艳丽偏宜著雨时
——宋代咏海棠诗词赏析（九）
川 雪
南宋光帝赵惇的《海棠》诗，写自己观看海棠、吟咏海棠到羡慕逸蝶的审美过程，表现了对海棠的极度喜爱之情：
东风用意施颜色，艳丽偏宜著雨时。
朝咏暮吟看不足，羡他逸蝶宿深枝。
此首《海棠》虽题材与历来咏海棠诗词一样，但其面目神韵与众不同，颇具特色。
诗的前两句是正面写海棠姿容色彩。首句以“东风用意”开篇，气势不凡，不愧为帝王之笔。东风乃春之神，物之主。既然东风精心着意描画，其海棠之美容可想而知是何等动人。“艳丽偏宜著雨时”，诗意递进一层，海棠不仅是由于“东风用意施颜色”而得天独厚，分外艳丽，而且恰巧又是在春雨过后，滋润光泽，流光溢彩，神采奕奕。且配以蓝天白云、金瓦玉壁之背景，更显得秀美妩媚，令人销魂。
诗的后两句是以喜爱之情侧面表现海棠之艳丽。“朝咏暮吟看不足”，用夸张手法表现喜爱之情。而这种不平常的喜爱之情又衬托了海棠非同寻常之美。可以想象面对一种花卉，岂有整日观而不厌之理？但此处不仅是整日地观看，还又“咏”又“吟”，说明诗人并非漫不经心地看，而是以极大的兴趣，怀着饱满的热情精心细致地观赏。而且，如此长时间地、精心地观看还不以为足。通过夸张手法表现的这种极大的兴趣与热情，有力地衬托出海棠之美非同寻常。如此短短一句之中，诗意递进三层，可谓精巧之至。
尾句“羡他逸蝶宿深枝”，一个“羡”字脱口而出，照应了上句的“看不足”，向往之情表现得酣畅淋漓。面对艳丽的海棠，观赏似嫌不足，进而羡慕那安逸悠闲的彩蝶，能钻进花丛之中，在观赏秀色之余，还能享受那诱人的芬芳，甘美的花粉，身心共同享受，饱餐其秀色、芬香与甘甜之味。这是何等地快意！
至此，由观看、吟咏到羡慕，诗人对海棠赞美称颂油然备至。那么，海棠之美，由诗人以感情上的侧面衬托而显得更为妩媚娇艳，美不可言。
此首《海棠》之所以动人，除了遵循咏物诗“神形兼备”，在似与不似之间的一般原则之外，还有夸张手法的运用，诗中、句中的层递手法，尤其是感情充沛和想象丰富。诗中将海棠之艳丽，归功于东风着意描画，又羡慕彩蝶安逸悠闲，得以尽情地享受海棠之色、香、味，想象之丰富令人拍案叫绝，而海棠之艳丽芬芳已跃于纸上。
南宋四大中兴诗人之一的范成大，在《浣溪沙·烛下海棠》中，生动描绘了烛光中的海棠妩媚动人，含情脉脉，似醒似醉，娇柔可爱的美艳形象：
倾坐东风百媚生，万红无语笑逢迎， 照妆醒醉蜡烟轻。
采蝀横斜春不夜，绛霞浓淡月微明，梦中重到锦官城。
这首《浣溪沙》词，取材与众不同，构思独辟蹊径，它专咏夜间烛光之下的海棠花，有一种特殊的韵致。
上片“倾坐东风百媚生，万红无语笑逢迎，照妆醒醉蜡烟轻”几句，写词人烛下夜坐观花。苏轼曾有咏海棠的名句：“只恐夜深花睡去，高烧银烛照红妆。”（《海棠》）范成大词中所写，正是同一情景。海棠本来着花艳美，在深夜烛光照射和蜡烟缭绕之下，它更显得千姿百态、妩媚动人，含情脉脉，似醒似醉，娇柔可爱。
