 文森特·梵高是西方著名的后印象派画家。他的一生富有传奇色彩，完美诠释了什么是疯狂的天才艺术家，原始的冲动驱使着他成为最负盛名的大师。《夜间的露天咖啡座》就是梵高的代表作之一。 梵高于1853年生于荷兰的一个农村牧师家庭。梵高的家族在十九世纪上半叶可以说声名显赫，但梵高本人却贫困孤苦。1880年的10月，梵高来到了布鲁塞尔，开始学习解剖学和透视学。在那之后，梵高又随姐夫来到海牙学习绘画。到了1884年，梵高开始创作水彩画。 1886年，梵高前往巴黎接触日本浮世绘作品，其画风发生了重大的转变。1888年10月，梵高的精神状况开始变得十分糟糕，之后被家人送到精神病院居住。 打开凤凰新闻，查看更多高清图片 《夜间的露天咖啡座》 除了本文所述的《夜间的露天咖啡座》，梵高的代表作还包括《麦田上的群鸦》、《松柏中的麦田》、《星空》、《夜间咖啡馆》等。 而在写给爱弥尔·伯纳德的信中, 梵高写道:“我对描绘夜景、夜晚的效果以及夜色本身着了迷。”梵高对于夜景绘画有着非常浓厚的兴趣。他亦非常注重黑夜的特征、黑夜的符号以及黑夜的空间层次的把握。 《夜间的露天咖啡座》中，其来自左方的光源等自主设计光源则进一步丰富画面独特性。画面的表现角度反而得到充分体现。那橙黄色的如火焰般形状的灯光, 也体现出了一种非凡的冲击力。 今日，人们造访阿尔勒，应当不会错过那黄色外墙的“梵高咖啡馆”，也就是《夜间的露天咖啡座》的场景。 人来人往，画作中的描绘的清静咖啡馆不再，早填满了前往“朝圣”的人群。其实，梵高画下这幅画的之时，咖啡馆的外墙并非是黄色的，而是因为有灯光映照，才在画作中呈现黄色。但在重建之时，外墙为了更加贴合梵高的画而被漆成了黄色。
梵高的另一代表作——《麦田上的群鸦》 在《夜间的露天咖啡座》中,色彩的互补对比体现得十分明显。 蓝紫色的夜空冷清萧瑟, 而咖啡座的地面用的是鲜明的橘黄色。尽管梵高尝试用白色的桌面和一位穿着白色的侍者, 极力想缓和橘黄与蓝紫色的强烈对比,但互补色的冲突却是张扬的。咖啡座上的人们大都穿着红色的衣服, 人性的欲望得到了极大的凸显。 与西方近代绘画中侧重对称性和完整性的空间布局不同, 日本浮世绘版画卓绝的构图能力尤其突出的体现为对空间横截式分割这一非对称性法则的建构。 在《夜间的露天的咖啡座》中,梵高受到浮世绘版画的影响体现得非常明显。日本浮世绘版画那非对称性的空间结构特点,也在梵高画作中得到了十分充分的呈现。 《夜间露天咖啡座》中，画面四周被梵高用深蓝色笔触所点染，笔触显得横竖交错，蓝色则逐渐变淡，制造出星光弥漫的艺术效果。 整幅作品是以不同色调的不同笔触相间绘成的，表现出了反射星空的地面。梵高用黑色油彩描绘出了地面上的鹅卵石，用蓝黄两种补色，也表现出温馨恬适的气氛，将其笔触的审美表达推向了一个高峰。
浮世绘版画对梵高的艺术创作造成了很大影响 此画的笔触可谓相当准确，这也是梵高细心观察的结果。那黄橙的灯光与深蓝的夜空相互对比起来，视线则沿着咖啡棚和座位向后延伸，使整个画面产生纵深感。梵高自己曾说这是一张不用黑色的夜景图，他成功地运用色彩表现了其夜间户外写生的效果。 丹纳在其《艺术哲学》谈到, “作品的产生取决于时代精神和周围的风俗。环境, 就是风俗习惯与时代精神, 决定艺术品的种类, 环境只接受同它一致的品种而淘汰其余的品种, 环境用重重障碍和不断的攻击, 阻止别的品种的发展。” 通过梵高的传记我们了解到, 梵高活着的时候只卖出过一张油画。其实在当时, 他已经画了不下700幅画作。由此可见梵高在当时是不被环境所接受的, 甚至也不被自己的同行认可。 但是，当梵高死后, 他的作品却可以卖到上千万美元的天价, 如今的人们也对其作品表现的深刻艺术思想而叹服不止, 梵高也被人们奉为表现主义的始祖, 历史最终给了他公正的评价。
梵高作品《自画像》 梵高说过：“一家咖啡馆的夜景，有被蓝色夜空中的一盏大煤气灯照亮的一个阳台，与一角闪亮着星星的蓝天。我时常想，夜间要比白天更加有生气，颜色更加丰富。” 梵高自5月到9月18日借住的兰卡散尔咖啡馆，位于形式广场(Place du Form)，由于通宵营业，因而被称之为“夜间的咖啡馆”。他曾经用两个通宵画了一幅咖啡馆室内的作品，《夜间的咖啡馆》是同期的作品。 他时常觉得夜间比白天更充满了生气蓬勃的色彩，所以几度跑到户外云画星星。这在其画作中也多有体现。 画中，在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬，与深蓝色的星空形成同形逆向的对比，好像在暗示着希望与悔恨、幻想与豪放的复杂心态。梵高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安、彷徨而紧张的精神状况。
法国阿尔勒美景 《夜间的露天咖啡座》也被称为是《阿尔夜间的露天咖啡座》夜晚往往是宁静的，画家梵高在1888年阿尔完成了这幅绘画，梵高的星空油画处于夜晚油画的巅峰，尽管梵高一生只卖出去一副油画，但是对于世界绘画史来说他的作品影响力是无以复加的。 星夜是最具影响力的一副油画，也是复制打印最多的一副，而星夜三部曲中的这一副《夜间的露天咖啡座》与另一幅《罗纳河上的星夜》与《星月夜》不同的地方是这两幅比较有模糊感，梵高在《夜间的露天咖啡座》对星星做了一种新的透视手法。 梵高说：“我尝试去表达咖啡屋是可以让一个人毁掉、几近疯狂, 甚至于是可以自杀的地方。我想通过大胆运用路易斯十五嫩绿和孔雀绿, 与大片黄绿和蓝绿的对比, 塑造一种恶魔般的, 充斥着硫磺味的炼炉。” 在一些文献中，有人认为这是在描述《夜间的露天咖啡座》。其实，尽管这段话与此画也有可对应之处，但梵高所描述的其实是其另一幅画作《夜间咖啡馆》。二者常常被人们放在一起比较。
梵高作品《夜间咖啡馆》 |
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