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霍向鹏是当代陕北有影响的一位油画家，是真正意义上中国当代自学成才的一位画家。 说起年已八旬的老画家霍向鹏，延安文艺圈大概会有共有的评价：低调处世，敦厚友善待人。 那么他的油画创作油画艺术呢？在延安四月丽日春光他的五十载油画开展之时，不知怎的，我的脑海突然掠过唐代诗人白居易的名句：“开缄日映晚霞色，满幅风生秋水纹”。是的，日映晚霞，满幅风生！霍向鹏的油画，以上世纪70—90年代的延安创作，晚年榆林的“城市记忆”、吴堡古城系列，麻黄梁系列为标志，组成了他的“三部曲”交响乐。从而使他的油画创作扶摇直上，开创了一个新局面。
霍向鹏1937年出生于陕北绥德县义合镇，义合古来就是山西和陕北过往的大驿站。爷爷是一位名医，父亲、叔父也都从医。本来家境尚好，当属书香士大夫一族，可是12岁时母亲突然病故，接着爷爷、奶奶也相继离世。家庭的变故，使十几岁的他过早就走上社会，开始独立谋生的人生道路。 似乎天生爱画。开国初期，他在绥德县城读书，就爱画，极爱听美术老师授课……美术老师发现了他，成立学校美术组，叫他当了组长，画板报。 1955年，他被招进延安歌舞团当舞蹈学员。不久领导看到他会画画，就把他调到舞美设计组。就在那时，只要外面有画家来延安讲授，他就跑去听。而且在演出空隙，开始跑到山上或树林子去偷偷写生，还在《延安报》《西安工人文艺》《宁夏日报》等小报刊发表了小作。
上世纪50—60年代初，随着延安政治地位的提高，从中央美院、西安美院到全国各地，一批批有才华的画家来延安深入生活，写生作画，如后来成了著名画家的刘文西、谌北新、张立宪、阎文西、鈡涵、周正、蔡亮、罗尔纯、顾莲塘、冯真……当时延安也没有其他文化机构，只有个歌舞团。这些画家在那个年代都很朴素，没有讲究，到了延安就跑到歌舞团来，甚至吃住也在这里。领导知道“小霍”爱画，每次就叫他作陪，招呼这些画家。那时他才20来岁，人年轻又精干，跑前跑后帮这些画家拎画箱，拿东西。那些老师都很喜欢他们的这个热情厚道乐于助人的“小同行”，每次离开延安时，把剩余的颜色、画笔、油画纸都给了他。当时延安落后，商店都不卖这些东西。特别是刘文西老师，知道小霍每月只有7元生活费，囊中羞涩，回到西安给他寄了10元钱，让他买画箱努力画画。 现在想起，那真是天赐良机。如果把他们视为他的启蒙老师，那么，他正是从他们身上受到陶冶，不仅是笔墨的启蒙，更有他们辛勤劳动执着求索艺术真谛的启蒙。 耳濡目染，每次他都直接地从头到尾看他们一笔一笔作画，天怎么画，山怎么画，水怎么画，树怎么画。烙印一样感悟到最深刻的“秘笈”！有时，他简直都看傻了。 比如，刘文西老师就一再告诫他：关键部位一笔到位，方可体现出画的那种传神和生命精神。不可涂抹。比如，谌北新、周正老师都给他亲自指点过：要学会捕捉。一下抓住精准的形体造型和瞬间的色彩变化。还有许多，他当时模模糊糊似懂非懂并未领悟多少，只是在许多年以后历经岁月磨砺慢慢回味反刍，才逐渐一点一点体悟到的。比如他们说的：笔、墨、形、情、意，一笔出之，赋予笔痕一个完全的生命体。画来源于生活，但传达的东西却又不拘泥具体生活，它只是体现一种情绪、一种精神、一种感觉。有时更是一种力的宣泄。人类和我们的时代需要这种精神和力的气魄。创造者的意义就是为人类增添些尚未有的东西，美的东西…… 这真是些有见地的经验之谈，宝贵的一家之言。 难怪，霍向鹏虽然没有进过高等美术学府，然而他“师从”他们，走了一条最捷径的路。 是的，他并没有走多少弯路，也没有经过那种学府相互排斥高深争鸣对也非也的恍惚迷惘。他从实践中来。
