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人们对古人追求雅致的“慢生活”愈加向往。尽管时过境迁，但古代文人的生活方式和心境，却可以通过一件件器物传承至今。 “长物”一词，典出《世说新语：德行》篇中王恭的故事，相传其为人“清廉贵峻，志存格正”，故一身之外，别无“长物”。是以“长物”之称，意指“多余之物”。但常常，无用而有大用，极其精致的往往就是为世所珍的，它们投射和沉积了一个时代文人的选择和品格意志，是文人精神生活的重要凭借。 在儒释道思想熏陶下，中国的士子以出仕、归隐两种途径调节与当政者的关系。朝政清明之时，以天下为己任，建功立业；若君昏纲弛，则独善其身，鉴藏书画古玩，超然出世，在自娱中充实自我，寻找独立的理想人格。 因此，一些闲闲散散、孜孜矻矻的人，一些坛坛罐罐、花花草草的事，勾勒出古代文人雅致的生活状态，折射士大夫们的精神与志趣，生动立体地呈现了宋明文人士大夫的生活日常。 与盛唐相比，（宋）时代精神已不在马上，而在闺房；不在世间，而在心境……心灵的安逸享受占据首位。不是对人世的征服进取，而是从人世的逃遁退避；不是人物或人格，更不是人的活动、事业，而是人的心情意绪成了艺术和美学的主题。
尊呈三段筒形，喇叭型撇口，腹深微鼓，高圈足外撇，出四脊棱，上端与口齐平。尊体纹饰细密规整，以云雷纹为地，而以线状几何纹勾勒出主纹饰，意在仿商周纹饰，但均变体，如头部为八组变体蝉纹，下接一周垂首折身小虫纹；腹部与圈足各饰两组兽面纹。
塑像束发戴冠，面向端详，两耳垂肩，身披宽袖长衫至膝，内着长裙坠足，腰系宽带，脚蹬高靴，左手搭于膝部，右手持灵芝于胸前，安坐在三足座上，身下骑一小鹿回首翘望。雕琢精细，线条流畅，造型逼真，道骨仙风。人物外衣及小鹿施青白色釉，釉面稍带开片，其余无釉露白胎，部分可见火石红。应为道家“南极老人”像。 宋代崇尚道教，自真宗以后，设有祠禄之制，在官员退休后，可以出任道教宫观的退闲食禄之缺，因此许多官员请祠入宫观，也就是自请退休之意。
执壶由壶盖、壶身两部分组成。壶盖圆形内凹，盖面中心设桃形小钮，盖面边部圆折与壶口相扣，沿侧横置短管状穿。壶身尖圆唇，侈口卷沿，束颈圆肩，鼓腹作十瓣瓜棱状，下腹内收为平底，肩部一侧设扁条形耳状曲柄，顶面横置管状穿，可以绳状物与盖沿短穿相连，管状曲流置于肩部另一侧。通体施青白釉，釉面光亮晶莹、满布细碎开片。内底有四枚对称半弧形支垫痕。 西方学者将宋朝誉为“中国绘画和陶瓷的伟大时期”，而现代发现的古代陶瓷遗址中，宋代窑址也占据了“大半江山”。宋朝瓷器整体呈现出一种极简主义美学，清素淡雅、纯净细腻。此件青白釉执壶形制精美、釉色莹润，应为景德镇湖田窑之佳品，出土于吕氏家族墓葬，是整批随葬品中较为精美之物。
抄手式。砚面开斜通式砚池，砚背抄手高而深。端州猪肝冻石，石质细腻光滑，色泽温润，通体布满鹧鸪斑，大小参差，错落有致，如雪花飘洒。砚身一侧阴刻五行楷书铭文。此砚为宋高宗赏赐王安道之砚。
