用移情及物的手法，人心中有愁有恨，所见之远山也似乎在“献愁供恨”。“愁恨”从何而来？词义间留下的空白给了读者想象的余地。北望之际，中原收复无日，南望之时，朝廷主和，偏安一隅，志士不得其位，以上种种是词人恨之深、愁之大者。 3、“落日楼头，断鸿声里，江南游子”三句是写景，组织学生讨论“落日”“断鸿”“游子”几个意象的含义。 明确：落日的余晖映照着楼头，失群的孤雁传来阵阵的哀鸣，一见一闻，通过日暮景色渲染出一种苍茫悲凉的气氛，以有声有色的景物更进一层写出了词人的孤寂和悲苦。“落日”本是自然景象，在此含有南宋国势衰败的意思。“断鸿”是失群的孤雁，比喻自己飘零的身世和孤寂的心境。“游子”指自己。这几句写景寓情，情景交融，虚实相生，形象鲜明，含义丰富深刻。 4、“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”几句采用了什么抒情方式？应如何理解？ 策略：这几句是全文的重点，应引导学生重点把握“看”“拍”几个动词及“栏杆拍遍，无人会，登临意”所传达出的词人的情感和内心世界。 明确：采用了直抒胸臆的抒情方式。作者不是直接用语言来渲染，而是选用具有典型意义的动作，淋漓尽致地抒发自己报国无路、壮志难酬的悲愤之情。第一个动作是“看”，看似平淡，却平中见奇。擦拭得锋利锃亮的武器，却闲置身旁，而这又何尝不是作者自身虽有沙场立功的雄心壮志，却无用武之地之叹。第二个动作是“拍”，作者用肢体语言表达了某种情感，“栏杆拍遍”是表达胸中难以言说的抑郁苦闷，只能借拍打栏杆来发泄。这样，就把作者雄心壮志无处施展的急切悲愤的情态显现在读者面前。两个动作描写内涵丰富，耐人寻味。“无人会，登临意”，慨叹自己空有恢复中原的抱负，而南宋统治集团却没人是他的知音。 小结：上阕写景抒情，由江景到山景到落日、断鸿、游子，最后到动作描写，景中寓情。 再看下阕： 1、“休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未”几句，说明作者对张翰辞归持何种态度？ 明确：季鹰即晋人张翰，因向往家乡的莼菜鲈鱼，贪图安逸舒适而弃官归乡。从“休说”看，作者反对张翰回归。张翰因见齐王将失败而辞归，辛弃疾却并不因南宋面临着危机而隐退。又是一年西风紧，张翰即使有家也难归，实际这里的张翰应是作者自指，家乡沦陷，有家难归，流露出对金人、对南宋朝廷的激愤。 2、“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”几句，是作者对哪类人提出的批判？ 明确：是对许汜这类人提出批判，许汜当天下大乱之时，并无救世之意，只知道求田问舍，贪图个人享乐，陈登瞧不起他，刘备对他更是嗤之以鼻。辛弃疾用这个典故是说，我如果也像许汜那样只顾买房置地，为个人打算，那就羞见刘备那样胸怀雄才大略的英雄了。 3、“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此”三句，在全词中有何地位？ 明确：流年，即时光如流；风雨，指国家在风雨飘摇之中；“树犹如此”用典，据《世说新语·言语》载，东晋大将军桓温率军北伐，经过金城，见自己过去种的树已长到几围粗，便感叹地说：“木犹如此，人何以堪？”意思是树已长得这么高大了，人怎么能不老呢？这三句是全词的核心，所包含的意思是：我所忧惧的，只是国事飘摇，时光流逝，北伐无期，恢复中原的夙愿不能实现，辜负了平生的雄心壮志。 4、“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪”几句与前文基调是否一致？请简析。 明确：倩，是请求。“红巾翠袖”是少女的装束，代指女子。揾，拭擦。几句的含义是：请谁来唤取红巾翠袖的少女，拭干英雄因壮志难酬而流下的热泪呢？词中出现“玉簪螺髻”“红巾翠袖”并不影响词的豪放风格，清秀婉丽的色彩，加以豪放不羁的风格，刚柔相济，豪放而不粗率。 小结：下阕用典，直接抒情言志，点出自己的抱负不能实现的苦闷心情。 三、课堂小结 全词上阕写景抒情，由水写到山，由无情之景写到有情之景，景中含情；下阕运用典故，直接抒情言志。全词意境雄浑阔大，写景独特，景情结合，用典精当，褒贬分明，通过比兴寄托他对国事的忧虑，对朝廷的怨恨，以及年事已高、报国无门的苦闷。 四、作业设计 背诵这首词，并预习《永遇乐·京口北固亭怀古》。 第二课时 一、导语设计 虽说英雄迟暮，但雄心依旧。怀着一腔报国之情的辛弃疾面对破碎的河山，追慕着古代英雄，希望能为国出力。 二、文本解读 （一）知识积累 写作背景 宋宁宗赵扩即位后，宁宗妻韩氏的叔父韩侂胄掌握了政权。韩侂胄为了巩固个人的地位，企图通过对金用兵建立大功，因此于嘉泰三年（1203）六月，起用力主抗战的辛弃疾任绍兴知府兼浙东安抚使，嘉泰四年三月，又调镇江知府。辛弃疾虽被起用，便他看到韩侂胄好大喜功，急躁冒进，妄图侥幸获胜，猎名固位，觉得终非自己同调，而韩侂胄对他也并非完全信任。所以，他对当前的局势深感忧虑。《永遇乐·京口北固亭怀古》是作者于开禧元年（1205）六十六岁时在镇江任上所作。他登上镇江的北固亭，面对大好河山，想到祖国的北方仍然沦陷在敌人之手，想到韩侂胄等人并不能真正肩负起抗敌复土的重任，于是怀古伤今，追慕古代英雄，感叹恢复中原的雄心壮志不能实现，因而作词抒发自己内心的忧愤。 （二）分析鉴赏 我们先看上阕： 1、前四句：怀孙权 简析：词的开头用孙权独踞江东的故事起兴。“千古江山，英雄无觅孙仲谋处”两句，慨叹江山虽依旧，曾在京口建都的孙权却早已作古。很有气魄的文字犹如异军突起，倾注了作者对古代英雄的倾慕。事过境迁，物换星移，孙权最初在京口起事的遗迹早已淹没在历史的长河中。“英雄无觅孙仲谋处”句式调整为“无觅英雄孙仲谋处”，给人以遗憾。“舞榭歌台”两句，写当年歌舞楼台的繁华景象，连同那英雄业绩都被雨打风吹去。“风流”指英雄业绩，洋溢着对英雄人物的歌颂和钦佩之情。 2、后六句：怀刘裕 简析：京口是刘裕祖居的地方，刘裕以京口为基地，削平了内乱，取代了东晋政权。他曾两度挥戈北伐，收复了黄河以南大片土地。所以词人登高远望，自然便想起在京口建功立业的刘裕。刘裕故居随着时间风雨的冲刷，已湮没在夕阳的余晖和枯枝败叶之中，早已在人间不着一点痕迹，只有词人登高凭吊英雄。词人有一腔报国志，却难以像刘裕那样建立丰功伟绩，仰慕与抑郁夹杂着苍凉之情溢于言表。 再看下阕： 1、前三句：引出历史教训 下阕一开始，作者笔锋一转提到宋文帝刘义隆，这有何用意？ 策略：学生讨论，结合相关背景材料作分析。 提示：宋文帝好大喜功，在准备不中的情况下，听信玄谟的话，北伐后魏，想建立像古人“封狼居胥”那样的业绩，结果惨遭失败。而眼下韩侂胄急于事功，草率用兵，作者清楚地认识到这种军事上的冒险不可取。作者想告诫韩侂胄，应以刘义隆为鉴诫，汲取教训，慎重行事。“草草”指时间仓促，行动轻率。“赢得”，换得，落得。“仓皇”，手忙脚乱。“北顾”，回头向北看，生怕北面的敌人追来。极写惨败之情状。 2、中间六句：追忆亲眼所见 “四十三年”至“一片神鸦社鼓”能引发我们怎样的思考？ 简析：从1162年辛弃疾渡江到南宋，到1205年写这首词，整整43年。“四十三年，望中犹记，烽火扬州路”，语序可调整为“望中犹记四十三年扬州路烽火”。作者清楚地记得43年前，金兵对南宋发动进攻，占领了扬州一带，作者在南归途中，一路上还能看到金兵焚烧的废墟。43年过去了，当时的惨相还记忆犹新；可现在呢，佛狸祠下，却是一片神鸦的叫声和祭社的鼓声，沦陷区的人民安于异族统治，多么可悲呀！南宋统治者偏安一隅，忘记收复失地更让人心寒。词人将这番意思艺术地融入“佛狸祠下，一片神鸦社鼓”这幅图景里，颇能发人深思。 （3）结尾两句：怀廉颇以自况 这是全词的主旨句，是词人以廉颇自况。这一年词人已经64岁了，但他仍然希望为国效力，可惜韩侂胄不接纳他的缓进建议，又有小人从中挑拨，这不能不使他感到悲愤，也自然而然想起和自己处境相似的廉颇。廉颇老年赵王尚且派人过问他，而自己呢？“凭谁问”，有谁来问，也就等于无人来过问，境况竟然不及廉颇，这不能不让人惋惜、忧虑、气愤。用反问句结束全词，不仅使抒情达到高潮，而且集中、鲜明地再现了词人的自我形象。 小结：下阕讽刺刘义隆是对韩侂胄的警告；慨叹“佛狸祠下”，是对统治者不思收复中原的不满；以廉颇自况，则是抒发内心的郁愤。 （三）合作探究 作者登临怀古，为何在众多的英雄人物中只提孙权和刘裕二人呢？ 结论一：两人都是遗憾京口而起事建立了政权，照应标题“京口北固亭怀古”。 结论二：作者以两人自比。作者虽力主北伐抗敌，但朝廷只派他出任知府、转运使等地方官员及管理治安、财务的职务，并不给他率兵出征的机会，难以实现其抗金报国的志向。 结论三：借古讽今，对孙、刘的赞扬，就是对南宋统治者的指责。 小结：上阕作者登高怀古，触景生情，缅怀孙权和刘裕这两个历史人物，赞扬他们所创立的赫赫战功。对照自己的现实处境，作者以怀古为名，借用历史典故，把自己的一腔怒气和怨恨宣泄了出来。 三、课堂小结 这首词是作者来到京口北固亭，登高眺望，怀古忆昔，心潮澎湃，感慨万千写下的传诵千古的杰作。表现了作者对英雄业绩的向往，有着抗金救国、恢复失地的抱负以及不能实现的苦闷；也表现了对南宋统治者屈辱求和、苟且偏安的卑劣行径的讽刺和不满以及对韩侂胄的提醒和警告。 辛弃疾的词，之所以能流传千古，深入人心，除艺术精妙外，更在其思想内涵。三十多岁写下的忧愤之作，已让我们伤感难已，六十多岁时抒发出来的忧愤苦闷，更让人感慨唏嘘。现在我们有感情地把这首词再读一遍，以深情的声音向作者表达我们最真诚的敬意。 四、作业设计 辛词长于用典，课外摘录几首辛弃疾的词，体会其借助历史故事和历史人物所表达的情思。 李清照词两首 三维目标 知识与技能 1、了解有关李清照的文学常识。 2、品味情意真切、富有表现力的语言，体会词作中哀婉凄清的意境，感受抒情主人公寂寞孤凄的心境，提高诗词鉴赏能力。 过程与方法 1、合作学习，把握词的内容和写作思路，揣摩词中的意象，体会词的意境。 2、探究与活动，引导学生品味赏析诗词的语言，重点抓住情感意味浓的字、词、句进行分析，体会作者在创作中是如何建立语言与情感间的联系的，把握词作中情景交融的艺术特色，提高诗词鉴赏能力。 情感态度与价值观 让学生感受古典诗词的魅力，感受女词人委婉含蓄、深哀悲戚的精神世界，感受其词作婉约清秀、情味真切、语言清新自然的风格。 教学重点 1、了解《醉花阴》的写作背景，体会词人是如何通过特定的意象表达孤独寂寞的情感的，体会词作情景交融的特点。 2、把握词人在创作《声声慢》时的社会背景及其心境，体会情景交融的艺术特色。 教学难点 把握词的意象，品味词的语言，体会词的意境。 教学方法 诵读法、讨论法、合作探究法。 教具准备 多媒体课件、课文录音带 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 同学们，我现在给大家提供一组评语，请大家根据评语判断我们评价的对象是中国古代哪位文化名人。 ——她是忧时伤世的赤子精魂； ——她是登峰造极的沧海愁人； ——她是旷古绝今的词坛奇女。 知道她是谁吗？ ——李清照。 对，她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”。 她是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得”！今天我们就来学习她早期的词作《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》，让我们一起走进作者的内心世界，用心去感受她的万古愁心。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作者简介 李清照（1804－1155），号易安居士，济南章丘人，宋代杰出的女词人。她出身于书香门第，父亲李格非精通经史，长于散文，母亲王氏也知书能文。在家庭的熏陶教育下，李清照对诗、词、散文、书法、绘画、音乐无不通晓，而以词的成就最高。李清照18岁时，在汴京与太学生（丞相赵挺之之子）赵明诚结婚。婚后，夫妻感情笃深，常常一起投诗报词。公元1127年，金国攻破汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗仓皇南逃，李清照夫妇也先后渡江南去。第二年，赵明诚死于建康（南京），李清照独身漂泊江南，在孤苦凄凉中度过晚年。 李清照的成就主要在词上，一方面继承了婉约派的创作风格和手法，一方面又有所创新和发展。李清照的诗词创作具有鲜明独特的艺术风格，居婉约派之首，对后世影响较大，她的词婉约清秀，情真意切，语言清新自然，音调优美，自成一家，被称为“易安体”。 唐宋词有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”就是专门用来写妇女的生活和情感的。但其作者基本都是男性。因为男性心理和女性心理毕竟有相异之处，所以这些男作家们写的词其实只是一种“代言”，不能完全地表达女性的心声。李清照“以女子之心书女子之情”，这以女性为创作主体的“闺怨词”才真正反映了女子的内心世界。 2、写作背景 创作《醉花阴》一词时，李清照的丈夫赵明诚在山东莱州做官，她本人仍独居青州。重阳佳节，为一抒思夫之苦，李清照作了这首词。传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚笔试之心大起，遂三夜未眠，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。古籍原载如下：“易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：'只三句绝佳。’明诚诘之，答曰：'莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’正易安作也。”（见《元伊世珍·琅嬛记》） （二）信息筛选 1、《醉花阴》是一首小令。李清照的词有个鲜明的艺术特色，就是情与景的交互相融。而且，她非常善于摘取个人生活当中极富情味的画面来写作，很有生活气息，情真意切。这首词也同样如此。请大家先仔细地阅读全词，看看词人交代了什么。 明确：交代了作者在重阳节一天内的生活感受。 2、这首词分为上片和下片。思考一下，上、下片的主要内容是什么？谁能分别用四字短语把它概括出来？ 明确：上片：重阳思亲。下片：饮酒赏菊。 （三）分析鉴赏 1、接下来，我们先把学习重点放到上片上。有没有同学能结合课文的注释，具体说说词上片的内容呢？注意，学习诗词要借助联想和想象，不要像古文一样原文翻译，可以自由地发挥、补充。 明确：薄雾淡淡，阴云浓浓，这漫长的白昼啊，好像永远没有尽头似的，真令人发愁啊。为了消磨这难熬的时光，只好在兽型的香炉当中点起了香料。恰好又碰上了佳节重阳节，每逢佳节倍思亲，这让“我”更加想念在外的丈夫。秋夜就寝，玉制的枕头，轻纱作的帐幔，凉气透骨，真叫人彻夜难眠啊！ 2、词人在上片中交代的大致的情形我们已经了解了，大家能不能用一个字来概括作者的感受呢？ 明确：愁！ 下面是我们的自主探究时间，请大家紧扣住这个“愁”字，以情景交融为方向，自由选择词作中的词语、意象来进行简要的鉴赏分析。注意，语言的鉴赏要抓住关键词，建议大家先在书本里找出上片的关键词。 （四）合作探究 1、“薄雾浓云愁永昼”这句的语言该如何品味？ 明确：首先，“薄雾”和“浓云”这两个词所描绘的景象渲染了一种阴沉忧郁的气氛，这跟作者当时的心情是相吻合的。其次，“愁”字可以说是一个关键词，点出了整首词的情感基调。“永昼”中的“永”字，极指白天的漫长，有“好像永远也没有尽头”的意思，这就更加体现出作者在丈夫离家后那种孤独无聊的心情了。总之，我们小组在鉴赏语言后得出的结论是，古人创作诗词时在选字用词方面非常讲究，短短的一句话就蕴含了那么丰富的意蕴，真让人叫绝。 2、大家从“瑞脑销金兽”这一句当中产生了一些想象？ 明确：作者为了打发漫长的时光，只好在兽型香炉当中点起了香料。可在那样的环境中，作者的愁并没有消退，反而随着缭绕的烟雾而变得更浓了。 3、“佳节又重阳”和“半夜凉初透”的关键字分别是哪个？请作简要分析。 明确：“佳节又重阳”中的“又”和“半夜凉初透”的“凉”是关键字。“又”字表明再一次，又一次，强调作者与丈夫分离已久，已经不是第一次在佳节时分独守空房了。“佳节又重阳”，分离之悲就更深了。“凉”字不仅指身体上感到的凉意，更加重要的是指作者内心的凄冷悲苦，此情与“玉枕纱橱”之景相融，极富表现力。 小结：总的来说，这首词的上片以记事为主，但却字字见情，委婉地展现了丈夫离家后自己孤独寂寞的心境。 4、哪位同学能对下片做个整体品味？ 明确：下片是写作者在重阳节这天到菊圃饮酒的情形。这天黄昏之后，愁闷无比的“我”拿起几杯淡酒，来到东篱的菊圃里。在这里，菊花的香味四处流动，甚至盈满了“我”的衣袖。景色如此美好，可往日恩爱的丈夫此时却身在外地，所以别说这景致不让人相思愁绝，黯然神伤啊。清风吹过黄昏，卷起了门帘，让人不觉感到一阵微凉。想到刚才把酒相对的黄色菊花，相思销魂的自己，不是比菊花更消瘦了吗？ 5、“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”一句写的是佳景还是愁景？何以见得？ 明确：这是写佳境。但在词作当中却起到了“佳景衬哀”的作用。这要联系写作背景来分析。重阳是菊花节，菊花正值盛放之时。东篱下的菊花想必开得无比灿烂。黄昏之后，花香四溢，当然更富有情味了。可是对于端着酒杯的作者来说，此时却只能一人对花独酌，空想与丈夫在一起时的快乐光阴，所以眼前的美景不但没有让她变得快乐，反而更激起她心中无限的思夫之情。黄昏正是令人惆怅之时，更加衬托了作者的愁闷相思。 6、如何理解“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”？ 明确：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”一句中展现出两个镜头：一是凄冷的风穿帘而过，菊花满园，枝瘦叶残的菊花在寒风中瑟缩；二是词人迎着寒风，看着菊圃中的菊花，顾花自怜，认为憔悴愁绝的自己比菊花更要消瘦。情景互融，思夫之苦至此，真让人同情！ 我们再深入一点，品味一下关键词中的意味。 “人比黄花瘦”，明是怜花，实为怜己。黄花当中寄托着词人的情感，人比黄花之喻既含蓄，又富有美态，形象地再现了愁云满面的闺中思妇的神韵。此外，黄花又有傲霜的美质，更能衬托出词人情怀的高洁，含蕴异常丰富。 另一个关键词“瘦”。这个字是全词的词眼。人“瘦”很容易理解，但作者认为菊花也是“瘦”的，这自然只是一种感觉，或者说是作者的一种表现手法吧。菊花本身的菊枝瘦细，菊瓣纤长，但仍能在寒风中傲立。以“瘦”来形容是极见神韵的。