上世纪70年代到90年代，特别是进入新的历史时期，霍向鹏解放思想，不断拓宽艺术天地，油画创作迎来了他生命中的一个高峰。 霍向鹏的作品，多取材陕北这块大地，这里的城镇和乡村。他对陕北本土的山水人文，有一种浓厚深沉的关注和热情。他更懂得，这里就是他的艺术生命之源，之根。 古希腊哲学大家德谟克利特有句名言：“具有一个好灵魂的故乡，就是整个世界”。在霍向鹏看来，陕北，就是一个具有好灵魂的故乡。他钟情陕北，积数十年之功，在陕北这片厚土的赐予中领受民族历史文化的深厚博大，灿烂和瑰丽。 每当他望着母亲般哺乳人类的黄河，象征华夏数千年文明的轩辕黄帝陵，雄伟不屈的长城，堑山堙谷纵贯的秦直道，曾载过风雨载过硝烟，体现过一个民族伟岸和尊严的延安窑洞，他都仿佛在触摸一个雄浑、刚健，充满力的世界！这些最富本土特质和生活气息的物象，成了他笔下层次各异不断出现的载体，他的画也因此而透出亮光。 人说七分采风三分绘画。这似乎是贯穿始终的从艺之道。一有机会，不论风沙霜雪，霍向鹏就奔走在陕北的季节里，画笔仰俯顿挫，寻找自己的表现形式。好在那时年轻，除过心里挂记着画，早忘记了其他。一张脸，总是被风吹日晒的黝黑而粗糙。 任何艺术都有属于自己的时空特征。可以说，霍向鹏的画中，从一开始就彰显着“民间”、“黄土”的原生特质和延安革命老区的时代精神。
这二十多年他主要的油画作品有：《黄河远眺》《鲁艺旧址》《宝塔山下》《王家坪·蓝天白云》《延安市场沟》《无定河渡口》《榆林万佛楼》等，逾越200多幅。其中，《黄帝陵》参加全国画展，《宝塔山下》《晨光》入选陕西省美展，《鲁艺旧址》入选陕西省庆祝建国四十周年美术作品展，《黄河远眺》收入河北美术出版社精品画集课本教材《名家写生》。《榆林钟楼》《鲁艺旧址》等作品还在《延河》《延安文学》等文学刊物发表。 1986—87年岁未年首，延安市文联、延安市美协、延安市群众艺术馆，几家单位联合为霍向鹏举办了《霍向鹏油画风景写生画展》。 那是对他从艺的一次全面梳理和总结霍向鹏这此展出的画幅，以娴熟精炼的技巧和诗意的抒情，给人无尽的联想和雄强审美内涵，也凸显着他日益成熟的质朴敦厚刚健的艺术风格。 鲁迅美术学院教授、著名画家顾莲塘评价他这一时期的画时指出：“你是带着热烈的激情作画的，从画面上看到你对生活和大自然深切的爱。你的技巧是纯熟的，你的色彩既和谐又强烈，饱含着感情。总之，画出了风格，画出了情调，就像一首首抒情诗”。
画展给人们带来惊喜，也带来惊讶：油画色彩昂贵，单色每筒就要好多钱呢，何况十二色！以当时工薪阶层那点很低的工资收入，好多人望而为之却步。不曾想延安城里还有这样一位20多年省吃俭用孜孜不倦画油画的苦行僧；还有这样一个夸父一样孤独的走在路上的人！艺术就是这样潜移默化的，“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。那些风雨兼程早行的人，悄悄地给延安这座古城的未来者以某种启示。 1997年，霍向鹏退休了。社会商潮席卷，金钱在炙烤着每一个家庭，每一个人。他的两个儿子都大了，儿大当婚……他也“下海”搞装潢设计了。当初“舞美设计”的老本行，使他天高鸟飞，如鱼得水。他才知道，原来生意来钱要比清寒的画画来钱快得多。 可是他总有一种空落……岁月荏苒，春飞秋走一下就将近10年！
对自已以往艺术之路，他也很迷茫，自信又不很自信。很多画都压在箱子里！那年，他和来陕北写生的西安美院教授、画家张立宪交谈，晚上翻看起他的画，这位画家认真地整整看了一个多小时，连连啧叹“画的真不错，真不少……延安还有画的这么好的油画家”。当听他说到“还有不少画，熟人要就送人了”时，张教授立刻劝他：太可惜了，画到这一步不容易，以后再不要随便送人了。 他迷茫的心仿佛有了一丝温暖和渴望。但他依然很无奈，那也是今天社会许多艺术家的无奈。 著名诗人郭小川在他的长诗《向困难进军》写到：“骏马/在平地上如飞的奔走/有时却不敢越过/湍急的河流//大雁/在春天爱唱豪迈的进行曲/一到凄厉的冬天/歌声里就满含哀愁”……这时的他就是这样困惑！ 后来，老伴有病，直到病故…… 老霍说，那些年几乎没画。只是有时即兴涂抹，或应酬谢，偶尔画几笔。 但他毕竟最喜欢画画。