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原创 文/陈建华 新音响New Audiophile  曾看到过一篇摄影器材玩家的文章，成都一位叫李康的摄影师，收藏超过300台的胶片相机，除了135相机和120宽幅相机，大画幅相机大画幅镜头也收藏，他家里整整齐齐摆了几台4X5大画幅相机和几十支大画幅镜头，现在大部分相机和镜头都放进了几十个收纳箱里，他说无法拒绝机械之美。他是2005年与同在西南较大读书的同学通过某摄影网，被五花八门的老相机所吸引，完全破防而不能把控，从而走上胶片相机收藏之路。大学毕业后李康进入了尼康公司，做摄影技术支持及培训工作，业余时间他都用在摄影上，在2016年他还获得尼康全球内部摄影比赛中国区唯一大奖。  品味极高的屏风扬声器玩家 摄影与发烧音响何尝相似呢？只是每个人追求点不一样。发烧音响收藏者也有不少，其中唱片收藏是最普遍的，而器材收藏则需要不菲的金钱投入与巨大的空间，这个除了博物馆级或者本身就经营音响的，一般发烧友相对少见。这篇采访并非采访摄影器材收藏，而是上海一位与众不同调声玩法的音响玩家，所用的不同品牌地线盒就用了数十只，也算是地线盒的收藏者吧，这算比较另类的。主人钱先生虽然自己玩音响系统不久，但作为潜在音响玩家已经潜水很长时间，所以他的音响器材“三大件”产品音箱、功放、音源一入门就是上品，声音不俗，也许三大件的搭配并不是很贵，但在寸土寸金的上海，能为一套音响系统腾出大概45平方的客厅，能拆掉原来装修的时候整体设计的电视墙电视柜，从而将音响系统调转90°，由原来的长边摆位变成短边摆位，又能获得太太的支持，这是何等幸福啊？  听音室系统与环境，左边器材架位置的墙原来是一体装修的电视柜，钱先生拆了  事业有成、经营策划、设计公司的钱先生，虽然年纪不大，但品味极高，谈吐优雅，是地道的上海人。钱先生从事跟艺术有关的行业，对艺术的审美与声音的审美有独到之处，喜欢古典音乐与爵士音乐，家里客厅改造的听音室两侧墙壁就陈列着不少黑胶唱片，其中不少还是好版本，其实钱先生现在并不玩黑胶，主要听的音源来自数播与CD，但不排除以后还会玩上黑胶系统。钱先生追求的音响品牌不会从一线品牌中去找，以钱先生的品味和追求，就是要与众不同，不从众，不随波逐流，因此钱先生在系统三大件的选择也非一般。  墙上的画框电视，数字串流播放器的好帮手 钱先生之所以选择屏风扬声器而非传统动圈喇叭，因为他喜欢屏风扬声器宽松自然、立体感极强的音场，清晰鲜活的细节和有实体感的定位，有更接近录音现场的感觉。钱先生说，美国Magnepan屏风扬声器虽然不贵，但要玩出好声音比较难，除了后级的搭配外，摆位和环境也很重要。他使用的是Magnepan MG 20.7屏风扬声器, 属于Magnepan的单体屏风扬声器旗舰，使用铝带与磁力平面振膜混合发声，再上去只有分体旗舰MG 30.7了。能供它呼吸的听音室成本就得是它的几十倍，想想，超过45平方米的客厅被改造成听音室，在寸土寸金的上海高端小区，要花费多少钱？买更贵的音箱对于钱先生来说，不是问题，问题是钱先生更喜欢挑战很多发烧友说的不可能。  真皮沙发也是为声音吸收扩散所选 同时，不加任何超低音，仅凭借屏风扬声器自然的发声频率，通过摆位和前端系统的搭配以及调声水平，挑战很多发烧友所说的Magnepan屏风扬声器没有超低音一说，这点钱先生不仅做到了，并且做得令人匪夷所思，这完全不像刚玩音响仅数年的发烧友水平，甚至有些玩音响一辈子的所谓调声高手，也玩不出钱先生的水平! 可以不夸张的说，钱先生将Magnepan屏风扬声器玩出极致，玩出一个新的高度，完全可以做参考级的示范。反观一些Magnepan屏风扬声器的玩家，也许很多在前端器材的投入上比钱先生还高级，却几乎不可能调出比钱先生更好的声音状态，这除了需要良好的环境，其中一个非常有效的调声配件就是原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒的使用。  拜士通Bryston 28B3 旗舰单声道后级上面也加了地盒 以屏风扬声器为基础下搭配的“三大件” 我们先说说钱先生的三大件：扬声器、功放和音源的配置和调声思路吧，一切都围绕Magnepan MG 20.7屏风扬声器去组建，钱先生有着和一些资深发烧前辈一样的观念，扬声器与环境需要经过长时间的融合可发挥出意想不到的声音效果，所以扬声器一旦定下，就不会轻易更换，而是在前端系统上去搭配和调整。