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政和二年（1112年）正月十六，都城东京（也叫汴京，今河南开封）发生了这样一件“奇景”：在端门，也就是宣德门上空，祥云缭绕。 突然一群鹤不知从何飞来，一边飞一边鸣叫，声音悦耳，很有节奏。刚刚经历了元宵节狂欢的首都群众无不稽首瞻望，被这一幕惊呆了。 此时，距离金人征服北宋还有十五年。 身兼皇帝与艺术家双重职位的赵佶亲自用图像记载了这次祥瑞，还配有他御制的序和一首诗，用独创的瘦金体亲笔书写。
这就是收藏在辽宁博物馆的《瑞鹤图》。目前唐宋八大家人物展正在展出中，展期至3月14日，之后将展出高仿复制品至到展览结束。 01<br> 《瑞鹤图》的诗序记载了这幅画的来历和故事。
写的是：“政和壬辰，上元之次夕，忽有祥云拂欝，低映端门。众皆仰而视之，倏有群鹤，飞鸣于空中。” 这就是文章开头描述的场面。画中背景是庄严高耸的宣德门，画面上方云蒸霞蔚，淡石青烘染出美妙的天色。 我们现在看到的图片是经过处理的，而原作因为经历九百多年已经褪色严重，远远不像图片这样好看。
宋徽宗的序里还对仙鹤的形态进行了详细描述，有两只鹤立在鸱尾之端，鸱尾是古建筑屋脊上那种鱼尾形状的饰物，这两只鹤爪子就把在屋脊的尖尖上，一只亭亭玉立，一只摇翅和鸣。 另外十八只仙鹤在空中翱翔，“如应奏节”，就像有节拍一样，此起彼伏。 作为院体花鸟画鼻祖，宋徽宗对鹤的刻画精致入微：头部、脖子与尾巴上黑红相间的羽毛，无不栩栩如生。 首都的围观群众纷纷表示，圣君降临，有了瑞鹤加持，以后的太平日子就有盼头了。 宋徽宗对此深以为然，觉得这是上天夸他治国有功的，他要亲自动手画下来，还作诗纪念。
宋徽宗为何相信这是一次祥瑞之兆呢？ 因为他是一个道教痴迷者。在道教中，仙鹤与长生不死有某种关联，传说这种动物能活一千岁。在宋徽宗眼里，这批鹤群就是古代经典中闻乐起舞的凤凰（祥鸾），是汉武帝出海时捕获的赤雁，“似拟碧鸾栖宝阁，岂同赤雁集天池。” 落款：御制御画并书，并留下他的花押：天下一人。这是宋徽宗给自己设计的签名，只有三笔，有人说是“天”字，有人说是“开”字，也像个踢球的小孩。
02 然而越来越多的事实表明，这次祥瑞之兆是人工降鹤。 作为季节性迁徙的候鸟，这时候的仙鹤应该在南方过冬，怎么会在正月里成群结队地出现在汴京的上空？ 莫非是气候出现变化，或者仙鹤有了可以获取食物的地方？ 这跟宋徽宗继位之后的大兴土木有关。他很少批评早先的皇帝，但对他们在建筑上的品位颇有微辞。 崇宁元年（1102年），即位不到六周，他就抱怨皇宫建得太奢华，像珠宝首饰。当时的北宋历经“澶渊之盟”带来的百年和平，上层社会和政治家当中文人占据大多数，流行美学、高雅的生活方式开始成为主流，这个流行趋势的代表人物就是皇帝本人。 宋徽宗最喜欢的花叫“欧家碧”，是浅碧色白牡丹，在那个时代，从皇帝到农夫都懂得欣赏这种精神层面的简单美好。 当了皇帝之后，他可以按照自己的品位来营造建筑。那时他还没有着手修建艮岳，但已经在延福宫养了一些珍禽野兽，慢慢发展成一个国家级的野生动物园。
所以，在这样的季节在群结队地出现仙鹤，只有一种可能，就是这些仙鹤不是野生的，而是皇家园林中豢养的。 为何选择在这时给皇帝组织一次“天降祥瑞”，因为在道教中，壬辰年是一个神圣的年份。“圣君来下，光临于兆民矣。” 《瑞鹤图》诗序开头也很明确指出，这一年就是“政和壬辰，上元之次夕”。 还有一个原因是，在宋徽宗统治的初期，他专门让人记录他执政期间的祥瑞事件，包括奏报与贺表。 但当他统治十年后，开始感觉视觉上的元素很难用语言完全表达，于是干脆成立了一个祥瑞工程小组，调集宫廷画家们加入，这项工作被命名为《政和瑞应记》。 这次事件当然也是这项工作里面的。 03 这幅画里鹤占了很大的面积，底下的端门只画了一小块城门角，显示了文艺青年高级的审美，这在之前的中国画中并不多见。 在宋徽宗的日常生活里，在宫廷欣赏仙鹤的姿态很常见，但《瑞鹤图》里鹤的形态，都是从俯视的角度画的，头部画的是侧影。 这显然不是靠写生就能完成的，这些仙鹤飞翔的方向各不相同，表明它们正在绕屋檐盘旋。 这样的构图，只能凭想象和记忆来完成，所以《瑞鹤图》也是宋徽宗艺术上的“作古”。 瓦的线条与屋檐支架是用界尺画的，这是建筑画的标准技法。
邓椿在1167年所著的《画继》中提到，徽宗画了很多被视为吉兆异象，如赤鸟、芝草、甘露、白色禽兽、骈竹等。邓椿的祖父曾在徽宗朝做官，他说这类画作有数千卷，并且暗示这些画都是徽宗亲自画的，“实亦冠绝古今之美也”。 然而此类纪录祥瑞现象的工程，留存至今的，仅剩三幅作品。除了辽宁博物馆的这件《瑞鹤图》，还有一件是波士顿博物馆藏品《五色鹦鹉图》，另一件是北京故宫博物院藏品《祥龙石图》。
这三幅图每幅都有徽宗御制的序和一首诗，还有一致的花押。这个花押是徽宗传世作品里最繁复的表达意思最清楚的。 |
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