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胡柏富： 中国画家，浙江省美术家协会会员、中国花鸟画家协会会员、中国书画家协会会员、（香港）中国美术家协会会员、现为婺州画院副院长、古月轩画院院长、擅长花鸟，尤长泼墨荷花，兼攻山水。
从事中国画学习和创作已经40余年，这是一个漫长而煎熬的过程，特别是前些年，由于受社会思潮的影响，迷茫和彷徨的情绪经常萦绕在身旁，甚至无心创作和学习。一度时期对西画好国画好、抽象好写真好、传统好创新好等等系列问题无法解决又挥之不去，令人寝食难安，甚至对自己努力辛苦对中国画孜孜以求到底是为了什么产生疑问，试图放弃，这种自我认知，让我走进了一个迷惘的云雾之中。
受古人面壁，今人辟谷等启发，我关上了画室的大门，与其说是闭关不如说是逃避，更确切是挫败感包裹了自己的空间，只想尝试着自己和自己对话，自己给自己疗伤，这整整八年里，在翻阅尘封已久的书架，找出了多年前购买的并以各种理由没有翻动的古典文学、画论、画册等等，希望从中汲取营养，增强力量。大量的阅读和冥想，让我深深觉得自己对中国文化的认知是多么的肤浅，更觉得自己在艺术的长河里比一滴沙子还渺小。苦禅先生曾有一章＂七十始知已无知＂，大画家尚且如此，我又何足道焉，有什么需要长吁短叹？做学问需要认真严谨沉下心来，需要付出艰辛的努力。只有付出了努力了，沙子是否会变成金子并没那么重要！
反复阅读临摹，仿佛让我进入一个崭新的认知世界，认识到西方文明、西方绘画和中国文化、中国水墨是两类文明的历史过程，都给人智慧启迪和美感，只是语言表现形式不同，对西方文化的崇拜和对中国文化的怀疑甚至否定，源于对两种文化形式或内涵的一知半解。
文艺复兴运动以意大利为中心，涌现出一大批艺术家，他们以复兴古希腊古罗马文化为标榜，宣扬人文主义，提倡人文本位，产生了如米开朗、达芬奇等一批伟大的艺术家，他们的大卫雕像，蒙娜丽莎油画等一批杰出作品，对欧洲文化艺术有着深远的影响。近现代，毕加索用移位、变形等手法表达对事物的认知和理解，对推进现代抽象艺术有着极大的影响。
然而，一则故事，让我深为震撼，在毕加索在西方声名鹊起后，张大千在国内也已颇具名气，那年张大千在西班牙搞画展，他希望利用这一机会，求教这位西方大画家，四次求见被拒，第五次，毕加索拗不过这位来自东方的求教者，终于开了门，当他们一见面，毕加索就开口道＂我这里没什么好学的，世界上最最伟大的艺术在中国！＂大千竟无言以对。为安抚张大千无处安放的心灵，毕加索竞提笔画了一张中国水墨画相赠。这让张大千许久才回过神来，自此张大千更加刻苦，从古人那里汲取丰足的营养，终成大师。
诚然，向西方学可以吸收各种精华，但需要有独立的思考和见解，而不是拿来主义。如徐悲鸿，林风眠等；向古人学，也丝毫不影响黃宾虹，齐白石，吴昌硕，潘天寿等成为一代大师。
中国画妙，妙在其以形写神，以意取胜，以教传世，个中奥妙，非西学所能极也。就画家而言，重视生活传统和基本功锻炼，是画好中国画严肃而现实的问题，除却浮躁心态，勿以创新之名而忽略或粉饰，是必须遵循的艺道，刻苦锻炼笔墨功力，外加搜尽奇峰是必由之路。在此方面，前辈的画论给了我很多启迪。李可染言＂不断认真学习传统，不断认真观察默写生活，不断认真思考总结，绘画的过程就是学习研究，然后寻求突破的过程。
不断提高画家自身的全面修养，也是作为画家的一个重要方面，画家不能局限于笔墨，真正理解笔墨，画家就要多读书，以诗书丰富自身内涵，特别是多学习与绘画相关的艺术形式，求其理，富有诗书气华，求解个中要义，如篆刻印章的刻法用法、诗词言律赋谣、书法的题按转顿等等，所学越深，画质越高。清邓完白等以碑学振书法，画坛也为之一震，赵之谦、吴昌硕等均从中得到启发，进而运用于书法入画，创作了后人仰视的绘画作品。
师古人，学经典。洋洋五千年的中国文明抚育了许多优秀的中国画家，杰出的作品美不胜数，这其中代表画家和代表性经典作品及其华论，最值得学习和借鉴。我们也可以从向现代的大师学习入手，一直往前追，直至文字起源。这是一项浩瀚的工程，院校学生可以抽出时间追本溯源，我们这些社会画家也必须补上这一课，定能从中获得巨大收获。黄宾虹之所以得到国人的崇尚，与其对绘画是深透了解 是分不开的，他能在筆墨的运用中不断思考总结，进而深化提升，终以浓、淡、破、泼、渍、焦、宿之＂七墨法＂，给世人留下枝法层面宝贵财富。其画面之多变，技法之娴熟灵活，语言之独特表达，把祖国山河描绘得风光无限。
宾翁曾言＂北宋李关巨范之诸家承唐人遗风，多用浓墨，元季士夫画以淡为宗要，其腕力遒劲，兴会淋漓，颇极苍润之致，后人所不易逮；用笔于极塞实处，能见虚灵，多而不厌，令人想见渗淡以营之妙＂足见其学识学养造诣之高妙。表现在画面画风方面，干裂秋风润含春雨，折钗股，屋漏痕，团团墨，墨团团，积点成线，积线为面，积墨破墨，综合运用，黑处密不透风，白处疏可走马，点线交织，气韵生动，看似率真随性，实则笔笔精心，足见法度。浑厚华滋是其艺术语言的表现特征，也是其师古不泥古创造革新。内涵健康博大，宾翁将近现代中国画推上新的高峰。宾翁学富五，立著等身，修养学识之渊深可见一斑。他研究临摹了大量的古代山水画、练就了深厚的笔墨功力；并游遍了江南名胜山川，对各种气候条件下的山川变化进行了精微记载和描绘，还常常夜晚推窗，在静谧的夜色中思索解惑。他对古画，中国画史深入研究及诗、书、印诸多方面的造诣深厚，对自然，画面构图构建，水墨色彩处理等融合等，集中反映总结了宾翁一生履程，似灯塔照耀着我们前行的道路。
绘画不仅是笔墨纸砚的桌面功夫，更是学识涵养德行的综合表象，𠆤中包涵了人品胜画品之哲理，绘画是𠆤苦差事，更是一种身心的昄依，需要像苦行僧一样长期修为。古人云，人品不高，用墨无法。画家即便有一定的基本功，而无一定文化修养和品行积淀，或急功近利热衷名利，或歪门邪道，心无正气，其作品当绝无高妙可淡。只有𠆤人情感与时代需要，民族精神同步，提升自身使命感，并不断实践探索，画外求画，提高艺术的品德，对作品精益求精，行事为人积德为上。才能创造出无愧于时代无愧于自己的优秀艺术作品 —— 胡柏富
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