【原】俨然辅导讲义-关于诗词用典的初步理解<二>

俨然辅导讲义-关于诗词用典的初步理解<二>

上期讲到北宋《西清诗话》引杜少陵云：“作诗用事，要如禅家语'水中着盐，饮水乃知盐味。’”

老杜有没有真的说过这样的话不得而知。但是“化用”这种方式唐宋以来诗词中相当普遍。

“化用”，可以看作是广义的用典。

它原是包含在“语典”之中的。语典最初就是“引用成辞”。

不仅诗词，所有文学作品中都会用到。甚至，引用成辞，有时还会收到一些奇特的效果。最为出名的例子来自《世说新语》里一篇《郑玄家奴婢》，原文为：

“郑玄家奴婢皆读书。尝使一婢不称旨，将挞之，方自陈说，玄怒，使人曳著泥中。须臾，复有一婢来，问曰：'胡为乎泥中? ’答曰：'薄言往诉，逢彼之怒。’”

其中，“胡为乎泥中”出自《诗·邶风·式微》。

“薄言往诉，逢彼之怒”出自《诗·邶风·柏舟》。

为什么说引用这两首有奇效呢？因为它的断章取义，反而使得故事充满多义性和歧义诙谐之感。

《式微》是诗经中的短诗中堪称最有代表性的一篇，清代的方玉润在《诗经原始》中评此诗云：“语浅意深，中藏无限义理，未许粗心人卤莽读过。” 《式微》原文为：

式微，式微，胡不归？微君之故，胡为乎中露？

式微，式微，胡不归？微君之躬，胡为乎泥中？

除了本身包含诗经的回环复沓的特点之外，其两段句式还按二言、三言、四言、五言依次长短递进；修辞则采用反问、隐语、互文等手法；且重章换字押韵。诗之本意是受奴役者终年累月、昼夜不辍地在露水和泥浆中奔波劳作，表达他们对统治者的满腔愤懑之情。后世却逐渐衍为 “归隐”意象，如王维《渭川田家》“即此羡闲逸，怅然吟式微”。引用成辞逐渐歧义化，“化用”时偶尔也会采用这种方式，这里就不举例了。

而《柏舟》一诗，相对名气可能还要大一些，原文如下

泛彼柏舟，亦泛其流。耿耿不寐，如有隐忧。微我无酒，以敖以游。

我心匪鉴，不可以茹。亦有兄弟，不可以据。薄言往愬，逢彼之怒。

我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。威仪棣棣，不可选也。

忧心悄悄，愠于群小。觏闵既多，受侮不少。静言思之，寤辟有摽。

日居月诸，胡迭而微？心之忧矣，如匪澣衣。静言思之，不能奋飞。

其中“我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。”尤为出名。因为这是不多见的利用反喻修辞手法的诗词名篇，表达作者心之坚贞有异石席，不愿屈服于人。哪怕其“兄弟，不可以据。”“愠于群小,……受侮不少。”

抱歉跑题了，主要是《诗经》太重要了，尤其是用典，很多诗词用典都出自诗经。然后，诗经里的修辞手法也非常丰富。最可贵是诗经的情感，和汉乐府一样，都是非常质朴天真的。这同唐诗盛行之后的文人诗是非常不同的类型。总之，是学习诗歌非常好的养料。

后世的文人诗词，贵于蕴藉，不管是用事物典还是引用成辞，都变得原来越不着痕迹，如同水中着盐那般化散了。这样我们就可以谈到了“化用”。

比如初唐王勃的“谁谓波澜才一水，已觉山川是两乡。”盛唐时到了王昌龄那里就翻为“青山一道同云雨，明月何曾是两乡。”

宋初的刘子翚“幽鸟自啼檐际树，夕阳空照路傍碑。”上句有南北朝吴均的“山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。” 的影子；下句有杜牧的“君看陌上何人墓，旋化红尘送马蹄。”的影子。

而辛弃疾的“拍手笑沙鸥，一身都是愁。”则递进自白居易的“何故水边双白鹭，无愁头上亦垂丝。”

这些化用的例子，只要多读诗，一般都是体味得出来的，而这种体味，所带来的和古人心有灵犀，相视一笑的感受，也正是诗歌所给我们带来的乐趣之一。

但是宋代号称“诗典”的黄庭坚，所提出的“无一字无来处”，“点铁成金”、“夺胎换骨”这些也不能略过不提。

所以就他的一首名作讲一下：

寄黄几复 黄庭坚

我居北海君南海，寄雁传书谢不能。

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。

持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。

想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。

“我居北海君南海”出自《左传 僖公四年》：“君处北海，寡人处南海，唯是风马牛不相及也。”

