|
最近还好吗？ 辛苦了 你打算如何安排你的假期呢？ 小鹿用文章与你们交流艺术的日子， 也收获了许多温暖的鼓励， 艺术让我和你拥有了更深的羁绊。  所以， 我们想为你准备一份假期特辑， 准备好出发了吗？ 愿你有一个美好假期 ❤️ 首先 足不出国来点艺术充电 01 动静无尽：花卉静物三百年 📍中国 · 南京 · 德基艺术博物馆 8月26日 - 2024年3月17日 “静物”仅是静止之物吗？在古埃及、古希腊与古罗马的壁画上皆可寻到“静物画”的痕迹，这些古老的神秘国度对“静物”的定义即“静止”吗？ 英文称它“Still Life（静止的生命）”，法文说“Nature Morte（死去的自然）”。静物画的背后，蕴含何种哲思：生命看似静止，却随时间分秒流失。  ▲ 图片版权属于德基艺术博物馆官方公众号 「动静无尽：花卉静物三百年」一展 16 世纪以前，代表“静物”的花植蔬果、花器乐器或艺术品，只是宗教画或肖像画里富有寓意的“陪衬”。后来才在荷兰及意大利流行起来而成为独立绘画体裁。   十八世纪法国 De Troy 原作油画（独角鹿甄选馆藏级真迹） 神话主题绘画中的静物细节 自静物画“自立门户”，艺术家最爱描绘“花卉”，如今藏家最喜高价“争夺”的静物画作也是这“永生花”。花卉静物到底有何魅力？  青花盆与菊 / 1950 / 常玉 / 曾以 187,055,000 港币成交 本次展览亦有展出常玉 1956 年所绘静物花作 这其中也是由于当时 16､ 17 世纪大兴于荷兰的“园艺热”，到 18 世纪甜美浪漫的洛可可风格盛行，更是展现了一处浮华绚丽的“花花世界”。“花卉静物”背后的哲思，是浮世不过一刹，静止亦是流逝。  18 世纪贵族有多“花”？随处可见  桌面瓶花、芙萝拉雕塑及其他物品 / 法国女画家 Anne Vallayer-Coster / 1774 / 曾以 1,835,000 美元成交 隐而不宣的生命力绽放在南京德基艺术博物馆，「动静无尽」一展已上线，由曾任 MoMA 策展人乔金·毕沙罗策展，展出三百年近 100 位艺术家笔下的“花”。  ▲ 图片版权属于德基艺术博物馆官方公众号 「动静无尽：花卉静物三百年」一展现场 毕加索、莫奈、塞尚、蒙德里安、莫兰迪、马格里特等西方巨匠，中国留洋艺术先驱常玉、赵无极、潘玉良、吴大羽等人，以及亚洲其他国家现代艺术开拓者安迪·沃霍尔、草间弥生等典藏之作皆纷纷“到场。   【左】展品：布面油画《瓶花》/ 毕加索 / 1901 【右】展品：布面油画《百合》/ 赵无极 / 20 世纪 50 年代早期  背景为展品布面油画《盆中花（玫瑰和满天星）》/ 莫奈 / 1878 / 海报中画作一般为重磅展品 小鹿 一对收藏家夫妇的品位如何？ 艺术品背后又藏着多少贵族与王室的故事？ 02 英国 V&A 博物馆 珍藏吉尔伯特藏品展 📍中国 · 上海 · 世博会博物馆 9月26日 - 12月24日 9:00A.M - 5:00P.M 周一闭馆 吉尔伯特夫妇收藏入藏 V&A 博物馆的 15 载，终于来到中国。这对英国收藏伉丽几乎“藏”了个 500 年欧洲装饰艺术史。 Rosalinde & Arthur Gilbert（罗莎琳德与亚瑟·吉尔伯特夫妇） 金银制品、珐琅彩肖像、微缩马赛克等，吉尔伯特夫妇从 20 世纪 60 年代开启了明确的收藏之路。当时也是出于装饰他们在比弗利山庄別墅的缘由。 18 世纪英国出品多层饰盘 / 西方 18 世纪银制餐具里必要提及多层饰盘，顶部“菠萝”装饰当时也很是“受宠” 收藏这事是会上瘾的，这对眷侣还特別倾心于拥有贵族王室故事的工艺品。