而词人因为思夫之情无法排遣，已然形销骨立，为伊消得人憔悴，所以才会有人不如花的感慨。全词以“瘦”作结，在人与黄花的比较中寄托了极为深重的相思之情，起到了“画龙点睛”的效果。 三、课堂小结 清代的许宝善曾说此词“幽细凄清，声情双绝”（《自怡轩词谱》），评价很高。此词是李清照的代表作之一，写重阳佳节对丈夫的销魂噬骨之相思，情调凄婉而又含蓄蕴藉。明·杨慎评末两句曰：“凄语，怨而不怒。”（杨慎批点本《草堂诗余》）清·陈廷焯曰：“无一字不秀雅。深情苦调，元人词曲往往宗之。”（《云韶集》）的确，这首词以“愁”字开篇，以“瘦”字作结，贯穿全词始终的是词人孤独愁绝之苦及销魂噬骨的思夫之情。从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。全词情景交融，“极炼而不炼，出色而本色”（《艺概·词概》）。其白描的外在形式和精美的内在特质，得到了完美和谐的统一。 四、作业设计 请同学们背诵全词，明天早读课老师抽查。 第二课时 一、导语设计 李清照的词作以金兵南渡为界可分为前后两期。上节课我们学习的《醉花阴》是她前期的词作，这节课我们再来学习她后期的代表作——《声声慢》。相信学完这首词之后，我们对李清照的词将会有更全面更深入的把握。 二、文本解读 （一）知识积累 李清照生平简介 李清照的作品和她丰富跌宕的生活际遇是分不开的。她生逢国变，家破人亡，颠沛流离，受尽人间残酷的折磨，也曾受过改嫁的争论。靖康之变将她的生活划分为美满幸福与流离困苦前后两个不同的时期。尤其是后期的作品，将她个人在流亡生活中所经历之悲酸凄苦，对死去丈夫的怀念和对故乡沦陷的感慨，反映在词上。 在李清照结婚之初，北宋已濒临危亡的边缘。钦宗靖康元年（1126）金兵攻下汴京，徽、钦二帝被俘之后，朝廷南迁，北宋灭亡，赵明诚时在山东做官。第二年金兵攻陷山东，他俩不得不把历代收集的金石书画抛弃一大部分，夫妇南逃到建康（南京）。 不久，高宗委派赵明诚做湖州（今浙江吴兴）太守。可是，从山东流亡到南京，沿途的风霜劳顿，赵明诚的健康受到很大的损害，湖州太守还未到任他就病倒了。后赵明诚为了哭奔母丧，旧病复发，建炎三年（1129）赵明诚病死于南京，那时李清照已四十七岁。在旧时代的环境中，丈夫几乎就是女子一生的全部，一旦死去了丈夫，可说完全孤弱无依了。 在兵荒马乱中李清照逃难到台州（今浙江临海县）找她的弟弟敕局删定官李迒，从此姐弟二人相依为命地生活在一起。由于亲人的死别，收集的金石在逃乱中依次失去，河山的变色，使她有着满腔悲愤的心情。五十一岁时李清照作《金石录后序》，详述乱前的幸福生活及乱离中颠沛奔波之苦。她晚年流浪江南，死时年岁不可考，大约七十多岁。 这首《声声慢》是李清照晚年所作，据专家研究推断，这是作者丧夫再嫁张汝舟，又与其离异之后，也就是五十岁上下时所作。 南渡后，国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使李清照的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。 （二）信息筛选 1、这首词同样分为上下两片。下面，请同学们根据注解了解这首词的内容，然后作个简要的归纳。 明确：上片是说，词人自起床后就漫无目的地四处寻觅，若有所失，但却什么也把握不住，四围一片冷冷清清，使人的心境也变得凄凉惨淡。这时候，又正逢刚觉得暖和又冷起来的天气，让人的身体最难适应。摆上几杯清淡的酒，想要排遣这愁苦的心情，但又如何能抵挡住清晨的急风？借酒浇愁，无济于事。正独自举杯伤神的时候，却看到了天空南归的大雁，仔细看，那不正是以往在北方见到的旧时相识吗？这就更激起作者对往事的思念了，凄愁之情更深！ 下片是说，曾经茂盛无比的黄菊花，如今却凋零败落，堆积满地，现在还有谁有这个兴致去采摘它呢？独坐在窗子旁边，心情如此低落凄凉，时间如此难熬，怎样才能等到天黑呢？即使等到日暮黄昏，点点滴滴的秋雨落在梧桐树上，这样凄冷愁苦的情形，仅用一个“愁”字又如何能尽数概括呢？ 2、能否把上、下片的内容作个简要的概括吗？ 明确：上片主要描绘了清冷孤独之景，衬托作者孤寂凄凉的情感。 下片主要描绘残花桐雨的深秋景致，表现作者无穷无尽难以言说的愁。 （三）分析鉴赏 1、后人以“创意出奇”来评价“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这一句，我们该如何理解？ 明确：词人在词的开头创造性地连用了14个叠字，后人以“创意出奇”来评价，十分恰当。语言上的创新固然是一个特色，但我们查阅过资料后，发觉世人之所以对这几句词评价那么高，还有另外一个原因：就是作者用这看似平淡的14个字细腻委婉地写出了心中所愁，如泣如诉，在意境上的层次感很强。“寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，她开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，但却什么也寻不到，只是心中一片茫然，若有所失。这是第一层意境：恍惚。 再说第二层。“冷冷清清”，这是作者寻觅未果后的感受。作者举目四望，看不到丈夫熟悉的身影，找不到往日快乐的光阴，只觉得四处一片冷清死寂。这种感觉一直进入作者心里，寂寞无处排遣。所以，第二层可以用寂寞来概括。“凄凄惨惨戚戚”六字则更进一层，写孤独愁苦的情况令人无法承受，由愁苦而凄厉，为全词定下了凄惨愁绝的情感基调。这第三层，可以简括为“悲伤”。总之，这短短的14个字，意境密集，由浅入深，层层递进，情感真挚感人，后人以为有“大珠小珠落玉盘”之妙。 2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”一句中说“雁”是“旧时相识”，如何理解？ 明确：前面说到作者打算借酒浇愁，但愁绪依然未解。当她正在伤心的时候，看到天空中南飞的大雁，认出那正是以往在北方替自己传递书信的那只大雁，这就更加激起作者“物是人非”的感慨和哀愁了。 3、试从情景交融的角度分析“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”。 明确：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”这一句借景抒情。庭院里，凋零的黄菊花堆积满地，这憔悴枯萎的模样，实在叫人不忍目睹。伤花自怜，想起以往还有丈夫为自己采摘鲜花，如今自己像这枯萎的花朵一样已经进入了晚景，又有谁能摘花送给自己呢？作者心境的凄凉，已与残秋败花之境融为一体。 4、简要地分析一下这首词和《醉花阴》中的“黄花”意象。 明确：《醉花阴》中的黄花正值胜放之时，所以才会“有暗香盈袖”。其后，作者又借花写人，写道“人比黄花瘦”。一个“瘦”字，点出词人思念丈夫极苦时的消瘦之态。虽然如此，但当时作者和黄花一样，依然拥有生命中最美好的年华。作者心里有愁，但仍未至彻心入髓的地步。而这首词当中的“黄花”，却又完全是另外一种模样了。花香早已消散，堆积满地的，却只是败损的花瓣。枝条上的花，看起来也是憔悴无比，实在教人无可采摘。这里的“黄花”其实也是词人心境的反映。它象征着遭逢家国巨变、丈夫离世、四处漂泊的词人凄愁惨淡的晚景。与《醉花阴》里的黄花相比，这里的黄花显然也已经到了衰败之时，不仅让人伤感，更牵扯着词人内心的隐痛愁苦。这时的凄苦，比起《醉花阴》时的闺怨具有更丰富的内涵，而且更彻入心脾，极富于感染力。 5、从“守着窗儿，独自怎生得黑”这一句中体会到了什么内容： 明确：“守着窗儿，独自怎生得黑”写作者独坐窗前，百般无聊，寂寞愁苦，在时间的缓慢流逝中承受煎熬的情状。词人很善于通过突出心理时间的缓慢来抒发自己的情绪。在《醉花阴》当中也有类似的句子，像“薄雾浓云愁永昼”一句，“永昼”又是作者有意识地夸大了心理时间的漫长，起到了烘托愁绪的效果。 6、词的后面几句该如何理解？ 明确：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”这一句，连用了“梧桐”“细雨”“黄昏”等几个惹人愁思的意象。“梧桐”让人想到李后主的“寂寞梧桐深院锁清秋”，这本身就是一个让人为之神伤的词语，而凄冷的雨滴，丝毫也不顾及词人的情感，却又淅淅沥沥地下起来。又逢深秋黄昏之时，惆怅寂寞之味更浓，冷雨点点滴滴地敲响梧桐叶，那声音就好像一直落到人心里去一样，又凄又冷又愁，寂寞孤独的意味已达到了无以复加的地步。这样，词最后的“这次第，怎一个愁字了得”一句就显得水到渠成了。作者以“怎一个愁字了得”句收尾，也是蹊径独辟之笔。前人写愁绪，有的说愁有千斛万斛，有的形容愁如江如海，总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。 （四）拓展探究 这首词在艺术技巧上独具特色。请同学们再默读几遍，归纳词作的艺术特色。 明确：①抒情造境，情景交融。这首词所选取的景物极富于情感色彩，如“归雁”“黄花”“梧桐”“黄昏”“细雨”等。作者善于借助这些意象抒情造境。把强烈的感情熔铸在艺术形象里，造成一种情景交融的艺术境界。 ②运用叠字，创意出奇。这首词使用了很多叠词，如“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”“点点滴滴”等。这种创造性的写法为词人独创，情蕴颇深，又朗朗上口，富有音韵美。 ③造语清新，蕴藉深挚。这首词主要写愁，但写得如此含蓄委婉，全篇只用一个“愁”字来作结，却又让人觉得愁绪无处不在，感人至深，殊为不易。 三、课堂小结 本词上片以清冷孤独之景，衬托作者孤寂凄凉的情感；下片则描绘残花桐雨的深秋景致，表现作者无穷无尽难以言说的愁。更加值得注意的是，词人此时的“愁”已脱离了“闺怨闲愁”的狭小范畴，在客观上反映了国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败等现实内容，具有一定的现实性和社会意义。在艺术上，词人抒情造境，情景交融，感人至深；创造性地使用叠字入词，为前人词之未所见。语言既浅显自然，又新奇魂丽，富于表现力。用典虽然不多，却善于运用口语，使词写得明白如话家常，蕴藉深挚，音节和谐，流转如珠，富有音乐美。 四、作业设计 将苏轼或辛弃疾的词与李清照的词比较，体会豪放派和婉约派词风的不同；或者将柳永的词与李清照的词进行类比阅读，感悟婉约词风的特色。 杂文的特点及其鉴赏方法 教学目标 1、了解杂文的概念和特点； 2、学习杂文的写作方法； 3、学习鉴赏杂文的方法。 教学重点 1、杂文的概念和特点； 2、杂文的写作方法； 教学难点 杂文的鉴赏方法。 教学方法 讲授法 教学用具 教学材料 教学时间 安排一个课时 一、导语设计 杂文是文艺性的社会论文。它兼有政论、文艺两种因素，但以议论为主。杂文不像一般议论文那样抽象地说理，或者简单地举例说明，而是运用形象化的方法，通过对具体事例的剖析，以比喻、征引、联想、引申、夹叙夹议等手法来阐发深刻的道理。 杂文的题材广泛，内容丰富，篇幅短小，形式灵活。杂感、随笔、短评、札记、书信、日记、编后、序跋、演讲等，都可以成为一篇好的杂文。 二、杂文的特点 1、篇幅短小，取材广泛 杂文通常在三、五百字到一千字左右，几千字的很少。它笔墨不多，言简意赅。杂文篇幅虽然短小，取材却广泛多样。点滴的感受，片断的思想，鳞爪的观察，大至宇宙，小到微尘，天南海北，古今中外，新闻时事，奇谈趣闻，皆可入文。作者评人、议事、说理、录言、记闻均可。 2、敏锐迅速，泼辣犀利 杂文对生活的反映敏锐迅速，泼辣犀利，战斗性强。正如鲁迅所说，杂文“是感应的神经，是攻守的手足”（《且介亭杂文序言》），是“匕首，是投枪，能和读者一同杀出一条自下而上的血路来的东西。”（《小品文的危机》）在当今的社会主义市场经济建设中，报刊上发表了大量针对社会现实和公众思想而写作的杂文，更使杂文成为广大读者喜爱的文体。 3、冷嘲热讽，幽默风趣 杂文常常运用讽刺和幽默的写法。即通过轻松风趣的语言，采用影射、讽喻、双关、夸张、反语等修辞手法，在善意的微笑或无情嘲讽中，揭露生活中的假、恶、丑。应注意的是：一，以歌颂为主的正面说理的杂文，不一定要用讽刺。二，不能滥用讽刺，也不能不看对象乱用讽刺。 4、说理形象，议论生动 杂文评人议事应该形象、生动。它要求通过具体事物的描绘，把“理”寓于形象之中，使读者通过艺术形象自然而然地得出结论。 杂文的形象性与小说、戏剧的形象性不同。小说、戏剧的形象性要求通过一系列完整的故事、情节、矛盾冲突和多方面的人物描写，来塑造完整的形象，而杂文只是对形象作“一鼻一嘴一毛”的勾画，显出生动的“活态”来即可。如鲁迅在《论“费厄泼赖”应该缓行》中，以“落水狗”比喻失败的敌人，以“叭儿狗”比喻专事谄媚的奴才。所以说，杂文是形象与说理、诗与政治的有机结合。 以上这四个特点，使得杂文成为“文艺性的社会论文”。 三、杂文的写作 1、态度鲜明化 杂文是一种个性鲜明的文体，爱与憎都毫不掩饰。且杂文是勇敢者的艺术，它嬉笑怒骂，针砭时弊，敢于撕破假面，敢于向被认为是神圣不可侵犯的东西挑战。事实上，公务员就是这样的一个的角色。 2、大题小作化 大题小作就是要求从申论材料所给的重大社会问题中，抓住最尖锐最能反映本质的一点，或从一个侧面去做文章。这是一种“大处着眼，小处着笔”的写作方法。写作者要从一粒沙看世界，从一朵浪花看大海，也就是要“大中取小，小中见大”。通过对照、联想、借喻、类比，生发开去，提示隐藏在具体现象后的意义，发掘深刻的主题。 3、杂文要“杂”化 （1）题材上要广采剥取，多方涉猎。 目的是为了从不同的角度深刻的表现主题，丰富思想内容。 （2）内容上知识丰富，寓理于文 杂文的“杂”体现在内容上便是丰富性和知识性。读这样的杂文，读者既可以获得丰富的知识和无穷的乐趣，又可在作者的娓娓的叙述之中，不知不觉地受到深刻的教育。这样就不是空洞的讲道理，而是寓理于文，寓理于趣。阅卷者同样也比较喜欢这类文章。 在杂文写作中，或许一些考生常常苦于“杂”不起来，缺乏形象性，没有一点杂文的味道。出现这种窘境的原因，除了对所写的问题想得不深不透以外，还与应试者生活经验的贫乏和知识面狭窄有很大关系。因此，在平时必须注重生活经验和知识的积累与开拓，不断扩大生活视野和知识面。 四、杂文的鉴赏 鉴赏杂文，首先要把握杂文的文体特点，从杂文的特点出发，容易理解、欣赏杂文的思想内容和艺术特色。杂文本质上是说理的，可以运用逻辑思维去阅读杂文；杂文又是形象地说理的，因此又要运用形象思维去阅读杂文。欣赏杂文要注意如下几个方面：选材立意的“大”与“小”，大中取小，小中见大；艺术构思的“虚”（讲道理）和“实”（举实例），以虚统实，以实带虚；行文布局的“开”与“合”，合而能开，开而善合；语言文字的“庄”与“谐”，庄而能谐，庄谐并作。一般来说，鉴赏杂文，要熟悉杂文的时代背景。然而，优秀的杂文，它所概括出来的社会“类型”具有超越时代的普遍意义；在这个意义上，读者不熟悉时代背景，也可以把握杂文的实质性内容。 1、了解杂文内容的针对性 我们读一篇杂文，要了解它是什么时候写的，是针对什么人、什么事写的。是鲁迅式的战斗性很强的杂文，还是谈工作、谈学习或批评人民内部种种消极的现象一类的杂文。这些，都会决定一篇杂文的写法、议论基调和语言风格。例如《文学和出汗》《中国人失掉自信力了吗》，是鲁迅20 年代和30 年代针对当时的反动文学观和反动舆论写的，所以采用揭微显隐的写法来“立刻给以反响和抗争”，语言的格调是冷嘲热讽，幽默隽永。马南邨的“杂文四则”是60 年代初为帮助人们解决工作、学习中的问题写的，宗旨是“提倡读书，丰富知识，开阔眼界，振奋精神”，所以用丰富的引证来引人入胜，处处闪烁着智慧的光辉；语言的格调则是娓娓而谈，平易亲切。 2、注意杂文写法和取材的一般特征，特别是说理的形象性 杂文的一般写法是“从实入手，以实论虚”，即常从一个人、一桩事，甚至一句话、一首诗、一条谚语、一个故事、一种现象、一段传说入手，通过对照、联想、借喻、类比等方法来揭示隐藏在里面的意义。杂文取材的一般特征是“大中取小，小中见大”，即从有重要意义的事件中选取一个侧面或一点来做文章，“从一滴水里看世界”。例如《文学和出汗》，就是抓住梁实秋宣传的“普遍的人性是一切伟大的作品之基础”的几句议论，通过联想、类比、借喻等方法来揭露其议论的虚伪性和荒谬性。批判的虽然只是梁实秋的几句话，揭示的却是当时文化斗争中一个非常重大的问题。《不要秘诀的秘诀》也一样，从书店里常见《读书秘诀》《作文秘诀》的现象入手，通过联想和丰富的引证，谈的却是治学态度、治学方法的重要问题。杂文要写得轻巧活泼，锋利隽永，说理必须形象。比喻、比方、类比的灵活运用，就是为了加强形象性；上下古今，多方引证名言、事例来说理，也是为了增强形象性。杂文的这些特点，决定了它要灵活、综合地运用记叙、描写、说明、议论、抒情等多种表达方式，在议论时，综合运用各种论证方法，鲁迅“杂文两篇”、马南邨“杂文四则”就是这样。可以说，杂文是一种综合运用多种表达方式、多种论证方法的文体。 3、要注意杂文丰富多彩的语言风格 杂文，正如它的形式多样一样，语言也因作者不同，针对的对象不同，谈论的问题不同，写作的社会背景不同而呈现出多种多样的风格。有的隐晦曲折，言近旨远；有的明白晓畅，酣畅淋漓；有的亦庄亦谐，尖锐泼辣；有的感情奔放，笔姿纵横；有的凝练含蓄，耐人寻味；有的恬淡明丽，清新隽永；有的娓娓而谈，亲切动听。尽管风格不同，但具有艺术的魅力，则是一致的。 在这里要特别提到鲁迅杂文的语言。鲁迅的杂文，不但取材广泛，思想内容的深度和广度超越了其他作家，语言造诣，也是别的作者难以比拟的。例如《文学和出汗》，全篇用的是“讽刺”和“幽默”的笔调。仔细分析，又可体会出二者虽非截然不同，但却是有区别的。如第二段揭露对方论据的荒谬性，完全是用的冷嘲热讽笔调，而以“香汗”“臭汗”为喻一段则是在谈笑风生中说理，是一种“轻松的讽刺”的笔调，这就是人们所说的“幽默”。嘲讽语和幽默语的运用，既是战斗的需要，又充满给读者“以愉快和休息”的艺术魅力，显示了杂文语言的最高成就 五、作业设计 预习《拿来主义》。 拿来主义 三维目标 知识与技能 1、整体把握全文结构，全面理解课文内容。 2、体味作者独特的论证特色、犀利幽默的语言、深刻的思想认识。 过程与方法 1、品味重点语句，体会杂文语言犀利幽默的特点。 2、领悟全文深刻意义，并能畅谈自己所受到的启迪。 3、充分联系实际，拓宽思维空间，能客观评论当今社会出现的一些文化现象。 情感态度与价值观 深刻领会“拿来主义”的真正含义，懂得在文明对话中必须具有自主意识，懂得怎样选择外来文化中的积极因素。 教学重点 1、真正领会“拿来主义”的含义。 2、体会杂文语言犀利幽默的特点。 3、学习本文运用因果论证的写作方法，尤其学习并掌握比喻论证的写作手法。 教学难点 学习因果论证的写作方法，体会作者推理的逻辑性。 