篆刻艺术的基本风格

篆刻艺术的基本风格有两种：工稳和写意。

工稳风格是指对印文的笔画、间架结构、形态的设计和制作符合标准字体的要求；写意风格的含义相对复杂，是指对印文的笔画、间架结构和形态的处理，在遵守标准字体的基础上，加上个人明显主观的处理。比如，笔画随意一些，结构松散一些，字形倾斜一些等，让汉字由着设计者的兴致，表现设计者的趣味，呈现独特的美感。

阳都邑埾徙昷之鉩（战国）

右厩将马（秦代）

工稳和写意两种风格的差异，类似于写字工整与不工整的差别，不同的是，它们都是设计者有意的追求，目的是达到特有的艺术效果。

这两种风格的形成，既有客观的原因，也有主观的原因。从客观上说，汉字在形态上的演变，逐渐由不规整变得规整，直至形成“方块字”的形态，这客观上也要求印文的设计由不规整走向规整。从主观上看，人也有追求工稳和写意这两种审美风格的要求。这种现象也普遍存在于其他艺术门类中，诸如国画、书法、诗歌等。国画中的工笔与写意，书法中的篆书、楷书与行书、草书，诗歌中的格律体和自由体等，都与此有相通或相似的地方。这说明，中国传统艺术的各个门类，有着共同的审美趣味和追求。

金山县印（唐代）

下里巴人（巴慰祖）

基于这两种基本风格以及两者的结合，又不断细分出更多的风格。从工稳风格里，生出典雅、秀美、端庄、精巧等风格。从写意风格中能生出古朴、雄浑、奔放、粗犷等风格，至于这两种风格的结合，则会形成中间性的风格。

在篆刻设计时，我们要有风格意识，一旦风格确定后，就要调动各种设计手段，争取充分实现预定的风格。

庞元济书画印（赵叔孺）

问梅消息（徐三庚）

为此，我们在篆刻设计时要有印面的整体感，因为印章追求的是整体的艺术效果、整体的美，只有这样，才会凸显风格。印面的整体感是由印面上每个字的笔画和间架结构、字与字的关系以及印文和边界（边栏）的关系等构成，所以，我们既要注重局部和细节，又要注重整体效果，要追求局部和整体的和谐统一，才能达到设计的目的。

对于篆刻艺术的风格，传统篆刻留下丰厚的经验，也适用于大众篆刻，值得我们好好地学习和汲取。在此基础上，我们也要锐意创新，设计出具有现代审美特点的篆刻作品。

泰山残石楼（吴昌硕）

大匠之门（齐白石）

掌握篆刻艺术的基本风格，对于我们欣赏篆刻作品，也有着很好的指导作用，会让我们既能抓住篆刻艺术风格的基本类型，又能理解篆刻艺术风格的多样性和丰富性；既不离其宗，又能领略万流竞奔的景象。这样，我们还会对篆刻艺术抱有一种开放包容的态度。