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林声印象|林声说音乐|林声推荐|视听音乐会消息|音乐博览  对于交响曲的编号数字，许多迷信的说法总是很有故事性，比如说到第九交响曲，暗喻生命到了终点，以至于有些作曲家都不敢作第九交响曲了。但不管怎么说，第七交响曲似乎是许多交响曲大师一系列交响曲作品中特别重要的一部，特别是对于那些创作了超过五部交响曲的作曲家。贝多芬、肖斯塔科维奇、西贝柳斯等多位大师都为我们人类贡献了一部不朽传世的第七交响曲杰作。今天我们来聊一聊音乐史上最鼓动人心的三部第七交响曲！  斗转星移，物是人非，在通往音乐殿堂的朝圣之路上有多少音乐圣徒来来往往，又有多少岁月往事如尘烟般消散在苍茫宇宙。然而这位集古典主义之大成、开浪漫主义之先河的音乐家——贝多芬，世界从来不曾忘记！他永远是人们心中那位扼住命运咽喉，叩响命运之门的“英雄”。 贝多芬的《第七交响曲》是一首非常壮丽而杰出的交响曲，它的基本主题，也可以叫做“英雄与人民”，这是因为贝多芬深切地理解到，欢乐是斗争所期待的胜利果实。 最有名的第二乐章低音乐器如心脏般有节奏地不停搏动，交织着小提琴的轻声悲叹，使这个乐章弥漫着淡淡的忧愁。《第七交响曲》的首演是为德奥反法战争中受伤的士兵进行的义演，充满了贝多芬对死亡与厄运的思考，但这段优美的旋律却能给人以慰藉、疗愈心灵。 因此，《第七交响曲》不用戏剧性的冲突和斗争表达英雄的形象，而是着重描写胜利人民的凯旋和欢乐，贯穿着一种舞蹈的特性，整个乐曲使人感到精力充沛和充满活力，这部作品又称为“舞蹈性的交响曲”，如瓦格纳所说是“舞蹈的颂赞”。 祖宾挴塔指挥以色列爱乐乐团
音乐是声音的艺术，不光体现在音乐以声音作为载体向外界传达物理音响;同时，她作为人们内心世界对现世的一种所感所悟，是来自心灵的声音。苏维埃的著名作曲家——肖斯塔科维奇用他独具特色的音符很好的诠释了这一音乐的功效。 二十世纪初的世界笼罩在一片硝烟与战火当中，此时的前苏联正处于斯大林的统治之下，同时受到了德国法西斯的入侵，国家处于水深火热之中。在这样风云变幻的时期，音乐也被赋予了强烈的现实主义因素，其形式也有了新的变化。肖斯塔科维奇，一个在苏维埃政权下成长起来的音乐家，一个在惨烈的卫国战争中谱写伟大乐章的作曲家。他的作品，不仅是苏联人民的宝贵财富，也是世界音乐宝库中象征着光明与希望的重要组成部分。 肖斯塔科维奇一生创作了大量的音乐作品，尤其是他的交响曲，15部交响曲贯穿了他的一生，同时也是对当时苏维埃政权下国家状况的一种反映，可以说，肖斯塔科维奇用自己的音符参加到了神圣的反法西斯战争中。他代表了一种“现实主义”音乐的创作。说到二战中也未中断的古典音乐演出，我们不得不说说《肖斯塔科维奇第七交响曲》，这部又称“列宁格勒”的交响曲，是肖斯塔科维奇获得世界性声誉的作品，就是在二战的炮火中上演的。
《第七“列宁格勒”交响曲》肖斯塔科维奇说：“我毫不反对把《第七》称为《列宁格勒交响曲》，但它描写的不是被围困的列宁格勒，而是被斯大林所破坏，希特勒只是把它最后毁掉的列宁格勒。”事实上作曲家多次强调第一乐章充满安魂曲风格的哀思情绪，第二乐章的“回忆”旋律紧张，好像并无多少甜蜜，第四乐章的“胜利”也是荒唐话。战前并没有像官方宣传的那样一片光明和无忧无虑，而是充满了饥饿、恐惧，大批人在斯大林的大清洗中丧生。或许我们可以把《第七交响曲》看作是对极权之恶的控诉和抗争。 分享克里谢多夫指挥圣彼得堡乐团演奏版，一起聆听战火中的交响。   在一声轻轻敲击的定音鼓声中，第七交响曲从黑暗中悄然升起，这迷雾般的意境正是西贝柳斯最为擅长的描写手法。它可以一下子抓住听众的感官，让你不由自主地进入他所营造的情景之中。紧接着出现的长号奏出了第二主题旋律，凝重而庄严，这时候你可以隐约听到背景音乐中的躁动和不安。按照西贝柳斯的说法这象征持久的生命力。不过音乐气氛很快转入田园牧歌般的意境描写之中。婉转而恬静的乐曲引出了阿尔卑斯长号奏出的第三和最终的主题高潮。就是在这样的祥和气氛之中，弦乐群开始出现并急剧膨胀，管乐也以一种有节制的力度迅速跟进。铜管乐器的加入和弦乐的齐奏将第二个乐峰推向暴风雨般的高潮。音乐开始咆哮，它以抗争的形式象征生命的痛苦诞生。并被一种无形的力量推向无际的空间。
生命开始在苍穹中翱翔，为了表现这样的氛围，西贝柳斯采用了弦乐分部交替上行演奏形式，以及逐渐减弱的法国号引出独奏长笛的对比手法来表现黑暗与光明面，生命开始演绎着它的曙光。它越过人们无法超越的山谷，不断地上升，你恍若看到了星空中那些闪耀的星星。这时你又听到了法国号再一次奏响，不过听起来有些像是赞美诗的味道。西贝柳斯让交响乐一次次轮回这样的主题，这就好像是生命的永恒，它在浩瀚的宇宙当中穿行，永远没有止境。乐曲的结尾部分有些像是古希腊风的回旋曲，长号再次奏出主题，不过这次主题的再现呈上升态势，最后演变为灿烂的交响颂歌，它要向人们证明生命的伟大，它强大的生命力象征着永恒的光明。 作为一位北欧音乐家，西贝柳斯对于生命的理解也许更为深刻，那些在寒气逼人的原野当中挺立着的威严的黑森林，证明了生命的顽强，千百年来它与自然的关系如同史诗一般动人，由此可见西贝柳斯善于将场景的描述融合到意境当中也就不足为奇了。
《第七交响曲》是少见的单乐章结构交响曲，这部伟大之作以其特有的深情表达出对生命的赞颂，让人深刻感受到生命的力量是如此之强大，西贝柳斯称它表现了“生命的欢愉和活力”。 分享法兰克福广播交响乐团演奏版，从慢板到急板，一概包含于其中，极尽所有表现之可能。  听这些交响曲，犹如经历一次生命的旅程 它们震撼的场面和细致入微的描述形成的对比构成了十分恢弘的音乐场景。 而这些场景又是那么迷人 它们更能透射出这部作品无与伦比的美。 这些美就像是黑与白那样简单而深刻。 版权声明：文中部分文字和图片来自网络，由林声音乐工作室整理编辑，如有侵权请告知删除。  出版社：文字部分由陕西师范大学出版总社出版，计五十余万字。音像部分由吉林人民音像出版社出版，计25张蓝光DVD，25张CD。
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