教学方法 设计议论文的情景教学，加强阅读和感悟；既尊重学生的个性化体验，又引导学生深入文本。 教具准备 多媒体课件。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 夏天，气温高，蚊子多，晚上很难入睡。有人打开窗子，好不好？那么将窗子关得严严的，行不行？但是，天下之大，什么人都有。有的人怕热而打开窗子，更有人怕蚊子关上窗子。那么，我们应采取怎样的态度和方法才是正确的呢？鲁迅先生在20世纪30年代就继承文化遗产问题曾写过一篇著名的杂文《拿来主义》，我想我们可以从中受到启发、得到教益。 二、文本解读 （一）知识积累 背景介绍 本文写于1934年，那是中华民族灾难深重的年代。当时在如何对待文化遗产的问题上，存在着种种错误思潮和糊涂观念。为了揭露和打击敌人，为了澄清认识，鲁迅先生写了这篇文章，阐明了马克思主义批判地继承文化遗产的原理和方法，提出了实行“拿来主义”的正确主张。文章中着重谈的是如何对待外国文化的问题，但鲁迅先生提出的主张也足以批驳那些对本国文化的错误观点。因此，“拿来主义”完全适用于对待一切文化遗产。 （二）信息筛选 1、文章题目“拿来主义”的内容是什么？ 文章中说：“我只想鼓吹我们再吝啬一点，'送去’之外，还得'拿来’，是为拿来主义。”从这一个句子中可知，“拿来”与“送去”是相对而言的。“'送去’之外，还得'拿来’”，不是说只拿来不送去，而是说既要送去，也要拿来，是双向交流，是中国与外国经济、技术、文化的交流。首先是从中国与外国的关系上提出“拿来主义”的，不仅指文化，但包括文艺，而且文章最后落脚在文艺。“拿来主义”的具体含义，就是对文化遗产和外国的东西，“或使用，或存放，或毁灭”，是“占有”“挑选”和创新。 2、第七段用了“所以”一词表示结果，而“原因”又是什么呢？即为什么实行“拿来主义”？ 第一梯度问题设置：①什么是“闭关主义”？②什么是“送去主义”？作者依次摆了哪些事情来说明？③如何理解这两句话：但终“不知后事如何”；也可以算得显出一点进步了。 第二梯度问题设置：①“闭关主义”和“送去主义”的实质是什么？有何区别和联系？②作者是怎样批驳“送去主义”的？③“抛来”“抛给”“送来”“拿来”的含义各是什么？ 第三梯度问题设置：①作者为什么批驳“送去主义”？有几点原因？②作者对“送来”的态度如何？为什么？ 学生思考探究并回答上述问题，明确： 第一层：只是送去，有往而无来。（有悖于交往原则） 原因 第二层：只是送去，必沦为乞丐。（要正视历史逻辑） 第三层：听凭“送来”大受其害。（应重视现实教训） 所以：“我们要运用脑髓，放出眼光，自己来拿！” 用两个生活中的例子进行形象说明：①某人上门推销菜刀，进门后就将刀锋对着主人，步步进逼着，连说：“买一把……”主人在惊骇之下只好无奈地买了一把。②大热天卖西瓜，卖瓜人将瓜拿给顾客，顾客却推开不要，自己到西瓜堆里挑选，拍一拍、听一听，挑了一个。 这两个小故事使我们认识到“送来”和“拿来”的区别：前者的主动权在别人，是一种带有强迫和恶意的输出，文章中稍前一些的“抛来”的语意与此相同。后者的主动权在自己。 《拿来主义》各自然段的大意如下： （1）揭露批判“送去主义”的卖国行径。 （2）提出“拿来”。 （3）剖析奉行“送去主义”的危害。 （4）引出“送来”。 （5）提出“拿来主义”。 （6）分析“送来”的实质。 （7）提出“拿来主义”的原则，即“运用脑髓，放开眼光，自己拿来”。 （8）批判对待外来资源的错误态度。 （9）阐明正确对待外来资源的态度和方法。 （10）总结文章，阐述“拿来主义”的品质要求和重大意义。 （三）合作交流 1、“闭关主义”指什么？它是怎样演变为“送去主义”的？“送去主义”的实质及严重结果怎样？ 探究学习：“闭关主义”是指清政府奉行的“闭关锁国”的保守政策，盲目排外，与世界隔绝，孤陋寡闻，使古老的中国处于腐败、落后、愚昧的状态。 “自从给枪炮打开大门之后”和“碰了一串钉子”是比喻，前者是指1840年鸦片战争，后者是指清政府和帝国主义列强签订的一系列丧权辱国，割地赔款的不平等条约。国民党腐朽反动的“现在”，闭关自守已无可能，于是“闭关主义”转为卖国投降的“送去主义”。 作者将送去主义与尼采的自诩类比，用文艺界的三个实例，揭示了国民党反动派愈演愈烈的送去行动，用辛辣犀利的讽刺，点明“送去主义”的实质就是卖国主义。 2、对“送去主义”的批判，作者进行了辛辣的讽刺，请找出相关语句，结合语境和历史背景，揣摩其感情色彩。 探究学习： ①“别的且不说吧”——不容忽略的一句，揭示国民党卖国求荣的“送去”行为何其多，领域何其广，岂只“文艺”而已。 ②“近来就先送一批古董……但终不知后来如何”——诙谐调侃，暗示反动当局借展览之名，行盗卖之实。 ③“还有几位大师……叫做'发扬国光’”——“捧”“挂”表示恭敬、庄重，张扬的字眼与“几张”这微小的数目形成强烈反差，极尽奚落、讽刺意味。“大师”与“发扬国光”用表示否定的引号，形成“反语”。 ④“活人代了古董……进步了”——讽刺卖国行径愈演愈烈。 ⑤“能够只是送去，也不算坏事情，一者见得丰富，二者见得大度”——反动政府实际并不丰富，也无力大度，这里运用反语蔑视，嘲讽当局的自欺欺人。 3、结合语境，分析“抛来”“送去”“抛给”“拿来”的基本含义是什么？ 探究学习： 抛来——把无用的东西抛给或送人，一般不怀有不良的动机。 抛给——是磕头求赏之后的赏赐，是有目的的给予，非接受不可。 送来——是“抛给”的冠冕说法，即侵略者有恶意的“输出”。 拿来——是从接受者的角度讲，即主动挑选自己需要的有用的东西。“运用脑髓”就是动脑筋思考；“放开眼光”就是识别清华和糟粕；“自己来拿”就是独立自主的选择，不依靠别人。 （四）拓展探究 试从中外历史发展的角度举例分析什么是“拿来”和“送来”，并说明其产生的后果。 明确：胡服骑射，北魏孝文帝改革，日本的“遣唐使”，中国的“四大发明”向欧洲的输出，黄道婆把先进的纺织技术带到海南，不同时期粮食作物的引进等等，各国各民族之间“拿来”“拿去”促进了各国各民族乃至全世界的巨大发展。外国向中国学习并“拿去”中国先进技术和先进文化（比如说丝绸、茶叶与瓷器以及“四大发明”等）的同时，却并没有哪个国家“拿去”中国摧残人性的丑陋的“三寸金莲”。而帝国主义强行“送来”的鸦片导致了中国的鸦片战争，极为深刻地影响了中国的历史进程，成为中国近代史上影响最大的事件。 三、课堂小结 这节课，我们对文章的因果论证方法有了基本了解。下节课我们继续分析文章的论证方法。 四、作业设计 思考课文中比喻论证的妙处和各比喻的具体含义。 第二课时 一、导语设计 今天我们继续学习《拿来主义》，在前面一节课中，我们已经了解了文章的内容和论证结构，哪位同学能复述一下文章大意？ 本文写于20世纪30年代，谈的是如何继承文化遗产的问题。文章在批判“闭关主义”和“送去主义”的基础上，鲜明地提出“拿来”的主张：所以我们要运用脑髓，放出眼光，自己来拿！然后采用比喻论证和对比论证提出“拿来主义”的正确态度：占有，挑选。最后重申观点，阐明了实行“拿来主义”的必要性和迫切性。 二、文本解读 （一）分析鉴赏 1、作者如何形象地揭示“拿来主义”的具体含义的？ 明确：作者形象地把外来资源比喻成穷青年偶得的一所大宅子，以对宅子处理的不同态度来说明什么是“拿来主义”。作者旗帜鲜明地表达了自己的观点：“首先不管三七二十一，'拿来’！”这是批判继承的先决条件和必要态度。然后剖析三种错误态度，“孱头”式、“昏蛋”式、“废物”式。在否定三种错误态度之后，再从正面论述正确态度——即“占有”“挑选”！ 2、分析揣摩“孱头”“昏蛋”“废物”的含义。 明确：“孱头”是指不敢接触，不敢择取的人。“昏蛋”是指盲目排外全盘否定的人；“废物”指崇洋媚外、全盘接受的人。 3、比喻说理使论述更具体形象，让人读来意兴盎然而便于理解，易于认同，试结合第九段分析“鱼翅”“鸦片”“烟火烟枪”“姨太太”各比喻什么？ 明确：“鱼翅”比喻外国资源中的精华部分，应该“接受”；“鸦片”比喻外国资源中精华与糟粕互见，必须批判吸收的部分；“烟枪烟灯”比喻外国资源中完全没有价值，但可适当保存以教育后代的部分；“姨太太”比喻外国资源中“糟粕”，应果断抛弃。 4、最后一节中，共回答了哪五个问题？ 明确：①应怎样对待外国资源？ ②应怎样区别对待外国资源中的不同部分？ ③实施“拿来主义”有何积极意义？ ④拿来主义者应具备什么条件、素质？ ⑤实施拿来主义的重要性和迫切性是什么？ 5、如何理解第八至十段的内容？ 明确：《拿来主义》所论述的，鲁迅先生所提倡的“拿来主义”要拿的，虽然包括“文化”方面，也同样包括政治、军事、经济、科学、技术、法律制度、生活方式等等。应当是所有既属于世界先进，又符合中国实际的外国资源。 对待古代和外国的各种资源，“占有”是前提，“挑选”是关键，创新是目的。挑选的标准在是否于我们“有营养”“有用”，从而区别对待，吸取精华，剔除糟粕，为我所用。 （二）合作探究 试分析本文的语言。 明确： （1）形象描绘 文章在列举“送去主义”的表现时，有这样一句话：“不有几位'大师’们捧着几张古画和新画，在欧洲各国一路的挂过去，叫作'发扬国光’。”“几位”“几张”说明大师数量不多，作品极少，几乎到了少而无奈、寒碜可怜的程度。“捧”字活画出“大师”们毕恭毕敬、献媚讨好的奴性心理。“欧洲各国”点明此次画展涉及到的国家之多，“一路”点明此次展览路线之长。“挂”则勾画了“大师”们大张旗鼓、自鸣得意的丑态。引用“发扬国光”实则是顺手讽刺国民党“大师”们一味“送去”作品，不以为耻，反以为荣的丑恶嘴脸。简简单单的一句话，用精炼、传神的动词，恰如其分的修饰语和限制语，惟妙惟肖地刻画出国民党政府卑躬屈膝，崇洋媚外的奴性和媚相。 文章在阐述“送去主义”的危害时说“要不然，则当佳节大典之际，他们拿不出东西来，只好磕头贺喜，讨一点残羹冷炙做奖赏”，“磕头贺喜”描绘亡国奴点头哈腰、摇尾乞怜的奴才相和无耻心。“残羹冷炙”既勾画出亡国奴们的无以为生、乞讨度日的可怜可悲，又形象地揭示出帝国主义在榨干殖民地半殖民地人民的血汗之后，用剩余物资进行经济侵略的事实。“奖赏”自然不是奖励、赏赐之意，而是讽刺做了亡国奴的子孙后代面对帝国主义居心不良的施舍所表现出来的无知和无耻、愚妄和虚伪。几个关键词语形象地揭示出“送去主义”亡国灭种，危及子孙的实质。 （2）妙用反语 文章列举了“送去主义”在学艺上的三种表现之后，有这样一句议论，“总之，活人替代了古董，我敢说，也可以算得显出一点进步了”。“进步”讽刺“送去主义”之风愈演愈烈，日益猖獗，大有执迷不悟，愈陷愈深之势。“算得”一词体现了作者的情感态度，表明“活人替代了古董”，不是学术进步、文化昌明，而是学术退步、文化堕落，作者对此是不齿的。 为揭示“送去主义”的危害，作者又写道：“当然，能够只是送出去，也不算坏事情，一者见得丰富，二者见得大度。”这句话也是反语讽刺。“丰富”是欺世惑众的自夸，媚外求荣的借口，事实上的贫乏已经戳破了这个谎言。“大度”在这里当然不是“慷慨大方”的意思，它的含义只是“送去主义”者对民族利益的无耻而彻底的背叛和出卖！ 与之相对的是作者倡导“拿来主义”的主张：“我只想鼓吹我们再吝啬一点，'送去’之外，还得'拿来’，是为'拿来主义’。”“鼓吹”决不是唆使、煽动别人去干坏事，而是理直气壮、义正辞严地宣扬趔。“吝啬”也不具迷财小气的含义，而是贬词褒用的愉快反语，意为“珍惜”，表明对经济、文化财富应有的正确态度，而且对“送去主义”的数典忘祖、媚外求荣的败家子行径也是一种嘲弄、揶揄。 （3）巧用比喻 运用比喻说理可以化浑身为浅显，化抽象为具体，变枯燥为风趣，变陌生为熟悉，从而增强杂文的形象性和感染力。如何建造中国文化遗产和一切外国资源，这是一个抽象繁难的话题，皇皇巨著也难以穷尽其旨。鲁迅先生化繁为简，举重若轻，先把中华文化遗产（古代优秀资源）比作一所大宅子，然后正反两方面设喻，先反面设喻批判对待文化遗产的三种错误态度：把拒绝借鉴，害怕污染、不敢选择的逃跑主义者说成是“孱头”；把割断历史、盲目排斥的虚无主义者说成是“昏蛋”；把全盘继承、顶礼膜拜的投降主义者比作“废物”。设喻之新颖风趣，讽刺之深刻犀利，说理之明白晓畅，令人过目不忘，回味无穷。后正面设喻阐述对待文化遗产的正确态度——取其精华，去其糟粕。“鱼翅”比喻文化遗产中有益无害、高贵典雅的内容，要“拿来”而且“使用”；“鸦片”比喻文化遗产中既有益处又有害处的东西，要吸取、使用它有用的方面，清除它有害的方面；“烟枪”“烟灯”“姨太太”比喻文化遗产中的糟粕，要“毁掉”（只留少许送博物馆）。三类比喻把如何对待文化遗产阐述得深入浅出、清清楚楚。除了整体设喻论述“拿来主义”之外，文章中许多地方也广泛使用了比喻来增强文章的说服力和感染力。说“闭关主义”的危害时，作者这样写道：“自从给枪炮打破了大门之后，又碰了一串钉子，到现在，成了什么都是'送去主义’了。”“打破大门”“碰钉子”形象地揭示出清政府闭关锁国落后挨打以致与帝国主义签订一系列割地赔款、丧权辱国的不平等条约的事实，较之于直陈史实来得风趣、幽默。批判“送去主义”的危害时，作者把“送去主义”者类比尼采，这样评述尼采：“尼采就自诩过他是太阳，光热无穷，只是给与，不想取得。然而尼采究竟不是太阳，他发了疯。”以太阳喻尼采，讥讽其自命不凡，思想错乱，让人联想到主张中国地大物博的“送去主义”者也是狂妄自大，不自量力。批判的锋芒锐利、深刻。 （4）词语错位 “挂”和“过去”互相矛盾，本来是不能搭配在一起的。但鲁迅先生把“过去”嫁接在“挂”上，讽刺“送去主义”者招摇过市、无处不“挂”的丑陋，幽默感扑面而来。“拿来主义”是鲁迅运用“仿词”的修辞手法独创的新鲜而奇特的概念，“主义”指一种重大的原则和主张，是堂而皇之的政治术语，而“拿来”是最普通的日常生活的口语，这两个词十分有趣地嫁接在一起，不伦不类地惹人发笑。“闭关主义”“送去主义”也很妙，不说“排外”，不说“卖国”，而说“闭关”“送去”，挖苦嘲讽的意味很强。说帝国主义的“奖赏”，鲁迅提醒人们要区分三个概念：“这种奖赏，不要误解为'抛来’的东西，这是'抛给’的，说得冠冕些，可以称之为'送来’，我在这里不想举出实例。”特定的语境赋予“抛来”“抛给”“送来”三个词不同的感情色彩。“抛来”是中性词，指无意的、漫无目的地给予，施受双方应是平等的，公正的。“抛给”不但画出了洋主子的居高临下、盛气凌人，而且画出了国民党反动派希望得到主人“赏赐”时那种奴颜婢膝的丑态。施受双方是不公正、不平等的，带有主仆歧视和人格侮辱性质。明明是“抛给”，偏偏说“送来”，错位倒置，辛辣地嘲讽了帝国主义的伪善和阴险，是掩耳盗铃、自欺欺人。 三、课堂小结 这节课，我们基本明白了比喻论证手法的运用方法和杂文的语言特点。 四、作业设计 课外阅读《且介亭杂文》或其他杂文集，并作读书笔记。 父母与孩子之间的爱 三维目标 知识与技能 1、把握文章大意，整理课文的层次结构，归纳各部分的大意。 2、品味文章中韵味丰富的语句，尝试从哲学、心理学的角度进行分析理解。 过程与方法 1、合作学习，把握作者的写作思路；发掘课文的难点，以团体协作的方式解决疑难。 2、探究与活动，引导学生结合有关父爱、母爱的其他作品，联系自身实际来研究课文。 情感态度与价值观 让学生理解父爱、母爱的本质及其在孩子身上的发展变化，从而从一个更高的角度去审视自己与父母之间的关系，促进其心智的成熟。 教学重点 1、把握文章大意，整理课文层次结构，归纳文章中心。 2、品味课文的关键语句。 教学难点 1、把握作者所述之父爱、母爱的本质及其对孩子成长的影响。 2、分析文中两种爱的原则的区别。 教学方法 讨论法、比较法、探究法。 教具准备 多媒体课件。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 当你远去，我在泪光中看见你的《背影》，遥隔千山万水，让我在明月下折起一艘艘《纸船》，载不住的许多愁，寄不尽的许多思念，让我在甜蜜的梦中为你献上一枝枝《金色花》……同学们，老师刚才提到了不少课文的名字，你们能告诉老师这些课文有什么共同点吗？ （都是写亲情的！都与父母亲与孩子之间的爱有关！） 对，我们曾经学习了许多这样的课文，这当中有散文、有小说，也有诗歌；有的感人至深，有的温馨情暖，展现了父母与孩子之间多种多样的爱。这些课文形象生动，感情炽烈，给我们留下了深刻的印象。但今天，我们要学习另一篇课文。虽然同样是以父母与孩子之间的爱为主题，但与前面那些课文相比，这篇课文要理性得多。请大家翻开书本，我们一起来学习美国哲学家弗罗姆的《父母与孩子之间的爱》。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作者作品 艾·弗罗姆是美国著名精神分析学家、社会学家和哲学家，法兰克福学派的重要代表人物。亦被认为是新弗洛伊德派的主要代表人物之一。他生于德国梅茵河畔的法兰克福，1922年获海德堡大学哲学博士。1922年到1933年在法兰克福心理分析研究所和社会研究所工作。纳粹夺取政权后，他于1934年流亡美国，曾任耶鲁大学讲师。移居美国后，他与科·霍尼（1885－1952）一道成为美国新弗洛伊德主义的创始人。1951年担任墨西哥国立大学教授，后来又执教于密执安州立大学和纽约大学。 弗罗姆长期研究马克思主义和弗洛伊德主义。他自己曾经说过：“我试图找出弗洛伊德学说中依然保存的真理，而排除那些需要修正的原理；对马克思的理论我也打算这样做，最后，我力图得出一种综合体，从对这两位思想家的理解和批评中应得出这种综合体。”（弗罗姆《在幻想的彼岸》，纽约1963年版，第43页）弗罗姆努力试图把二者的思想结晶吸收到自己的学说中，他撰写了大量著作，阐述他的新精神分析学。除《爱的艺术》外，主要著作有《基督教义的发展》（1931）、《逃避自由》（1941）、《心理分析和伦理学》（1954）、《让人占优势》（1960）、《为自己的人》（1961）、《马克思关于人的概念》（1961）、《在幻想彼岸的锁链》（1963）、《遗忘的语言》（1965）、《心理分析和宗教》（1967）、《革命和希望》（1968）、《分析的社会心理学和社会理论》（1970）、《对人的怀疑情绪的剖析》（1973）等。在这些著作中，弗罗姆表现出他独特的世界观和思想，他把自己具体的世界观成为规范的人本主义。他对法兰克福学派的理论贡献也就在于他对人的问题的研究，他论述最多的也是人的存在、人的本性、人的爱、人的异化、人的解放问题。 2、《爱的艺术》 《爱的艺术》，是当代心理分析学家弗罗姆的著作。关于爱是什么？为何我们需要爱等等问题，作者有不同于一般人对爱的诠释。在这本书中，弗罗姆并未使用艰涩难懂的心理学术语，因为这本书就是写给大众，提醒大家重视爱对人类生存的必要性。但是，诚如作者所讲，如果你是想得知简易的爱的艺术说明，你可能会失望。在这里，爱不仅仅只是狭隘的男女爱情，也并非借由增进技巧即可获取。爱是人格整体之展现，要发展爱的能力，则需要努力去发展自己的人格，并朝建设性目标迈进。