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吴昌伟，男，汉族，1949年1月1日出生，1967年至2001年期间，曾从事机械热处理，调度，统计工作，2001年退休。1965年投身于业余美术教学至今，五十多年来，凭借自幼喜爱及一直自学的艺术专业，利用业余时间，近三十多年自费、义务进行美术教学工作，在两个幼儿园，两所小学及中学、高中、职工大学，对不同文化水准、层次的人员进行了大量不间断的美术教学及有关学术讨论，积累了对各个年龄段和不同文化层次的教学方法。
吴昌伟是一位与共和国同龄的“建国后”，那个艰苦但孕育着希望的年代打磨了他拼搏创新的精神与踏实肯干的性格，也充实了他的人生经历——从机械热处理、调度到统计，他干过的工作很多，唯一不怎么沾边的大概就是艺术。可吴昌伟偏偏就对艺术有着执着的热爱和追求，凭着这份热爱，他自学成才，且狩猎广泛，举凡国画、烙铁画、剪纸、素描、水彩乃至油画等，他都颇有心得。甚至创造性地把这多种艺术形式结合起来，融会贯通，达到了浑然圆融的艺术境界。
随着吴昌伟在美术领域的成就愈加提高，又被心中的热爱催生出了更加宏大的梦想——将自己这份关于艺术的热爱、感受、思考与技巧传递给更多的人，也让这份美好孕育出更多、更绚烂的艺术之花。1965 年，国内正处于物质条件极其匮乏，艺术价值尚未被多数人所认识的黎明前夕。在目睹书画艺术后续无人，有陷于衰亡的危险后，吴昌伟做了一个艰难而大胆的决定——以非专业出身投身于美术教学事业，且不向学生收取任何费用。
靠着有限的工资，吴昌伟开办起了自己的美术班。冲着他无偿教学的大爱，他的身边很快聚集了一批同样喜爱美术，但苦于求学无门或家境贫寒的学生。而无论面对何种境遇的学生，吴昌伟都谨守自己传递美术薪火的初心，一视同仁地对待和传艺。
坚持《两为》、《双百》，坚持为人民服务这个宗旨，是吴昌伟教学的指导方针。从1965年创建的美术班，一批批学生走进来，一批批走出去，在中央美术学院、清华、北大、上海同济、上海戏剧学院、上海复旦、华东大学、中科大、四川美术学院、德国、瑞士、以色列、挪威、新西兰、意大利、日本都有这个美术班学生的身影。近三十五年是完完全全的义务教学，没有一分钱的工资收入，进行和维持整个教学完全靠他自己的本职工资。
走进吴昌伟的美术教室，我们时常能看到这样的场景：错落摆放的画架上支着大大的画板，学生们坐在画板后面，全身心地浸润在艺术的海洋里，灵巧的笔尖在纸张上流淌出多变的线条与斑斓的色彩。而吴昌伟大多数时间都安静地站在他们身边，偶尔出口指导或动笔示范，给学生们指出作画过程中的问题。
除了画室，吴昌伟也经常带领学生走出画室，走近自然，引导学生们去观察、体悟和感受各种各样的美。他认为，绘画是一门修炼心灵的艺术。心中有真美，笔下才有真美。所以，他始终主张让学生在灵动、丰富、变幻多姿的自然环境中“动起来”，主动思考画面的主次关系、色彩的虚实远近、光影的细微差别，学习如何用千变万化的细腻笔触来处理和表达事物以及背后的情感。 |
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