 汤立 原湖北省文联国家一级美术师，现为中国国家画院研究员、中国艺术研究院文学艺术院研究员，曾任中国艺术研究院研究生院导师，北京大学汤立中国画工作室导师。 早年从事现代山水画创作，曾经应邀在日本、英、美等多国举办个人画展；后主功大写意花鸟画、写意人物。曾在北京、江苏、山东、河南、江西、广东、甘肃等多地美术馆、博物馆举办画展，广获好评。 他具有开阔的文化视野和中、西两方面艺术学养，能文、能诗，擅长书法，是当代极具影响力的新的一代中国写意画大家。中央电视台《探索·发现》和《人物·访谈》栏目分别播放其艺术专题片。  暑荫138x69cm 1988年经文化部批准应邀赴日本举办个人画展；1989年应邀赴英国伦敦举办个人画展，英女皇弟迈克亲王出席画展开幕；1992年为庆祝中日建交20周年，应日本方面邀请，以中国驻日本大使馆为后援单位的《汤立中国画展》再次在日本举办；1998年应邀赴台湾国父纪念馆举办个人画展。近年来在北京、南京、济南、郑州、南昌、兰州等地举办展览，广获好评。“2015年，在“境界·人民眼中的艺术家”网络评选中，被评为最具网络人气的“中国十大传统艺术家”。  楚魂136x68cm 心纳万象 物我为一 —当代画坛之真大写意者 -汤立 中囯花鸟画萌芽于魏晋南北朝，至唐代已经成熟，后历经宋之瑰丽，元之清婉，而明、清文人大写意之崛起，将中国画推向了一个新的高峰。大写意以诗为魂，以书为骨，以怡情为用心，以气格为紧要，以简为尚，舍形悦影，继之名家叠起，一脉相承，古有八大山人、吴昌硕、齐白石等集大成之画坛巨擘，今有被誉为“当代大写意花鸟领军人物、画坛又一大手笔之--汤立”。  浮来山上一根藤136x68cm 汤立的花鸟画强化了水晕墨张的中国气派，将西方美术的形式构成暗含其中，具象与抽象相结合，赋予大写意艺术以新的时代气息。他的作品气宇轩昂中透着一股豪迈英武，情韵流动中溢出一股雅致与清新。所谓雄不失旷，巧不失拙。丰腴沉着的水墨，飘逸劲健的线条，大块空白中充盈着灵性，象大境奇，雄强生辣，大气磅礴。  寿石大吉图136x68cm 他有意强化作品的团块结构和平面构成，传统而具现代性，极古而又极新。墨荷之高洁，虬松之刚劲，红竹之烂漫，清梅之野逸，牡丹之雍容华贵，幽兰之骨秀神清，动静相生，物我合一，正可谓万物皆备于我，君子之风徐来。  空潭泻春263x144cm 汤立作画以书为法，以文为画，纵横成趣。他说：“中国画的悠久传承使其具备了经典性，而其中的关键是笔墨。笔墨是历代先贤经过数千年锤炼、提炼出的文化精华，美妙绝伦，在世界上绝无仅有。”中国画之精神性，关键在于笔墨，而笔墨之关键，则在于书法。于是，他浸淫于魏唐书法的风骨，悉心研读古今大家如：颜鲁公、傅山、八大及近人于右任、郑孝胥等大家之法书。他洞悉书法艺术“景发兴新，情随笔转”的机窍，参悟书法艺术之三味。故其书疏朗有致，落落大方，极具遒劲之力、和润之美。他以书入画，书画相融，纵横成趣，如同音乐的律动，相得益彰。他以比一般的写意画家更为写意的气度作写意，其用笔之轻重缓急，用墨之枯湿浓淡，都因为大处着眼的整体比较而强烈醒目；笔势运动的一切变化又统一于随机生发的笔走龙蛇之中，从而达到了很高的艺术境界。  墨海洒金136x68cm 中央美术学院史论系孙美兰教授撰文说：“功夫、学养的积累，加之天机灵性的修养，曾几何时，汤立一触即发，如脱疆之马，在中国大写意花鸟领域飞蹄奔突、左右驰骋，并逐渐显露出独特的艺术个性。他的作品'极简’与'夸张’相协调，'暗示’伴随着'象征’，以现代构成意识和精神张力，试图穿透古今流转的时间隧道，以求最大限度地拓展画面空间，作大块文章。其用笔之纵横捭阖，用墨之淋漓酣畅，如舞如泼、如狂如醉，罕见于前人。”  楚雨湘烟366x146cm 真大写意者，才、胆、情、学、识，五德不备，莫能为之也。汤立先生秉承家学精要，历经人生 劫难，蛰伏于万卷书间，数十年一剑，从而形成了自己的艺术语言：简约而洗练，传神而有趣味，具有先声夺人的视觉震撼力，豪气勃发、自由潇洒，达到了中国花鸟画艺术的新高度——以格局之大，用意之微，形之简，意之充，凌云势，风骚韵，放逸兼朴厚，沉着复见生机的高超才情征服世人。  吾将劲节然秋霜136x68cm  我写江山无限魂365x144cm  沉醉东风366x146cm 大道微茫之二366x146cm 一放能令天下春189x96cm 松鹰图137x68cm 寿石大吉 137x68cm 暑荫68x68cm 大吉图 70x46cm 荷塘立鹭 68x68cm 江南所见 68x68cm 天高云淡 139x68cm 秋竹墨鹭 68x68cm 喜鹊红梅 69x69cm 兰花喜鹊 68x68cm |
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