关于整本书的架构，弗氏分成三个部分。首先他对于“爱是否是艺术”此问题做了说明，其将学习艺术的程序分为两部分，一是理论，二是实践。在爱的理论方面，弗氏由人类生存的关键来谈爱，并将生活中可能的爱的形式做了区分探讨，意图指出在形式之下，爱的本质是相同的；包含了照顾、责任、尊重与了解。而关于实践，爱与一般艺术没有两样，必须能自律、专注、耐心，能察觉到爱对己身的重要性。本书中，弗氏仍不免对现今西方现代社会做了批判，批判西方社会中爱的瓦解；而此可由资本主义的社会结构来判读。因此，弗罗姆是一个对现代社会高度关怀的学者，由其一系列著作中可体会他对自由与爱这些人类的生存条件的重视与强调。现代的社会，正面临了多元价值充斥的时代，是好是坏尚难定论。光是一句道德沦丧、风气败坏，并不能帮我们更多了解这社会什么。但同样身处现实社会的我们，却可以去观察现代人价值观的变革历程。弗氏对西方社会的针砭，可以是我们试图了解的一条管道。因此，如果你是个关怀自己、关怀现实社会的人，不妨就从这本爱的艺术开始，去认识弗罗姆这个人，或能找出合于自身需求的答案。 这本书必定会使所有期望从这本书得到掌握爱的艺术秘诀的读者大失所望。恰恰相反，这本书要告诉读者，爱情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情。这本书要说服读者：如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败；如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。每个人都可以问问自己，你确实见过多少真正有能力爱的人呢？ （二）知识筛选 这篇课文主要表达了怎样的观点？请大家阅读课文，追寻作者的思路，将文章脉络梳理出来。 第一部分（第1～3段），在人从婴儿到童年时期的成长过程中，其感知世界和体验母爱的能力也是不断发展的。 第1段，婴儿还没有自我意识，无法意识到自己及体外世界的存在，也不具备感受爱的能力。 第2段，随着孩子的成长，他开始学着去认识世界，开始意识到自己与体外世界的存在，并且渐渐有了母爱的体验。他认为母爱是无条件的，不需要用努力去换取，但同时也无法赢得。 第3段，论述八岁以下的儿童还不会爱。在成长的过程中，会通过自己的努力去唤起爱，从被爱转为爱别人，去创造爱。不过，从童稚的爱到成熟的爱需要很多年。 第二部分（第4～7段），阐释父爱的本质问题，比较父爱与母爱的根本区别。 第4段，说明婴儿在母爱的庇护下成长，对世界的认识更深，且对母爱的依赖在慢慢减少，而开始意识到父爱。 第5段，指出母爱的本质是一种无条件的爱，故在所有人的潜意识中对母爱都有深深的渴望。而通过努力换取得来的爱往往会使人生疑，使人感到不是被人爱，而只是被人需要而已。 第6段，简要归纳父爱与母爱的本质区别。对孩子来说，母亲代表自然世界，是大自然、大地和海洋；父亲则代表思想世界，是法律、秩序和纪律等事物的世界。父亲是向孩子指出通往世界之路的人。 第7段，概述父爱的本质。与无条件的母爱不同，父爱是有条件的爱。父爱的本质是：顺从是最大的道德。父爱可以通过努力来赢得，但如果辜负父亲，就有可能失去这种爱。而且，父爱可以受孩子的控制。 第三部分（第8－10段），指出一个成熟的人最终会脱离对母亲的依赖和父亲的权威，他成为自己的父母，在心理上完全成熟。 第8段，作者提出对母爱和父爱的不同要求。母爱从生理上和心理上给予孩子关怀，使孩子有安全感；父爱指导孩子勇敢面对困难，使其产生自信，摆脱对父亲的依赖而自立。 第9段，指一个成熟的人，他的内心将拥有父母这两个形象。 第10段，总结全文。 （三）分析鉴赏 1、从课文来看，父爱及母爱的本质及其区别，是本文的一个学习重点。下面请同学们一起思考这个问题：母爱和父爱在性质上有何根本区别？各有什么积极面和消极面？请你结合自身实际对作者的看法作出评价。 明确：作者认为，父爱与母爱的根本区别是：母爱是无条件的，而父爱是有条件的。对孩子来说，母亲代表自然世界，是大自然、大地和海洋；父亲则代表思想世界，是法律、秩序和纪律等事物的世界。 母亲从心理、生理上给孩子以爱与关怀，给孩子足够的安全感；而父亲则向孩子指出通向世界之路，树立孩子战胜困难的信心，帮助孩子自立。 2、有没有同学可以结合自身实际来谈谈这两者的区别呢？ 学生自由发言，围绕以下内容来谈： 母爱是无私的、广博的、温柔的，它像和风，像细雨，给我们无微不至的关怀。我们又都是母亲怀胎十月之后才诞生的，我们的生命是母亲给的，因此她就像孕育人类生命的大地、海洋一样，是我们生命的源初之地，温馨而温暖。此外，父亲一般以严厉、果敢、伟岸的形象出现在我们面前，父爱不像母爱那样可亲，它往往是建立在权威的基础上的，一旦我们犯了错误，父亲就会以监督者的身份出现，替我们指出人生的真正道路。所以说，父爱代表了思想世界，是法律、秩序和纪律等事物的世界。 3、谁能告诉老师，父爱和母爱各有什么积极面和消极面呢？ 明确：母爱的力量主要来自于情感，来自于与生俱来的血脉认同感，作者说母亲代表着自然世界，是正确的。其次，父爱的力量往往来自于榜样和权威，来自于父亲的理智和行动。和母爱的“柔”相比，父爱常常以“刚”的面目出现，两者相互补充，为孩子构筑了一个完整的世界，庇佑他们健康成长。 三、课堂小结 这节课，我们通过列提纲的方式理清了全文的结构层次，把握了课文的主要观点，并且对课文的重点——母爱和父爱的性质进行了比较。同学们在课堂上充分发挥了积极性和创造力，表现很好。 四、作业设计 请大家结合我们本课学习过的内容来找出学习的难点，尤其是课文中的关键句，把它们画出来，并进行思考。 第二课时 一、导语设计 《父母与孩子之间的爱》这篇课文我们已经学习一个课时了，我们把握了这篇课文的结构层次，了解了父爱与母爱在本质上的区别。这节课我们主要来发掘和解决文中的疑难问题。 二、文本解读 （一）合作探究 1、作者在文中提到，母爱是无条件的，这是否显得绝对了一点了呢？ 观点一：作者说得没错。在报纸杂志上常常可以看到这样的消息，一些子女在外面犯了大错，甚至六亲不认，但他们的母亲却依然一次又一次地原谅他们，希望用自己的爱心去感化、改变他们，体现出了令人惊叹的母爱。不为其他，仅仅因为母爱就是无条件的，因为孩子是自己生下来的，爱孩子对母亲来说就是一种本能。 观点二：虽然母爱往往是不求回报的，但这并不意味着母亲对孩子没有一点要求和希望。事实上大多数母亲也会有“望子成龙”的想法，假如孩子没有达到自己的期望，也会在一定程度上削弱母亲对孩子的爱。当然，因为母亲对孩子的期待和要求往往只停留在潜意识里，所以我们常常会被无私的母爱所迷惑，误以为母爱是全无条件的。我们认为作者这种说法未免有点过于绝对。 2、文中提到了两种爱的原则，一种是童稚的爱：“我爱，因为我被人爱”“我爱你，因为我需要你”；另一种是“我被人爱，因为我爱人”“我需要你，因为我爱你”。应该如何理解这两种原则呢？ 明确：这两种爱一者是被动的，一者是主动的。童稚的孩子的爱产生于他人对自己的关怀，来源于自身的弱小、孤立无援，这是一种纯粹的获取性的情感，它完全不需要孩子付出什么。当别人爱他时，他感受到了这种爱，并产生了对别人的需要。而成熟的爱则是主动的，和童稚的爱不一样，它不能坐享其成。它首先要求我们付出爱，主动地去关心、爱他人，并进而获得了他人的爱的回报。和童稚的爱一样，他也感受到了爱，不过这种爱并非来源于自身的弱小、孤立无援或可爱等自然因素，而是因为在我被爱之前我已经付出了爱。因此，也可以说，童稚的爱是单向的、简单的，而成熟的爱是双向的、相互的，它更加复杂。 有一句话是这样说的：爱比被爱更重要。这句话用来解释这两种原则最恰当不过了。刚才那位同学说，成熟的爱应该是相互的。我则认为，其实所有的爱都是相互的。童稚的爱是在别人爱自己的基础上才产生对别人的爱，所以它是被动性的。而成熟的爱则是从爱他人中实现爱自己，给予比获得更能让人满足和快乐。成熟的爱应该是一种自我价值的充分实现。 3、课文的理论性较强，有一些语句带有浓厚的哲理色彩，请同学们把这些语句找出来，把它们当作一道菜好好地品尝一下。 （1）“母爱是一种祝福，是和平”这句话写得很好。主要是它的用词好，内涵丰富，耐人寻味。“是一种祝福”里的“祝福”写出了母亲对子女的真切关心与爱护，包含有无私的、纯粹的、不求回报的意味。而“和平”一词用得尤为巧妙，含味颇丰。它不仅指出了母爱温柔、平和的特点，而且有一种博大、宽厚的感觉，结合下文的“大自然”“大地”“海洋”等词语来理解，母爱的内在的深度就表现得淋漓尽致了。 （2）“通过爱他就从他的由自恋引起的孤独中解脱出来，他开始体验关心他人以及同他人的统一”这句话，指出了人在成熟之后爱的方式的转变。“由自恋引起的孤独”有点难以理解。我想这应该是写人在童稚时习惯于以自己为中心，过于关心自我，因而造成了心灵的孤独。人与人应该是平等的，其命运、情感是密切相关的。人如果开始体验关心他人，体验与他人的统一，这说明他对世界、人生的看法已经渐趋成熟。因为有了付出，有了主动的对他人的爱，人的心灵世界开始宽阔、完整，其隐含的无私的意味将是人类世界变得美好的希望。 （二）拓展探究 1、成熟的爱来自于成熟的人生与成熟的灵魂。在文中，作者认为人的心灵世界发展完全的标志是什么？ 明确：与父母分离，在他心中同时拥有父亲和母亲两个世界。他独立了，成为了他自己的父母。 2、那么，对于父亲、母亲这两个世界，你们认为自己从中获得了哪些有益的成分呢？请结合实际谈一谈。 明确：母性总是伟大的、无私的、包容的，这让我学会用温和的眼光去看待这个世界，懂得关怀、懂得同情弱小。一个心怀母爱的人，她总是能融洽地和周围的环境相处，她总会富有爱心，以她广博的胸怀带给世界温暖。可以说，母亲的身上凝结了平和、祝福和希望。 从父亲身上学到了男性的果敢、张扬和责任心，作为男孩子，时时刻刻保持昂扬的斗志和饱满的精神，以阳刚的一面去迎接生活的风风雨雨。 除了从父母身上汲取他们的人格力量之外，还要回到课文的主题上来——父母与孩子之间的爱。父母给予孩子爱，除了本能、除了责任之外，还有他们对子女的期望与塑造。我们终有一天也会成为父母，如何把这种爱的光芒和希望延续下去，从父母身上我们可以学到很多东西。 三、课堂小结 本文从心理学的角度对父母与孩子之间的爱进行了分析。作者在文章中具体分析了父爱、母爱的本质，并告诉读者，随着孩子的成长，孩子感受、体验外界及父母爱的能力也在不断发展变化。孩子最终会摆脱这两种爱，他将会在心中同时确立父亲和母亲这两个形象，成为自己的父母，从而成为一个真正意义上的灵魂健康、思想成熟的人。这篇课文从理论高度对父亲、母亲、孩子三者之间的爱进行了清晰、深入的分析，对我们的生活、家庭关系具有非常重要的参考指导意义。此外，它的语言充满了哲理性，发人深思，这也是我们应当学习的。 四、作业 学完这篇课文，你应该对父爱、母爱有了更深的体会，对于孩子在父母爱的呵护之下如何健康成长，相信你也有了新的认识。请以“在父爱（母爱）中成长”为话题，写一篇400字以上的作文。 短文三篇 三维目标 知识与技能 1、把握文章大意，理清课文的思路。 2、品味文章当中韵味丰富的语句，能简要分析其哲理内涵。 过程与方法 1、合作学习，把握作者的写作思路；提出疑问，质疑探究。 2、引导学生结合生活实际，阐述自己对生活、人生的理解，并给予适当的评价。 情感态度与价值观 通过学习，让学生对人、人生、生活等基本概念有比较深入的理解，懂得热爱生活，热爱人生，树立正确的人生观和生命观。 教学重点 1、把握文章大意，整理课文思路。 2、品味课文的关键语句，把握其哲理美及语言美。 教学难点 把握作者的思想，理解其对人生、生命的看法。 教学方法 设问法、探究法、拓展法。 教具准备 多媒体课件。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 多媒体展示以下新闻材料，以真实事例导入 1998年5月20日晚9时，一场山洪将新疆巴音乌素矿矿井冲毁，一股巨大的水流直灌井底，将13个在井底干活的工人冲倒，淹没，只有青年工人杭平抓到一截一米多长的圆木，顺水向巷道深处漂去，一直漂到700米深处的采煤区。杭平上到一块一米见方的干燥地带，拧亮矿灯，光影里看到不远处一头井下拉煤车的骡子被卡在狭窄的道口。最初的两天，除了喝水，还试着啃那圆木上的树皮，还试着嚼皮带，但他都失败了。大约过了四五天之后，他将饥饿的目光投向了与他相依为命的骡子。他移动极度虚弱的身体，拿铁锹绊住骡子的腿，让骡子在挣扎中溺水死亡。接着把铁锹在石头上磨快，来剥骡子的皮，又把自己的眼镜片打碎，用玻璃一点一点地割肉吃，因为他不能嚼，翻江倒海的恶心几乎将他置于死地。几天后，肉开始变味，他把割下的肉泡在水里，反复搓洗，直到洗净才敢吞食。为了保持体力和热量，他将自己的行动降到了最低限度。他躺在地上，无数次地想，我还活着，我要活下去。就这样他一直到了6月23日早晨8点钟，这时，他抚摸自己的身体，胳膊枯瘦如柴，胸肌已塌陷，摸一摸肚子，已能触到脊梁骨了。在这三十四天中，两台水泵以每小时近200吨的抽水量日夜不停地旋转着，随着水位的下降，救援人员从井下抬出了12具尸体。当救援人员发现杭平还活着的时候，所有闻知此事的人都无比惊奇，都感到这是一个近似神话的奇迹。 他创造奇迹的能量源自对生命深深的热爱。生命对我们只有一次，我们每个人都应该好好珍惜这弥足珍贵的生命，今天我们就来一篇谈生命的哲理小品文——《热爱生命》，希望读后能加深我们对生命的感悟和热爱。 二、文本解读 （一）知识积累 关于作家作品 蒙田（1533－1592），欧洲文艺复兴时期法国著名的思想家和散文家。他的散文对英国的培根、莎士比亚和17、18世纪法国的一些先进思想家、文学家和戏剧家的影响颇大。主要作品有《散文集》（也译为《试笔集》）。 （二）信息筛选 1、现在让我们跟着作者一起去探索生命。请同学们认真阅读课文，并思考一个问题：文章的题目是“热爱生命”，文中哪些语句表现了作者对生命的热爱？把能表现作者对生命热爱的语句画出来，以备研读。 （学生阅读课文，圈画重要语句） 2、大家都读得非常认真，想必对文意已大致理解，下面请一位同学来概括一下各段的大意。 明确：第一段作者从对“度日”这个词语的理解谈起，阐释了自己对生命的认识，表达了自己对生命的热爱之情； 第二段是一句过渡性的引语，导出第三段； 第三段讲的是作者在认识到生的本质之后，怎样更加热爱生命，珍惜此生。 （三）分析鉴赏 1、怎样理解“生命受到自然的厚赐，它是优越无比的”？ 明确：“生命受到自然的厚赐，它是优越无比的”说的是生命的难得与可贵。因为生命是经过数十亿年的时光演化而来的，是自然的伟大而神奇的杰作，具有无可比拟的优越性。所以每一个生命的诞生都是上天的厚赐，都是幸运之神的产物，弥足珍贵。 2、“生活乐趣的大小是随我们对生活的关心程度而定的”真的如此吗？ 明确：“生活乐趣的大小是随我们对生活的关心程度而定的”，这句话是作者对生命的一种深刻体悟。其意是说我们只有关心生活，深入生活，才能深刻地感受生活，更好地品味生活。人生并不在于生的“时光”有多少，在于我们对生的关注有多少。这里的“乐趣”指的不仅是“乐”之情绪，更是“趣”之回味，所以“乐趣”是对生活真谛的一种深刻感悟，个中滋味漠视生活的人是体会不到的。 3、作者既然认为生命“值得称颂，富有乐趣”“优越无比”，那么为何又在第三段中说“我却随时准备告别人生，毫不惋惜”，他说这是“由于生之本质在于死”，这句话怎么理解？ 明确：“生之本质在于死”这句话富有哲理。可以这样理解：有生就有死，没有死也就没有生。死亡是生命的终点，又是最终衡量生命价值的起点，正如俗话所说的“盖棺定论”，死是一面镜子，可以映照并定格生命的价值和意义。正因如此，对每一个想活得精彩、有意义的生命来说，死亡的等待是不断向前行进、不断超越自己的根本原动力。从这个意义上说，死亡是生命的另一种形式。 4、作者在第一段阐释自己对生命的认识和态度时运用了什么手法，表现在哪些地方？其作用是什么？ 明确：运用了对比手法。 ①把日子分为两种，一是令人不快的时候，一是风和日丽的时候。“坏日子”和“好日子”形成一种对比。 ②对两种不同的日子采取两种不同的度日态度和方法，“坏日子”要“消磨”，“要飞快地去'度’”；“好日子”要“慢慢地”“细细地”“赏玩”“领略”“品尝”。这两种不同的度日态度和方法也是一个对比。 ③把那些“哲人”和“我”对生命的不同看法作对比，他们“打发”“消磨”“无视”它，认为生命是“苦事”“贱物”；“我认为生命”是“值得称颂”“富有乐趣”，是“自然的厚赐”，“是优越无比的”。 作用：这种对比的作用是使说理更透彻，态度更鲜明，使读者印象更深刻。 5、第三段谈到“享受生活要讲究方法”，文中谈到了哪些方法？ 明确：首先“生活乐趣的大小是随我们对生活的关心程度而定的”，所以要更多地关心生命。其次，“生命的时光无多”，要“增加生命的分量”：一要抓紧时间；二要有效地利用时间。 三、课堂小结 今天，我们学习了这篇谈论生命问题的文章，在睿智的作者精妙文字的启迪下，我们加深了对“生命”的理解，明白了敬畏生命、珍爱生命的重要性。小说《钢铁是怎样炼成的》中有一段关于生命的名言是这样的：“人最宝贵的是生命，生命属于人只有一次。人的一生应当这样度过：当回忆往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞愧；在临死的时候，他能够说：'我的整个生命和全部精力，都已经献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。’”主人公保尔说得多好啊，让我们从现在开始，更加珍视生命、热爱生命，努力过好每一天，立志让自己的生命焕发光彩。 四、作业设计 1、熟读课文，背诵《热爱生命》的第三段。 2、预习余下的两篇短文。 第二课时 一、导语设计 有人说，“人”是一只诗意地栖居于大地的白鸟！ 三百多年前，法国哲学家帕斯卡尔对“人”这个概念也进行了富有诗意的阐述——人是一根能思想的苇草。今天，我们先来学习他的《人是一根能思想的苇草》，品读一下他对人、对人的思想的看法。 二、文本解读（《人是一根能思想的苇草》） （一）知识积累 作家作品 布莱兹·帕斯卡尔（Blaise Pascal，1623－1662）是法国十七世纪著名的大科学家、大思想家，他一生体弱多病，只活了三十九岁，但在身后却为自己留下了高耸的纪念碑。他的主要著作是《外省通信》和《思想录》，前者常被看作是法国古典主义散文的奠基之作，后者则为哲学和宗教方面的探讨提供了丰富的源泉，成为人因思想而伟大的一个明证。该书又被法国大文豪伏尔泰称为“法国第一部散文杰作”。 在《思想录》的摘选中，主要包括了人与无限、人的伟大和悲惨、对上帝存在的打赌论证、宗教的意义、耶稣的神秘、三种秩序和三种伟大、几何精神与敏感精神等内容。总之，读者从本书不难看到，帕斯卡尔是真正够得上精神的伟大的。 （二）信息筛选 我们先简要地整理一下课文的思路。虽然只是一些片断，但选段之间还是有一定的逻辑关系的。 明确：课文总共选了《思想录》中的四个片断。第1段是说，人与自然界的万物区别开来的主要标志是人能够思想，人之所以为人，是因为他能思想；第2、3段提出“思想形成人的伟大”的观点，然后说明人的肉体非常脆弱，但人的高贵之处就在于他能够思想，人的全部尊严也在于他能够思想，因此我们要“努力好好地思想”。最后一段，指出人追求自己的尊严，不能求之于空间，而应求之于思想的规定，用思想囊括宇宙。几个部分之间，是深化、加强的关系。 （三）能力提升 1、如何理解“人只不过是一根苇草，是自然界最脆弱的东西，但他是一根能思想的苇草”？ 明确：这句话概括了人的本质。人没有大地和海洋那么广阔，没有岩石那么坚硬，也没有海龟老树那么长的寿命，与自然界的很多东西相比，人在物质上是脆弱的、易折的，因此作者称人为“苇草”，非常恰当，也很有诗意。但作者又指出，“人是一根能思想的苇草”“思想形成人的伟大”；这里则从精神的角度阐述了人的伟大及其与自然万物的根本区别。因为能思考，所以我们能意识到自身的存在，能够有意识地去认识世界和改造世界。从这个角度上来说，“人却仍然要比致他于死命的东西更高贵得多”，我们显然是更高级的生命，拥有更高级的智慧。我认为这里是全文的核心内容，还有一个核心内容是“我们全部的尊严就在于思想”，我虽然已经有了一些头绪，但思想还不太清晰，希望听听别的同学的看法。 2、谈谈对“我们全部的尊严就在于思想”的看法。 明确：精神和物质的区别，就在于精神是看不见、摸不着的。因此，人的肉身可以轻易地被毁灭，但精神却很难被外力所掌控和摧毁，可以脱离肉身而以其他的形式长存世间。因此，人的全部尊严在于思想。哥白尼及其学说就是一个典型的例子。烈火可以让哥白尼的肉体灰飞烟灭，但却不能摧毁他的思想，不能让科学低下他高贵的头。几百年过去了，他的学说依然留存世间，并得到发扬光大。这就是他的思想的尊严。 3、文章说“我们全部的尊严就在于思想”，这一点刚才我们已经分析。可是后面那部分“正是由于它而不是由于我们所无法填充的空间和时间，我们才必须提高自己”，这又该如何理解呢？ 明确：这句话提到了世俗生活中人们普遍的欲望和追求，即希望占有更多的空间和时间。人们买房子的时候，总是希望地方越大越好；而古往今来的人，无不希望自己的寿命越长越好。但作者认为，对时间、空间的追求不能为人们带来尊严。就空间来说，作者认为“我占有多少土地都不会有用，由于空间，宇宙便囊括了我并吞没了我”，因此空间不能给人带来尊严。就时间来说，我们都知道，人难免一死。就算我们拥有比别人长十倍的寿命，而我们的人生是庸庸碌碌地度过的话，我们身上的尊严也无从谈起。因此，人的尊严不在于追求时间和空间，而在于想方设法去扩大思想的空间，提升思想的高度。高明的、有深度的思想，能够给我们带来积极而有意义的人生，能够体现出人发展自己、完善自己的努力，显示出人的独特性，也就是在自然万物中树立我们作为人的“尊严”，因此，人必须在思想方面不断地“提高自己”。 （四）分析鉴赏 文中还有些富于哲理性的句子，大家把它们找出来，品味一下。 1、试鉴赏“我们要努力好好地思想。这就是道德的原则”两句。 明确：“努力好好地思想”，是人确立自身尊严的重要方式，而作者把它当成是道德的原则，也就是当成社会生活、行为的准则和规范，要求人人遵守，人人追求，这说明了他对思想的重视程度。 2、谈谈“由于思想，我却囊括了宇宙”这句话的含意。 明确：前面说过，思想属于精神范畴。而我们知道，人的思想是无拘无束的，是没有边界的。只要我们拥有思想，拥有想象力，那么思想能把我们带到宇宙的任何一个角落。尤其重要的是，人的肉体虽然在宇宙的广袤之前显得微不足道，但人的思想却可以把宇宙当作一个思考的对象，这个时候，宇宙就包容在人的大脑之中，人便“囊括了宇宙”。 3、能不能简要地谈谈你对这篇课文的语言的看法？ 明确：这篇文章的语言是质朴的。正如作者的著作名字《思想录》一样，文章是以思考的灼目火花和其思想深度来取胜的，因此文章的语言虽然质朴，没有华丽的言辞，但却极富启发性和哲理韵味，让我们得以从中汲取丰富的思想养料。 另外，这篇文章的比喻新奇。文中的一个主要的比喻，将人比作“能思想的苇草”，既富有哲理性，又有诗意。此外，课文的语言简洁，用词讲究，表意明确，行文富有哲理性和感染力。如“思想形成人的伟大”“我们全部的尊严就在于思想”等就是例子。 三、文本解读（《信条》） （一）知识积累 作家作品 罗伯特·富尔格姆，美国当代作家。当有人问他：“你是干什么的？” 罗伯特·富尔格姆通常都回答说他是个哲学家，然后又解释说，他喜欢干的事，是多多地想些平常琐事，再把他所想到的表达出来，通过写作，或者聊天，或者涂涂画画，随便哪种看来合适的方式都行。在他的经历中，他当过干活的牛仔、民歌手、IBM公司推销员、专业画家、教区牧师、酒吧调酒师、绘画教师和父亲。他和他的妻子住在西雅图的一间船屋里。 本文选自他的著作《我需要知道的一切》。这本书以纯朴流畅的文字和作者独有的幽默、机智来展示日常生活和平凡琐事，对蕴涵于其中的哲理性作了富有价值的探讨。有评论认为，这本书“寓崇高于纯朴”，“触动了一根民族的神经”。富尔格姆发现了平凡生活表面下的丰富性及其真实性，并能把这些思想转化为简明的文字，给我们的生活以教益。 （二）信息筛选 1、我们来整理一下文章的思路。 明确：开头部分，作者先指出生活中的智慧其实并非十分高深，一些基本的原则在幼儿园就学过。其次，作者具体地列出了他所学到的十七条信条，并对这些信条进行归纳。然后说明，我们要在家庭、生活、工作中去实践这些信条；这十七条适用于个人、社会乃至政府。最后，作者突出十七条当中的一条：出门时手拉手，紧挨在一起。 2、能谈谈这篇文章的主旨是什么吗？ 明确：这篇课文，其实我们要学的文字并不多，但要达到“学会做人、学会生活、学会做事”的目的，还是相当不容易的。学习的重点是，我们要结合自身的实际来讨论、理解作者提出来的这些信条，然后我们要有自己对于生活的一些看法。 （三）分析鉴赏 1、试解读“有东西大家分享”这一信条。 明确：这一信条非常有趣。这让我们想起了中国传统教育当中“孔融让梨”的故事。这体现了一种平等精神、礼让精神。在生活当中，快乐其实是可以增值的，前提是你愿意把自己的好东西拿出来和大家一起分享。如果我们都能做到这一点，生活将会更加融洽。 2、试解读“收拾好你自己的一摊子”这一信条。 明确：这句话的实质是说人要做好自己的事情。只有自己的素质上去了，我们才有资格谈其他的一切东西。我记得初中时班主任说过的一句话：人的眼光首先要审视自己，要有自己的原则。我们不能把眼光放到别人身上，并因为别人的懈怠、无知、恣睢而改变自己固守的原则，成为一个无用的人。 3、试解读“过一种平衡的生活”这一信条。 明确：这一段话当中的关键词是“平衡”，具体来说，这指的是生活中学习与娱乐、工作与休闲的平衡。作者用平易近人的话语告诉我们，人的生活应该追求平衡。我们要学习，要思考，要工作，但这些并非生活的全部内容。我们也要有休闲与娱乐，要有适当的逗乐、唱歌、画画的时间，这样的生活，才是平衡的、真正的生活。“平衡”一词，包含了人生的质朴的真谛。 4、试解读“不要拿不属于你的东西”这一信条。 明确：这句话看起来非常简单，从表面上来说，我们要管好自己的手，不要拿不属于自己的东西。但是，我认为，我们可以从这句话当中学到更多的东西。是否可以这样理解呢：这里涉及了一种诚信的内容，体现了一种对别人的尊重的精神。因此，这不仅是孩子应该遵守的一个守则，更应该是为人的一个重要原则。 5、试解读“要承认奇迹”这一信条。 明确：这一段话体现了一种积极的、热情洋溢的人生观。作者认为，人生其实是奇妙的、充满希望的，在生活当中有我们无法解释的“奇迹”。平时的日子固然寻常，但是在一些细微的东西——就像那粒小不点的种子那样的东西上，我们却能惊奇地发现生命的奇迹，它能慢慢地长大，慢慢地发展，这样的过程是充满了活力、希望和妙不可言的秘密的。作者更认为，我们虽然不一定能够清楚地解释这些现象，但“我们大家也都差不多是这么回事”，也即我们的生活也和种子一样充满了活力、希望及妙不可言的奥秘。生活当中必然会存在奇迹，这体现了作者对生活无比的热爱。 6、如何理解“金鱼、老鼠、小白鼠……都会死去。我们也会”这句话的言外之意？ 明确：作者在这里谈的是死亡。人为什么要谈死亡？其实在前面的《热爱生命》当中我们已经思考过这个问题。总的来说，人只有正视了死亡，真正认识了死亡，才能对人生有更加深刻的认识。思考死是为了更好地生。知道了我们终究要死去，我们才会珍惜时间，积极探索人生的价值和意义。 7、“最重要的一个字——一个大大的'看’字”这一段，怎么理解“看”字是最重要的？ 明确：对于孩子来说，他们首要的任务是要认识世界。因此，要通过自己的眼睛去看，要观察。对于成年人来说，我认为这里包含的哲理性是：我们要像孩子那样有一双童稚的眼睛，并要像他们那样去“看”世界，去观察生活。这里讲的其实就是关注生活的问题。 8、有没有同学能谈谈课文最后一段的含义？ 明确：这一段作者引用了前文中十七条信条中的一条。关键的地方在于：手拉手，紧挨在一起。原意是指幼儿园的小朋友们在过马路时要小心，要相互协作。但在文章的语境中，作者强调了人与人之间的团结精神、集体精神。作者以此来启发我们：生活需要人与人之间的相互关爱，这样我们的生活、人生会变得更美丽。 9、作者列出这些最基本的信条有什么意义？ 明确：意义是知道我们的生活、人生以及处事。 首先，这些信条都是观众比较熟悉的，观众也比较容易接受。作者有意识地避开了艰深难懂的理论问题，把复杂问题简单化，在论述的过程中充满了智慧和温情。而且，像作者自己所说的那样，这些信条“贴近真实，清晰明了并且坚实可靠”，方便人们对生活充满热爱和信心，并在生活中实践，以体验到真实的人生。 四、课堂小结 今天，我们学习了两篇与生活、人生有关的短文，获益匪浅。《人是一根能思想的苇草》这篇短文让我们认识了人、人的思想、人的尊严的本质及其重要性。这篇文章篇幅虽然短小，但极富思想深度，作者在思想火花灼目迸发的瞬间，帮助我们完成了对自身、对思想的深刻思考。《信条》这篇课文谈的其实是我们该如何生活、如何做事和怎样为人的问题。课文的语言朴素、显浅，但从中我们能够咀嚼出简单、真实而又不失深刻的生活味道，作者以一种温情、幽默的方式帮助我们轻易抵达了生活的核心，文中的信条对我们的人生极具启发意义。 四、作业设计 1、熟读课文，背诵《人是一根能思想的苇草》。 2、完成课后习题二。 课后记 古代史传文学的特点及其鉴赏方法 教学目标 1、了解古代史传文学的特点。 2、掌握古代史传文学的鉴赏方法。 教学重点 1、了解古代史传文学的特点。 2、掌握古代史传文学的鉴赏方法。 教学难点 掌握古代史传文学的鉴赏方法。 教学方法 讲授法 教具准备 教学资料 教学时间 安排两个课时 一、导语设计 中国史传文学是中国历史文学的一部分，它具有历史文学的一般特性，兼有历史科学与文学艺术两种成分。从文学的角度看，它是以历史事件为题材，重在描写历史人物形象的文学作品；从史学的角度看，它是通过运用文学艺术的手段，借历史事件与历史人物的描述，来表达一定历史观的历史著作。 二、史传文学的特点 从文学的角度看，史传文学是以历史事件为题材，重在描写历史人物形象的文学作品；从史学的角度看，它是通过运用文学艺术的手段，借历史事件与历史人物的描述，来表达一定历史观的历史著作。 我国史传文学产生的年代久远，但还不是历史文学的最初形态。和世界上其他国家一样，我国在进入文明社会之前，也存在着一个“传说的时代”，那时还没有产生文字，许多历史事件、历史人物故事，如黄帝擒蚩尤、鲧禹治洪水、姜嫄生后稷等，都是由口头的方式流传的，具体的形式表现为神话、传说和史诗。这些口头传播的历史文学，是原始先民面对不能支配又不甚理解的外界，经过不自觉的幻想式的思维加工，而形成的一种认识，充满了虚妄色彩，但透过虚妄的表层可以看到其反映客观的本质，虚妄的背后有历史的影子。 自从产生了文字，社会跨入了文明的门槛，代代口耳相传的神话、传说、史诗便被以书面的形式记录下来，一部分神话、传说、史诗还被经过改造而成为史籍的材料。我国是一个十分重视历史典籍编写的国家，不仅史籍丰富，而且起源很早。《左传》中所说的《三坟》《五典》《八索》《九丘》及失传的百国春秋且不论，仅我们传习的孔子修订的《春秋》，就比古希腊“历史之父”希罗多德的《历史》还要产生的早。春秋战国时期，我国史籍编写空前发展，产生了《左传》《国语》《战国策》等不朽之作。那些史官或史学家在编撰这些史籍时，自然受到口头历史文学的影响，也不乏丰富的艺术想象力。他们在叙述历史事件时，注意了情节与细节的生动，在描写人物时，突出了人物言行的个性特征，具有引人入胜的艺术魅力，我们把这些史籍又称之为先秦史传文学。 能继承先秦史传文学传统，并有重大创新的历史文学，是西汉司马迁的《史记》。《史记》突破了先秦史传以事为中心的编年体形式，找到了一种新的表述方式，即将历史各种事物的发展过程分门别类地加以归纳，其中主体部分是对历史人物分类排比的人物传记，全书以人物为中心来展示历史的演变，这种新体例开创了我国纪传体史学，也标志着我国史传文学的诞生。《史记》以更生动的笔法描写历史事件；自觉地将历史人物塑造为典型人物形象；字里行间洋溢着作家深厚、丰富的感情；语言简洁明快，富有表现力，其文学性更在先秦史传之上。《史记》以成熟的史传文学开辟了我国历史文学的新纪元，为中国后世文学提供了一系列塑造典型人物形象的成功经验。 继《史记》之后，另一部史传文学名著是东汉班固的《汉书》，这是一部“包举一代”的纪传体断代史，以详赡的资料展现了西汉广阔的社会生活与各种人物的精神风貌。其文学性在总体上不及《史记》，但一些人物传记中的历史事件也描述得绘声绘色，历史人物刻划得也栩栩如生，如晁错、李陵、苏武等人的传记，人物形象鲜明而传神，其艺术性并不比《史记》人物传记逊色。 从《汉书》开始，就出现了文学性减弱而史学性加强的倾向，这不仅因为班固的艺术才思不及司马迁，而且还因为奉旨修史束缚了班固艺术才能的充分发挥。东汉后来又出现的《东观汉记》，其文学性就越难与《史记》相比了。 中国以后的史籍，大多数沿袭《汉书》的体例，但注重的是史料的收集与史实的考辨，而不是辞采的精美与感情的充沛，文学性逐渐降低，这也是历史著作发展的必然结果。能重视并继承史传文学传统的，首先是那些杂史杂传，其作者写作目的并不是为了修史，而是借史传的形式，向读者炫鬻奇闻异事，比起史传来，它淡化了纪实性而增强了虚构夸饰。在《史记》之前，已有《穆天子传》《晏子春秋》等杂史杂传。《史记》问世后，为杂史杂传提供了更为成熟的艺术手段，于是魏晋南北朝出现了一大批富有文学色彩的杂史杂传，如袁康、吴平的《越绝书》、赵晔的《吴越春秋》、刘向的《列女传》、佚名的《汉武故事》《蜀王本纪》等，其艺术特征已近乎小说。到了唐代，古文运动的两位领袖韩愈、柳宗元的散传《圬者王乘福传》《张中丞传后叙》《柳子厚墓志铭》和《种树郭橐驼传》《梓人传》《段太尉逸事状》等，以清新的文笔和鲜明的形象塑造，为史传文学创作注入了新的生命力。其他文学名家如白居易、刘禹锡、李翱、李商隐等亦有佳作。这影响了宋代各体史传文学的普遍发展。如苏轼撰述的《司马温公行状》、朱熹的《张魏公行状》等，开了个人史传文学长篇之先河。明代市民传记兴起，自袁宏道的《徐文长传》等，描写更为细腻真切，更贴近生活。宋濂七十余篇小传性质的单篇传记，在展现多种人格模式上有新突破。清代传记以切中时弊，现实感强而独具特色，如顾炎武的《吴同初行状》《书吴、潘二生事》是宣扬民族情绪的反抗性传记文；邵长蘅的《阎典史传》是反映民族情绪的传统性传记文。清代桐城派史传文学呈现出精致，但史传文学总的处于停滞状态，清中叶后戴名世《画网巾先生传》、方苞《左忠毅公逸事》等，均为流传后世的人物传记的名作。 史传文学的特点可概括为以下几个方面： 1、真实性。史传文学必须以真人真事为依据再现历史， 再现人物。传主及事件必须符合史实，有史学价值，决不能凭空虚构。当然，史传文学的真实性并不等于历史人物、历史事件的简单记录，一些次要人物、局部细节可以借助于想象、联想等作适当的艺术加工，但这种加工必须符合人物的性格，符合事物发展的逻辑。 2、艺术性。史传文学要运用多样的艺术手法来刻画人物， 描摹物态。史传文学主要是写人的，所以它要求刻画出人物鲜明的个性，塑造栩栩如生的人物形象。 3、概括性。在史传文学中，传主的生平经历一般都较完整，便于读者从总体上把握人物（如《史记》）。但一些小传（如“逸事”等）或试题中的传记节选文段，由于受材料、篇幅的限制，不可能表现人物一生完整的经历、事迹，往往通过典型的事例，以小见大，来表现人物性格某一方面或某几方面？因而传记一般要求选材精当、高度概括：一是对人物要有选择。选择那些代表性强、事迹丰富和很有性格特点的人来写；二是对人物的事迹要有选择，选择能够概括人物一生特点的事迹。而不是面面俱到： 4、通俗性。传记一般要求作者在形式表达方面写得简明易懂，容易被读者接受。语言风格多样化、如介绍科学成就的，语言可以简明、平实、朴素；描述传主多种才能与生活情趣的，语言可以生动活泼、文雅诙谐等。富于文学色彩。 三、古代史传文学的鉴赏方法 1、凸显史传文学作品人物形象 （1）在完整的故事情节中分析人物形象 史传文学对史的整合是非凡的，它不匆匆一隅，而是截取典型意义的事件和行动，精当刻画，细腻描写，以此突出主要人物的性格特征。《史记》首开记传体文学先河，救赵存魏是信陵君一生中的重大事件，司马迁在《信陵君窃符救赵》一文中却没有过多地写他这一事件中的政治军事活动，而把重点放在敬迎侯生，窃符救赵，“从博徒卖浆者游”几个故事，突出他仁而下士、勇于改过、守信重义、急人之难的性格特点；再如《廉颇蔺相如列传》，主要选择了“完璧归赵”“渑池之会”“廉蔺交欢”三个故事，突出蔺相如在秦赵斗争中为维护赵国尊严而勇敢机智地和秦王斗争的英勇行为，“先国家之急而后私仇”的高贵品质，以及廉颇勇于改过的精神。 教材所选的历史散文（含人物传记），大都是典范的文学作品。这些作品选材得体，裁剪有度，繁简详略，因情而定。其“以少总多，情貌无遗”（刘勰《文心雕龙·物色》）的创作规律，对于指导学生写作实践，避免杂乱，抓住中心，通过个别，反映一般，通过典型，反映共性，逐步写出文从字顺，“纲领通畅”的优秀作品来，无疑有着重要的借鉴意义。 （2）在生动的叙述语言中理解人物性格 史传文学作品在运用语言、驱遣文字上，多有其独到的地方。注重叙述性语言和人物个性化语言的分析，有益于全面把握人物性格，正确理解文本主旨。 文学语言不同于一般的实用语言。实用语言着眼于实用性、交际性，强调言简意赅。文学语言则具有形象性，甚至情绪性、情感性的特点。即使一句半言，有时也能呈现出人物鲜明的形象特征来。例如：项羽见秦始皇后说“彼可取而代也”，语气坦率，表现他强悍直爽的特点，而刘邦见秦始皇后却说“嗟乎！