Magnepan屏风扬声器确定下来了，其需要大电流、大功率功放驱动，钱先生倒不为这个烦恼，直接使用输出功率1000W (8Ω)\1800W (4Ω)的拜士通Bryston 28B3 旗舰单声道后级，使用这套后级主要还考虑到在声音、外观与体积上做了很好的均衡。 而前级使用日本心乐SoulNote P-3旗舰前级，虽然并非一线品牌，素质不容小觑。所谓前级出声，后级出力，实际上无论前级或者后级，它们都出声，也出力，钱先生说，前后级与扬声器的搭配追求整体的声音表现，比如三频段的声音平衡度，没有问题了再从音源上做文章。  拿掉地盒之后的高文次旗舰 Eidos SACDCD播放机 而钱先生目前使用的音源有两套，一套是CD机，一套是数字串流播放器，CD机使用Goldmund 高文次旗舰 Eidos SACD/CD播放机。比它更高级的只有高文新旗舰Eidos Reference SACD/CD播放器，可以把它理解成是Eidos SACD/CD播放机加配了原厂的重型机架和外置电源的升级版。单体化设计的Eidos SACD/CD播放机自然更为发烧友所接受，并且声音素质不俗。钱先生使用的数字串流转盘，对于一般发烧友来说比较偏门，却是流媒体播放器中的天花板级，这就是来自荷兰的 High End品牌Pink Faun的 2.16 Ultra数字串流播放器。2.16 Ultra除了支援 Roon，可当 Roon Core 以外，Pink Faun 还和知名软件公司 Euphony Audio 合作，让 2.16 Ultra 搭载了最新版本的播放器。 即便用家不是 Roon 的用户，依然可以使用 2.16 Ultra 来播放音乐，这台顶级数字串流播放器内置OCXO 时钟模块，具有超低相位噪声的特性。而进入数字播放器之前的网络交换机等网络前端则放在房间另外一个角落，远离播放系统和功放系统，这部分投入不菲，我们另外会有照片和图说。那么数字串流转盘的解码器呢？使用Goldmund高文Eidos SACD/CD播放机的解码，无论作为CD/SACD播放机，还是作为数字转盘的解码器，声音效果依旧非常出色。  对比试听的时候，我们拿掉高文CD机上的地盒，只在心乐旗舰前级上使用四套原点地盒增减对比使用 调声秘籍：使用以原点为主的多个品牌地盒 当然，钱先生除了听音水平高调声厉害，还有一大靓声秘籍：数十套大小不一品牌不一的调声配件，其中地线盒是他玩得最多的，包括一套系统使用超过三十套的原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒！三个月前本刊有一篇文章，介绍说一上海发烧友在自己的系统上用了多达21套，说的就是钱先生，但家访的时候我们一算，何止21套啊？同时用在音响系统上的原点地盒就超过三十套了，再加上原点发烧级地线，没法算了。  因为所听的音乐平台不一样，这套小的数播是钱先生太太听音乐专用的 三个月前笔者在写原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒的时候就说过，音响调声真的是有很多说不清道不明但又实实在在存在的话题，比如线材有用论线材无用论，这话题争论一辈子也不会有什么结果，更别提避震、地线、地线盒对音响器材的改善程度了。因为系统中信号的静电干扰与有害震动没有被消除，这种微弱声音讯号的干扰传到喇叭就被无限放大，从而令系统声音表现不够理想。而优秀的调声配件比如原点这第三代的机械震动耦合地盒，它的作用只是消除讯号中的静电与有害震动，并且没有经过系统的线路，所以不会赋予系统声音染色，将系统中原本该有的声音素质给还原，从而令系统的声音发挥得更好，且不会改变系统本身的声音风格。  电源处理器上使用的地盒 当三大件器材整体搭配完成，摆位调得差不多了，整体声音三个频段都比较平衡，很多发烧友就以为这已经玩得差不多了，实际上还有很多可微调之处和升级的地方，并且升级的空间还很大，这并不是说加上地盒之后原本一百万的系统可以升级成两百万或三百万的声音，而是原本一百万的系统玩出多少价值？