长方形抄手式端砚，石质细腻滋润。除砚池外天地四壁均有题铭，为南宋谢枋得、文天祥，元鲍恂，明王守仁、于谦、陈继儒，清朱彝尊、王澍、张謇等四代名家题赞。 砚底有“持坚守白不磷不缁”八个岳飞亲书的行草铭文，用笔浑厚圆润，气雄力键。配鸡翅木盒，盒盖为汪洛年摹岳飞像，盒底有杨守敬、缪荃孙题刻。 南宋石雕山形笔格 尺寸：长26.8厘米 宽2.9厘米 高5.9厘米 黑色石材，雕刻错落的山峦三十二座，由低而高，连峰起伏。中段的峰峦冲天尖耸，边缘逐山落下，随势连绵起伏，山峰高挺而缓坡迤逦，坡线分出前后层次，错落排列，一山接着一山，有崇山峻岭、层峦叠嶂之姿，充满韵律之美。连绵回荡，山与山间凹下的低估，正可以放置毛笔，设计自然而巧妙。石质黝黑细腻，光泽明莹，可称为此类山形笔架难得的佳作。 宋代被认为是中国传统社会中文人的黄金时代，在赵宋皇室的影响和推动下，由文化官僚、专职画师、闲散文人共同组成的宋代文人，承魏晋六朝以山水诗为先导的士大夫文化，吸收唐代禅学精义，掀起了文人画的浪潮，确立了士大夫阶层的地位，并由对绘画的审美扩大到园林、居室、器用、品鉴、收藏等领域，一改汉唐以来金银奢靡之色，追求极简之美，形成了品调高雅的造物艺术。 宋人将焚香、点茶、挂画、插花称为生活四艺，四艺合一展现了宋代文人雅士的生活美学。而这些生活方式需要承载的器物——茶器、酒器、花器、香器、文房等，也都在宋朝被赋予了“雅”的品格。 明代士大夫身处独特的政治环境，强调自身环境的艺术化需求，逐渐从义正辞严的关注庙堂之高，转向独抒性灵的艺术创造，营造园林居室，定制陈设器用，把对生活文化的体验诉诸笔端，生活品鉴类著作迭出。这既是对宋代造物艺术的继承，也生发出自身玩物心态的转变，抒写人生处世的格言和个人的生活情趣成为风尚。 因此，明代文人雅士将雅集发展为抚琴、赏香、啜茗、读画四大意趣，将闲逸的生活形态推衍到顶峰。 而时代的尚奢风气也使他们普遍认为，只有在阔大且设计精心的庭园里，在考究的家具和精美的茶具、香具里，优雅生活的气韵才能得以完全呈现，真正代表一个人地位和品位的不是金钱，而是法书、名画、文玩、奇石和花卉虫鱼这些与日常生活无甚关联的雅物。
青花瓷，葫芦形，细长颈，鼓腹，矮直圈足，腹上绘梅、竹、兰。
白端砚石色洁白如雪，莹润如玉，纤尘不染，在以紫色为主调的端砚家族中，别具一格，是琢制朱砚的上乘砚材。此砚长方形，光润如玉。砚面开斜通式砚堂，落潮式砚池，砚池与砚堂之间浮雕一躺卧回首的牛形，砚底内凹，刻篆书“柳如是写经砚”。 柳如是（1618-1664），嘉兴人，明末清初名妓，被誉为“秦淮八艳之首”。她的画娴熟简约，清丽有致；诗擅近体七言，分题步韵；作书得虞世南、褚遂良笔法，后人赞其“铁腕怀银钩，曾将妙踪收”。留有不少轶事佳话和颇有文采的诗稿尺牍。
笔屏，是一种笔插与砚屏组合而成的文具，非常少见。笔插是一种竖向的置笔用具。器身如口字形，下部的底坐上有数个孔洞，底坐上竖两根立柱，立柱之间有横梁，横梁上有若干圆孔，可供插笔。砚屏则是置于砚边，用于遮风障尘的小屏风。笔屏组合了两者的功用，插笔与遮风障尘两不误。 明高濂的《遵生八笺》中有文房器具篇，专条记录“笔屏”，笔屏 “镶屏插笔”，“大者长可四寸，髙三寸者”，其惊艳之处在大理石质的屏心，高濂曰：“有大理旧石，俨状山髙月小者，东山月上者，万山春霭者，皆余目见。”此笔屏，虽无山髙月小，东山月出之状，但言其有些万山春霭之姿，还是可以想象的。 |
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