大丈夫当如是也”，说得委婉曲折，表现了他沉着蕴藉的特点。在《荆轲刺秦王》一文中，荆轲刺秦王未成，反被秦王刺伤，这时司马迁描写荆轲“倚柱而笑，箕踞以骂”，八个字活画出一个侠义之士视死如归、英勇不屈的悲壮形象。《鸿门宴》写樊哙带剑拥盾，闯入军门，“披帷西向立，瞋目视项王，头发上指，目眦尽裂”这一描绘，更是把樊哙这个赳赳武夫的一腔怒火的形象尽呈于每一个读者的面前。 好的人物传记，总是避免陷于一般地梗概地叙述事件，而是力求对于历史事件做具体细致地描写，并写出人物间的矛盾和冲突，构成曲折动人的情节，使之具有激烈的故事性和戏剧性。《苏武传》中苏武听到张胜报告他私下与虞常的谈话泄漏后，立即说：“事如此，此必及我。见犯乃死，重负国。”看似简简单单的一句话，实则体现出苏武的爱国意识。苏武在严重关头，不是考虑个人得失，而是立即想到如何才能不辜负国家的重托。“重负国”三字含意很深：不能预先发现和劝阻张胜所干的错事，一负国；马上要受到敌国的审讯，给国家丢脸，二负国。“重负国”实则是严于责己之意。卫律逼降时说：“副有罪，当相坐。”苏武斥责说：“本无谋，又非亲属，何谓相坐？”使卫律哑口无言，只得无耻地“举剑拟之”，但苏轼岿然不动。李陵劝降，苏武仍然不为其情所动，表示“虽蒙斧钺汤镬，诚甘乐之”，表现出至死不屈的品德。 2、分析作品的结构 “结构”指文章内部构造，是作者从表达中心思想的目的出发，对作品的材料的精心安排。分析文章的结构层次和思路是现代文阅读的重要内容。叶圣陶先生曾说过：“思想是有一条路的，一句一句、一段一段都是有路的，好文章的作者是决不乱走的。”结构就是这种思路的具体展现，我们阅读时只有把握住文章的结构，理清文章的层次，包括段与段之间的以及一段内部的层次，才有可能真正理解文章。 给文章划分层次，是把握文章思路的手段，也是分析文章的手段。文章的结构是受内容制约的，要想分清文章的结构，首先必须对文章整体感知，对全文、全段有个大体的了解；其次就是“具体问题具体分析”，试题往往不着眼于全篇出题，而是就一段或几段出题，或划分层次，或阐述层意，这就要找准题目涉及到文中哪些段落或区域，确定对应的语句，再仔细分析这一段里每一句话的意思，理清段落之间的关系，了解行文思路。传记，无论自传，还是他传，都离不开叙事。事情的发展，又离不开时间的推移和空间的转移，所以按时间的推移和空间的转换来组织材料是传记常用的结构方法。依据传记的文体特征，深思传记的“形”“神”关系，有助于我们准确地理解传记，理清传记的行文思路，弄清所写事物、事情之间的关系，从而迅速地找到问题的答案 3、关注作品中作者的思想情感 由语言符号构成的史传文学作品，是作家思想感情和艺术技巧的物质载体。在具体的教学中，不少老师在学习了文言文基础知识，归纳了主章主旨要点之后，常常自觉或不自觉地忽略了作品中所寄寓的作者的思想情感，这是对教授史传文学作品的一大误解。史传文学作品是“客观历史事件的文学再现”，它能够广泛地表现当时社会的尖锐矛盾和复杂的政治斗争，能够表现作者和其所记载人物的唯物思想，也能够表现作者的认识能力和表现能力。史传文学由于多采取以人物为中心，从历史人物的客观活动中陈述他们的生平事迹，分析这些历史人物的成功失败的原因，因而它又有作者“主观情感的诉诸”体现。以司马迁《史记》为例，他为人列传，并非有事必录，而是对历史题材加以严格地筛选、提炼，突出历史上那些非常之事。在故事情节和安排上，也多选“倜傥非常”的奇人，多论不同寻常的“轶事”，从而使人物传记带有传奇色彩。他对所写的那些人物有深刻的了解与鲜明的爱憎，对于正面人物，他怀着崇敬赞扬的热情；对于反面人物，则投以厌憎愤恨的怒斥。对于这一点我们只需选读《项羽本纪》和《酷吏列传》便不难体会到融入作品中作者那截然相反的思想感情了。再如《信陵君列传》，与其说司马迁是在歌颂信陵君的“礼贤下士”和侯赢的“士为知己者死”这种行为表现和道德观念，不如说司马迁是借信陵君之身寄托自己重要的社会理想，只是这种理想被作者以丰富的史料为基础，有根据地、有标准的选取、强调、组织、加工，并用生动的故事情节，丰富的人物活动来体现而已。 4、分析作品的表现手法 分析作品的表现手法，主要表现为对修辞手法（比喻、拟人、排比、夸张等）的分析。分析作品运用修辞手法首先要辨明其修辞格，其次根据不同修辞格表达上的特点并结合作品具体内容，恰如其分地理解其含义作用。另外还表现为对记叙、描写、议论、抒情等表达方式在具体语境中的含义、作用；表现为对象征、对比、衬托、先抑后扬、托物言志、借景抒情等表现手法的作用的分析，这要在了解这些表现手法的基本特征和作用的基础上结合作品具体情况进行分析。 5、对作品进行鉴赏评价 鉴赏评价能力是阅读能力的较高层级，属于创造思维。对文章的思想内容进行评价鉴赏，就是要求阅读文章后，能够判断文章观点是否正确，认识是否全面，论述是否透彻，感情是否健康，对读者有什么有益的启示，在今天有什么现实意义。要正确评价鉴赏文章的思想内容，关键在于要有较高的思想理论水平，有正确地认识问题分析问题的能力，特别是要用唯物辩证的发展的观点、联系的观点、一分为二的观点去看问题，不能片面、孤立、静止地看问题。 鉴赏评价传记的思想内容和作者的观点态度必须做到这几点：①在文“内”充分挖潜。要对作品本身内容有准确的把握，不仅要把握作品直观显现的内容，而且要弄清作品隐含的内容，这是鉴赏评价的首要工作，其实就是弄清对象。②在文“外”大胆引联。就是围绕作品作相关、相似的引申或联想。有些寓意相对丰富深刻的作品，要联系时代背景、作者情况及其它相关资料，将其置于特定的氛围中才能对其正确认识评价；有些作品只有通过多方引申联想，才能在动态中，在纵横比较中评价它。 6、探究作品人物的精神 《高中语文新课程标准》中明确指出：“阅读人物传记，了解传主的人生轨迹，分析影响传主成长的各种因素；认识传主的历史作用，正确评价其功过得失；能体验传主的内心感情世界，从中获得有益的人生启示……理解作者对传主及有关事实所作的评价，能分辨事实与观点之间的关系，并形成有一定深度的思考和判断。”所以说，我们阅读文言传记的一个重要目的就是领会传主的精神实质。这一步我们要探讨文本反映的人生价值和时代精神，能对作者所持的观点和艺术处理提出自己的看法。 史传文学的功能十分广泛，它既是人类纪念本能的表现，又是自我教育的一种手段；它可通过效法传主的榜样，潜移默化中达到人格教育的目的；它可通过传主精神力量的张扬，实现国家民族的牢固凝聚与长期强盛。 《廉颇蔺相如列传》，从历史著作的特色看，本文突出表现了士阶层的两个杰出人物在特定的历史时代所起的重要的历史作用，而且显示出作为个体的士，怎样在时代中把握机遇，实现自我的价值。我们读这篇列传，就要认识到廉颇、蔺相如思想品质的可贵之处，培养以大局为重的爱国主义精神。 四、作业设计 预习《廉颇蔺相如列传》。 廉颇蔺相如列传 三维目标 知识与技能 1、回顾了解司马迁及《史记》，感知司马迁史作的特点。 2、积累文言基础知识（包括重点实词、虚词、通假字、古今异义、一词多义、词类活用、文言句式等），逐步提升阅读浅易文言文的能力。 过程与方法 1、诵读课文，整体把握文意；积累重点的文言基础知识，学会识别文言现象。 2、赏析本文人物塑造、材料组织以及结构安排等方面的写作技巧。 3、把握全文的主题。 情感态度与价值观 1、在阅读与鉴赏活动中，不断充实精神生活，完善自我人格，提升人生境界，逐步加深对个人与国家、个人与社会、个人与自然关系的思考和认识。 2、思考课文是如何歌颂蔺相如的足智多谋、不畏强暴、顾全大局和表彰廉颇英勇善战、勇于改过的等品质。 教学重点 1、文言常用词语，继续培养文言文语感。 2、在学习传记技巧（人物刻画、艺术特色及写作手法）的基础上，进一步理解其特征、借鉴写法。 教学难点 欣赏文中个性化的对话描写。 教学方法 诵读法、提问法、讲解法、质疑法和探究法。 教具准备 多媒体课件、挂图、课文录音带 教学时间 安排四个课时 第一课时 一、导语设计 俗话说：惺惺惜惺惺。确实是这样。司马迁因李陵一案而遭受酷刑中最为耻辱的腐刑后，思想升华了，毅然活下来，发愤著书，终于完成了《史记》。正因为如此，司马迁才对那些在逆境中发愤，在厄运中不屈不挠，在险境中视死如归的仁人志士有着深刻的理解，他的《史记》才会出现那么多有血有肉、栩栩如生、呼之欲出的磨难英雄形象。比如我们前面学习的《荆轲刺秦王》中的荆轲等。今天我们就再来学习《史记》中描写人物的著名篇章——《廉颇蔺相如列传》。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作家作品（以学生回顾为主，教师只作点拨） （1）司马迁 西汉时期伟大的历史学家、文学家，曾任太史令。他的父亲是一位博学多闻的学者，司马迁少年时代就受到了良好的家庭教育，20岁以后，司马迁遍游祖国南北，考察风土人情、文物古迹、搜集史料、研究社会，为他以后创作史记准备的丰富的材料。公元前98年，李陵兵败投降了匈奴，他因为替李陵辩解，触怒了汉武帝，被迫入狱，受到了腐刑。他是在狱中完成了我国最早的纪传体通史《史记》。 （2）《史记》 《史记》我国第一部纪传体通史，或者说是我国第一部纪传体历史文学巨著。记载了上起传说中的皇帝，下迄汉武帝太初四年共约3000年的历史，分本纪、世家、列传、书、表等五种体裁，共130篇，作为正史的《二十四史》，史记是其中的第一部。鲁迅赞誉《史记》为：“史家之绝唱，无韵之离骚”。所以说它既是史学巨著，又是文学巨著。 2、背景介绍 公元前三——四世纪，是我国历史上的战国后期。七雄并峙，战火频繁。七国之中秦最强大，它采取“远交近攻”的政策，各个击破，力图吞并六国。赵是北方还有点实力的国家，秦一时难以吞并，便用讹诈的手段掠夺它的土地和财务。赵依仗廉、蔺二人军事上严密戒备，外交上不卑不亢，维护了国家的尊严，保障了国家的安全。本文着重记叙了二人团结合作，与强秦抗争的故事。 3、合纵连横 战国时弱国联合进攻强国，称为合纵，随从强国去进攻其他弱国，称为连横。战国后期，秦最强大。合纵指齐、楚、燕、赵、魏、韩等国联合抗秦；连衡是指这些国家中的某些国跟着秦国进攻其他国家。又一说，六国地连南北，故六国联合抗关中之秦为合纵；秦居关中，六国居山东，六国服秦曰合纵。本文是说合纵之势中的。 战国期间有纵横家——士，进行“合纵连衡”，秦以“连衡”攻山东六国，六国以合纵对付西方的秦国。当时，“合纵”之策已破，秦方得势于“连衡”（合纵连横以公孙衍、张仪、苏秦、庞煖等纵横家始谋，成为两种敌对战略）。 战国时的士，是各种人材、政治、经济、文化、军事、外交，他们活动于各诸侯国，以游说，荐举的方式，得到各诸侯国的作用、发挥着重要作用，廉蔺，都是当时的士。 （二）信息筛选 1、课文按什么顺序写了几件事？ 明确：按时间顺序写了三件事：完璧归赵、渑池相会、廉蔺交欢。课文也就自然分成三部分。 2、这三件事充满了矛盾冲突，能说说每件事各围绕什么矛盾展开的吗？ 明确：“完璧归赵”写的是诈璧与存璧的斗争；“渑池相会”写的是辱赵与尊赵的斗争；“廉蔺交欢”写的是私怨与国事的矛盾。作者在矛盾中展开情节，刻画人物，而所有这些矛盾又都挂在对秦斗争这条主线上。学习这篇课文要始终抓住这个重点。 3、文章是在矛盾的发展中表现人物性格的。全文贯串了怎样的矛盾？ 明确：全文贯串了互相交织的两种矛盾：一种是赵国与秦国的矛盾，一种是廉颇与蔺相如的矛盾。 一开始，秦恃强讹诈，赵国处境危急，矛盾十分尖锐。廉蔺二人一切为了自己的国家，彼此间并无私人恩怨。而后，随着赵秦间的矛盾几经缓和、紧张、缓和，蔺相如地位的不断上升，廉颇同他的矛盾便日益紧张。蔺的退让忍辱感动了廉颇，二人终于成了刎颈之交，矛盾消除，共同为国效劳，赵、秦间的矛盾也趋隐伏。 （三）分析鉴赏 1、分析“完璧归赵”部分 这部分可分几层？列出情节提纲。 明确：可分三层： ①1—2段：简介廉、蔺 ②3段：秦王求璧（事情的起因） ③4—11段： 决策入秦缪贤荐贤（4） 智斗秦王决策入秦（5） 完璧归赵毕礼而归章台刺秦（6） （事情的经过）迫秦斋戒（7、8） 从者归璧（9） 廷斥秦王（9、10） 2、分析“完璧归赵”之第一层（也可单独作为一部分） 课文的前两段是简介本文的两个主人公。传记的一般写法，是在文章的一开头就介绍人物的出身之类。本文开头对二人的介绍与一般传记相同，但读完全文，却又感到其用意不仅如此。还有什么作用呢？ 明确：更重要的是突显两人地位的悬殊，影响的大小，为以后矛盾的引线。 3、分析“秦王求璧”（事情的起因）和“缪贤荐贤”一节。 这段在情节的发展上有何作用？ 明确：这段交待了事情的起因，也揭示了秦、赵之间的矛盾。同时，也为引出蔺相如张本。秦国愿“以城求璧”；赵君臣紧急商议，一，“计未定”，二，“求人可使报秦者，未得”，气氛极为紧张。在赵犹豫不定、进退维谷的情势下，引出缪贤的荐蔺相如。从缪贤的引荐，见相如之机智。这是相如出场之前的侧面描写。缪贤的“臣窃以为其人勇士，有智谋”一句话，也可作为下文的纲。 三、作业设计 通读全文，疏通文句。 第二课时 一、导语设计 指名口译课文第四段导入。 二、文本解读 1、分析“决策入秦”一段。 这一段中哪几句是讲出使秦国的决策？ 明确：（议后可集体朗读）“秦强而赵弱，不可不许”，“秦以城……负秦曲”；“城入赵……归赵”。 归纳：相如决策，解决了赵君臣不能解决的问题，见其智；愿当重任，奉璧入切，见其勇。这是一见其智。 2、分析“章台斥秦”一段 （1）这段话是在怎样的情况下说的？蔺相如是从什么地方看出来的？ 明确：“秦王无意偿赵城”。（注意行文前后照应）“章台”——“列观”；“以示美人”——“传之美人”。 （2）试分析这段话的内容及表达方式。 明确：“秦贪，负其强，以空言求璧”（借赵群臣语揭出秦王要害） “布衣之交尚不相欺，况大国乎”（由抑转扬，缓和气氛） “且以一璧之故逆强秦之欢，不可”（说明赵方诚意，以退为进） 说“斋戒五日”一事（“修敬”是关键，为要求秦王“斋戒”五日设伏，何等周密） 不可“逆强秦之欢”（又何等委曲） “戏弄”（“怒发上冲冠”之由，照应上文） “臣头与璧俱碎于柱”（一夫决死，万乘莫当，秦王入我掌中） （3）从秦王的反应来看，这段话有怎样的特点？秦王“辞谢”是否仅仅因为“恐其破璧”？ 明确：这段话义正辞严，切中秦方要害，使秦王理屈辞穷。 （4）从这段话可以看出蔺相如什么样的策略？ 明确：要联系上下文，例如上文未提赵王“斋戒五日”一事；要着眼于“完璧归赵”的全过程。 “璧有瑕”（“复取璧”的办法何等巧妙） “于是赵王乃斋戒五日”（向秦王提出同样要求的前提，暗藏归璧于赵的计划，使秦王入彀） “拜送书于庭”（为提出“设九宾于廷”设伏，这关涉到相如的下一步计划，以进为退） （5）从这里可以看出蔺相如的什么性格特点？ 明确：有胆识，有智谋，善于相机行事，掌握主动。 归纳：相如怒斥秦王有理有节，作者用语言描写表现蔺相如的智勇。“复取璧”见其智，怒斥见其勇。二见其智勇。 3、分析“迫秦斋戒”一段 （1）指名试译，然后视情况串讲。 （2）这段话的要害是什么？ 明确：“先割十五都予赵”——击中秦王要害。抓住这个要害，则蔺相如之使人持璧归赵，要求“设九宾于廷”等等作法之用心，无不豁然而明。 归纳：在秦王朝廷上，面对如狼似虎的秦君臣，蔺相如不卑不亢，以诈对诈，迫秦斋戒，以争取时间。三见其智勇。 4、分析“从者归璧”一段 1、秦王第二次接见，场面与第一次有何不同？ 明确：第一次 第二次 地点：章台 廷（议处国政的处所） 人员：美人、侍从 九宾（礼待外宾的仪式） 场面如此隆重，烘托出相如的镇定自如，也表现出相如的胜利。 2、提问：“唯大王与群臣孰计议之”一句的含义是什么？ 明确：暗示对方，璧已归赵，如杀掉相如，有害无利。 3、在相如的一番“廷斥”下，秦王和群臣反应如何？ 明确：“相视而嘻”，发出惊呼，段无可奈何。秦王也只好自找台阶，说“赵王岂……欺秦邪？”最终“廷见相如……归之”。 4、这段话还有哪些特点？ 明确：解释“令人持璧归”，归罪于秦君“未尝有坚明约束者”，故秦王之受欺，咎由自取，而相如不过是“以其人之道还治其人之身”；以“先割十五都予赵”检验秦王是否有“易璧”的诚意；自己承担“欺大王之罪”，与赵王无关。 三、课堂小结 以上六个情节，步步展开，层层深入，置人物于尖锐的矛盾冲突之中，刻画其主要性格特征——智勇，写得栩栩如生，跃然纸上。 这一部分的最后两段是交代结果：相如胜利归来，秦王阴谋破产。 完璧归赵以赵胜秦败而告终，原因是什么？ 明确：秦诈璧靠的是势，相如存璧靠的是理。 四、作业设计 完成练习第四至五题。 第三课时 一、导语设计 用提问方式导入新课。 1、蔺相如这次赴会跟上次出使的身份有什么不同？ 明确：官职不同：上次是以舍人充当使者，这次是以上大夫充当国君副手。 2、从什么地方看出？ 明确：唯书“相如从”，他人不书；“顾召赵御史”。 3、跟上次出使相距几年？ 明确：三年。 二、文本解读 1、讲析“赵王赴会” （1）渑池会是在怎样的背景下举行的？ 明确：“其后，秦伐赵……杀二万人”。补充说明：春秋战国时期诸侯国之间在战后有举行双方国君会晤的惯例。 （2）这样的背景说明了什么？ 明确：赵是以战败国身份与会。 （3）秦王为什么主动提出举行这次会晤？赵王为什么“畏秦，欲毋行”？ 明确：秦王不怀好意，借会晤取得战场上没有取得的东西，所以赵王畏秦诈骗。 补充史实：秦一向以诈和力制服诸侯。前340年商鞅伐魏，以“为好会”为名骗魏主将公子卬来会，然后扣留他；魏失主将，大败。前313年，张仪以献地六百里诱使楚怀王与齐断交。齐楚断交后，张仪改为献地六里。 （4）学生齐读廉颇送别赵王时说的那一段话，思考：赵王赴会做了周密部署，表现在哪几个方面？ 明确：以廉颇留守，相如相从，告之三十日不还，立太子为王（国不可一日无主） 考虑到渑池会的最坏结果：秦方扣留赵王。以“请立太子为王”击破秦的阴谋。说明他谨慎持重，对敌斗争坚决，有长远眼光。 （5）作者详写这段话有什么用意？ 明确：为“廉蔺交欢”张本。 2、分析“会上斗争” （1）讲析：秦王：“酣”“令”——趾高气扬，盛气凌人 秦御史：“前书”（不召而书）——见其预谋 相如：“前（曰）”，“前（进缶）”，“跪”——显出机智 秦王：不许——不肯——不怿——为一击缶（被迫无奈） （2）从蔺相如跟秦方进行针锋相对的斗争过程可以看出什么？ 明确：秦方蓄意进行挑衅；蔺相如不畏强暴。 （3）赵王认为蔺相如“功大”，是否有理由？ 明确：维护了赵国的尊严，表示了敢于跟秦斗争的决心。 （4）索十五城本来是秦“为嬉”的本意，作者为什么写的简略？ 明确：①秦王受惊，余悸未消，战局已乱；②“左右皆靡”，前车可鉴，群臣何敢妄为？也就不必多费笔墨。 （5）廉颇是否也有功呢？ 明确：有。“赵亦盛设兵以待秦，秦不敢动”一句暗写廉颇。以军事力量作后盾，挫败了秦方以武力相胁的阴谋。 3、分析“廉蔺交欢” （1）在你看来，这部分的核心是哪一句话？ 明确：“吾所以为此者，以先国家之急而后私仇也”。 （2）“国家之急”是指什么说的？ 明确：强秦加兵。 （3）“私仇”又是指什么说的？ 明确：“两虎共斗”。 （4）诵读蔺相如“夫以秦王之威……先国家之急而后私仇也”这一段话，然后回答问题：明人李贽评相如“引车避匿”一事说：“节节见相如智勇俱妙。”试结合这段话说说“妙”在什么地方。 明确：相如深知廉颇忠心爱国之心，故以“秦王之威”相比，又以“国家之急”相许，足见其胸襟阔大，如此方能使廉颇顿悟已非。 （5）廉颇始而“宣恶言”，闻蔺相如语即“肉袒负荆”，“至蔺相如门谢罪”，这前后对比说明了什么？ 明确：说明他的居功自傲是他思想中次要的一面，所以听了蔺相如的那一番话后，十分感愧，立即从计较个人得失的立场转到维护国家利益的正确立场上来，表现了公忠体国、勇于改过的精神。 三、课堂小结 全文三个故事，表现了两重矛盾（秦赵、廉蔺），前一个矛盾的发展结果，导致后一个矛盾的爆发；后一个矛盾的解决，又服从前一个矛盾斗争的需要。这样写，人物形象逐步饱满，主题思想逐层深化，从而在勇士效果上引人入胜，扣人心弦，发人深思。 四、作业设计 思考本文在选材和布局上的特点。 第四课时 一、导语设计 我们从剑拔弩张中领略到了蔺相如的大智大勇，从廉蔺交欢中读懂了蔺相如忍让为国，从负荆请罪中体会了廉颇的勇于改过。 二、文本解读 （一）合作探究 1、有人说，第2段“蔺相如者，赵人也。为宦者令缪贤舍人”一句可删。理由有二：（1）删去此段则第1段和第3段衔接得自然；（2）此句与第4段开头“宦者令缪贤曰：'臣舍人蔺相如可使’”重复。试据文章布局的道理给予反驳。 不可删的理由有二：（1）本文是一篇“合传”，廉蔺二人，一将一相，相互配合，对维护赵国的安全起了重要作用。按《史记》体例，在传记开头将二人并提，表明二人的事业是密不可分的。（2）这样开头既突出了廉颇的战功，又突出了蔺相如的出身低微，可使读者了解缪贤举贤、赵王破格提拔、廉颇“宣言”而后“负荆”的深刻意义。 2、相如奉璧使秦一节是按怎样的层次来叙述的？这样的布局有什么好处？ 明确：在献璧后作者依次描绘了蔺相如三次有步骤的行动：取璧、保璧、归璧。无不紧扣着和氏璧的命运。这样的布局使蔺相如如同置身于一个五光十色的舞台，其机智果敢的性格得到了充分的表现。 3、本文第12段已将“完璧归赵”故事叙述完毕，为什么作者在它后面又加上“秦亦不以城予赵，赵亦不予秦璧”这两句话？ 明确：这两句话在全文结构中有承上启下的作用。一方面揭露了秦王“以城易璧”的骗局，肯定了赵反欺骗斗争的胜利；另一方面又暗示秦王恼羞成怒，导致对赵采取军事行动，由此过渡到下文。” 4、从来史笔求简。试比较下面两组话，说说哪一种写法好？ ①A、宦者令缪贤曰：“臣舍人蔺相如可使。”王问：“何以知之？”对曰：“臣尝有罪……臣窃以为其人勇士，有智谋，宜可使。” B、宦者令缪贤曰：“臣舍人蔺相如勇而有谋，宜可使。” ②A、于是舍人相与谏曰：“臣所以去亲戚而事君者…臣等不肖，请辞去。” B、于是舍人相与谏蔺相如，欲辞去。 明确：B的写法不好。①用B的写法，则缪贤敢于荐舍人去充当使者、赵王同意召见相如，均不可得而知，视国家大事为儿戏，不符合史家选材原则。②用B的写法，略去谏的内容，则下文“独畏廉将军哉”失去所本） 5、紧接本文，原作还有这样一段话： “是岁，廉颇东攻齐，破其一军。居二年，廉颇复伐齐畿，拔之。后三年，廉颇攻魏之防陵、安阳，拔之。后四年，蔺相如将而攻齐，至平邑而罢其明年，赵奢破秦军于阏与下。” 说说这段话在文章中的作用。 明确：这是对上文的补笔，略写“廉蔺交欢”后五年间赵国的大事，从侧面赞扬廉蔺二人精诚团结，在军事上产生了积极的结果。 （二）拓展探究 从历史著作的特色看，本文突出表现了士阶层的两个杰出人物在特定的历史时期所起的重要的历史作用，而且显示出作为个体的士人，怎样在时代中把握机遇，实现自我的价值；而作为文学作品的传记文学，它又有极高的文学价值，可供写作借鉴。 1、选取典型事件刻画人物形象。（三个故事人物性格突出） 2、在矛盾冲突中刻画人物。 如完璧归赵，秦求赵璧又不予赵城，秦强而赵弱，矛盾陡起，蔺相如分析了形势，并入秦完璧归赵，情节已趋缓和；秦廷受欺，相如睨柱，又趋于紧张；秦王答应相如的要求，又趋于缓和；相如欺秦王，几被处死，情节再度紧张；秦王终于毕礼而归之，不再索璧，相如因功拜为上大夫，又趋于缓和；秦因璧事攻赵，又紧张；为和好，引出渑池会，蔺相如归国拜上卿，又引出廉颇与之争位的矛盾。 3、以富有代表性的细节刻画人物。 “相如因持璧却立，倚柱，怒发上冲冠”“相如持其璧睨柱，欲以击柱”，表现相如怒不可遏的神情，很传神。“左右皆呼万岁”“秦王与群臣相视而嘻”写出秦廷的气氛：前者写狂喜之态，后者写懊丧之情，而皆源于贪利。 4、用个性化的语言刻画人物。 在三个事件的描述中，大段对话占了很大篇幅，有的情节干脆由对话来表达，许多对话形象地表现了人物的思想和性格，使我们如闻其声，如见其人。先说蔺相如，他在秦廷上的慷慨陈词，有时语气平和，谦恭有礼，使对方放松警惕；有时直言斥责，有理有据，雄辩服人；有时坚决表态，分析利害，暗示对方；有时怒不可遏，咄咄逼人。总之，词锋犀利，刚柔相济，但又轻重恰当，充分表现出一个热爱祖国、不畏强暴、有智有勇、长于辞令的外交家形象。再说廉颇，在将相交欢事件中，他先前说的这一番话，表现了他的自高自大和心胸狭窄，非常符合武将的性格特点，后来写他知错改过，负荆请罪时所说：“鄙贱之人，不知将军宽之至此也。”一句，语言不多，坦诚直率，可敬可爱。 5、悬念、虚实映衬等技巧在本文体现突出。 6、材料剪裁精当，文章主次分明，详略得当。 作者根据主旨的需要，对于已选材料，分别采取了明写、暗写、详写、略写的方法。明写者详，暗写者略。 表现在人物描写上，作者以蔺相如为主，详写、明写；以廉颇为辅，略写、暗写。但文中都能做到各尽其妙，使廉、蔺二人的性格同样鲜明、突出。“完璧归赵”完全写蔺相如，主要表现他“国家兴亡、匹夫有责”的胸怀和智勇双全的品质。“渑池相会”详写蔺相如，主要表现他的机智果敢；略写廉颇，表现他参与决策，勇而有谋，以军事力量支持蔺相如外交斗争的爱祖国行动。“将相交欢”合写两人，还是以蔺相如为主，通过蔺相如的先国后私，廉颇的勇于改过，把两人的思想统一到爱祖国这一基本点和共同点上。 在事情经过的叙述上也有详略之分。如“完璧归赵”部分，对秦决策写得详，入秦经过写得略；对秦斗争写得详，斗争结果写得略。 三、课堂小结 这节课我们主要从文章剪裁和文章使用的方法了进行了探究。 四、作业设计 明人王世贞《蔺相如完璧归赵论》认为，“蔺相如之获全于璧也，天也”，他的理由是：“是时秦意未欲与赵绝耳，令秦王怒，而僇相如于市，武安君（秦将白起）十万众压邯郸（赵都），而责璧与信，一胜而相如族，再胜而璧终入秦矣。”你同意这个观点吗？ 苏武传 三维目标 知识与技能 1、了解班固及《汉书》。 2、积累重要的文言基础知识。 3、培养正确分析文言文内容及准确概括文中观点的能力。 过程与方法 1、反复诵读，整体感知，理清文章的结构并概括所写内容。 2、鉴赏本文运用人物对话、细节描写、对比烘托等手法塑造人物形象的写作技巧。 3、把握文章的主题。 情感态度与价值观 学习苏武坚贞不屈的民族气节和视死如归的爱国精神，品味历史传记的史学价值和文学审美价值。 教学重点 1、分析人物性格特征，体会传主的人格、精神。 2、评价传主的功过和价值。 教学难点 评价传主的人格、精神。 教学方法 诵读法、品味法、探究法。 教具准备 多媒体课件。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 由欣赏歌曲《苏武牧羊》导入。 苏武留胡节不辱！雪地又冰天，苦忍十九年。渴饮雪，饥吞毡，牧羊北海边。心存汉社稷，旄落犹未还，历尽难中难，心如铁石坚。夜坐塞上时闻笳声入耳痛心酸。 转眼北风吹，雁群汉关飞。白发娘，盼儿归，红妆守空帏。三更同入梦，两地谁梦谁；任海枯石烂，大节定不亏。终教匈奴惊心碎胆共服汉德威。 这是一首广为流传的民歌，歌曲里所歌唱的苏武是我国历史上著名的民族英雄。汉武帝时，苏武奉命出使匈奴，被匈奴扣留十九年。正如歌曲所唱，苏武历尽艰辛，持节不屈，成为中华民族历史上光耀千古的英雄。现在，就让我们走近苏武，走进他充满血泪而又辉煌无比的人生。 二、文本解读 （一）知识积累 1、作者简介 班固，字孟坚，东汉安陵（今陕西咸阳东北）人，著名史学家、文学家。少年时就能作文诵诗赋，长大后博览群书。和帝永元元年（89）初，班固随大将军窦宪出征匈奴，为中护军。后来，班固因窦宪专权受到株连，死于狱中，时年61岁。那时，《汉书》中的“八表”和《天文志》尚未写成，后由妹妹班昭和马续补写而成。 2《汉书》的价值 史学价值：作者能尊重客观实际，揭露统治阶级的残暴，赞扬清廉的官吏，流露出对人民的同情。 文学价值：叙事详明，详赡严密，语言典雅繁复，富于文采，有骈体倾向，对后世散文发展影响很大。 3、苏武出使匈奴的背景 汉民族兴起于战国时期，强盛于秦末汉初。秦汉之际，匈奴贵族凭借强大的军事力量，势力范围不断扩大。文帝、景帝时代，汉一朝采取和亲政策来加强民族联系。武帝时，汉一朝力量逐渐增强，多次与匈奴作战，取得了几次胜利后，转而重视结盟，指望解除匈奴对汉一朝的威胁。恰好匈奴单于有意示好，汉朝也想趁机和解，于是派苏武出使与匈奴修好。 （二）信息筛选 1、理清情节脉络，给各部分添加小标题 第一部分（1）：叙述苏武的出身，奉命出使匈奴。 第二部分（2－3）：叙说苏武及其属下被扣留在匈奴的直接原因和苏武临变时的表现。 第三部分（4）：面对威逼利诱，苏武不动声色，断然拒绝，并痛骂卫律。 第四部分（5－6）：记述苏武被幽禁、流放到北海所受的折磨和艰苦的经历。 第五部分（7－8）：李陵劝降苏武遭失败。 第六部分（9－10）：汉匈和亲，苏武终回汉朝。 学生自读课文或听录音朗读，然后再细读课文，根据情节发展的脉络，为各个情节阶段添加小标题。小标题尽量准确概括情节变化，并尽量展现人物性格特点，同时注意语言的通顺凝练。 2、理清文章思路 文章大致可以分为三个部分： 第一部分（第1段）：介绍了苏武的身世、出使的背景及原因。 文章一开始写道：“时汉连伐胡，数通使相窥观。匈奴留汉使郭吉、路充国等，前后十余辈。匈奴使来，汉亦留之以相当。”苏武出使匈奴的这一背景，表明苏武出使时的严酷历史环境，同时交代了匈奴尽管“尽归汉使路充国等”却只是因为“且鞮侯单于初立，恐汉袭之”的缓后之计，并非真心和好。所以当汉武帝派苏武护送扣留在汉朝的匈奴使者还朝，并“厚赂单于”时，“单于益骄”，这也是后来单于悍然扣留苏武一行的原因。 第二部分（第2－8段）：重点记叙了苏武留胡十九年备受艰辛而坚持民族气节的事迹。 这部分也是文章着力描写的部分，以精彩的笔墨描写了苏武抑制匈奴统治者招降的种种斗争情形。 具体描写到的匈奴招降共有三次： 第一次是卫律软硬兼施想迫使苏武投降，被苏武正气凛然的怒斥所喝退，双方矛盾斗争激烈，场面紧张。 第二次写匈奴企图用艰苦的生活条件来消磨苏武的斗志，把他囚禁于地窖中，使他备受饥寒，接着流放苏武到荒无人烟的北海让他牧羊。然而在极端恶劣的环境中，苏武不可磨灭的爱国精神再一次粉碎了匈奴的险恶用心。他手握汉节——国家民族的象征，在九死一生中维持着一个使者的使命。这时斗争是相对缓和的，直接表现的是苏武与恶劣的自然环境的斗争。 第三次是故友李陵劝降。这段描写不但表现了苏武可贵的气节，同时也刻画了叛将李陵的复杂心态。他那尚未泯灭的爱国之情、羞恶之心在苏武的崇高境界面前被唤醒了，其内心剖白真实感人。李陵在劝苏武时曾说：“陛下春秋高，法令亡常，大臣亡罪夷灭者数十家”，这是作者借李陵之口表达对汉武帝动辄杀戮大臣的残忍行为所表达的不满，也是《汉书》中少有的表现批判统治者的思想倾向之处。而苏武与李陵的对答针锋相对，波澜起伏，非常精彩，人物之声气跃然纸上。此处苏武的斗争对象是交情很深而今已是敌对阵营的故友，双方的心态都比较复杂，而作者的描写也很到位，是这部分最出彩之处。 第三部分（第9－10段）：介绍了苏武被放回国的经过。课文最后一句“留匈奴凡十九岁，始以强壮出，及还，须发尽白”，看似平实叙述，细细品味却包含着作者诸多的感情。人生不过百年，十九年何其长！苏武“强壮出”，出使时正当壮年，及回归故国时已是“须发尽白”，一生大好的时光都在前列中渡过，作者的叹惋之情溢于言表，而能为信念坚持如此，确实令人敬佩！幸而虽历尽磨难，终于完成了使者的任务，维护了国家的尊严，保持了民族气节，且荣归故里，作者欣慰之感也显而易见。可以说，这句表达的是作者与读者共同的心声。 （三）合作探究 1、小标题概括文章情节，因此我们从小标题中就能概括出苏武的性格特征： 忠君爱国、威武不屈、贫贱不移、忠贞不渝、坚韧不拔（答案不限） 2、从小标题概括出的苏武的性格只是其性格特征的概貌，如果要深入挖掘人物的性格，我们还需从细节的分析入手。 （1）文章并不具体描述苏武的每一事迹，而是有详有略，比如文章对卫律和李陵劝降的部分就描写得特别详细，为什么作者要这样处理，用意是什么？ 明确：卫律和李陵对苏武的劝降是最能表现苏武的气节的，所谓“真金不怕火炼”，面对威逼利诱，面对死亡威胁，多少所谓的英雄好汉都经受不住考验而变节投降，唯有苏武始终信念如磐石般坚定，宁死不屈，忠贞不渝。 （2）通过分角色朗读，可以体会到每个人物极具个性的语言，那么这些语言都表现了人物怎样的个性？ 卫律：傲慢自大、阴险狡诈，是个卖国求荣的小人。他先是“威逼”苏武，用杀死虞常的行为企图“杀鸡儆猴”结果吓倒了张胜，却吓不倒苏武。接着他又用死亡来威胁苏武投降，谁知苏武毫无畏惧。卫律见威逼不行，于是就“利诱”，想用荣华富贵来打动苏武的心，谁知苏武不但不吃这一套，还义正词严地指责卫律通敌叛国的可耻行径。卫律恼羞成怒，悻悻离去。 李陵：李陵和卫律不一样，他不是彻底的卖国之人。他对汉朝还有感情，对自己叛国的行为也深感羞愧，但他意志不够坚定，对国家不够忠诚，因为一己之私背叛祖国而投靠匈奴，而后又后悔不已，说明这个人物的懦弱和意志的不坚定。因此李陵对苏武的劝说不像卫律那样威逼利诱，而是企图以情动人，用肺腑之言打动苏武。他先是说汉武帝年高而昏庸，苏武的兄弟为国尽忠却枉死，苏武自己也已是妻离子散，而后他又现身说法，叙述自己刚刚投降时的心情和调整过程。李陵企图用自己的亲身经历、肺腑之言打动苏武，但苏武却始终忠贞如一，不为所动。李陵见状，惭愧不已，更加自责于自己的背叛祖国的行为，痛哭而去。 由此可见，李陵从情感上是赞同甚至是崇拜苏武的宁死不屈，只可惜，他由于自己意志不坚已经投降了匈奴，铸成大错，所以他一直处在这种矛盾、痛苦的状态中。李陵的矛盾、痛苦在苏武归汉之际表现得最为淋漓尽致。他且饮且歌，且歌且舞，长歌当哭，泪如雨下，苏武十九年持节不屈的坚贞让他清清楚楚地看到了自己叛国变节的可耻卑劣，羞愧悲痛之情无以复加。这就是李陵，一个矛盾痛苦的悲剧人物。 苏武：面对卫律的威逼利诱，甚至是死亡的威胁，苏武不但无所畏惧，而且对盛气凌人的卫律反唇相讥，义正词严地指责卫律的卖国行径，用南越、大宛和朝鲜杀汉使而终遭汉朝惩罚的历史教训来警告卫律，多行不义必自毙，使得卫律的威风一下子就没了，灰溜溜地走掉了。在这场劝说的斗争中，苏武取得了精神上的胜利。 面对李陵切中要害的真挚劝说，苏武的内心也一定翻腾着情感的浪花，亲人的惨死、妻离子散也一定让苏武倍受痛苦的煎熬，但为国效命的信念终于战胜了一切，苏武向李陵再一次表明自己忠君爱国至死不渝的信念，使得李陵羞愧而去。 不管是威逼利诱，死的威胁，还是肺腑之言的劝说，都打动不了忠贞如一的苏武，他实在是一个铁骨铮铮的硬汉子，爱国忠诚的真君子！ （3）李陵劝降对苏武形象的刻画有什么作用？文章里个性鲜明的其他人物对苏武也起了对比映衬的作用，他们的映衬分别凸现了苏武怎样的性格特征。 张胜：糊涂地帮助了缑王谋反，事情败露后又经受不住考验，叛变投降。 苏武：清醒地认识到使节行为不当会引起两国纷争，欲以死息祸；面对匈奴的劝降始终保持着可贵的民族气节。 卫律：卖国求荣，阴险狡诈，气焰嚣张，不可一世 李陵：为一己之私而叛国，懦弱，意志不坚，矛盾，痛苦 苏武：以国家的利益为先，忠贞不渝，坚韧不拔，无怨无悔 明确：在各种人物的对比映衬下，我们看到了一个丰满立体的苏武，他有清醒的外交意识，待人接物不卑不亢，面对威逼利诱坚贞不二，长达十九年守节的坚韧不拔。苏武的这些性格在那些或屈或降的人物的对比下，更加具有勾魂摄魄的人格魅力，千古流芳！ 三、课堂小结 我们在把握文章脉络的基础上，重点分析了各种人物特别是传主的性格特征，我们为这样一个有血有肉、不卑不亢、忠贞不渝的苏武而深深感动着。同时我们还点出了文章塑造人物的艺术手法：详略得当的情节、个性化的人物语言、次要人物的对比映衬。也正体现了传记纪实性与文学性相结合的特点。 四、作业设计 课后再次全面细读课文，体味人物语言，分析人物性格。 第二课时 一、导语设计 上节课，我们通过分析课文，了解了苏武是一个什么样的人。这节课，我们主要来看文章的写法。 二、文本解读 （一）合作探究 在第三、四段的叙述中，主要体现了苏武的什么精神？结合课文谈谈作者是如何体现这种精神的？ 明确：体现了苏武以死报国、义不受辱的浩然正气。 具体表现在语言和动作上：“事如此，此必及我，见犯乃死，重负国。”“欲自杀”，表现了苏武未考虑个人安危得失，而是想到如何才能不辱国家和民族的使命。“屈节辱命，虽生，何面目以归汉！”“引佩刀自刺”，说明苏武把国家民族利益放在首位，表现出“杀身成仁”“舍生取义”的浩然正气。 在苏武出使匈奴时，因随行人参与谋反而被扣押，在危难时他处处维护国家利益与民族尊严，既表现了对匈奴的修好之愿，也不愿意“屈节辱命”，对卫律的劝降从容处之，甚至以自刎来避免受辱。即使在恶劣的环境下仍没有屈服，凭借顽强的意志和信念，仍念念不忘自己的使者身份。通过这些描写，塑造了一个爱国者的光辉形象。 （二）拓展探究 《苏武传》是《汉书》中最出色的名篇之一，它记述了苏武出使匈奴，面对威胁利诱坚守节操，历尽艰辛而不辱使命的事迹，生动刻画了一个“富贵不能淫，威武不能屈”的爱国志士的光辉形象。 班固塑造人物形象方面的艺术才华绝不逊于司马迁，请同学们认真阅读课文第二部分，探究分析刻画人物形象的方法。 1、文章如何从环境及细节描写入手，深入挖掘人物的性格特征的？ 明确：为了表现苏武的性格、气节及始终不渝的爱国精神，文章在记“行”时又着力于环境及细节的描写。苏武出使匈奴，因突发事变，被扣幽禁。在他的周围，有操生杀予夺之权的单于和卫律的屠刀，有贪生怕死的副使张胜的屈降，有曾为同事、朋友的李陵的声泪俱下的劝降。而冰天雪地廪食不至的北海牧羊，苏武更是被置之死地。这些典型环境，把苏武这个人物推到了矛盾斗争的风口浪尖上，让人物一展风采。作者又通过一些细节描写，表现了苏武不屈的民族气节。如苏武自刺一节，被置于地坎温火之上，“蹈背出血，气绝复苏”，充满悲壮色彩。而周围人的反应是“卫律惊，自抱持武”“惠等哭，舆归营”“单于壮其节”。这一惊、一哭、一壮的细节描写充分衬托出苏武的铮铮铁骨及高尚情操。又如写苏武被幽禁在大窖中，“卧啮雪，与旃毛并咽之”；流放北海，“掘野鼠去草实而食之。