文◎赵磊
导读
书法艺术的核心在于笔法的运用，它在书法的世界里占据着极其重要的地位。在这个领域，苏轼以他独一无二的笔法和风格在众多书法家中独树一帜。他的书法大致有几个特征：不求精致细腻、倾斜，呈扁势、横线轻，竖线重以及用笔浓郁。
苏轼有过自述，大意为：我写字，没有固定的模式，只是随性而为，写字，只要心里没有压力，就会写得好。这些话语揭示了他在创作书法时的取向——“随性”。然而，这种“随性”并不意味着无序，反而是建立在他深厚的基本功，精熟的技术运用，以及长时间的锤炼和经验积淀之上的。他的“随性”与缺乏基本功的草草涂抹是完全不同的，这是从“束缚”到“自由”的一种跃升。在这种心手合一的自由状态下，他的书法往往呈现出自然而然的韵味。
虽然这种韵味的展现或许会打破“法”的严格规定，但这种韵味是在自唐代以来严格规则的约束下难以形成的。相比那些需要精心雕琢、耗尽心血的笔法，苏轼的书法更显得自然而不做作。这也是我们可以理解为何苏轼能成为宋代尚意流派的引领者的原因。
苏轼的“随性”也是他开放、变通的思想观念的表现。这种思想观念同样表现在他对于握笔方法的理解上。“执笔无定法”，这种见解与其他书法家形成了鲜明的对比。他更倾向于强调“感觉舒适”这一握笔方式的重要性，对于其他的要素则认为是次要的，并没有过多地去约束。
在我看来，苏轼的书法艺术不仅体现在他的技术和创新上，更为重要的是他的作品所展现的自由精神和随性之美。这种精神和美感的融入，使得他的作品充满了不可复制的魅力，同时也让我们得以窥见他的精神世界，理解他对于书法艺术的深刻洞察和独到见解。
苏轼的书法是他个人思想的直接反映，他的作品充满了活力和创新精神，展示了他对艺术、自然和生活的深入理解。这使得他的书法艺术不仅在技艺层面，更在精神和思想层面具有了独特的价值。接下来让我们一起欣赏，苏轼精品书法作品行书《祭黄几道文》，文末附释文。
苏轼行书《祭黄几道文》欣赏