包括不少高级玩家为了好声音而改造了线路，安装专线，甚至不惜挖墙挖地面大施工安装地线，就是如此。只是钱先生玩地线盒玩法与不惜大兴土木改造专线或者地线不同。甚至你没有玩到那份上，很难去体会这种“压榨器材声音价值”的快感与价值感，有正面升级我就上！ 网络交换机上使用的地盒 更换了1.6万元一只的鲨鱼顶级保险丝，所用的跳线也是非常昂贵的 哪怕高文次旗舰CD机，也加地盒使用 哪怕用到非常高级的高文Eidos SACD/CD播放器、Pink Faun的 2.16 Ultra数字串流播放器，钱先生依旧在它们上面加了原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动地盒。这还不止，几乎所有器材都用上，为何动用那么多的地线盒？甚至是多个品牌的一起使用？钱先生在这些调声配件上的升级所花的钱都足以可以买下他几件主要器材中随便任何一件。 比如他也更换了Magnepan MG 20.7屏风扬声器上面的四只保险丝，每只鲨鱼顶级保险丝一万六，并且在每一只屏风扬声器后面都加上两个不同品牌的地线盒，升级了非常昂贵的跳线，使用在屏风扬声器上的这些“附件”加起来也是一对MG 20.7屏风扬声器的钱了，也许有人会说了，加上这些附件，还不如直接升级三大件中的任何一件产品，但这是两种概念的。“酱油贵过鸡”的玩法以前我也见过其他发烧友这样玩，自有他们的道理。 高文 Eidos SACDCD播放机上使用了6套原点地盒 钱先生喜欢Magnepan MG 20.7屏风扬声器的无染又透明的音场，但也知道天下没有完美的扬声器，屏风扬声器的振膜发声面积大，振膜呈上下线性排列因此声场的高度是优势，屏风发声面积大、指向性覆盖面也随之扩大，声音宽松自然，声场比较宽阔而深邃，这是屏风扬声器的优点。在声音结像上屏风扬声器没有高级动圈喇叭的针点一般的成像，往往乐器或者人声的形体感会比传统动圈喇叭大一圈，因此Magnepan也建议用户内拗角度或者通过摆位或者听音距离，来获得更小的声音结像。 但Magnepan MG 20.7屏风扬声器毕竟巨大，内拗角度太多，也会影响到音场宽度，因此钱先生在在摆位上就用了两年时间才确定下来，不再动它，后续的微调主要在不改变声音的平衡度与音色的情况下，调整高低频的延伸、细节、声音结像。尤其是最难实现的不加超低音音箱，就实现令人满意的超低频能量与下潜深度。 荷兰 Pink Faun的 2.16 Ultra数字串流播放器 而钱先生实现这一“神奇”甚至挑战“不可能”改善屏风扬声器的“法宝”，竟然是不起眼的原点Increcable耦合地盒。原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒属于小调声配件，对于价值不菲的系统来说它只是小投入。专线、地线对系统的改造效果钱先生是懂的，拆墙拉专线，为了听音空间拆掉背景墙、电视柜钱先生也做过，但不至于像一些高烧友一样在住宅向地下挖地基一样挖深坑埋地线，再说小区的物业也不允许。这时候使用地盒就是非常方便又有效的方式了，安装灵活，增减随意。 每只屏风扬声器后面都有两套原点地盒和一套SPEC地线盒 增减地盒声音变化太神奇 非常高级的器材还加上那么多原点Increcable MVD-Earth耦合地盒，并非器材的素质不够，而是我们现在家用供电系统太多的干扰，没法发挥出它们该有的声音素质。钱先生非常认真，钱先生在地盒的使用上非常有心得，每加进一套地盒，会反复的听同一段熟悉的录音，如果没有正面的提升效果，或者说某部分音频提升却又失去一些其他的声音因素，顾此失彼，他不会使用。简而言之，只有正面整体提升声音表现，它才会使用。笔者这次采访，就亲眼目睹钱先生在增减原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒、放在不同位置得到怎么样的声音变化，同步进行了不同感受。 器材架背后还有SPEC的地线盒 当天的试验，钱先生先把原先接在的高文Eidos SACD/CD播放器、Pink Faun的 2.16 Ultra数字串流播放器上面的原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒都拿下来，而通过同一段音乐对比在增减原点Increcable地盒时候的声音状态。