到后来，吉尔伯特夫妇蒐集的 20 世纪欧洲艺术品，在欧洲装饰艺术领域私人收藏中有赫赫之名。 本次展览重磅展品之一：绿玉髓镶钻鼻烟盒 / 德国 / 1765 / 曾为普鲁士国王腓特烈二世下令制作 透过这场展览 90 件/套珍品、其工艺与用料背后，藏着贵族王室艺术修养、生活方式等时代烙印，重现一部 16—20 世纪欧洲 500 年装饰艺术史。 小鹿 艺术，也是透过“现象”看“本质”〜 世界最知名私人收藏之一 从一个收藏家族的角度逛展 03 六百年之巨匠 📍中国 · 上海 · 浦东美术馆 11月12日闭展 10:00A.M - 9:00P.M 西班牙的马德里有一处“艺术金三角”，提森-博内米萨国家博物馆是其中一角。 所以，提森-博内米萨国家博物馆展什么？ 超过 1600 幅绘画，囊括 13—20 世纪各艺术流派，馆内大量收藏来自提森-博内米萨家族的毕生心血。 海因里希·提森肖像 / Lucian Freud / 1982 20 世纪初，这个收藏大家发现家中的艺术品数量，已经多到必须买座宫殿来展示。于是，提森家族最初买下了瑞士的法布里达宫。 提森-博内米萨男爵与其在马德里的收藏 本次借展自提森-博内米萨博物馆馆藏展品 阿尔勒的装卸工 / 梵高 / 1888 到了 80 年代，家族继承人海因里希·提森与一位曾为西班牙选美小姐的艺术经销商坠入爱河。因此，海因里希·提森决定将西班牙作为家族收藏永久展出地点，从而买下了马德里的埃尔莫萨宫。 1993 年，西班牙政府以 3.5 亿美元将提森家族收藏纳入国家收藏，有了如今的提森-博内米萨博物馆。 如今提森-博内米萨国家博物馆及其部分展厅 提森-博内米萨博物馆其中 70 位艺术家，夏日已“抵达”中国上海。文艺复兴三杰之一拉斐尔、巴洛克巨匠鲁本斯、后印象派大师梵高、超现实主义“教父”夏加尔、现代主义之父马奈、“野兽派鼻祖”马蒂斯等。 其中，马奈的《女骑士》值得一提。这位十九世纪巴黎现代女性，她曾作为法国奥赛博物馆“代言人”登上巴黎街头。 本次借展自提森-博内米萨博物馆馆藏展品 女骑士 / 马奈 / 1882 / 提森-博内米萨国家博物馆馆藏 本场重磅作品之一 展览展出 70 幅横跨 15—20 世纪真迹名画，一睹提森家族艺术品位的同时，在摸索时间脉络中一览 600 年西方绘画史。 小鹿 世界知名的收藏家族，都是如何进行系统收藏呢？ 国内最后看看两个东风西行 西风东鉴的艺术展吧 04 清代广东金属胎画珐琅特展 📍中国 · 深圳 · 深圳博物馆 10月22日闭展 10:00A.M - 6:00P.M 周一闭馆 遇节假日顺延 需预约 康熙年间，欧洲商人与传教士带着“画珐琅”这一雅艺及其舶来品踏上中国。“画珐琅”一般说得是“铜胎画珐琅”，其实这又叫做“洋瓷”。 以铜胎为底烧制并涂施珐琅的工艺，最早源于法国中部小镇利摩日。 图为以利摩日风景为原型的利摩日铜胎珐琅画 / 1530-1535 / 现藏于美国大都会艺术博物馆
19 世纪中期法国官窑塞弗尔出品“丘比特驭海豚”主题画师签名手绘兼具文艺复兴及利摩日风格灰度绘铜胎珐琅高足盘（独角鹿甄选） 1849 年法国御窑塞弗尔出品「铜胎珐琅」灰度绘单耳罐 “画珐琅”亦有金胎画珐琅、银胎画珐琅 / 金胎常见于鼻烟盒 “画珐琅”演变到后来，不再受限于金属胎，亦在瓷胎或玻璃胎上创作。匠人以西洋釉料装点中式瓷器，此种“瓷胎画珐琅”便是“珐琅彩瓷”。 《延禧攻略》中满目琳琅的「珐琅彩瓷」/ 由于其制作精、产量稀、赏赐极少人而多为清廷独占，故曾被誉为“至精极美，驰誉寰宇”。 