一组溪山图，风流各不同

苍穹之下，不同时代的不同画家笔下的溪山，呈现不同的风流——

溪山行旅图

范宽（北宋）

绢本墨笔

206.3cm×103.3cm

台北故宫博物院藏

该画是宋初全景式山水画的经典之作，以高远构图绘巍峨山体。扑面而来的大山占了整个画面的三分之二，给人高山仰止、气势逼人的雄阔壮美之感。

《溪山楼观图》 北宋燕文贵 ，现藏于台北故宫博物院

《溪山楼观图》是一件立轴作品，代表北宋初全景式山水的典型。此图绘高远、深远景色，溪山重叠，自下而上，自近及远，繁复细密。在险峻的峰峦之中，显现出雄伟壮观的楼观殿宇，山崖下水榭回廊与水波浩渺的江面互相映衬，加上陡峭的山势与艰险的山径，使此画的境界雄浑沉秀，繁中见清。笔法尖劲峭丽，山石皴中有染，精细工整，是“燕家景致”的典型范例。

溪山暮雪图轴 佚名（宋）102cm x 56cm 绢本设色 台北故宫博物院

此图构图似北宋全景式构图，将主山画於画面中央，但又有别於北宋全景式构图，已脱去山石充实的北宋风格，全幅虚空处几占有二分之一，显露出南宋山水的风味。图绘大雪後的群山，银装素裹。白雪覆盖溪岸与山峰，群鸦翔集欲归巢，从画面飞掠而过，使得整个画面静中有动，动中有静，江天一片寒冬之意，颇有诗意。山间房屋两处，没有人出动，看得出天气的寒冷。溪山之间，仍见绿树丛丛，寒林不多，应是江南冬日之景象。在此轴的绘画表现上，画树石上，受李唐之影响，但画树与斧劈皴的技法趋于精巧细致，与马夏派倾向粗狂简逸相异其趣。在表现雪景上画家采用染地留口的方法，略用淡墨皴写山体，全图造出静谧的冬雪景象，是一幅出色的山水佳作。应是南宋画家所作。

《溪山水阁图》页，宋，绢本，设色，纵24.2厘米，横24.7厘米。北京故宫博物院藏。本幅款署“李嵩”为后添款。收藏印有“陆氏水村”、“无逸斋”、“宣统御览之宝”3方。《石渠宝笈三编》著录。

此幅绘溪水寒林，峭壁危岩，远山空濛，白云缭绕，溪前敞榭虽只以粗笔界尺寥寥勾出，但造型准确，结构清晰。近景徒手意笔写板桥，颇有野趣。榭中人物凭栏远眺，于湖光山色映衬下，画面清秀明净而略显空寂。山石用斧劈皴，树略拖枝，带有马远风格，是宋人册页中粗笔楼阁的代表作品。

王蒙《溪山风雨图册》册页 纸本 墨笔 纵28.3 横40.5厘米 上海博物馆藏

文伯仁《溪山仙馆图》

尺寸：纵79厘米，横27厘米

台北故宫博物院藏

此幅画楼宇数楹，溪树环绕。用笔文秀，设色清雅。文五峰喜用王叔明法，此画全用其叔文徵仲山水画法，正是文氏正脉。

董其昌《溪山仙馆图》纸本 立轴 水墨 55.5x34.7cm东京国立博物馆藏

此幅自题仿自倪瓒，观其笔墨应参有黄公望笔法，董其昌推崇元四家，于黄公望得法最多。款识：天启三年岁在癸亥四月十九日舟次震泽村，同观者杨彦冲，玄宰。

蓝瑛《溪山雪霁图》

轴 绢本设色。

纵：82.3厘米 横：28.9厘米。

台北故宫博物院藏。

这幅图的右上角，有蓝瑛题字：「天启三年（1623）秋八月，仿王右丞（即王维）画法，蓝瑛。」透露这张画是他三十九岁时，采用唐代王维的风格来创作的一件仿古作品。画面左上方的溪山被白雪覆盖，枝桠彷佛披上白衣，展现万千姿态。山巅和脉岭及岩石缝隙，则布满了银白色晶莹闪烁的苔点。蓝瑛在画中运用石青、赭石、白粉不同的颜料，让丰富的色彩交织在一起，表现雪后放晴山景瑰丽的景象。画中央有一条小河延伸到右下方溪岸。一位穿着红衣的文人坐在船上，望着这一片美景陶醉其中。这幅〈溪山雪霁轴〉景色清新绚丽，充满诗意画意，不禁让人想起王维「诗中有画，画中有诗」的艺术境界。

明 蓝瑛 溪山曳杖图 天津艺术博物馆藏。

此作学荆浩笔意，画远山横抹，近处山石巍峨，丛林杂树，古亭临溪，溪畔林间苍松下，一老者曳杖远望，觅句诗思，童仆捧砚而来，神情谨然。全画布局稳重，气氛清谧。

溪山游艇图 清 高翔 

纸本设色 纵79.5cm，横40.8cm

北京故宫博物院藏

此图采用高远构图法，高山峙立，疏林淡染，茅篱竹舍掩映于山石丛林间，野趣盎然。山脚一泓湖水，波光平静，一舟载客行于湖心，观赏这山水秀色，全图用笔圆润，意境清幽。

《溪山放牧图》轴，清康熙二十五年（1686年），查士标绘，纸本，墨笔，纵116.3厘米，横59.5厘米。

此幅绘一河两岸的空旷景致。构图简洁，平远取势。多以侧锋行笔，线条于精细处见苍劲，富有变化和表现力度，是查氏学倪瓒画风的代表作之一。

　溪山紫翠图轴，清顺治，王铎绘，纸本墨笔，纵95厘米，横36.4厘米。
　　此幅是画家为其三弟王鑨所绘，以高远之法图写，远处雄峰峻岭，气势壮阔，中景飞瀑烟岚，尽显空灵，近处碧树流泉，生机盎然，更有文士二人坐于石上观泉品茗，实则表达出王铎希望与兄弟能安居世间、神游物外的一种愿望。王铎的山水画师承广泛，不专一家，观其作品可以看到画家在宗法五代荆浩、关仝以气势与境界奇胜为长的北方画派之外，尚能融入南方画派董源、巨然借水墨晕染烘托山川气韵之法，故而笔墨技巧变化丰富，令人眼目一新。创作中，王铎能有意避开清雅潇洒的画苑时风，落笔从容不迫，轻重缓急收放自如，凭借粗劲中见质朴的艺术面目，在明末清初的艺坛上独树一帜。是图即为画家晚年的此类佳作。