尽管此时全套系统包括扬声器、后级、电源、网络服务器等前端已经装上至少20多套原点地盒与其他品牌的地盒，只是增减用在日本心乐SoulNote P-3旗舰前级上增减原点地盒（每套地盒使用一条原点 iGROUND G3 接地线），就能感受到声音的明显变化，难怪钱先生会对地盒的玩法乐此不疲。 钱先生重新拉了专线 用来测试的CD有韩国钢琴家Kun Woo Paik 在DG唱片出版的《肖邦夜曲》，主要是测试钢琴下潜深度和凝聚力。德国女小提琴家茱莉亚·费舍尔演奏的《巴赫小提琴奏鸣曲》则测试小提琴的形体、音色。而测试管弦乐，我们使用伯恩施坦指挥维也纳爱乐乐团的《马勒第8号交响曲》，这部超过千人的超大编制管弦乐、合唱大制作，仅合唱与童声合唱团就动用了600人，除了考验器材重播管风琴的极低频，还要“数人头”，对于一套系统来说颇具挑战。当然，我也使用了毕竟蔡琴《机遇》专辑，但只是用来数青蛙。 只是在日本心乐SoulNote P-3旗舰前级上增加四套原点Increcable MVD-Earth第三代机械振动耦合地盒，声音有何改善？首先是不会改变整体的音色，不会改变整体的声音平衡度，但加与不加，是两种声音品质。Kun Woo Paik 在《肖邦夜曲》中简直可以说是两种演奏状态了，肖邦夜曲是非常考验演奏者的基本功的，虽然节奏不快，右手五根手指几乎没有闲暇的时间，还得演奏出一条清晰的旋律线条，最主要的是其韵律感与情感还要表达到位。 加了地盒之后，我们能明显感觉到钢琴的形体感收得更恰到好处，高低音两端延伸被拓宽，Kun Woo Paik从触键的轻重到旋律的急缓、抑扬顿挫更为分明，尤其是加了地盒之前所没有的弹跳力，让这首曲子变得生动起来，钢琴微妙的情绪转折更富细腻色彩，诠释出一种如梦幻的音响效果。尽管不加地盒就已经有非常不错的效果，但前级加了地盒之后，更加具有“呼吸感”。小提琴家茱莉亚·费舍尔《巴赫小提琴奏鸣曲及帕尔提塔》专辑中小提琴的更为绵密清晰，更为流畅的乐感与更具鲜活感的音色，高把位的琴音依然饱满润泽，如同丝绸滑过般奏出恍若梦境的氛围感，非常神奇。 而比如播放蔡琴《机遇》唱片的改善，蔡琴原先比较大的口型被收得更小一些，发音更清晰，钢琴的低音更有力更凝聚，高音键更晶莹剔透。有一声与钢琴声叠加在一起的哇叫此时被“分离”了出来。要说“数人头”与管风琴极低频的改善，伯恩施坦指挥维也纳爱乐乐团的《马勒第8号交响曲》，庞大的乐团与数百人的和声之下，加了地盒之后整体更厚厚重感和稳定感，和声音色优美、清晰，空间感强烈，互相融合而各个声部清晰，丝毫不乱。合唱成员与乐队的分布的舞台感被拓宽拓深，闭上眼睛甚至可以清楚地分辨出合唱成员的位置，这非常不可思议，原本已经非常不错的系统只在前级增加四套原点地盒，就有如此的改善？ 更为明显的的是管风琴的极低频，下潜深度更深能量更强大，直朝着地面钻之后弥漫到整个听音空间，不用增加超低音音箱，也能播放出非常震撼的管风琴，比起一些15英寸大口径音箱，能量感也多惶不让，无论声音的动态、凝聚力、声场的稳定性还是背景宁静度，都是立竿见影且无可争辩的存在，现场对比试听，不由得不信了，别小看调声配件这种“小家伙”！甚至，我们只是单独使用INCRECABLE 原点 iGROUND G3 接地线悬接在器材上，都有改善效果。 未完的尾声 当晚在钱先生家四个小时的家访，当然不止是听几首曲子的对比，我们还通过不同平台的串流音乐对比CD的音质，串流音乐与CD互有胜负。但钱先生将Magnepan屏风扬声器玩出极致，那庞大犹如加了多声道系统一般的声场、富有音乐情感与抽丝剥茧一般的声音细节，令我至今依然意犹未尽。虽然短短四个小时还不足以我对钱先生这套系统完全了解，但整套系统调整之后的声音素质之高，加上钱先生敏锐的听音经验与独到的调声手法，令三大件器材的投入价值感倍增，甚至可以超越很多发烧友多三倍价格投入的系统。当晚通过增加地盒的对比，我们也直接明了地感受到钱先生在调音效配件尤其是原店地盒的使用上得心应手。还有很多想写的，但篇幅所限，匆匆结尾，希望以后有机会再续。 听音室右后侧 END |
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