 1603年日本最后的德川幕府在江户建立，起初的两任幕府将军为了稳固基业，从经济利益考量鼓励海外贸易，直至第三任德川家光时期，他发现尽管海外贸易能带来财富，可是随之而来的还有西方的宗教，随着日本信众的不断增加一股有可能威胁政权的力量逐渐在诞生，因此他宣布与当时的海上霸主西班牙断交并下令闭关锁国，只允许与不传教的荷兰和中国在长崎进行贸易。 长期的闭关锁国政策，使日本国内获得了休养生息的机会，促进了日本封建经济的发展。同时，德川家康发明的“参觐交代”制度（关于参觐交代制度片子哥在德川家康治藩与股市K线一文中有详细介绍），使得各地藩主的财富不断被搜刮到了江户，因此江户一跃成为上层社会了比奢侈、比享乐、比大气的舞台。 普通市民生活受其影响也开始兴起了一股享乐之风，歌舞伎院、酒馆等风月场所栉次鳞比。各家为了招揽生意，于是出现了用木板印刷的传单式广告，画的主要内容无非就是店里的头牌美人，因此也有人把这种画取名为日本的春画，这也就是日本浮世绘诞生的契机。  上图江户时期的消防员 1797年在江户一个没落的武士家庭里，出生了一名孩童，他的父亲是名消防员（关于日本江户时代的消防员，片子哥曾在与火灾共生的江户人一文中有过详细介绍），在他13岁的时候，他的父亲早亡，他不得不接替父亲的工作，承担起养家糊口的重担，他就是日本浮世绘画师“三大台柱”之一的安藤广重又名歌川广重。  话说，此时浮世绘已经诞生两百多年，庸俗的内容仍然有市场，可是审美艺术的提高，以及受明朝苏州桃花坞木版年画的影响，浮世绘中出现了以描绘风景为主要对象的转型，因为富裕起来的江户平民拥有了较大的国内旅行自由，他们渴望通过书籍了解其他地方的住行情况。 起初，安藤广重一心想拜当红的歌川派画师歌川丰国为师，只是囊中羞涩无奈只能转投歌川丰广，由此开始了17年的学画生涯，直至歌川丰广去世。同时，依照师徒艺名的传承传统，歌川丰广分别用自己画号中的“广”字与安藤广重本名“重右卫门”中的“重”字，将他命名为广重，因其源于哥川派，所以也称歌川广重。 歌川派浮世绘的特点是擅画美人画或艺人画，17年的学艺让他在此领域轻车熟路。同时，浮世绘大师葛饰北斋出版的《富岳三十六景》让他看到了新的方向，因此他又改投风景绘。1831年，34岁的歌川广重出版了第一部风景绘作品《东都名所》。1832年8月，他得到一个陪同将军使者到京都皇宫去的机会，旅行中走过的东海道驿路，为他创作《东海道五十三次》提供了素材，该画描绘了由江户至京都沿途经过的53个宿场的景色。  上图为《东海道五十三次》之一的日本桥 尽管浮世绘是画师以美术的标准去创作的，可是在平民眼里这些木版画不过是一张普通的广告，因此看过之后就当废纸扔掉了。此时的中国由于明末的战乱给了日本瓷器出口欧洲的机会，这些广告“废纸”就被作为减震材料，垫在了瓷器之间。当欧洲人收到瓷器时，也受到了这些废纸浮世绘。 单纯明亮的色彩、简洁生动的形象，洋溢着东方韵律的墨线，完全不同于有着悠久传统的欧洲写实油画。正在探索变革传统油画的法国印象派画家眼前为之一亮，他们从遥远东方的色彩和线条中看到了自己的探索方向，也激发了创造的灵感，梵高、莫奈、马奈就是其中的代表。  梵高：《日本情趣：花魁》 作于1887年 19世纪伴随照相机的发明，给苦求从古典绘画的窠臼中“破壳”的法国画家们，带去了莫大的冲击，日本浮世绘的画法让这些艺术家看到了突破的希望。1886年，梵高来到巴黎，结识了当地的日本工艺美术品店店主。在那家店里，大量的浮世绘作品给梵高以史无前例的震撼。 在遇见浮世绘之前，梵高早期的画作幽暗低沉压抑。而遇见之后，梵高的画作在用色上变得更加大胆和鲜艳。1888年梵高离开巴黎，前往法国普罗旺斯阿尔勒。选择哪里，源自对日本艺术的向往。梵高曾说：“谁爱日本艺术，谁受日本艺术的影响，谁就想到日本去，更准确地说，是到与日本相似的地方去，即到法国南方去。” 他在抵达阿尔勒后兴奋地写道：“在这片土地上，由于透明的空气和明亮的色彩效果，如同见到日本般的优美。水在风景中形成美丽的翡翠般丰富的蓝色块，完全和浮世绘中看到的一样。”  左为歌川广重《龟户梅屋铺》1857，右为梵高1886年临摹的《日本情趣：梅花》 因为痴迷地喜欢，1887年梵高与江户消防队长歌川广重有了隔空对话，他临摹制作了三幅木刻版画，其中两幅均来自于歌川广重的作品，一幅《雨中大桥》是摹自《名所江户百景》中的《大桥暴雨》，另一幅《开花的梅树》的原作则是《龟户梅屋铺》。  左图：歌川广重《大风暴雨》1857年 右图：梵高《雨中大桥》1887年  上图《唐吉老爹》肖像的背景中，右上为广重的《名胜江户百景》，右下为英泉的《花魁图》，中央为北斋的《红富士》，左上是广重的《飞鸟山暮雪》，左中是丰国的《歌舞剧演员图》。  直接临摹并不过瘾，梵高还将浮世绘作为画中画，描绘在自己的作品中，比如《包扎着耳朵的自画像》、《唐吉老爹的肖像》、《唐吉老爹》和《坐在咖啡吧的少妇》。 从凡高1885年初接触日本版画开始到1890年去世，不到五年的时间中，他一共写了290封信，其中提到日本的就有51封，占比18%。为什么梵高如此热衷于日本和浮世绘呢？片子哥认为，梵高的一生应该说是短暂和悲苦的，这与他画作中所表现出的对于生活的热情与奔放形成了极大的反差，而日本艺术讲求物哀也就是以悲为美，同时浮世绘又给人一种活在当下及时行乐的积极人生观，这种悲和及时行乐也是一种极大的反差，或许正是契合了梵高面对现实与艺术的心态。 |
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