清康熙粉红地「珐琅彩瓷」花卉盌 / 2018 年以 238,000,000 港币成交 / 其上“画珐琅”或由清宫匠人与西方传教士合作完成 西方贵族与中国清宫都心水的珐琅工艺品，其中中西合璧的珐琅艺术则要从产于广州的“广珐琅”聊起。 Piguet&Meylan 出品18K金及珐琅腕表 / 1820 / 专为中国市场制造 / 2012 年以 62,500 瑞士法郎（约合人民币 49 万元）成交 10 月 22 日，珐琅特展将闭展，展出 258 件/套清代广东金属胎画珐琅及相关文物。 展览重点呈现作为清代中国最重要的金属胎画珐琅生产中心的广州、“广珐琅”的早期面貌与后来中西文化及其工艺深度融合的细节，以及呈现“广珐琅”对于御贡制器“广彩”产生的影响。 小鹿 你猜猜，乾隆帝最爱“海淘”的东西是什么？ 珐琅作为清宫痴迷的“海淘”美物 还成为“御贡” 那清宫外销最多的 风靡西方贵族宫廷的又有什么？ 05 广州购物志：18-19 世纪外销艺术 📍中国 · 香港 · 香港艺术馆 10月4日闭展 10:00A.M - 6:00P.M 节假日不闭馆 周五、六、日及节假日延长至10:00P.M（10月1日除外） 18､19 世纪，广州“十三行”里的那些洋行，又正将外销的艺术美物运去那来返的商船。提及“十三行”，那是三条贯穿南北的商店街区，林立的店铺里售卖着各类物品，当时可谓一派荣景。 画作描绘了广州十三行外贸易特区的丹麦、西班牙、美国、 瑞典、英国、荷兰夷馆 / 1780 / 未知名字中国画家所绘 《十三行同文街一景》/ 巴化勒米·拉伟涅 绘 / 比切博斯 印 / 1840-1866 / “十三行”售卖各式手工艺珍玩、零售茶叶、土产、酒食等 那在这座百年前的“购物天堂”，外销的艺术品都卖些什么？有漆器、瓷器、银器、折扇以及通草画等等。 洋人正在观赏、挑选折扇 【左】展品：19 世纪中期出品“广州、澳门及香港风貌”主题彩绘折扇 【右】19 世纪法国刺绣丝绸扇面、母贝镂雕、扇骨描金描银古董折扇（独角鹿甄选） 1840-1870 年中国广东十三行利升工坊出品狮首鱼身银雕修饰鹦鹉螺杯（独角鹿甄选） 倒计时 5 天，香港艺术馆「广州购物志」闭展。展览参考百年前旅粤外国人游记，在展厅内“筑”起一条“广州购物街”，重现“十三行”街区风貌。 这次展览便得以体验一把 “Window Shopping”。 小鹿 你们觉得，西人对“中国风”的最初幻想是什么样子呢？ 如果你安排了国外的旅程 也有值得打卡的展唷 06 The Malle Courrier 📍法国 · Asnières · LV 品牌之家 5月23日 - 2024年2月17日 10:00A.M - 5:00P.M 周一、周日闭馆 1835 年，13 岁的少年终于践行了计划已久的“离家出走”，这场不平凡的“逃家”注定要成就他。他就是路易·威登（Louis Vuitton）。他从家乡徒步两年，最终抵达巴黎，只“带”了一身木匠手艺。 路易·威登从法国的山谷小镇家乡 Anchay 徒步两年扺达巴黎，将近 470 公里。之后，便进入制箱匠人 Marechal 的工坊当学徒。 二十年里，路易·威登已成为小有名气的皮件大师，受到名流及皇室成员青睐，但他还有“兼职”：欧仁妮皇后专属行李装箱匠人。 这位王室的“时尚达人”无疑启发了路易·威登。1854 年，路易·威登在巴黎开设了第一间 Louis Vuitton。可路易·威登如何一步步成为世界“包王”？ “特里阿农灰”涂层布料凸盖箱 / 1865 / LV 藏品 凸盖箱从王室成员居住的特里阿农宫中汲取灵感 弧形顶部为方便雨水快速流走 当时主流行李箱的顶部皆为弧形，为方便雨水快速流走，以防箱内物品浸湿，可这种设计注定要耗费大量运输成本。 路易·威登则一举创新 19 世纪箱包行业： Malle Courrier 防水平顶硬箱 电影《泰坦尼克号》中的 LV / 贵族真实写照 一经问世便令无数人趋之若鹜，贵族在旅途中省去了还要“照顾”箱子的麻烦。Malle Courrier 硬箱釆用平顶设计，解决了精致淑媛大件行李托运的烦恼。值得一提的是，它还防水。 既可叠放的平面设计，亦采用了防水帆布面料，质量亦经严格把控 从此贵族的行李箱可叠放托运 功能齐全，亦是时尚单品，如今它已成为 LV “门面担当”之一。前往法国位于 Asnières 的品牌之家，便可“翻牌”每一只硬箱与路易·威登背后的故事，展览直到 2024 年 2 月 17 日闭展。 「The Malle Courrier」展览现场 小鹿 看到背后的故事，那小鹿也聊聊让路易·威登一步“登天”的故事吧 建筑瑰宝的背后 寻找艺术珍宝 07 巴黎圣母院的宝藏 📍法国 · 巴黎 · 卢浮宫 10月18日 - 2024年1月29日 9:00A.M - 6:00P.M 周五延长至9:45P.M 周二闭馆 雨果笔下的巴黎圣母院，曾上演了一段纠葛重重的故事。丑陋的“钟楼怪人”卡西莫多，将饱受迫害的吉普赛女郎艾斯梅拉达从绞刑架上救下，藏在圣母院的钟楼里。尽管共度了美好的时光，却无法逃离命定的结局，巴黎圣母院见证了这场悲剧。 艾斯梅拉达与卡西莫多 八百六十年前，1163 年，巴黎圣母院在巴黎主教莫里斯·德·苏利的引领下开始建造。历时近 90 年，一座哥特式建筑落成，令人过目不忘的教堂内巨大而绚丽的玫瑰花窗，流转了数百年的光影。 巴黎圣母院 · 北玫瑰花窗 · 建于 1250 年 1790 年，圣母院也难逃法国大革命的浩劫，这片绚烂光影曾“支离破碎”。教堂内的文物、大型雕塑近乎全数摧毀，独留迴廊入口的一座圣母玛丽亚雕像，钟楼里的“大钟”，也幸而逃过被溶化的命运。 1804 年 12 月 2 日，拿破仑抵达巴黎圣母院，进行加冕礼。 19 世纪，巴黎圣母院由法国建筑师维奥莱-勒-迪克重建，得以复兴。维奥莱-勒-迪克在原始设计中加入“鬼怪雕像”和“屋顶尖塔”两种新元素，这即是如今的巴黎圣母院。 维奥莱-勒-迪克设计的鬼怪雕像及尖塔（雕像实为建筑排水系统） 然而，四年前夜晚的一场大火袭卷圣母院，维奥莱-勒-迪克的“尖塔”坍塌，所幸教堂里的珍贵文物一直加以特殊保存，才没有被吞噬于火海之中。 2019 年 4 月 15 日夜晚 6:50，圣母院的花窗透着熊熊烈火。目前修复中的巴黎圣母院，预计将在 2024 年 12 月完工并重新开放。 10月18日，卢浮宫将迎来巴黎圣母院珍宝展「巴黎圣母院的宝藏：从起源到维奥莱-勒-迪克」，展出馆内暂存及修复的约 120 件宗教及艺术珍品。 【左】放置荆棘王冠的圣物盒 / 1862【右】查理曼王冠 《弥撒》/ Jean Jouvenet / 1710 展览将以绘画、手稿、雕塑、圣物盒及圣衣等馆藏艺术品，呈现巴黎圣母院由 860 年前初建至 19 世纪维奥莱-勒-迪克的复兴历史。 小鹿 她是巴黎圣母院里热情似火的吉普赛女郎，也是半生追逐艺术的性感尤物 来看看任性的个人艺术家吧 这位艺术家曾说过， “你必须让绘画用色彩歌唱”。 08 马克·夏加尔作品展： 绘画、陶瓷和雕塑（1945-1970） 📍法国 · 巴黎 · 蓬皮杜中心 10月4日 - 2024年2月26日 11:00A.M - 9:00P.M 周二闭馆 1939 年，二战爆发。