老伴走了，他也再不想弄那些装潢设计了。他有一种不甘心，心里莫名其妙常有一种涌动。正在这时，他收到了榆林一家文化公司的邀请：他们正策划著名画家走进榆林活动，国庆60周年前夕，准备在榆林给他举办油画展览（也不知对方是从哪个渠道知道的）。 这无疑是滚滚春雷一样的喜事。可是他却犯难了，他是个传统的人：画展，要上框子，要费用，时间已经很紧迫了，还来得及么？再说，他怕，如果一幅也卖不出去……倒是榆林那家文化公司爽快，经理石磊亲自出马：挂画是你的事，展馆、买画是我的事。若怕赔本，画展后我们买你几幅，还有何后顾之忧呢。 在儿子的帮忙和朋友们策动下，老霍终于北上挺进榆林。 2009年国庆60周年大庆前夕，“霍向鹏油画风景写生展”在榆林古城隆重揭开。当代不少著名画家、美术界的他的文友、学生都给他送来了热情洋溢的贺词。后来的事实证明，这是一次成功的画展，也是他人生里程碑中有深远意义的一次画展。
塞上古城榆林的这次画展，拍卖45幅。画展结束后，榆林一位收藏家收藏他25幅，剩下的近200幅全部被“沙漠之花” 艺术画廊收藏。这样的事情，在榆林市的画展史上还是第一次出现，它也为霍向鹏带来巨大的声誉。 当时，榆林“沙漠之花” 艺术画廊的石磊有感于当代经济迅速发展，城市不断拓展拆迁，很多古建筑消失的窘况，劝他能否以榆林古城为蓝本，画“城市记忆”，将来再展出一次。如果能行，他们愿意提供吃住和一切方便。 这倒是个不错的主意。老霍心有同感。 对于榆林老城，他并不陌生。少年时就曾走进这座城，后来和这座城的妻子谈恋爱，直至结婚，两地分居6年，他出出进进常要来这里栖居。以榆林为标识的这片版块，秦时就是上郡、肤施，有着两千年的文化积淀。她不同于一些似曾相识的移民城市。无定河、榆溪河千万年流淌，孕育了陕北灿烂的文化，她应该有属于自己的文化符号。 霍向鹏决心用画笔留住老城日渐模糊的貌容，老城那些温馨的回忆。于是，他出发了，背着画夹，带着矿泉水，寒来暑往，早出晚归，奔波于老城的那些小巷，四合院，还残存着的明清时代的老建筑。有时候他长久的观望，他在凝神捕捉昔日老城的生活状态和老城的本质精神。 每次构思画幅运筹帷幄，都给他一阵阵骚动不安和冲动。乡愁和记忆，在他的回忆和想象中变得朦胧而又清晰：胡同青砖灰瓦的四合院，灰色瓦楞缝隙的茅草，石墩石阶古旧大门，斑驳的老边墙老门洞，红石峡烽火台，凌霄塔桃花泉，昔日巍峨的老钟楼，古巷喧闹的黄昏，老寺初春的残雪，飘逸芬芳的老汉槐，老东门那一缕袅袅升起的炊烟……老城记忆中的轮廓被他画的细致、丰富，生动而摇曳！
为开阔思路，他的足迹也走过靖边统万城，黄河边的吴堡老县城许多地方。 整整一年多！ 成果如期而至。 2011年正月十五元宵节，这也是中国传统文化中光彩的一天，榆林市委、市政府在人群簇动的榆林“世纪广场展览馆” ，为霍向鹏的“城市记忆”暨油画写生隆重开展。 著名画家、原西安美院院长刘文西亲笔给他题书 “城市记忆”， 热情地鼓励他，。北京、西安两地的著名画家谌北新、周正、吴永年、张力宪、段成渠、阎文西等都给他写来了祝贺词，为他壮行色。 ——《秋·凯歌楼》《万佛楼》《四合院》《北街·老铺子》《南门·车站》《榆林粮食三门市》《春光乍现钟楼》《莲花池》《吕家大院》……琳琅满目，整整140多幅！ 一幅幅斑斓多彩的画，在多层次，多角度，多方位的把这座高原老城无声叙说。 一幅幅精美的画，令人欣喜感动。 老城记忆，笔底波澜，一下把人们带到了童年，带到了往昔的岁月。 四天的画展，竟拍卖出17幅，这是他始料不及的。
这次“城市记忆”画展，《榆林日报》《榆林晚报》《三秦广播电视报》都做了空前的突出报道，在榆林老城引起巨大的轰动效应，让许多自幼生长在这座城市的人唤起久久的思考热情。年轻人点赞道：“霍老师，你画出了榆林城的记忆，也是陕北过往的历史和记忆”。老市民说：“老霍呀，你留住了榆林老城往日的时光，我们心里也留下了你”…… 热爱生活，忠于理想，不倦追求，霍向鹏用作品，为陕北文化构筑了一座高大的堡垒。