“寄雁传书”是个熟典，苏武“北海传书”的故事，出于《汉书·苏武传》，汉史出使匈奴时称，汉天子在打猎时射落一只大雁上面有一篇书信，告知苏武还活着。匈奴人只好把苏武放归回汉了。但这里确是以“谢不能”而反用之，

实际又引入另一个“衡阳雁断”的典故，《方舆胜览》称有“回雁峰：在衡阳之南，雁至此不过，遇春而回，故名。”

而黄几复当时在广东四会县，远在衡阳之南，相当于南海了。大雁也只好谢绝传书了。这也同样照应了首句的“我居北海君南海”了。

“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。”是整首诗的胜句，看似用词平易，也有人说是化自白居易《长恨歌》的“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”只不过白诗中是单纯的以情入景，黄庭坚则是加入了酒和灯，融入了对人生的品味和思索。这也许是唐诗和宋诗的最大区别。

持家但有四立壁，因为黄几复在四会这个地方，为官清寒，因此用了“家徒四壁”的典故，出于《史记·司马相如列传》：“文君夜亡奔相如，相如乃与驰归成都。家居徒四壁立。”

而“持家”之后说到了生病的事，“三折肱”出自《左传·定公十三年》 “三折肱，知为良医”。黄庭坚当然不希望远在天边的朋友生病了，所以这里显见应当是反语称黄几复善治理地方，取《国语·晋语》 “上医医国，其次救人”的治理百姓一方意思。而楚辞亦有“吾闻作忠以造怨兮，忽谓之过言。九折臂而成医兮，吾至今而知其信然。”似有替黄几复如屈子被贬而鸣不平意。

“想见读书头已白”一句，大约化自杜甫怀念李白的《不见》“匡山读书处，头白好归来”。这句和尾句“隔溪猿哭瘴溪藤”合在一起，隐隐令人想到李贺《南园》“不见年年辽海上，文章何处哭秋风”。此处亦是叹息友人本来文章

经术卓著，却远困岭南蛮瘴之地，不知何日得返。“猿哭”也是一个熟典，最早出于乐府诗和《水经注》引《荆州记》“巴东三峡巫峡长。猿鸣三声泪沾裳。”尾句的“隔溪猿哭瘴溪藤”又是一个3/1/3句式的掉字对，和“头已白”共同作为作者“想见”的内容，尾联上下构成流水句。

此诗的用典和句法，可以讲的确实很多。

可见黄庭坚所提杜甫诗“无一字无来处”，正是适合用在自己身上。

而“化用”的方式，也分两种，一种是形似，一种是神似。李白和杜甫的化用，往往就是后者居多。

而《诗人玉屑》中关于“用事”说的好： “用事不使人觉，若胸臆语。”

让我们回过头来看杜甫，还是最早一讲提到的七律之王。

登高/杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

我们看中二联。

“无边落木萧萧下”，正是把宋玉摇落悲秋的典故（《楚辞·九辩》：“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”）

加了一个“无边”，叠了一个“萧萧”，既用其事，且推向极致。

而“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”一个“登台”，一个“独”，一个“客”，一个“悲”，则实有陈子昂《登幽州台歌》的怆然气象。且“悲秋”照应上一联上句，“登台”则照应上一联下句所见之景“不尽长江滚滚来”。可见杜诗缝合之细密。

而李白的用典我们诗班的讲课里后面会提到，这里就不多讲了。

还有一种跟化用很相仿的诗词做法是“隐括”。最早的隐括据称是唐代的同谷子根据《尚书·五子之歌》的词句隐括而成的唐诗。后来由于苏轼的推动，在宋朝甚至成为一种流行的文体。前朝的一些脍炙人口的文章诗词，常常会被拿来隐括，比如《兰亭集序》、《归去来辞》等等。不过这种文体未尝见有佳作，作为一种练习，倒可以尝试。

总之，无论是狭义的用典，还是广义用典之中的化用，都是用古人事，说自己事，也就是说使事而不驭于事。

魏泰论黄庭坚云：“端求古人遗，琢抉手不停。方其拾玑羽，往往失鹏鲸。”大约也是就西昆体，江西派的这些宋诗的批评吧。

因此，我们既要学习了解用典，也要端正用典的态度。

比如有两个用典和不用典的长篇叙事诗的大师，一个是白居易，一个是吴梅村。可是论艺术价值，全篇只用了一个典的《长恨歌》，肯定是大过通篇用典的《圆圆曲》或是《永和宫词》的。

下一期会更具体地讲一讲对仗中的用典，以及当代人的用典，谢谢大家！