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虞美人·· 听雨 蒋捷
人生中，难免有几处风景给我们留下深刻的印象，以至于在垂暮之年，回首时仍感慨万千；总有几件事情牵动着我们的情思，让我们几多回首，几多留恋。红楼，客舟，僧庐大概就是词人蒋捷心中的风景，要不然，经历了人生的千回百转之后，它们怎么会沉淀在词人记忆的皱褶之中？然而，无论是在红楼，还是在客舟，僧庐，都有“雨”这个大自然的宠儿陪伴，也正因为有了雨，才把词人一生演绎的更加悲凉。 “少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐”，少年，是不识愁滋味的年龄，是裘马香车爱轻狂的年龄。才华横溢，年少风流的词人也不例外。在充满欢声笑语的红楼之上，屋内，轻纱帐在红烛的笼罩下更显出几分暧昧，烛心跳动着，似歌儿舞女盈盈的笑脸，帘外雨潺潺，雨滴敲击着树叶的声音，轻快，仿佛是清歌艳舞的伴奏。 “壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”，少年的欢娱生活转瞬即逝，代之而来的是壮年生活的几多艰辛，几多悲凉。词人生活在易代之际，加之文人特有的敏感，他更能体味到世情的冷暖和社会变迁的无奈。为了家计，为了生存，为了自己的前程，他不得不辗转飘零，在大千世界寻找自己的栖身之所。如今，身处客舟之中，面对浩瀚的江水，又逢风雨，词人别有一番滋味在心头。雨声依旧，然而情随事迁，景随情迁，不“依旧”的是词人一颗日渐苍老的心。“江阔云低断雁叫西风”与“红烛昏罗帐”相比，此时的意境很更加宏大，视线也更加开阔。但是这一开阔的环境无不体现出悲凉之情。广阔的江面上，云低天暗，江面似乎无法承受云之重量。这沉重的静态画面被一声凄凉的雁鸣所打破，原来，一只失群的大雁在西风中哀鸣。同是天涯沦落人，看着大雁，反观自身，人就是雁，雁就是人。 从“红烛昏罗帐”到“客舟中”，一明丽妖艳，一疮痍萧瑟，二者对比，让人读之从视觉上产生强烈的反差。结合词人的心境，少年的 轻狂，中年的凄凉，一暖一冷，让人的心不寒而栗。 如果说第一幅画面的背景色是红色，第二幅画面是灰色，那么第三幅画面就是藏青色。“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。 悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。”“而今”是如今的意思，“僧庐”即僧房，这是听雨的地点。“鬓已星星”说明词人的头发已经花白。垂暮之年的人，经历了人生的悲欢离合之后，一切都归于平静，豪华落尽见真淳。繁华也罢，萧索也罢，少年花钱买笑也罢，中年漂泊无依也罢，都已成为过去，成为过眼烟云。我们无法判别，是词人悟出这些人生况味后走入僧庐的，还是走入僧庐才悟出这些的，然而，这些并不重要，重要的是，无论雨怎样下，一任阶前点滴到天明。 三幅听雨的画面，用蒙太奇的手法，组成了少年的风流，中年的漂泊，晚年的沉郁的人生画卷。蒋捷生活在南宋，元的易代之际。年少时的蒋捷是一名富贵公子，生活和美，很少能感受到生活的艰辛。宋亡后，他保持名节，隐居竹山不仕。易代词人，难免饱受战乱颠沛流离之苦，加之国破家亡的大悲痛，构成了这首词的情感基调。我们从三个场景的变换中，亦能感受到时代的气息——那种从相对稳定到战乱纷争到劫后余生，苟且偷安的变化过程。词题虽名为“听雨”，但听自然界的雨是次要的，听人世间的雨是主要的；听雨声是次要的，诉心语才是主要的，这些才是本词的题旨所在。
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