下片“彩蝀横斜春不夜，绛霞浓淡月微明，梦中重到锦官城”几句，写词人观花感受。“蝀[dōng]”，“蝃蝀”的简称，即虹。“绛”，红色。这几句是说，海棠花本来色泽浓重，而在黑夜烛下观赏，它像彩虹横跨空中一样灿烂鲜明，使人忘掉了春夜；它像红霞一样有浓有淡，耀人眼目，显得月色暗然无光。
面对此情此景，词人不禁“梦中重到锦官城”。锦官城，是四川成都的别称。词人于淳熙元年（公元1174年）近五十岁时，曾任成都知府。由于他主张抗金，反对议和，因而在成都的两年多时间里，他能治兵选将、巩固边防，施利惠农、发展生产，对当地农民父老怀有深厚感情。每当回忆起这段生活，诗人的心中总是不平静的。《冬云司太乙》诗中说：“愿挽灵旗北指，为君直捣阴山”，表达出他决心收复失地的爱国志向。
南宋词人姜夔在挽范成大的诗中说：“江山平日眼，花草暮年心。”范成大一生心怀报国之志，却得不到统治者的信任，他只好寄情于花草，用温润婉丽、秀整精严的诗句，抒发自己的壮志豪情。
南宋词人李流谦的《于飞乐·为海棠作》，用侧面烘托的手法，突出了海棠之美：
薄日烘晴，轻烟笼晓，春风绣出林塘。笑溪桃、并坞杏，忒煞寻常。东君处，没他後、成甚风光。
翠深深、谁教入骨，夜来过雨淋浪。这些儿颜色，已恼乱人肠。如何更道，可惜处、只是无香。
开头三句写海棠生长的环境。“薄日烘晴，轻烟笼晓”，写出春日的清晨，淡淡的薄雾笼罩地表；东方浅浅的天幕上旭日初升，恬淡柔和的光线溶进山川田野。“绣出林塘”一句写出时间的流变。“绣”字用得很巧。既写出了晨雾缓缓散开，由空濛渐趋清晰的过程，也描绘出绿树碧水从薄雾中显现出来的优美景致；仿佛是大自然的妙手，在轻纱上绣出的一幅意境淡雅而幽远的山水画。正是在这样的背景下，海棠花的丰姿展露开来。
然而，诗人并不正面描写海棠花的娇美，却先将她与桃杏相比。桃花与杏花是人们常常作为春天象征的花卉。然而在诗人看来，与海棠花相比，桃杏都大为逊色。“笑溪桃并坞杏，忒煞寻常”，“笑”是讥笑。“忒煞”为太、过于之意。此句意谓溪边桃、坞旁杏的花姿与海棠花相比太普通，实在微不足道。这是采用抑桃杏、以扬海棠之法。接着，又做了一个假设：“东君处，没他後、成甚风光。”“东君”为司春之神。“後”为间歇时的语气词，相当于现代汉语的“呵”。此句意思是：如果春天里没有她（海棠）的话，还有什么春天景色可言？海棠应是当仁不让的春天代表者。唐人吴融的《海棠》诗中有“占春颜色最风流”之句，正与此词意相通。
下片先写海棠的枝叶之美。“翠深深、谁教入骨，夜来过雨淋浪”，“淋浪”是水珠连续滴落不止之状。夜雨洗过的海棠清新光洁，枝翠叶碧，生机勃勃；珠滴不时从枝叶上滚落下来，晶莹闪亮。如此娇艳之态，何其令人动心！“谁”在此为“何、何其”之意，“入骨”即入心。这是以叶之娇艳烘托花之鲜美。
“这些儿颜色”是指海棠花色之多，有红、黄、粉、白诸色。但诗人没有直接描写海棠的色彩，只用“这些儿”代指，既节省了笔墨，也给人以想象的余地。这些色彩不仅多样，而且艳丽无比，足以达到“恼乱人肠”的程度。“恼乱”即撩乱。“人肠”即人心。她能使观赏者被撩拨得心旌神摇，意乱神迷。
