 100年前的怡园会琴是一个奇迹。100年后中国古琴界天南海北的琴家，师承几乎都与当年的怡园琴会有着千丝万缕的联系。百年风雨，琴脉在兹，中国的古琴琴脉留在了苏州。
除去冬歇、夏歇，一年中有8个月每月第一个周日的上午，吴门琴社都会在怡园如期会琴。自上世纪80年代末，这被描述为“清婉，若长江广流，绵延徐延，有国士之风”的吴门琴音重回怡园，再无缺席。 怡园，清末浙江绍台道道员顾文彬与子顾承在清晚期1874-1882年建起的园子。为了偶得的宋元四年（1089）东坡居士监制的“玉涧流泉琴”，在园内特地修筑了琴馆。建筑从内部分隔成两间，东侧“坡仙琴馆”，西侧“石听琴室”。 坡仙琴馆内陆方不大，并不能容纳许多人。但船篷顶让琴音呈现了最完美的状态。与古琴内部构造的相似，亦是一种追求，“形而上者为之道，形而下者为之器”。 吴门琴社第三任社长裴金宝这样解释，石听琴室顶有船蓬式杉木天满，天满为木版顺纹铺饰，圆弧呈南北走向。“从音响学原理分析，弧面顺纹铺木之屋顶，对声音的快速传递及扩音共振有良好的效果。”东西之壁铺有与天满木板方向一致的全满式衫木夹板墙，解决了砖墙声音反射产生的回音干扰。“这是继承了古人早就发现的木材顺纹传递声音的速度比其他材料快，以及木材能够产生二次共鸣的经验，独具匠心，又极其巧妙。”琴室南北各安有长窗五对，特长，窗头直至屋檐，窗脚离地二尺。“应该是考虑春夏秋三季开窗面南操琴的需要而设置的。” 石听琴室的“石”，指立在窗外的两座形似听琴人的太湖石，就连顾文彬自己也打趣道：“琴固灵物，石亦非顽。” 琴室之北，一条回廊逶迤而过，北墙无窗，严冬挡风御寒的功能不言而喻。室外有山石荷莲小院，假如夏日在此，但闻南风习习，荷香阵阵，桐叶沙沙，琴音泠泠，沏茶品茗，倚石闭目，养神听琴，妙不可言。园林里的花草也都有寓意。琴室之南养有缸莲，六月当有幽香来；室北植有桐，梧叶亦能舞秋风。“自古选琴，面板用桐，底板用梓。桐梓便成了琴的雅称。传说桐为凤凰所宿之树，而音律的产生据说就是从凤和凰的鸣叫声中启迪得来的。桐琴如此关联，琴室之旁植桐，是有着丰富的含义。” “坡仙琴馆、石听琴室，与北面取意落涧奔泉的玉虹亭，构成以琴为中心的一组景区，室内主人操琴，室外二石倾听，琴声和着飞珠溅玉之音悠悠回荡，从而烘托出高山流水得知音的意境，尽显苏州古典园林的建筑美、自然美、艺术美和意境美。”曾任联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心（苏州）主任的周苏宁这样解读。 “太古之音”回到怡园，是点睛之笔。 古琴是中国器乐艺术的集大成者，自上古时期的礼乐制度始，便与“士”后来转化为的文人士大夫保持着非常密切的关系。 苏州的古琴史至少2500年，与这座城的历史相当。历史记载最早在苏州传琴的人，是孔子七十二贤中的言子，长期在吴地“弦歌化俗”，以琴代语，乐教民众。东汉著名文学家、书法家蔡邕精通音律，当日“亡命江海，远迹吴会”，在吴地传琴十多年，吴国丞相顾雍是他门下受业弟子之一。蔡邕在吴地的12年中，发生了焦尾琴和柯亭笛的故事。 1919年仲秋，顾承之子顾鹤逸与琴家叶璋伯、吴浸阳、吴兰荪等人，特邀上海、扬州、重庆、湖南等地琴人30余人，相聚怡园举行琴会。众人研讨琴学，切磋琴艺，还分别演奏了《梅花三弄》、《胡笳十八拍》、《石上流泉》、《雁过衡阳》等古曲。