杖汉节牧羊，卧起操持，节旄尽落”等。文章语言千锤百炼，俭省精净，刻画人物入骨三分，将史家笔法与文学语言较好地结合起来。 2、文章并不具体描述苏武的每一事迹，而是有详有略，比如文章对卫律和李陵劝降的部分就描写得特别详细，为什么作者要这样处理，用意是什么？ 明确：卫律和李陵对苏武的劝降是最能表现苏武的气节的，所谓“真金不怕火炼”，面对威逼利诱，面对死亡威胁，多少所谓的英雄好汉都经受不住考验而变节投降，唯有苏武始终信念如磐石般坚定，宁死不屈，忠贞不渝。 3、学生仔细研读卫律和李陵对苏武的劝降这部分内容，分别总结卫律、李陵的性格特征，再次感受苏武的人格魅力。 明确：卫律：傲慢自大、阴险狡诈，是个卖国求荣的小人。 李陵：李陵和卫律不一样，他不是彻底的卖国之人。他对汉朝还有感情，对自己叛国的行为也深感羞愧，但他意志不够坚定，对国家不够忠诚，因为一己之私背叛祖国而投靠匈奴，而后又后悔不已，说明这个人物的懦弱和意志的不坚定。 4、文章里个性鲜明的各种人物对苏武也起了对比映衬的作用，请同学们把文章里各种人物的性格和苏武作一个对比，看看他们的映衬分别凸现了苏武怎样的性格特征。 明确：（1）张胜：糊涂地帮助了缑王的谋反，事情败露后又经受不住考验，叛变投降。 苏武：清醒地认识到使节行为不当会引起两国纷争，欲以死息祸；面对匈奴的劝降始终保持着可贵的民族气节。 （2）卫律：卖国求荣，阴险狡诈，气焰嚣张，不可一世 苏武：为国效命，忠贞不二，不卑不亢一身正气，光明磊落 （3）李陵：为一己之私而叛国，懦弱，意志不坚，矛盾，痛苦 苏武：以国家的利益为先，忠贞不渝，坚韧不拔，无怨无悔 5、由此看来，苏武的人物性格可以归纳为什么呢？ 明确：忠君爱国、威武不屈、贫贱不移、忠贞不渝、坚韧不拔（答案不限） 6、文章在结构上体现出什么样的特点？ 明确：结构上体现出作者精于剪裁、善于布局的特点。 作者始终围绕苏武的爱国精神和民族气节落笔。苏武的一生经历共有八十余年，但班固只截取他出使羁留匈奴的十九年生活。在这十九年中，又只选取了几个典型场面作浓墨重彩的描绘，如两次自戮、幽禁断食、北海牧羊、李陵劝降等等。这几个场景中，随着人物经受一次次考验，其精神境界不断得到升华。 7、试举例说明作者是如何巧妙地运用对比、反衬手法的。 明确：在苏武这个具有坚定的民族气节的人物形象周围，环绕着一批屈节仕敌的投降者，如卫律、张胜、李陵等等。他们当中，有的还数次易节，这种出尔反尔、反复无常的态度更鲜明地衬托出苏武持志如一、坚贞不移的高贵品质。卫律劝降张胜和苏武时，采用了同样的威胁手段：举剑欲击。面对生死存亡的考验，张胜请降，而“武不动”；面对荣华富贵的诱惑，卫律自以为得计，而“武不应”。同样是家庭惨遭不幸，皇上不明，臣下深受冤屈，李陵绝望了，苏武却仍然一片赤诚。正是在这层的衬托下，苏武的形象才显得格外高大。 8、试说说文章对人物语言的逼真叙写。 明确：出场人物的语言基本上做到了毕肖其人，而且随着环境、情势的不同，人物的口气也在发生变化，这特别表现在两次劝降的描写上。面对自己所憎恨的卫律的无耻劝降，苏武的回答义正词严，语气极为激昂，骂得可谓是酣畅淋漓！而面对老友李陵的劝降，苏武的回答却变得诚恳委婉，柔中有刚，简短的言辞包含着不容置疑的决心，致使李陵因自愧而泣下沾襟。这两段截然不同的回答，完全符合苏武和卫律、李陵二人的关系。同是劝降，卫律的语言粗俗而直露，李陵的劝降却是推心置腹，设身处地，娓娓动听。李陵劝降时层层进逼，从声名存没、家庭安危、人生苦乐到皇帝恩宠，一一加以否定，极具说服力，恰与卫律形成鲜明的对比。 班固的史笔，虽被范晔称之为“不激诡，不抑抗，赡而不秽，详而得体，使读之者亹亹（形容勤勉不倦）而不厌（《后汉书·班固传》），但其大部分篇章，与司马迁充满激情的叙写比较起来，总显得有点“质木无文”，《苏武传》则较好地克服了文学性不强的弱点，成功地塑造了苏武这位忠君爱国之士的高大形象，而且也影响了其他文学形式，如戏剧、诗歌。《苏武传》的苏李诀别、鸿雁传书等情节，早已成为典故，被后来的文学作品反复引用，其影响之大、之广，在《汉书》中首屈一指。 9、苏武在被囚禁流放以前两度要自杀，后来又想方设法要活下去。这是否矛盾？ 明确：并不矛盾。苏武在胡地以维护国家民族尊严作为自己的崇高使命和行为准则。我们不难明白，匈奴对苏武等人的劝降实际上是匈奴与汉朝的一次对峙，关乎国家尊严、民族气节。事发时他已经意识到“事如此，此必及我，见犯乃死，重负国”。“重负国”是因为事先没有发现副使张胜的阴谋而导致祸及国家，苏武意识到，一旦被匈奴审讯，就会给国家带来羞辱，所以要自杀以避免受审。后来，在审讯时被卫律威逼利诱，他在说完一番大义凛然的话后引刀自刺，一是以行动表示坚决不投降的决心，二是要为国家雪耻。匈奴明白了苏武的决心，知道威权、富贵无法征服他，便要以摧毁苏武肉体的方式来征服其意志。所以苏武采取的反抗方式也由以前的求死而变成以后的求生，他要在各种艰难困苦中坚强地活下去，但活的前提与支柱依然是汉朝使者的身份，所以他“杖汉节牧羊，卧起操持”。从全文看来，苏武将生死全然置之度外，一心考虑的是汉朝的荣誉与利益，所以在局势变化的情况下，他的对抗方式也在发生着变化。 三、课堂小结 这篇文章，使我们看到了一个丰满立体的苏武，他有清醒的外交意识，待人接物不卑不亢，面对威逼利诱坚贞不二，长达十九年守节的坚韧不拔。苏武的这些性格在那些或屈或降的人物的对比下，更加具有勾魂摄魄的人格魅力，千古流芳！ 四、作业设计 请课外搜集爱国的名言警句10条，事例10个，准备交流。 【附】关于气节的名句 （1）岁寒，然后知松柏之后凋也。（《论语·子罕》） （2）不降其志，不辱其身。（《论语·微子》） （3）志士仁人，无求生以害仁，有杀生以成仁。（《论语·卫灵公》） （4）宁为玉碎，不为瓦全。（《北齐书·元景安列传》） （5）疾风知劲草，板荡识诚臣。（李世民《赐萧禹》） （6）出淤泥而不染，濯清涟而不妖。（周敦颐《爱莲说》） （7）名节重泰山，利欲轻鸿毛。（于谦《无题》） （8）粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。（于谦《石灰吟》） （9）人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。（司马迁《报任安书》） （10）人生自古谁无死，留取丹心照汗青。（文天祥《过零丁洋》） （11）咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。（郑燮《题画·竹石》） 张衡传 三维目标 知识与技能 1、了解范晔的生平和《后汉书》；疏通课文大意，归纳文言知识点，整体感知课文内容。 2、使学生对张衡有深入的全貌认识。 过程与方法 1、了解人物传记的写法和技巧。 2、在学生对课文获得整体认识的基础上，开展思维活动，做到“形散而神不散”。 情感态度与价值观 通过探究张衡成为世界史上罕见的才华横溢的伟人的原因，引导学生学习张衡刻苦钻研和注重社会实践的精神。 教学重点 了解张衡在文学、科学、政治方面所取得的成就，从而了解传记文学的写作特点。 教学难点 体会本文凝练简洁的语言。 教学方法 诵读法、品味法。 教具准备 多媒体课件、课文录音带。 教学时间 安排两个课时 第一课时 一、导语设计 早在1700年前，当西方各国对地震尚处于迷惘无知的时候，张衡已经能准确地测知地震了。张衡开创了世界地震学的先河。历史和人民对张衡作出了多高的评价呢？1956年10月，中国科学院院长郭沫若曾题词道：“如此全面发展之人物，在世界史中亦所罕见。” 二、文本解读 （一）知识积累 1、作家作品 范晔（398－445），我国南朝宋代史学家、文学家。字蔚宗，顺阳（今河南省淅川）人。他少年勤奋好学，阅读大量经书史籍，善写文章，通晓音律，历任秘书丞、太守、尚书吏部郎等职。元嘉初年，彭城太妃卒，范晔夜中酣饮，开北窗听挽歌为乐，被贬为宣城太守。因不得志，便专心著述。他搜集有关后汉的各种史料，以《东观汉记》为基础，博采众家之说，编写历史名著《后汉书》。他擅长写论赞，《后汉书》的一些传论，被誉为名篇。 2、文体知识 《张衡传》是一篇精彩的人物评传。传，传记，记叙的内容是一个人的生平事迹。传记要突出传的特点，除了介绍人物姓名、籍贯之外，还必须选择人物一生中最具有代表性的事件，叙述他的为人及对社会的影响。传记的基本特点：翔实而典型的文字记录和朴实而形象的文学色彩。传记的种类：自传、传、小传、评传、别传、外传等。本文属评传：既记叙人物的事迹，又评介与探讨人物的思想状况、人物所处的时代背景、思想发展过程和对人类的贡献。传记叙述一个人的生平，并不在于也不可能把一个人的一生的全部经历，事无巨细都写下来，只能记一生中的主要事件，同时显示他的品格特点。 本文节选自《后汉书·张衡传》，作为一篇科学家的传记而节选，对原文有大量的删节。《后汉书》是纪传体东汉史，也是杰出的历史散文，南北朝时南朝宋范晔撰。范晔原定编著百篇，仅完成帝纪十篇、列传八十篇，十志未及完成而因密谋拥护文帝弟刘义康做皇帝而死于狱中。后人将梁代所注的晋司马彪《续汉书》八志三十卷补入，遂成一百三十卷的今本《后汉书》。范晔的《后汉书》与司马迁的《史记》、班固的《汉书》、陈寿的《三国志》合称“四史”。均对我国的文学、史学有很大影响。 3、文化常识 张衡（78－139）东汉著名科学家和文学家。其作品《二京赋》《四碧诗》等都有很高的文学价值。特别是他在科学上的成就更为出色，张衡观测记录了两千五百颗恒星，创制了世界上第一架能比较准确地表演天象的漏水转浑天仪，第一架测试地震的仪器——候风地动仪，还制造出了指南车、自动记里鼓车、飞行数里的木鸟等等。张衡共著有科学、哲学、和文学著作三十二篇，其中天文著作有《灵宪》和《灵宪图》等。 4、传记写法 按照传记的体例，开头介绍人物的姓名、籍贯，如《廉颇蔺相如列传》。本文也是开头介绍姓名、籍贯，结尾写到他死的年代。所以本文是完全按照一般传记体例的写法来写的。 （二）信息筛选 全文五个小节，主要介绍了张衡的哪些事迹？ 明确：第一部分（第1自然段）：介绍张衡的品格和卓越的文学才能。 第二部分（第2、3、4自然段）：介绍张衡辉煌的科学成就。 （1）张衡的潜心科研；（2）张衡的不慕名利；（3）张衡的重大发明。 第三部分（第5自然段）：介绍张衡杰出的政治才干。 （三）能力提升 1、通假字 （1）员径八尺（通“圆”） （2）形似酒尊（通“樽”） 2、古今异义 （1）寻其方面（古义：方向；今义：相对的或并列的几个人或几个事物之一） （2）衡下车（古义：官吏初到任；今义：指从车上下来） 3、词类活用 大将军邓骘奇其才（形容词意动用法，认为……奇特） 4、文言句式 （1）判断句 张衡字平子，南阳西鄂人也（张衡，字平子，南阳郡西鄂县人） （2）被动句 连辟公府不就（多次被公府征召） （3）宾语前置句 自书典所记，未之有也〔自从有书典记录以来，不曾有过（这种仪器）〕 （4）介词结构后置句 ①果地震陇西（果然在陇西发生地震） ②讽议左右（在皇帝的左右对政事提出意见） （5）省略句 ①视事三年，上书乞骸骨（省略主语“张衡”） ②讽议左右（省略介词“于”） 三、课堂小结 学习文言文必须在落实字词的基础上把握课文内容，了解课文内容之后又反过来帮助我们识记文言字词。这篇传记仅以七百余字就概及张衡六十二年中善属文、善机巧、善理政等方面的成就，写出了一个真实的人、伟大的人。 四、作业设计 课后请熟读课文并完成课后练习二。 第二课时 一、导语设计 本文是一篇典型而又精彩的人物传记，以翔实的文笔全面记述了张衡的一生，描述了他在科学、政治、文学等领域的诸多才能。而且详略得当，重点介绍了他在科学上的贡献，其间贯穿了作者对张衡品德的由衷景仰之情。接下来我们就来讨论作者是如何将一位博学多才、从容淡泊的文人学者形象展示给读者的。 二、文本解读 （一）合作探究 1、张衡有哪些可贵的品格？ 明确：他的可贵品格可从两个方面来看。 一是“从容淡静”“不慕当世”。他不慕名利，先是“举孝廉不行”“连辟公府不就”“累召不应”，以后做了官，哪怕“所居之官辄积年不徙”他也无所谓，由此反复说明了张衡的高洁。不仅如此，他还“不好交接俗人”，不满当时“王侯以下”的“逾侈”的风气，经十年苦心构思写成《二京赋》用以讽谏；一上任河间相，立即“治威严，整法度”，将图谋不轨的“奸党”“一时收禽”，都反映了他对当时奢靡庸俗风尚的不满和对不轨行动的斗争。这是他从容淡静、不尚虚浮的品德。 二是“无骄尚之情”。他年少时便“善属文”“通五经”“贯六艺”，全面发展，甚至“才高于世”，却始终“无骄尚之情”，这确是难能可贵的。正是由于不尚虚浮而又谦逊踏实的品德，他才能把全副精力扑在科研工作上，在获得两次担任太史令、有机会观察天象博览群书的客观条件之后，浑天仪、《灵宪》《算罔论》，乃至候风地动仪得以相继问世。 2、张衡在科学上的辉煌成就，是主要通过具体、详细地介绍他的重大发明地动仪来说明的。文章这部分是怎样记事状物的？ 明确：文章是按照如下的顺序来介绍候风地动仪的。 时间——阳嘉元年 名称——候风地动仪 材料——以精铜铸成 外形——圆径八尺，合盖隆起，形似酒尊，饰以篆文山龟鸟兽之形。 构造——中有都柱，傍行八道，施关发机。外有八龙，首衔铜丸，下有蟾蛛，张口承之。其牙机巧制，皆隐在尊中，覆盖周密无际。 作用——如有地动，尊则振龙，机发吐丸，而蟾蜍衔之。振声激扬，伺者因此觉知。虽一龙发机，而七首不动，寻其方面，乃知震之所在。 效果——验之以事，合契若神。 评价——自书典所记，未之有也。 验证——尝一龙机发而地不觉动，京师学者咸怪其无征。后数日驿至，果地震陇西，于是皆服其妙。 使用——自此以后，乃令史官记地动所从方起。 候风地动仪是十分精致灵巧的：都城洛阳与发生地震的陇西郡相距一千多里，地动仪竟能及时测报，可见其灵敏准确的程度。文章的这部分的介绍深入细致，清晰扼要，文字简练，而又形象生动，跌宕多姿，写得非常精彩。因此，候风地动仪虽已失传，根据这段文字却能复制还原。今天读这篇文章，除了把它作为一般的传记作品，更可把这段文字看成典范的科学说明文来学习，让学生读了以后仿照着写一段说明文。 3、本文写了张衡的文学才能、科学成就和政治才干三个方面的内容，却又并非彼此独立。它们是如何相互联系的？ 明确：全文三大段，分别着重写了一个方面的内容，而彼此又有相互联系。比如第1段的“从容淡静”与第2段的“不慕当世”；第1段的“不好交接俗人”“自王侯以下莫不逾侈。衡乃……因以讽谏”与第3段出任河间相时的“治威严，整法度……称为政理”。又如第1段的“通五经，贯六艺”“才高于世”与第2段“尤致思于天文阴阳历算”“著《灵宪》《算罔论》，言甚详明”，等等。我们都能看到张衡无论是平时为人还是政治才干，无论是谦逊自处还是潜心科研，都是前后一贯、浑然一体，而不是彼此孤立的。 4、《张衡传》的原文全面地记叙了张衡在文学上、政治上、科学上的成就，选作课文时删节较多。课文选材及剪裁特点是什么？ 明确：原文比较多的篇幅收录了张衡的文学创作，节选时都略去了；“永和四年卒”之后还有：“著《周官训诂》，……凡三十二篇。”综合介绍张衡的著作和学术上的成就，节选时也略去了，使第5自然段突出了张衡政治上的表现。而原文中有一些政治经历，因关系较小，也略去了。在写到他的为人时，详写了他积极进取的主导方面，略写了“上书乞骸骨”归隐田园的消极方面，节选时又删去了原在第4、5自然段之间，不敢与阉党斗争以及明哲保身等表现的文字。可见，本文是以科学家的传记这个角度选择材料加以剪裁组织的。这样，它就既全面地仍从文学上、政治上、科学上三方面介绍了张衡一生中的重要表现，又重点突出地详写了他在科学上的辉煌成就。在重点写他的科学成就时，略写浑天仪，详写地动仪；写地动仪时，除了具体记述机构、作用以显示其不平常的科学才能外，还生动描摹了地动仪的形状雕饰，使所写事物更为形象；对地动仪不仅写了它的“静态”，还写了它的“动态”，不仅用“验之以事，合契若神”一语概述了它的灵验，还用“地震陇西”这一典型事例证明它的神妙。由于剪裁恰当，详略适宜，使人对他的文学才能、科学成就、政治表现和性格特点有全面的了解，而对他首创的地动仪则印象更为突出鲜明。 （二）拓展探究 1、本文对候风地动仪的介绍，写得那么具体细致、清晰扼要，还由于作者是从各个角度去观察并说明事物的特点的。深入理解这部分的文字，有助于学生记事状物能力的提高。（这一内容，可作为基础好一点的班级进一步探讨之用） 明确：大体上可分四个层次。 第一层即第一句，点明地动仪制作的时间和名称。 第二层“以精铜铸成……周密无际”，写地动仪的构造。构造写得井然有序：先写材料，再从大小、形状以及外形上部的雕饰综述整体的构造，再以“中有都柱”一句从外过渡到内，分述内部构造，然后又回述整体构造，涉及外形的下部。使读者既看到地动仪完整的形象，又理解内中的机构。这是具体事物说明的关键部分，要抓住事物的特征，要按事物本身的内在联系决定说明的顺序。这可算是地动仪的“静态”。 第三层“如有地动……未之有也”，写地动仪的功能，或者说是它的“动态”吧。这里用“振”“吐”“衔”几个动词准确、连贯，说明都柱、龙首、铜丸、蟾蜍的报震功能的灵敏，却只用了十三个字的一个假设复句，“振声激扬……”是说功能的自动。“虽一龙发机……”一句说明地动仪八道机关的报震功能的准确。唯其功能灵敏、自动、准确，而且从古未有，所以作者予以称赞。功能，是具体事物说明必不可少的内容。 构造，要写得条理清楚、具体精确，功能，要写得恰如其分、切合实际。 第四层“尝一龙机发……所从方起”，写地动仪的验证。这看似设下的波澜，以显示“合契若神”的效果，点出科学史上的重要贡献，实际更可使读者领会张衡发明地动仪的重要意义，即从此人类历史上出现了第一架观察地震的科学仪器。 总之，这段文字除开头的时间与名称之外，是从地动仪的外形、构造、功能和验证几个角度去观察并说明事物的特点的，值得好好学习。 2、本文在语言运用上有什么特点？ 明确：本文在语言运用上主要有两个特点：第一，记叙语言非常质朴通俗。例如，“不行”“不就”“不应”“不慕”等句用语非常质朴通俗，毫无雕饰，却鲜明地表现出了张衡不追名逐利的高尚品德。第二，说明语言十分准确简洁。例如，第4段中仅用140多字就将候风地动仪的有关情况作了比较全面的介绍，可见用语简洁；用酒樽描摹仪器的外形，用“中”“傍”“外”“下”等指明部位，足见其用语之准确。 三、课堂小结 这节课，我们结合课文的写法，总结了人物传记的写法，希望同学们仔细体会，以便在今后的人物传记写作中借鉴。 四、作业设计 郭沫若曾经评价张衡是个“全面发展”的人，可随着社会的分工越来越细，社会发展对人们学业“专”的要求越来越高。请结合我们的现实环境，想一想，培养全面发展的人在当今是否有必要，并写成一篇不少于800字的文章，题目自拟。 |
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