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冯友兰被誉为“现代新儒家”，并于1949年获得法兰西文学院颁发的“儒莲奖”，代表学术著作主要有《贞元六书》和《中国哲学简史》。冯友兰享有95岁高龄，韩国前总统朴槿惠造访清华大学时曾获赠冯友兰晚年写的书法，并感慨自己在人生低谷时阅读其著作《中国哲学简史》时获得了很大的精神力量。他出生于重视文化教育的家庭，先祖在清康熙时期由山西迁居河南。其祖父冯玉文因善于经商而富甲一方，因重视子弟教育，其膝下三子为“两秀才一进士”，成为远近闻名的诗文家庭。其父冯台异也生有三个孩子，除了长子冯友兰之外，弟弟冯景兰是著名地质学家，妹妹冯沅君则是著名文学史家。他留学于世界顶尖的哥伦比亚大学，在建造实用主义理论大厦的杜威等导师的指导下完成博士论文《天人损益论》。杜威的理论注重研究民主与科学的互补性，冯友兰在留学期间试图从一个新的视角来思考中国的传统哲学思想。通过中西对比，他发现中国哲学是向内追求的，富于暗示，追求人性完满，西方哲学则是向外的，他也积极思考其中的相异性，甚至主动拜访泰戈尔来探讨相关问题。经过研究，他把世界的哲学整体分为“损道”、“益道”、“中道”三种类型，并认为三道其实可以并行不悖。他教学经历丰富，曾任教于中州大学、广东大学、燕京大学、清华大学、西南联合大学、北京大学。他把人生分为四种境界：自然境界、功利境界、道德境界、天地境界，在艺术创作理论上提出“本然艺术”的概念，他说：“若有合乎其本然样子者，即是好底；其是好之程度，视其与其本然样子相合之程度，愈相合则愈好。”“本然艺术”通形而上的自然之理，艺术家须“技进乎道”，“移情入境”和“超然旁观”才能达到艺术之“心赏”。冯友兰在行文之余兼擅书法创作，楷行隶篆诸体皆能。其行草书中宫收紧，点画连绵疏朗，大开大合，可见一代国学大师之气韵性情；隶书、楷书和篆书则重规矩，厚重稳健，尽显端庄之美。因书法水平可观，他曾一度计划在西南联大教学生活困难时期卖字补贴家用。谈到冯友兰的书法赏析就不能不谈到“学者书法”这一艺术现象，相比较于职业书法家，学者书法的优势大约有三：一是文化积淀深厚，格调高雅；二是转益多师，书写路子更为宽广；三是书者淡泊名利，无心书写更易有佳作产生。具体来说，学者书法不过于计较用笔、结构等术的层面，而是重点考察书家气韵的雅俗之别。著名禅师星云大师在国家博物馆举办“一笔字”书法展，笔者在其展览序言中看到星云禅师语重心长地说：“请不要看我的字，要看我的心”。苏东坡有诗曰：“退笔成山未足珍，读书万卷始通神”。王阳明传世有行草书法珍品《何陋轩记》，明代著名书画家徐渭观之叹曰：“观阳明先生字，清劲绝伦，遒迈冲逸，韵气超然尘表，如宿世仙人，生具灵气，故其韵高冥合，非假学也。”文学家钱钟书对于“二王”和苏轼、黄庭坚、董其昌、颜真卿以及张廉卿的书法墨迹皆有观摩研临，喜文人书法之秀雅，作书抒怀畅快，不拘一格。香港饶宗颐为汉学泰斗，于敦煌学、古文字学、音律、词学、考古学等方面皆有很深的研究，旁涉书画亦展才情。他说“于古人书，不仅手摹，又当心追。”当然学者书法水平的辨别也很重要，不能一概而论。首先应该辨明真伪学者，其学问成就如何？另外，对于毛笔书写研临的熟悉程度如何？冯友兰书法并非业余随性书写，他自幼练字，且日常皆以毛笔为书写工具，交游中有于右任、齐白石、邓以蛰、沈尹默等书画名家，来往最为密切的是邓以蛰，他们同时就读于哥伦比亚大学。邵雍在《观物内篇》曰：“夫所以谓之观物者，非以目观之也。非观之以目，而观之以心也；非观之以心，而观之以理也。”冯友兰说：“艺术可以从许多观点看，我是从哲学上的观点来看的。”（三松堂全集）他认为艺术分为“止于技”和“进于道”两种。“进于道的诗，必有所表显。他的意思，不止于其所说者。其所欲使人得到者，并不是其所说者，而是其所未说者。此所谓'超以象外’。就其所未说者，它是'不著一字，尽得风流’。就其所说者说，它是'言有尽而意无穷’。”他认同前清翰林吴震春所说的“翰林最不会写字”的观点，他认为风格最重要。冯友兰的成就主要在哲学方面，其书法作品虽不能在书法史上获得很高的地位，但其书法风格隽秀清逸，气韵自成高格，展示了一代学问大师之风采。可谓赏之愈久，滋味愈厚，化导心灵，有美育之效果。作者简介：杨江波，艺术学博士，哲学博士后，云南师范大学美术学院副教授，硕士生导师，兼任菲律宾永恒大学博士生导师。 |
