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画家个人简介 梁爱平 笔名艾品。1958年出生于安徽合肥。1976年插队知青。1985年考入韩美林先生创办的合肥职科大工艺美术系。1986年，在南京举办“安徽三人画展”。1987年，参加在北京中国美术馆举办的“全国包装装潢作品展览会”；同年，油画作品《爱因斯坦的永恒》入选“安徽青年油画作品展”；1999年，在香港CREATIVE ART GALLERY举办水粉作品“鸟”系列个人展览。2000年后，从事专业创作。多次参加全国、全省油画展。
齿轮系列—春的构架 油画 60×30cm 2018年
齿轮系列—旷野构架 油画 60×30cm 2018年 绘画中的油画 ——油画中的绘画 作者：雲軻剑阿匑 绘画应该是一个大范畴的图形概念。 应该是个有思想有行为的痕迹表现，在不同介质上的呈现，被时间记录下来了，有恒定的，有消失的，有半消失的，有知道的，有未知道的，最后的最后，时空终结了所有的文明。 画家梁爱平自以为是最衷情于绘画中的——油画。 目前的认知告诉大家油画起源于欧洲，让世界文明变成了今天这样；如果起源于炎黄大地，不知道是什么样的呈现。而当今的油画被拆分为架上油画和架外油画，是个有意义的区分，大家都应该明白吧。今天就想征对架上油画，咕噜咕噜几句。架上油画应该是此画种类的传统意义上的主流画种。不知道，哪个时代的先祖们是不是得到先神的指意，创造了油画这个神奇的事物。它是由众多油画大师油画大神铸就而成的人类文明史中的光彩夺目的一链，把文字记录意义苍白的一面，转化至丰富多彩、生动形象、科学视角、精准表达、文明传播、宗教变迁、史诗故事、暗世惊悚、应该视为科学发展观的启蒙教科书，为人类科学意识的启迪和视觉形态的传递，起到不可磨灭的贡献。 在很多经典作品中，传神的情绪表现，作品色调与主题意境的协调对比的渲染，人物人体的结构了解和研究，物体和人物在光线下的变化，人类肉眼可见事物的质感，及题材丰富的程度反映了欧洲人类各历史时期的意识形态和形而上的发展过程，破析和记录了社会的发展和演变。 在很多经典作品中，看到透视的诞生，色彩调配于组合，绘制方法、技巧、手段、工艺、材料、都是了不起的烧脑革命和创造。 就在一百多年前，油画发生了动摇根基变化。打破了传统的油画意识，出现了单一的多维的油画新思潮，把油画带进了多概念多意识多视觉的天地，把油画支解碎析，各种尝试和研究，后来又一一地流派起来了，嵌意化，图形化，简易化，神秘化，朦胧化，提高它的深遂意义，摒弃了油画原本的特质，用了油画的名义和材质，表达各种情感，情绪，情景，情调。让精工的表现变得简约随意，让一眼看懂的变得绕脑揣究，让单纯的意境变得图意伸展。又担忧观者懵懂，便出现了深奥嚼思哲理的繁文。画的没有说的好，没有写的好的芸芸学说逐日乍起。 而作者认为油画的意义应该分开思考了，艺术的意义也应该多经分辙了。油画中的绘画也该成为这个意义上的引导词语。 画家梁爱平在作品中，把油画的意义倾向于更广泛的人群，把打动人心，感动人情，触动思魂放在首位。用精刻细致的描绘手法，用提实拎掂的谨语醒目、自然逻辑的链接、场景溶润至情的哄染绘画，思、功、理、念的综合一体的呈现。在作品中无不体现了画家有心了。我还在作品多个系列中窥见到，缜密的艺术路径和追求卓越境界的心力。 从而看出画家对绘画中的油画和油画中的绘画的理解、分辨、认知、尊重，把艺术家、画家存在于世的意义慎重地测量了一翻。
齿轮族：火红年代系列——展 油画 60×30cm 2019年
齿轮族：火红年代系列——盼 油画 60×30cm 2020年 |
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