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本周日晚19：30，河南卫视将播出： “千期梨园正青春”
黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。其表演载歌载舞，质朴细致，真实活泼，富有生活气息，以崇尚情感体验著称，具有清新自然、优美流畅的艺术风格。 01 行当 黄梅戏的角色行当包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花脸、刀马旦、武二花等。其中正旦多扮演庄重、正派的成年妇女，如《罗帕记》中的陈赛金等；小旦又称花旦，多扮演活泼、多情的少女或少妇，如《打猪草》中的陶金花等；小生多扮演青少年男子，如《女驸马》的李兆廷等；丑分小丑、老丑、女丑（彩旦）三小行，常手执长旱袋，插科打诨，调节演出气氛，如《打豆腐》中的王小六等；老旦扮演老年妇女，多为配角，如《荞麦记》中的王夫人；黄梅戏中花脸专工戏极少，除大本戏中包拯等角色外，多扮演恶霸、寨主之类的角色，如《二龙山》的于彪等；正生又称挂须，一般黑须称正生，白须称老生，如《桐城奇案》的张柏龄等。黄梅戏中常常一个演员兼扮几个角色，故虽有行当规范，但演员却没有严格分行。
02 唱腔 黄梅戏唱腔淳朴流畅，委婉清新，以明快抒情见长，分为两大类一小类，即主调、花腔、阴司腔，具有丰富的表现力。 1、主调又称正腔，是黄梅戏中常用的板腔系统的唱腔，有平词、二行、三行、火工等。其中，平词在整本大戏中使用率最高，为一板三眼，故又名'缓板'、'平板'；曲调严肃庄重，优美大方，变化多而适应性强。二行非独立腔体，须依附于平词或其它曲调；用于表达戏剧人物的激动心情或用于叙事。三行是二行的压缩型，节奏较快，速度是黄梅戏唱腔中最快的一种，属快板型，1/4节拍，又名'快数板'，多用于人物心情激动之时。八板、火工均为有板无眼，八板速度较慢，传统唱腔每句八拍，故名'八板'，依其速度有'慢八板'、'快八板'之分，再快就称'火工'、'流水'了。八板、火工常与平词、二行、三行联用，形成节奏的对比，以表达人物愤懑、恐惧、急躁等情绪。 2、花腔富有浓厚的生活气息和民歌风味，如'夫妻观灯'、'蓝桥会'、'打猪草'等小戏，都有各自专用的一至数首曲调，间以锣鼓。除个别戏有旋宫转调外，一般都是几首曲调保持在同一宫调里，形成简单的联曲体。这些唱腔相对独立，保有民歌、小调特色，未向板腔化发展，其调式宫、商、角、征、羽皆有，但以征调式运用最多，羽、宫次之，商、角再次。另外，介于平词类和花腔类之间有一彩腔，原为当地花鼓的唱腔，早期曾用来向观众讨彩，故又称'花鼓调'、'彩腔'。 3、仙腔（又名道腔、道情）、阴司腔（又名'还魂腔'），多用于祭祀或神话剧，后打破使用界限，有人把其列入主腔范畴。
03 音乐 黄梅戏最初只有大锣、小锣、扁形圆鼓等打击乐器伴奏，即所谓'三打七唱'，即3人演奏打击乐器并参加帮腔，7人演唱。传统的锣鼓点质朴、洗练，常用的有一、二、三、四、五、六、九槌，和十三槌半、四不粘（又名'一字锣'）、蛤蟆跳缺、凤点头、三条箭、推公车等。配合身段表演的有起板锣鼓、十三槌半、七字锣、叫锣等。后陆续吸收了京剧中的《三枪》、《大开门》、《小开门》、《枯皇天》等曲牌，编创了一些新锣点。后来，艺人们吸收了一些民间吹打及道教音乐中的《游春》、《琵琶词》等曲牌，确定用高胡作主要伴奏乐器，并逐步建立民族乐器为主、西洋乐器为辅的混合乐队增强音乐表现力，使黄梅戏伴奏音乐逐步丰富起来。
来源：中原看戏网 微信：gh-ec76dd08954e |
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