|
“用心聆听”是指以深度的方式聆听音乐，这一概念来自美国作曲家柯普兰在他的著作《怎样欣赏音乐》中的阐述。 一般人听音乐的方式可以根据投入的深度分为三个层次： ▎从音乐的感觉面来听 这是最简单的方式。在这种方式下，聆听者完全是在无思虑的状态下进行，也就是说，听音乐的人单纯从音乐声音本身中获得乐趣，毫不费心地让自己沉浸在音乐的声音之中。 这种方式让身心被吸引，但仅限于从音乐的感觉面去聆听。 值得注意的是，这种方式更适合被称为“听音乐”而不是“欣赏音乐”，因为“欣赏”一词涵盖了更多的深入了解和探究。  ▎从音乐的感情面来听 尽管古典音乐中有许多作品属于“绝对音乐”——即强调音乐的美源于乐曲自身结构的完美，而不依赖于文字、绘画或其他艺术形式。 典型的例子是古典乐派时期的作品，其重点在于音乐形式的内在美，作曲家并不试图用音乐来描绘具体事物，因此这被归类为绝对音乐。 对于一般初学者和音乐爱好者来说，音乐越能表达情感，他们就越倾向于认为它有意义。 重要的是，音乐是一种相对抽象的艺术形式，与视觉艺术不同。因此，要明确说明所有音乐作品的含义既不可能，也没有必要。 无论音乐是属于“绝对音乐”还是“标题音乐”（强调音乐作品表达特定主题或故事情节），只要我们从中找到情感共鸣，并因此获得满足感，那么这种音乐体验仍然具有重要意义和价值。  ▎从音乐的理论面来听 于业余音乐爱好者来说，具备一定的音乐理论知识和对不同乐曲形式的基本了解，可以显著提升音乐鉴赏能力。 当他们深入探究音乐的组成要素，如旋律、和声、协奏、音色运用等，逐渐理解作曲家的创作手法和意图，便能更好地欣赏音乐的深度。 因此，如果音乐爱好者能够以知识的视角欣赏古典音乐，就能更轻松地探索古典音乐的奥妙。 除了情感共鸣，深入了解古典音乐相关知识也是深度欣赏音乐的重要方面。那么，如何在这一领域提升自己的音乐鉴赏能力呢？以下是一些建议。 第一 对于不同音乐形式的基本理解 交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧、艺术歌曲等各种不同的音乐形式，都具备独特的表现方式。音乐爱好者若能深入理解这些音乐形式的特点，便能够以更全面的视角来探索作品的内涵。 第二 多读作曲家传记 每位作曲家的音乐作品都与其所生活的时代、生平经历、工作环境，甚至与交往的朋友息息相关。 例如，巴赫终生致力于教会音乐，因此创作了大量宗教音乐作品；莫扎特因结识杰出的单簧管演奏家史达德勒，创作了著名的Ａ大调单簧管协奏曲和单簧管五重奏。 音乐爱好者如果阅读作曲家的传记，能够将音乐作品与作曲家的生平故事联系起来，有助于更深入地理解所欣赏的音乐作品。 第三 对相关其他艺术增加了解 文学与音乐的交融是浪漫乐派时期的主要特色之一。 德彪西的印象音乐，是受了印象派画家对于画作中光影变化的启发而创作。 我们在第3期专题音乐里面介绍过拉赫玛尼诺夫的第一双钢琴组曲里，有对拉赫玛尼诺夫的文学造诣做过介绍。 所以爱乐者若是能多阅读浪漫时期的文章作品，或是对于印象画派的特色有所认识，那么在欣赏浪漫乐派或是印象乐派音乐作品时，就会有更丰富的收获。  尽管我们提到了许多提高古典音乐欣赏能力的方法，但最终不要忘记音乐是一门听觉艺术。 无论你学习了多少音乐理论或阅读了多少音乐书籍，最终的体验仍然需要透过你的耳朵来感受。因此，不论如何努力提升自己的音乐知识，多聆听仍然是欣赏古典音乐的关键。 ▎我们在看音乐还是在聆听音乐？ 最近音乐厅举办的音乐会，钢琴明星在中国的门票销售火爆，而在国外门票却销售不佳。 但是国内的观众需要时间来培养他们的音乐品味。 目前，很多观众还处于“看”音乐会的阶段，而还没有完全进入“用耳朵聆听”的阶段。 这可能导致观众容易受到媒体炒作的影响，认为被媒体炒得厉害的音乐家就是“弹得更好”的。 如果有人质疑这些音乐家的水平，很多人会怀疑是否有人故意诋毁，因此造成了一种持续的“新衣效应”。 国外有很多优秀的钢琴家，但除非观众与国际音乐界始终保持接轨，一般观众难以了解在国内未受到宣传但在国际音乐界享有声誉的音乐家。 国内的主办单位有些并不专业，因此出现了各种奇怪的头衔，如“大师”、“王子”、“公主”等。当非专业观众接受并相信了这些宣传后。 悲剧就会持续发生，这将使更多的类似宣传的“大跃进”产生，最终导致观众不知道什么是真正的音乐家、什么是好的音乐，以及音乐和耳朵是什么。  一些国内媒体虽然在普及高雅艺术方面做出了很多努力，但在还原高雅艺术的本质和原汁原味方面仍有改进的空间。 一些电视台举办的古典音乐比赛或演出具有娱乐化和碎片化的倾向。 他们可能认为观众和电视台无法接受过长的“阳春白雪”播放时间，结果是既没有让寻求娱乐的观众充分享受娱乐，也没有让追求高雅艺术的观众体验到原汁原味的高雅。 这就是一个问题，观众无法爱上并记住这些节目和其中的音乐家。 国外一些电视电台媒体表现出更高的专业性，他们通常在播放音乐之前简单介绍一下曲目，最后才提供评论。 评论通常在整个乐曲播放结束后提供，这种做法尊重了音乐的完整性，帮助观众完整地体验作品。这是一种很好的做法，可以学习并改进国内的古典音乐播放方式。 在国内，有必要通过各种方式来还原古典音乐和高雅艺术的原汁原味，并使观众能够欣赏到音乐的完整之美。 这不仅是文化建设的必要性所在，也是专业工作者维护艺术规律和保持专业尊严的立场所在。  各位会员大家好，我们本周已经在【跟蔡龙一起听古典】专栏里面已经更新了第3期的主题音乐【你在拥有着怎样的夜晚？】，欢迎各位收听！ 如何成为会员？请看下面介绍： 音乐理想国：2024年会员招募计划正式开启了！会员群虚位以待！ 适合什么样的人？ 古典音乐爱好者：不管是小白还是有一定基础的爱好者，只要是对古典音乐热爱，每天喜欢听古典音乐的，我们都欢迎~ 想提高自身艺术修养的人：古典音乐是人类艺术的精华，常听古典音乐无疑可以提高自身的艺术修养，哪怕是0基础也没关系。 琴童家长：中国有5000万琴童，但讽刺的是大部分家长对古典音乐一窍不通，怎么陪伴孩子学习和成长呢？我们社群可以提高大家对古典音乐的认识，弥补于孩子之间的代沟。 |
|
|
