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刘西林，1954年9月出生于山东曹县，毕业于山东师大美术系国画专业,现专业从事国画专业创作。现为中国美术家协会会员、香港国际画院中国花鸟画艺术委员会副主席、《中国艺术鉴藏》杂志编委、中国国画院副院长、中国诗书画研究会研究员、国家一级美术师。
近20年来，作品多次参加全国学术性大展并多次获奖，其中:《金秋银声》入选中央电视台“大红鹰”全国书画大展获一等奖;《家园》入选“全国第二届中国花鸟画展览”;《绿荫情》入选“全国第五届工笔画大展”并获优秀奖;《阳光丽日》入选“全国第六届工笔画大展”并获收藏奖;《新秋展曲》入选“99中国画摄影大展”并获优秀奖;《秋声》入选“中华寿星杯”全国书画大奖赛并获银奖;《绿荫》入选“全国工艺美术书法大展”并获铜奖:《秋林贤士》入选中国文联“2000年百杰画家作品展”;《竹林七贤》入选“新世纪全国中国画·书法精品展”并获优秀奖;《夏风》入选“2003全国中国画提名展”;《月下栖禽图》入选“2004年全国中国画提名展”;《金风》入选“2006年全国中国画提名展”;《和平颂》入选“全国第十二届当代中国花鸟邀请展”获铜奖;《四季吉祥》入选“全国第十三届当代中国花鸟画提名展”获优秀奖;《雨林》入选“草原情”全国中国画大展;《雨林晓月》入选“第二届中国(湘潭)齐白石国际文化艺术节”中国画书法作品展获优秀奖被中国文联评为“2000年百杰画家”称号，被国家人事部评为“当代中国画杰出人才”称号，被中国文联命名为“海峡两岸德艺双馨艺术家”称号，《出新》入选“中国电影百年全国书画大展”，并被授予“文化名家”称号。2003年四幅作品被国家邮政局选入个性化邮票在全国发行，曾在黄山河南、宁波、北京、青岛、辽宁、成都、广安、深圳、扬州、太原、内蒙古、济南、厦门等地举办个展和联展，广受好评。《中国艺术博览与收藏指南》《中国美术》、《艺术与收藏》、《中国画家》、《中国艺术鉴藏》、《人民日报》、《中国书画报》、《美术大观》、《当代名家》、《美术星空》等报刊杂志发表作品及专题介绍。2006年中央数字频道作“刘西林的艺术人生”专题报道。作品被中国美协、中央电视台、历史博物馆、国家人事部、文化部、美术馆、国际友人等艺术机构收藏。
境以臻而呈 画以韵而抒 一一记著名工笔画家刘西林 从工笔画的艺术脉络上来看，要想真正达到一定的创作高度，画家就必须要具备于两点认识，一是要契合时代的审美规律，以此来充分反映于不同的人文内涵和精神思想，二则是要体悟于技法的风貌表现，以使所绘作品达到一种形神兼备的观赏高度!而作为当下画坛内的一名实力派画家，刘西林先生的工笔造诣显然就是有同时兼备于这两点认识，在技法上是有融汇古今路径，笔法之勾勒和赋色之雅妙已然都是达到一种娴熟且自然的创作状态。在审美境界上，刘西林先生则更是有充分映射于文人情怀，面端是以静谧之为源，画品更以幽思之气为本，一幅之间，可调尽是雅俗共赏也!
在工笔画的创作上，刘西林先生也是并没有满足于单纯的宋人格局，而是在此基础上又融入了极为丰富的个人情思与精神体悟，旨在使自身的工笔花鸟造诣呈现出一种有别于常人的个性高度!因此我们无论是从先生的工笔技法上来看，还是从他的众多赋色物象上来看，其众幅画作都是全然不失于独特面貌!用笔工整而不失于细腻，赋色明艳而不失于典雅，一幅幅花鸟表现，恰是有将宋人余韵和自我审美融为了一体，此真乃呈之于笔而又驾之于精也!功底坚实，一丝不苟，笔端驾驭，游刃有余!
作品画面的布局性和纯粹性，也同样是刘西林先生今日树立工笔画品的两个重要基础所在。就于其画面的布局性来说，其一幅画中是有在视觉统一中求对比，是以远观可见完整，以近观则可感于细节也。甚至在一些画作中，刘西林先生还会为画面营造出一种基于平面上的立体感，如此一来，即便是画中物象再怎么复杂多样，观赏者也仍然是不会感受到任何的视觉疲惫，反而是品之越深久，层次即越丰富!整体画面关系，可谓异常和谐!
境以臻而呈，画以韵而择。从刘西林先生的众幅工笔花鸟作品中，我们是不难看出他本人对于传统文化的深切汲取和对于文人情怀的真切赋予!并且他本人也并非是一位惰性画家，相反，他的工笔造诣则是更倾向于对时代审美的表现探索，不愿与俗流同源，更不原意止步不前!也正因如此，刘西林先生的工笔画修养也才会在当下画坛内形成一种可动人心的艺术魅力，是谓技法有承深功，艺品有积文脉，倾心花鸟，深悟野逸，大家风范，一目了然! 著名书画艺术评论家史峰2022年9月12日书于览艺斋 作 品 欣 赏
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