《知否》这部剧主打古代社会现实主义家庭题材，围绕在明兰生活周围的人和事，体现了家宅中人的喜怒哀乐。生活琐事、利益纷争，情感纠葛，以不动声色的姿态融入至每个人的生活点滴，故此，本剧在展现宋代生活上做足了功课。
随着剧情的展开，宋代生活画卷也展现在观众眼前，而我们随着剧情，穿越回到宋代，重拾那个年代的雅趣情怀。
致力于研究宋代生活史、社会史与政法史的专栏作家、历史研究者吴钩说:“宋朝是中国历史上文化最精致、最绚烂、最成熟的时代，都会的繁华富饶、物产的阜盛华贵、文学艺术的绮靡雅丽，皆令人怀想至今，尤其对于文化人而言，堪称是最想'穿越’回去的朝代，与苏东坡把盏言欢，听姜夔自度新曲，饱览清明上河图式的盛景。”
不论吴钩之言是否言过其实，但宋代文人士大夫阶层自有他们的风雅生活。除了琴棋书画，还发展了另“四艺”。点茶、焚香、插花、挂画，被宋人合称为生活四艺(亦有称“四事”者)，是当时文人雅士追求雅致生活的一部分。此四艺者，透过嗅觉、味觉、触觉与视觉品味日常生活，将日常生活提升至艺术境界，且充实内在涵养与修为。
在《知否》剧中，盛老太太请来的孔嬷嬷教导盛家四姑娘时，就出现了插花、点茶、焚香。
插花:触觉之美增雅趣
中国插花最早源于佛前供花,人们在佛像前瓶插应时花卉，以表虔诚，这时插花称为“佛花”。
隋唐时期赏花风气更加昌盛，插花艺术也愈加盛行。插花的形式由佛前供花发展到了宫廷插花、民间插花。
在宋代,插花艺术迅速发展，与“闻香、品茗、挂画”合称“宋人生活四艺”。伴随着文人雅士作画、吟诗、赏花，又产生了“文人插花”，文人插花为此时期的主流，并且逐渐流行，成为普通日常，成为民间社交的礼仪。不懂插花，还会被人耻笑，例如盛家长女盛华兰，因不会插花，被嫂子耻笑打压。
士大夫素爱风雅，花在他们的生活中显得更为亲近，欧阳修有诗云：
“深红浅白宜相间，
先后仍须次第栽。
我欲四时携酒赏，
莫教一日不花开。”
日常起居、出外郊游都不忘插花，以文人花为主，陶咏花间，畅诉衷情，可见插花在士大夫的心中地位更重。
除了日常的比较私人的赏花外，官场士大夫和富贵人家也会举办盛大的公开插花会，规模也是颇盛的。
插花到了南宋不但在以宫廷为首的上层社会中成为风雅之事，也普及于一般市井，演变为一种司空见惯的生活闲事，甚至可以成为谋生的手段。
宋代文人插花，讲究雅致。在《知否》剧中，孔嬷嬷就教导姑娘们如何插花，如何配花，颜色、花种的搭配很关键，体现了人们的审美追求。
焚香:嗅觉之美添情趣
早在春秋之前，中国历史上就有了关于用香的记载，到了盛唐时期，调香、熏香、评香已成为高雅艺术，香道文化俨然成形。
品香文化真正普及化是从宋代开始的，香文化从皇宫内院，文人士大夫阶层扩展普及到普通老板姓，遍及于社会生活的方方面面，香文化步入了鼎盛时期。
在宋代，香文化融入日常生活，文人雅士相聚品香读书，一边享受氤氲香气，一边读经谈画论道。苏东坡晚年与弟子就是以沉香为伴，终日焚香作赋，度过晚年。故此，宋代诗词典文中出现了许多描写焚香之作。
焚香是一门技艺，有很多讲究，《知否》剧中盛家五姑娘盛如兰就因少了一步环节，导致被香熏得咳嗽不止。
点茶:味觉之美显才情
中国是世界茶文化的发源地，中国人饮茶的历史，可追溯到母系社会晚期，即神农氏时代，距今已有五六千年历史。
唐代以前的饮茶方式，以煎煮为主，并加入胡椒、盐等调料，与茶末一起吃下。
中国茶文化发展历程中，宋代点茶文化堪称精绝，上升到无所不臻的至高境界。喝茶习茶，总是绕不开宋代茶文化这座高峰。宋代，“点茶”成为时尚，所以有“唐煮宋点”的说法。
点茶，是一门艺术性与技巧性并举的技艺，这种技艺高超的点茶方式，也是宋代发达的茶文化集大成的体现。
点茶步骤如下:
首先，存放经年的饼茶因有陈味，故要放进沸水里浸湿，然后刮掉饼茶表面的油膏，再小火炙烤干燥，当年的新茶则可免去这一道工序。
其后，用茶碾把饼茶碾碎，茶叶碾得越细越好，成粉末状。碾完之后要用罗筛筛几次，目的是要使茶末足够细，能粒粒悬浮在茶汤中，这样的茶汤才漂亮。
接着是候汤。蔡襄认为候汤最难，未熟和过熟都不好，然而宋代煮水的器具是瓶子，因此看不到水沸腾的情况，只能听声音，因此要水要煮得恰到好处很难。
然后熁盏。熁是烤的意思，就是说要先热盏，作用是能让茶末更好地悬浮起来。熁盏后将碾得最细腻的茶粉筛进茶盏里面。
最后点茶。点茶的第一步是调膏。先将“一钱匕”左右的茶放入茶碗中，注入少量开水，将其调成均匀的茶膏，然后一边注入开水―边用茶匙击拂。
点茶步骤繁杂，极考验耐性及个人修养。剧中的急性子五姑娘盛如兰就对学习点茶厌烦，总也学不好。
挂画:视觉之美现生活美学
家中挂画，在今天看来似乎是一件“闲事”，但是在宋代，却是一件“大雅之事”。
“挂画”最早是指挂于茶会座位旁的关于茶的相关画作，演变至宋代，挂画改以诗、词、字、画的卷轴为主。
宋代，士大夫的厅堂房阁，都挂着名家书画；每次遇到雅集、文会、博古的时候，就会展挂出自己平时收藏的最得意名画，供文友交流鉴赏。这个过程，就叫做“挂画”。
“挂画”对环境的要求十分严格，如果不小心操作，常常使书画的观赏与保护很难两全，所以在宋代，“挂画”也是一种学问。
在宋代，挂画也不只是有钱人家的闲情逸致，市井人家也流行挂画。除此之外，宋代都城的饭馆、茶楼、酒庄，都有挂画的风尚，从北宋汴京直到南宋临安，挂画风潮上到官方下到民间，数百年来从未间断。
在宋代，文人雅士们把生活美学发展到了一种极致。宋代的社会比不上唐代的博大气概，文人不再狂放，而是内敛的；不再激情汹涌，而是冷静地思考。宋代的时代精神就是清雅、隽永之气质，当这种精气神融入生活，便衍生出了相应的生活美学。
当这种生活美学通过《知否》一剧传递出来，便让我们增长了见识，也看到了《知否》剧组的诚意。
期待后续剧情中，能展现更多宋代生活场景，让观众们了解那段历史，了解那个时代的生活，也希望能借助培养出雅致情怀。
后记:本文写作参考了相关书籍及网络相关内容，在此一并向原作者致谢。
