许喆隆毕业论文中写下了他对CG艺术的热爱和承诺，宣言着他将致力于这门新兴艺术一生。他强调数字雕塑的最大魅力之一是速度。通过数字工具，雕塑的创作过程得以加速，创作者的思路也能够更快地得以实现。然而，他同时也认识到，数字雕塑与传统雕塑之间存在着不可替代的差异，就像数字摄影和胶片摄影一样，难以简单地判断哪个更优秀。 与手工雕刻相比，光叔认为数字雕塑的最大魅力是：快！有一系列数字手段的加持，雕塑的过程会被加快。更重要的是，创作者的思路其实也会变快。这是魅力，也是挑战。从大学毕业之后，许喆隆一直对好莱坞的CG先驱们创造出的视觉效果充满着热情。他白天工作，使用3dsmax制作室内效果图，而业余时间则用来不断学习新知识和技术，不惜付出大量时间精进自己的能力。他深信，通过CG艺术，他可以谋生。数年过去，尽管工具不断变化，从3dsmax到Maya，从ZBrush到Substance Painter，但他的初心始终如一，对这个行业、这些软件以及自己创造的每一个形象充满热爱。许喆隆的创作习惯不同寻常，他通常不会完成一个作品后再着手另一个，而是同时进行多个作品的创作。这种多线程的创作方式，他认为，可以帮助保持创作激情，不至于迷失在细节之中。最近，他宣布了一个'26天原创计划'，在短短26天内，每天创作一款数字雕塑，以释放自己的创造力。他认为，这个计划的目的不是追求完美的细节，而是让创作充满激情，尝试不同的表现方式，形成自己的风格。总的来说，许喆隆是一位充满激情和创造力的数字雕塑艺术家，他的作品和创作方式都充分展现了数字艺术的魅力和无限潜力。他不仅积极参与商业项目和教学，还坚持着个人创作，用心专注，不断突破创作的界限，为数字雕塑领域的发展做出了卓越的贡献。 总之，数字雕塑是一门复杂多样、充满前景的艺术形式，它挑战了传统观念，为我们带来了新的创作机会。通过数字雕塑，艺术家可以突破传统的艺术边界，探索新的材料和形式，从而推动当代艺术的演进。我相信未来数字雕塑将继续成为一个充满潜力和无限创意的领域，吸引着更多的创作者和观众。
