第三届巴黎国际电影节（Paris International Film Festival）在上周日顺利闭幕。本届电影节以“变革”为主题，在全球范围内选取了43部优秀作品进行放映，共有5部华语影片入围。
其中，陈伊如导演的《夏青》和刘泽导演的《来处是归途》都聚焦于特定人群或将故事背景设置在特殊环境中，通过记录细腻的感情流移刻画出各不相同但立体鲜活的人物形象。导演陈伊如毕业于纽约大学帝势艺术学院电影制作专业，辅修心理学及美国手语专业，目前是哥伦比亚大学教师学院的聋重听教育在读硕士。她选择了一个较少被人提及的人群——“聋人”来作为影片描述对象，并同时为“酷儿”发声。影片所抓取的社会属性是非常容易被忽视的存在，甚至在“聋人”的表达方式中，并没有确切的LGBTQ的表述方式。短片记录了一个听障男孩，一边面对着自己热爱的舞蹈，另一边面对聋人母亲对舞蹈的排斥，从迷惘、犹豫到慢慢坚定的过程。夏青是影片中男主角的名字，但却几乎没有在影片中提及，更多的是为影片奠定了潮湿季节下青涩酸楚的感情基调。影片英文名字为《Handscape》，可译作“手形线”，手即是肢体，也是听障人群的表达途径，它承载着不同情绪，情感变化也从指隙手掌间传达出来。由于主要人物的特殊性，作品相较常规影片来说少了很多对白，整体氛围安静，但这并没有妨碍叙事节奏的推进。相反，手语无声的表达给影片矛盾的设置处增加了更多的张力。人物刻画方面，主演为“重听人”，所以几乎可以说是本色出演，完成度很高。另外，喜欢用红色水彩笔给自己的指甲涂色、不舍得减短头发以及路灯下梧桐小街得独舞这些细节处理，都使人物形象更加饱满。《来处是归途》上映于2020年10月，并且是第四届平遥国际电影节从山西出发单元的最受欢迎影片。影片将镜头对准了阿兹海默症，讲述了一个家庭在面对阿兹海默症时的无奈和无力。影片所讨论的内容，不仅是“生老病死”的自然规律，还有“病人尊严”这一议题。影片改编自作家李燕蓉的《等待》，但将观察视角从秦牧换位为了家庭内部的小女儿夏天，通过她对父亲病情变化的感知，来推进整部电影的叙事。父亲病情加重，在长期辛劳的照顾下，且目睹他作为病人一点点失去对这个世界的认知，母亲和小女儿都渐渐处于崩溃边缘。父亲的失望来自于自己，偶尔清醒的状态下他明白自己已经成为一家人“正常生活”的阻碍；母亲的失望来自于大女儿，没有时间只能用金钱弥补的孝心；小女儿的失望来自于男友秦牧，得知家庭情况后忽然杳无音讯，再次回来时更多的是对性的依赖。角色塑造方面，影片将拍摄背景放在了山西，大部分演员使用了山西方言作为对白语言，别具特色。但方言使用有好有坏，比如女主演的戏份大多为普通话对白，在听觉的整体度上略有缺憾。其次，本片的两位老演员表演出色，在情绪的拿捏和表现上都呈现得非常自然。总的来说，这是一部内容丰富的家庭题材作品，疾病、养老、爱情、死亡以及影片最后一部分的魔幻现实主义，作者想表达的内容很多，或许在一些方面还略有欠缺，但导演将家庭生活中最现实的一面剖析出来，且点到即止没有刻意放大，瑕不掩瑜。
|
