执 行 导 师 赵少俨 群鹰谱 ——吴悦石 赵少俨 盛夏图 赵少俨 野凫眠岸有闲意 赵少俨是当代优秀的中国画学人,他有较扎实的中国画创作基础与理论基础,尤在花鸟画创作和理论研究取得了很好的学术成果,他以工笔花鸟为基础,融入小写意,将笔墨人文内涵融汇在自己的写生和创作里,画出了一批有品位有质量的花鸟画作品并努力向个人语言方位来探索求真求境。赵少俨在花鸟画学理研究上著有较丰厚的论述,为他在教学研究与创作实践奠定了基础。 ——田黎明 赵少俨 烟雨芳池 赵少俨 竹石双鸠图 赵少俨和当代许多选择花鸟画的画家一样,不畏高峰和崎岖,他经过多年的努力和吸收融合,其画已经表现出了一种难得的气象。他没有固守于某个题材,专画某一种或某几种花卉,成为某某方面的王,而是在题材的多样性方面呈现出花鸟世界的丰富性,表现出“能”的特质。赵少俨的花鸟画也没有拘谨于表现中的某一种方式、方法,或者是某一种图式语言,他总是千方百计的变换着手法,使他的花鸟画呈现出多样的神采。在一种多样化的努力中,他的画给人以丰富性的感受,来之于融会贯通的努力,包括对于题跋形式的运用。题跋是中国绘画中特有的一种方式,赵少俨将题跋作为他所需要的一种形式,在这形式之外,他还用不同的书体来配合画面上的感觉,使形式突出于画面之中。 他还善于临摹一些古代画家的经典作品,用自己的方式去临摹,用自己的语言去表达。因为他有在笔墨上的努力,所以,人们并没有感觉到这是一种临摹,相反,人们却会在这种与前人的相互关系中把握到他的一种理解和表现。因此,他的笔墨在兼收并蓄中表现出了画与画之间的不同与变化,而在这不同与变化中又显现出属于他自己的风格。赵少俨无论是对齐白石,还是对八大山人、扬州八怪的种种学习和借鉴,所表现出的对于花鸟画古意的追求,出现了一种不同于古人的现代的味道。应该说,他的画和他的年龄并不相符合,他在画中透露出的古气,有老夫子的吟咏和踌躇,也有在章法上的精心和刻意。他很好地吸收了古代花鸟的基本样式,重要的是传承了现在已经不为人们重视的那种感觉,不管是水墨还是淡彩,不管是写意还是兼工带写,甚至是寥寥数笔,他都能够很好地把握住这种花鸟的感觉。而这种感觉是很多人学一辈子都没有捕捉到的。 ——陈履生 赵少俨 夏日闲禽图 赵少俨君对传统有一种特别的钟情和深刻的理解,他以墨笔花卉擅长,取法从宋人的《百花图》到元人的墨花墨禽,从明的青藤、白阳到清的八大、八怪,一直到现代的齐白石、黄宾虹,可谓无所不及,但在绘画史上向元、向明清、向现代,花卉画的描写表现为由“以形写神”的绘画性绘画而“遗形取神”的书法性绘画的变异,用董其昌论山水“以境之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山水决不如画”的观点,可以认为:宋人的花卉,以形象之优美论,画高于生活;笔墨之精妙论,生活决不如画;而明清人的花卉,以形象之优美论,画不如生活;笔墨之精妙论,生活决不如画。因为在前者,所注重的是客观的再现,笔墨是服务于形象的塑造的,主观的情感是寄寓于客观的再现的,所以,对花写生是画家创作的基本依据,而在后者,所注重的是主观的表现,形象是服务于笔墨的书写的,主观的情感是凌驾于客观的再现的,所以,畅神写意是画家创作的基本依据,这两大不同的路数,从清代后日益分道扬镳,所谓“合之则双美,离之则两伤”。结果,画工整一路的沦于刻板僵化,无复宋人的高华;画粗枝一路的,沦于“荒谬绝伦”(傅抱石语),无复明清的清逸。 少俨君从明清的意笔入手,但他却不是“以书法为基础”而作笔墨游戏,而是柔和宋人,以写生为基础而作传神写照。论他的笔墨,直入明人堂奥,但明人的笔墨中,却没有他的写生天机;论他的写生, 直探宋人门径,但宋人的写生中却没有他的笔墨韵味。 —— 徐建融 赵少俨 加官图 赵少俨 春满华堂 赵少俨 荷花香满湖 助 教 老 师 张 润 雨 中国工艺美术家协会会员,荣宝斋画院花鸟画主题创作班助教。 张润雨 花鸟作品一 张润雨 花鸟作品二 王胜军 艺术学博士在读;燕京学院国画教研室主任,荣宝斋画院宋元花鸟画研究创作班助教;中国艺术研究院培训中心助教。 王胜军 微风过小荷翻 王胜军 香色满园 黄妍芳 天津美术学院研究生在读;荣宝斋画院霍春阳工作室访问学者;天津市中国画学会会员;荣宝斋画院主题创作班助教;中华珍宝馆拾英艺术家。 黄妍芳 秋英叠翠之二 黄妍芳 语相 教 学 活 动 赵少俨老师教学示范一 赵少俨老师教学示范二 赵少俨老师与学员交流 赵少俨老师为学员示范讲解 赵少俨老师为学员示范 西泠印社出版社出版《墨花集》三卷 西泠印社出版社出版《墨花集》三卷 中国书店出版《中国历代经典绘画粹编》九卷 教学环境一 教学环境二 教学环境三 内容来源 | 荣宝斋画院 校对|王桂荷 侯文佳 易抒璇 编辑 | 李晓婉 审核 | 刘珍佐 长按识别@荣宝斋 公 众 号 新 浪 微 博 视 频 号 以文会友 荣名为宝 官网:http://www. |
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