为什么你的行书看起来很平淡没有神采？

       近日，有网友一起交流，谈到自己的行书，他跟我说他写的字看上去写得很流畅，但是看起来总是差点什么，没有神采，全篇看起来更是非常平淡，如同白开水。我把梁诗正的下面的这幅字发给他看看，我说你先看看这个，你和梁诗正的水平相比如何。

几分钟后，他回复我说，字法可能还没有这个漂亮，但感觉就是这个感觉，差不多。我跟他说，咱先不谈章法，你先把你的结字法丰富一下，不能写得太均匀，你看上去四平八稳，以为这样非常好，实际上状如算子，了无生气，最终堕入平庸。

    要破除行书平庸，首先结字上一定要明白“聚散收放”关系对比。聚散收放，所谓聚是指笔画聚拢，散是指笔画之间分离，间距拉大，收与放是指笔画长度小一些和大一些对比。字法结构中通过聚散收放，如果运用得好，可以增添字的生动感。结构散处，应有舒展、豪放之趣；结构聚处，当生茂密、充实之感。然后，我举了集王圣教序里面的“未”“而”两个很简单的例子给他看看，实例会更直观一点。

“未”字，笔画非常少，因此它结字的多变性显得尤其重要，如果横竖撇捺均匀摆放，那结果就是毫无生气，没有神采了。来看大王的巧妙安排：先看两横，写得非常短，收紧，但是间距拉大，散开；下面的横和左边的挑点、勾三者聚拢靠紧，右边的点画远离，这样上，左下，右下三个块面形成了聚散对比。我们在创造性临帖的同时，我们可以再加入自己的想法和思考，可以往左或者往右有一点倾斜，更会显得生动活泼。

再看“而”字的处理。非常明显的右下包围部分，形成了一个聚拢的块面，中间的撇画拉长使上面的横画和左边的竖远离了右下聚拢的块面，左下方形成了一个大的留白空间。通过这样的笔画聚散，让“而”字避免了呆板。

网友看了我的两个举例后，猛拍大腿，深受启发，原来如此。自己写字的时候，根本没有想到这些笔画之间聚散，内部空间留白的处理，总是在非常初级的审美之间徘徊，只知道均匀，等距分布。

看到网友有非常大的感悟和收获，我也很欣慰。聚散是行书中非常重要的结字法，大王的行书中还有很多方式，比如开合，俯仰等等，只要我们能得其一，你的书法不说会流传后世，至少也是一流的，必定相当不俗。宋朝的大书家米芾把王羲之的俯仰方法运用得炉火纯青，得其一便流传后世。书法是黑与白的线条艺术，首先是意识的培养，然后是眼力的培养，观察入微非常重要，需要着力训练。后面本人将不断地分享自己的体会，欢迎大家探讨。