无数家庭平淡而顺遂的梦，被战争扼杀，无人能够免俗。马克·夏加尔亦同样。法国的炮火将他驱逐出人生的“第二故乡”。 Marc Chagall（马克·夏加尔） 二战停息是 1945 年了，夏加尔却因政治迫害来到美国。他仍旧保持创作，为纽约将上演的芭蕾舞剧《火鸟》设计背景与服装，这是他艺术生涯晚期的重要转捩点。 本次展品：火鸟 / 夏加尔 / 1945 直到 1947 年晚秋，已 60 岁的夏加尔才得以返回法国。晚年的夏加尔，除了绘画亦创作陶瓷与雕塑。夏加尔也依然为歌剧院绘制穹顶，而当年《火鸟》的创作，早已唤起了夏加尔晚年的重要灵感：音乐。 本次展品：巴黎歌剧院天花板设计 / 夏加尔 / 1963 包含这几件作品，共计夏加尔 127 幅素描、5 件陶瓷以及 7 座雕塑，将在 10 月 4 日于巴黎蓬皮杜中心集中展出，展品皆由 Bella&Meret Meyer 夫妇捐赠。 本次夏加尔作品展，将多元化、全面呈现他艺术生涯晚期风格及其灵感来源，走进夏加尔异想纷飞、情感充沛的内心世界。 限量彩色石版画《巴黎远眺》/ 夏加尔 / 1960（独角鹿甄选） 尽管战争曾令夏加尔流离失所、失去一生挚爱，但他笔下依旧一片梦幻色彩。 小鹿 夏加尔晚年还有一段故事：60 年都忘不掉的“初恋”，为他留住了生命最后的光 从“画家与经销商”的故事中“逛”艺术 09 Amedeo Modigliani： 画家和他的经销商 📍法国 · 巴黎 · 橘园美术馆 9月20日 - 2024年1月15日 9:00A.M - 6:00P.M 周二及耶诞节闭馆 1914 年，年立 30 的意大利艺术家莫迪利亚尼，如果不曾遇见这个充满艺术韵味的年轻男人，他的人生可能比现在还鲜少人知。 左边是 Amedeo Modigliani（莫迪利亚尼），右边的“他”是谁？ 右图为 1915 年莫迪利亚尼为其创作 莫迪利亚尼背后的男人，其实是位艺术经销商，他叫保罗·纪尧姆。莫迪利亚尼最初算是一名雕塑家，与纪尧姆这个伯乐相遇后的六年里，渐渐掘弃雕塑创作，以专心投身绘画事业。 侧躺的裸女 / 莫迪利亚尼 / 1917-1918 2015 年以 1,084,000,000 元高价成交 莫迪利亚尼的绘画特色即为大胆创作裸女画 Madame Hanka Zborowska / 莫迪利亚尼 / 1917 2016 年以 79,859,700 元高价成交 纪尧姆可谓为莫迪利亚尼在艺术界留名付出太多，既出力也出钱。他向艺术家租借工作室，鼓励莫迪利亚尼创作，并购买、收藏且经销了他的大量作品。 莫迪利亚尼所有作品里，超过 100 幅油画、50 幅素描以及数十件雕塑皆由纪尧姆经手。 莫迪利亚尼笔下的女人面庞 纪尧姆收藏及其经手销售的莫迪利亚尼画作，得以一见。本次上线巴黎橘园美术馆一展，以更加新颖的角度观展： 20 世纪 10 年代时代背景之下的巴黎艺术界， 画家与艺术经销商有着怎样无法离弃的关系？ 20 世纪 20 年代， 艺术经销商对艺术市场又有何作用？ 埃尔维拉在桌边休息 / 莫迪利亚尼 / 1919 / 现藏于美国圣路易斯艺术博物馆 / 此作亦为本次展品 在走进莫迪利亚尼绘画生涯的一段时光之际，也思考着艺术及其市场的更多维度。 小鹿 对你而言，艺术是什么？ 走吧 一起去看展 共度美好假期 享受艺术时光 ❤️
除了看展排满你的假期 还可以足不出户看艺术
请多点文末“在看+关注”才能不错过小鹿推送哦 |
|
|
来自： LicorneUnique > 《待分类》
