米芾在《海岳名言》中说:“石刻不可学,但自书使人刻之,已非己书也,故必须真迹观之,乃得趣”,近代书法大师启功也说:“半生师笔不师刀”。 碑刻作品带有纂刻者的用刀习惯,技术水平也参差不齐,笔画之间呈现独立状态,展现不出行笔缓急、墨色虚实,让初学者难以体会用笔的发力点。 就像是一堆“骨架”,即便结构再稳健大气,没有血肉的填充,依然死气沉沉,不具备活力跟变化性,失去了神采光华之美,艺术气息也荡然无存。 尤其是大多学者用来入门的“唐楷”,结字紧结峻拔,点画细致精严,每一笔都力追精准无误,严守法度规范,在碑石的映衬下,更显肃穆清寒。 看起来千篇一律,让人难以琢磨点画的风韵跟美感,以及笔法、墨色之变,因此大家学习“唐楷”,最好从纸本真迹练起,不过唐代距今已有千年之久。 纸张还容易破损腐烂,能完整保存下来的历历可数,大多都是出自名家之手,技法精湛,风格独特的“珍品”,受到朝廷或民间藏家的妥善保护。 例如颜真卿的《自书告身帖》就曾被珍存在圆明园之中,此作是颜真卿唯一的楷书真迹,写于唐德宗建中元年(公元780年),当时他被委任太子少保。 于是写了这件委任书,全文共计253字,用笔苍劲严谨、顺畅遒逸,带有几分弯曲的造型,富有韧性跟生动之气,还有篆籀笔法的高古典雅风姿。 笔笔气势磅礴,尽显博大沉劲,而且颜真卿的楷书是“骨血具美”的最佳展现,点画内在框架宽朗大气,筋骨强健浑厚,外在血肉也毫不欠缺,丰盈浓润。 尽显华贵阳刚之美,实现“血浓骨老,筋藏肉莹”之美,这字的水平确实比“秀丽”之风更加强烈,引人瞩目,水平“仅次于”王羲之,不窥是书坛的“亚圣”。 詹景风曾评价此作曰:“书法高古苍劲,一笔有千钧之力,而体合天成。其使转真如北人用马,南人用舟,虽一笔之内,时富三转。” 这件《自书告身帖》卷后有米友仁、蔡襄、董其昌的题跋,例如董其昌就写道:“米元晖、蔡君谟既已赏鉴矣,余何容赞一言。董其昌。” 在1861被外国人抢走,现在藏于日本中村不折氏书道博物馆,当为书坛的“国宝”,也是学书者不容错过的楷书“范本”,可时常临摹钻研。 让笔势开张明朗,结构上平稳端庄,不被紧结与法度束缚住,强化用笔的劲力和凝炼度,翻转之间游刃有余、流畅从容,写出工整规范的“中国字”。 还能在“二王”灵活笔法的基础上,扩展自身的艺术思维,感受高古的“篆籀”之气,为日后的创作提供新思路,从千篇一律的秀美风气中脱颖而出。 经多方努力我们颜真卿《自书告身帖》进行超高清复刻,采用博物馆级别,12色超高清微喷复刻工艺,对比原作进行1:1还原。 此卷为全新复刻本,卷中字体极为清晰,墨色浓淡以及笔法转变全都端倪可查,与真迹毫无二致,见此品如见真迹,若您喜欢可以点击下方商品链接一观。 |
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