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邹文 前不久在湖南省花鸟画家协会换届大会上，我作为工作人员，宣读了新当选理事名单，我没有提前看名单，读的时候突然看到一个熟悉的名字“谢彪”，这是我同事谢彪吗？我知道他画画，但是很少看到他的作品，他也很少向我们展示。会后我和他交谈才知晓，近些年，他在工作之余相继１０多次参加全国、省内举办的重大现实题材主题展览，并在各类美术展览、赛事中入展、获奖，作品以中国画见长。  △ 都岐印象 ４８ｃｍＸ４８ｃｍ 谢彪出生在湖南宁乡西部山区，他的艺术之路并不是一帆风顺的，他从六七岁启蒙开始自学画画，１２岁一个人背着行囊到宁乡县城求学画，转眼将近３０年了。他说：从读书一直到工作以来，这些年在成长的路上，占据他最多时间、耗费最多精力的就是绘画。特别是工作后，他辗转过很多地方上班，画画不是他的本职工作，但是“画”却从来没有丢弃过，不管走到哪，他都会随身带着画具，架起一张桌子在工作之余坚持习画。他凭借对画画的执着和热爱，坚守艺术初心，以笔墨精妙为原则，以形神兼备为标准，体察汲取自然造化的精华，用笔墨造境，以诗情抒怀。 谢彪擅长于山水也兼花鸟、人物。他曾积极响应单位号召，赴湘西开展“精准扶贫”，成为了广大扶贫工作队的一员，也是在那期间，他在工作之余进行了大量写生，对景的创作特别是对武陵山片区的风土人情有了丰富的素材，使他的作品有取之不竭的创作源泉。他锲而不舍的钻研，笔墨功夫不断精进，勾勒山水树石、云雾霞霭、涧泉飞瀑、亭台楼阁，画鸟人物之动静结合，令观者如身入其境，亲历其中的韵致幽情。诸如《十八洞的春天》《绿水青山就是金山银山》《岁月千秋》等画作，近处墨韵浓郁幽深，但见树木摇曳生姿，枝叶郁葱显豁；远处则以幻变之浅墨淡彩写山川之层峦叠嶂、写树木之参天入云、写楼阁之掩映其中…… 画面苍翠空蒙，若真若幻，若明若灭，恍然有“一天秋色冷晴湾，无数峰峦远近间”之感，如此静谧幽深之境，在谢彪的山水画作中皆能体味。 “画中自有法”，不论道法还是笔法，都归于画面的表现。谢彪除眼看、心察、默记物形于胸中，更能把写生作为山水画创作之基石读其精神，故能不入窠臼，笔下的山水呈现勃发出一派盎然生机。有别于一般山水画家重点描绘自然景色，谢彪能独具匠心，把焦点置于少数民族特色的人文建筑之上。如作品《古寨雄风》《古寨春秋》《岩门古堡寨》《家沅水边上》等，其中的画眼是那一座座精心刻画的苗寨吊脚楼，这些少数民族特色民居的一旦跃然纸上，就能让灵气、灵性在静穆山水间呼之欲出，顿觉眼前之境可行可望、可居可游。从一系列的山水画作品中，我们也可以看出他在此类创作，可谓轻车熟路，心手相应，纵横有度，造诣日深。  △古寨 48cmX48cm “意境”是画家赋予作品的特殊的艺术生命，是画家将那些花鸟草虫。经过艺术创作，表现出不同的内涵和深意。如作品《喜观新绿》《争春》《赏红》等，正是抓住了艺术创作的重要环节，赋予每一幅作品都具有蓬勃的艺术生命力和鲜明的艺术风格。《赏红》画中点点桃花，红白相间，前后相映，几枝摇曳的绿竹，穿插其中，更显出桃花的娇艳，用独特的艺术语言充分地表达了“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”这句脍炙人口诗句的意境。 任何事物都是不断向前发展的，绘画艺术的发展也是一样。对于国画，谢彪并非科国画班出身，也没有名师指导，凭借着从芥子园的基本手法入门，再到临摹元四家、明四家、清四王以及现当代一些名家名作，博采众长，从勾、皴、擦、点、染，再到谋章布局都是自己的潜心领悟。他博采众长，越发专注于书画艺术，写生的足迹遍及三湘四水，技法日益丰富，既有实景写生的鲜活感受，令其绘画艺术大有裨益。他笔耕不辍，每到一处，每对一景，拈起画笔，即能心灵妙悟，展开一番与自然造化之无言对话。笔墨之间葱郁寥廓，繁复幽邈，于变幻中隐现风物，于静穆中跃动生机，构筑起一种“山外有山，天外有天”的幽玄之美。 期待谢彪百尺竿头，进一步完善提炼，其人其画，当与时俱进、与日俱新。 艺术家简介：  谢彪，男，硕士研究生，１９８８年７月出生，中共党员、九三学社社员。湖南省文联文艺工作者职业道德建设委员会副秘书长、九三学社湖南省委第八届教育文化委员会副秘书长、湖南省美术家协会会员、湖南省花鸟画家协会理事、湖南省新湘书画院画家、九三学社湖南省书画院画家、长沙市花鸟画家协会会员。  古寨春秋 １３８ｃｍＸ６８ｃｍ  古寨雄风 １３８ｃｍＸ６８ｃｍ  家在沅水边 ４８ｃｍＸ４８ｃｍ  绿水青山就是金山银山 １８０ｃｍＸ９６ｃｍ  赏红 ５０ｃｍＸ５０ｃｍ 十八洞的春天 １８０ｃｍＸ９６ｃｍ  岁月千秋 １８０ｃｍＸ９６ｃｍ  喜观新绿 １３８ｃｍＸ６８ｃｍ  岩门古堡寨 ４８ｃｍＸ４８ｃｍ 争春 ５０ｃｍＸ５０ｃｍ |
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