但是，有人却不无遗憾的认为，海棠花虽美，却缺少香味。对此，诗人则大不以为然，为之辩护道：仅凭海棠的优美花姿就足以压倒群芳，何必再去谈其香与不香呢？表现出诗人对海棠偏爱之甚。
这首词在写作上很有特点。从始至终未从正面描写海棠花其姿、其色，都是以侧面烘托、对比、反衬等手法表现其美的。首先，将海棠与桃杏作对比，抑桃杏以扬海棠；其次，通过假设，言无海棠便不成其为春天，表明其占尽春色的显要地位；再次，以枝叶为衬托，以叶之娇烘托出花之美；继之，写观花人如痴如醉的反应，表现海棠魅力之强。最后，反驳异论，确立海棠独占风流的地位。
南宋词人方岳的《如梦令·海棠》，通过清明海棠盛开和燕子悄然南归的描写，倾诉了词人无限的惜春、伤春之情：
雨洗海棠如雪，又是清明时节。燕子几时来，只了为花愁绝。愁绝，愁绝，枉与春风分说。
首句“雨洗海棠如雪”，描绘了雨后白海棠花娇嫩的面容。海棠花主要有红白两种，前者叶面较大，颜色粉红；后者花白略带红晕，世人均以白色为上品。因为白海棠的花白里透红，红里带白，含苞欲放时是红艳艳的，开时则变成粉白的了。它的花色花姿妩媚俏丽，楚楚有致，甚至被称为“花中神仙”（唐·贾耽《花谱》），致使历代词客骚人爱之不尽，诵之不已。
接下来写海棠开花的时间。海棠每年于清明节前后开放。唐代僧人齐己《海棠花》诗有“繁于桃李盛于梅，寒食旬前社后开”，指的就是清明前后一段时间。“又是”两字，写的是词人嗔怪岁月飞逝，年华倏忽，又到了一年一度海棠盛开的时节了，语意中自带一种感伤的情调。
“燕子”句意为正值海棠花盛开之时，恰好是春燕归来之日。 “几时来”并非真是问它何时而来，而是感叹在不知不觉中已发现燕子回来了。这就表明主人公的心思全不在春燕上，而只是关注着海棠的荣谢。“只了为花愁绝”，意为词人完全是因为这海棠花愁坏了的缘故。“了”此作”完全”讲。陶潜《癸卯十二月中作与从弟敬远》诗“萧索空寺中，了无一可说”即用此意。如此便把词人怜惜海棠，怕它凋零枯衰，从而把大好春光也带走的心情透彻地表达出来了。
著名词人李清照也有《如梦令》词通过海棠写惜春之情：“试问卷帘人，却道'海棠依旧’。'知否？知否？应是绿肥红瘦。’”两者比较，本词直言其情，显得真切率直；李词闪烁其意，显得活泼轻俏，两者各臻其妙。
值得注意的是，在古人惜春诗篇中，燕子的形象往往伴随于中。因为燕来时春已过半，标志着春光将逝，因而引来文人的更多伤感。如晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（《浣溪沙》）等。本词也以燕为陪衬，烘托出春时垂暮的环境气氛。
最后三句是直接倾诉情感。意谓我这一片迷恋海棠的痴情使得愁怀难释，眼看着春天一步步远去，我急急寻找春风，希望它放慢脚步；可是它不理睬我，径自走了。我的企求也落空了，这岂不叫人愁上加愁吗？这几句写出词人对海棠依恋不舍的深情。人至情深之时，便会呼天抢地，便会失去理智，此即一例。你的惜情说与春风，它会同情你么？显然不会，但词人偏偏还要倾诉，明知“枉”说也要说，这种执着的追求精神完全可同苏轼、陆游的海棠诗相媲美。