在榆林，有朋友几次给老霍说到麻黄梁，说那里由当地一个文化人创办了麻黄梁长城文化站，早就出了名，已经是许多画家光顾写生的“胜景”，当代著名画家王一明、贾又福都到过那里。 时令已到了2012年夏天，北京师范大学教授、著名画家段成渠带学生又到那里实习写生；中央美院油画家钟建秋到了榆林，也是冲着那里去的。这不觉使霍向鹏动了情，他们便结伴去麻黄梁。 一脚踏进麻黄梁，老霍的心就醉了：陕北竟然有如此大气、天地造化的地方！ 麻黄梁，雄浑壮美气势磅礴隆起一道道赭黄色山梁，和远处广袤的草野浑然相融：雄狮横卧一样令人震撼的梁峁；邹然间深陷下去的幽深峡谷；刀削斧切般的道道紫黛色沟壑，薄雾静悄悄弥漫的小树林！独立在麻黄梁上，他悄然无语。他突然间惜叹自己来的晚了。当然，古人说得好：“东隅已逝，桑榆非晚”。最后是，他决定要让自己留下来，在这里安营扎寨，探源寻宝，让自己老年的梦想再放飞一次。 他的几张画就解决了自己在这里吃住的问题。 那年老霍已经74岁。 一个74岁的老人，从那时起，四年，又开始了背着画箱，早出晚归，栉风沫雨的写生作画日子。有时沉入境界，连他自己也不知道在那里呆了多久，常常两脚站得发麻。 从74岁，到78岁，四年，他如采酿的蜜蜂一样，义无反顾疲倦奔波在麻黄梁上。就这么一个在常人眼中荒寂乏味的麻黄梁，却在饱经艺术人生的老霍笔下春潮带雨，恣肆汪洋，把盎然蓬勃的生命向四方张扬！ 在当今物欲澎湃金钱至上信念缺失精神萎靡的时代，竟然依然把自己热爱的绘画艺术看得如此神圣和高贵，这是何等叫人感慨！ 霍向鹏在大自然中陶冶着自己的情感，丰富着自己的审美感觉成熟着自己的思想。看着塞上树叶已经一片一片的变成了金黄，，他也感叹自己的古稀年华。秋啊，把时光落在日规上，再给几天最后的成熟！他知道，这是他最后一次冲刺。 一幅，又一幅，“麻黄梁” 画卷系列之一、之二……问世了：《秋冬》《秋魂》《残雪》《长城烽火墩》《苍茫沟壑》《神奇山湖》……他创作了四十多福。其中的两幅， 2014年11月参加陕西省美协画展。在这批力作中，麻黄梁鲜活、生动，凸显出鲜明的层次感。画面视野广阔，场景宏大，山岳巍峨，大野静穆，透出一股莽苍荒美之大气。
无疑，他的麻黄梁系列油画是以大自然景观作为创作题材的。但这些画里，“秋林千叶声，脉脉万重情”！无一不倾吐着画家对生活、对高原大自然的深刻感受理解和热爱。他笔下的陕北高原麻黄梁，是他自己心中真心倾吐的陕北高原麻黄梁，闳美，苍凉，悠远，深邃。而不是通常那种概念化模式。这里有光线的运用，视角的切入，色彩的把握，感觉的捕捉，画面的取舍。他力图独辟蹊径。 恰如法国划时代的雕刻家奥古斯特·罗丹说的，“艺术在于情感”。霍向鹏把个性化的情绪、精神泼洒在这些画幅中，以至广、至远、至洁的情韵和意境深深感染了我们。麻黄梁成就了他，他给陕北画廊增添了一笔绚丽的色彩。 霍向鹏，五十载画笔不辍，五十载辛勤耕耘。 五十载，风云变幻，他走的执着，走的坚实，走的昂然，走的风采。特别是晚年，他霞光蔚然，夕照青山，不啻一卷人生启示录。有时我突发奇想，其实就目前老霍的精神斗志，他是否还可以倾注全副气力，再浓缩一两幅（就一两幅）扛鼎之作，塑造独特大气的陕北呢，就像徐惠君造化黄河的《水龙吟》，言亢达彰显江河之源山川的《巴彦喀拉之光》，王西京气势宏大的《黄河母亲河》，周尊圣敬畏天山的《天山红谷》，吴为山仰之弥高的《孔子》那样。也许，他能够！当然，这只是我们的期冀了。 在霍向鹏五十载油画创作展即将开展之际，写下这些，由衷祝贺他的画展圆满成功！
本文作者史小溪，系中国作家协会会员，中国西部散文学会名誉主席，原延安市文联副主席，原《延安文学》杂志社常务副总编，资深编审，当代中国著名散文家
日映晚霞 满幅风生 ——著名油画家霍向鹏绘画作品展
编辑：杜 明 延安广播电视台 |
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