随后又对各地琴人所携的十张藏琴的琴名、琴式、断纹、题识等进行汇考，并一一加以记载。李子昭兴致勃勃作《怡园琴会图》长卷，与会琴家纷纷题咏，以志琴会之盛。叶璋伯为鸿雪留痕，特地镌石藏图。整个活动在中国近代琴学史上谱写了新篇。自此，怡园琴会成为琴友相聚的固定活动。 1935年，李子昭、查阜西、吴兰荪、周冠九、彭祉卿、王寿鹤、郭同甫、庄剑丞等召集了海内琴家30人汇集怡园，再度雅集，期间琴家倡议成立“今虞琴社”。至1936年3月1日，“今虞琴社”正式成立，成为中国历史上第一个全国性质的古琴社团。 百年怡园会琴，虽以江南一带琴人为多，却汇聚了中国古琴艺术的南北众多流派，兼容并蓄，海纳百川，博采众家之长。两次怡园琴会，均有川派大家李子昭的身影，享有“宫廷第一琴师”之誉，晚清名满京华。清亡后在周冠久处任琴客，也是中国最后一位琴客。各家琴派视其为泰山北斗。为一睹其风采，琴人也是一呼百应。 吴地琴派本就源远流长。自唐以来，中国古琴就有两大艺术流派，蜀派和吴派。隋唐赵耶利所述：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐延，有国士之风。蜀声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”。吴派在各个时代有分异，有演化，有回归。南宋时出现浙派，明代出现江操和浙操，都可看成吴派在泛太湖流域的变异支脉。明代晚期，严天池抵制琴坛不正之风，开创虞山派，把吴派琴学推向一个新阶段。 清代吴中琴家蒋文勋有论：“吴派后分为二，曰虞山、曰广陵。”清末至三十年代，熟派(即虞山派)风行一时。但古琴界通常另有一说：广陵源自虞山，又派生诸城，再生梅庵。至近代，吴派又演化派生虞山吴氏和吴门琴派，各以古琴大师吴景略、吴兆基为代表人物。今虞初期，吴兰荪、吴浸阳两前辈宗师在承传吴派、熟派的同时已渐开吴门琴风。到了吴兆基手上，进一步发扬光大，海内外琴人称誉为“吴门琴韵”。 由于战争和社会动荡，第二次怡园琴会之后渐渐消声哑音。1937年抗战爆发后，今虞琴社转至上海活动。 1986年，享誉国内外古琴界的著名古琴家、吴门琴派的代表人物吴兆基，与著名古琴家徐中伟、叶名佩、吴兆基的学生裴金宝一起筹建琴社。最终定名“吴门琴社”，接续了百年怡园琴会在苏的琴脉，延续今虞的精神。 1992年，吴门琴社应经谢孝思、王西野二老提议，怡园再会，绝响多年的“太古之音”重在怡园响起，延绵至今。 据1937年编印的《今虞琴刊》当时统计，全国约有琴家100多人。1956年，全国性古琴普查时也仅有100余人，当时结论，仅有极少数弹奏者保持专业水准。到2001年全国操练古琴的，吴明涛估约1000人左右。转折在2003年，古琴艺术作为中华民族优秀的传统文化，被联合国教科文组织认定为“人类非物质文化遗产代表作”，2006年被国务院公布为第一批国家级非物质文化遗产，加之接连数张名琴创下拍价新高，学习古琴弹奏的人开始爆发性增长。如今的每次怡园会琴，围裹得里三层外三层。 历经百年风雨，吴门、怡园，仍是传统琴派绵延、生息的最好土壤。 来源：《姑苏古城》微信公众号 2019-07-03 |
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