「海外展翰墨名作出国门」中国艺术人物——申小平

泊木沐 2024-05-11 发布于辽宁

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申小平，湖南洞口人。当代著名书法家、诗人、作家、收藏家、鉴赏家。中华诗词学会会员、中国收藏家协会会员、中华诗词特级著作家、中国书法家研究协会首席艺术家、国家一级美术师、人民美术报理事会副主席、中国书法家研究协会副主席、中国企业报道艺术资本理事会副主席、中华诗词联盟机构副主席、中华当代文学学会副会长、中国国际书画艺术家联合会名誉会长等职称。

几十年来不断加强道德文化修养，酷爱书法、收藏和格律诗词的钻研。书法方面：从小临帖不绝。行、楷、隶、草、篆博取众长，勤学苦练，承古创新；运笔刚柔相济，用墨浓淡相宜，布局疏密巧妙，而且面目繁多，富于变化，各自独成一体。达到笔笔有来历,字字有意境，篇篇有韵味，令观者震撼。入编大型书籍二百余部；收藏方面：对瓷器、高古玉器、青铜器、铜镜及天珠等都有较深的研究，并具备收藏家和鉴赏家的双重功力，各类藏品总计近五千件；诗词方面：有近千首作品发表在《诗词世界》、《诗词之友》、《中国诗词》等著名的大型诗刊及报刊上。

多年来，诗词、书法在国内外参赛参展中多次获得大奖，先后荣获“百年辉煌·国家文艺最高成就奖”、“文艺泰斗·国家最高荣誉奖”、“共和国荣光中国文化瑰宝奖”、中国艺圣、艺坛泰斗、中国国际艺坛巨匠等诸多荣誉称号。

申小平作品

寄身诗书鉴真宝

——浅评申小平先生书法艺术

文/任德山

前些日子一位记者朋友送来一位艺术家的书法作品及资料让我品评一二,起初我是拒绝的。但实在是因朋友之前对我有过一些帮助,无法驳他面子。便心下打算看看之后随意说说便是一个交代。但我在看完申小平先生的部分作品及资料后便打消了之前的念头,又于网上翻阅了先生的一些作品,大为震动。申先生打动我的并非仅仅是朋友告诉我的书法部分,更为他在收藏、诗词方面的造诣所叹服。我一向认为中国艺术传统的笔墨技法，不仅仅是它的博大精深，重要的是它涵盖着人文背景。

申小平作品

欣赏申小平的书法，我们一方面可以看到他在即兴表达中对艺术语言体系性的思考，也有书家对传统书法寄寓情怀的志趣。因为汉字艺术的美学观念和文学艺术的美学观点基本一致，它们都是讲究“行简易于闲谈之中，而有深远无穷之味”。是为中和之美。这种中和的美学观点反对偏激和过刚或过柔。我们讲究刚柔相济实际上是讲究外柔内刚、静中有动，它是“以动利取势，以虚和取韵”。于是便有《书法约言》中所说：笔意贵淡不贵艳，贵畅不贵紧，贵涵不贵露。阐述这些都是为了要求书法艺术的审美意识是要强调书法的最高境界：看似不经意的笔道中，融会了书家的技巧、想象、见识，对于字、词、句、篇的独到理解，以及传统审美所凝聚的刚以达志、柔以抒情，“唯至柔者至刚。立志真我性情也。”承载的是含蓄中和之美。其次，还要在随意的发挥中把握书写与审美主体的交相辉映，使这种刚柔交错的“随意”在笔法法度的指引下，与精神意识反复磨合，激起书家强烈的表达欲望，让书法的意蕴在具有了相当丰富的感情后，和形式达到一种无法言说、但又产生共鸣的碰撞，就拿书法艺术来说，必须在作品中感受到前人没有表现过的对人性的感悟。按我本人理解他的“超越”精神，就是超越世俗呈现的虚静之心，将客观之物内化于虚静中，在这大领其趣的虚与静中，暗示着书家笔墨中的《天风》凸显一种对作品构图深化的诱惑。单说“天”的笔法在线条的激烈张力中与“风”一气呵成，在心无旁骛的潜意识中，连“风”成一整体，在章法上做出了大胆而非传统的艺术处理。这已构成申小平的用笔章法在概念语义之外的灵动与成熟。它在一定程度上表现出现代精神生活所隐含的风就在身边的诗化视觉，经过书家的别出心裁，它们在构图的感觉维度上，尤显出“天风”带给我们凡俗表象之下一个隐匿超常察识的艺术创生力。关于申小平书法艺术启承转合的契机，看过他作品的人都知道：每当确定一个新的风格，每当完成一次艺术的反叛，他都会有太多深入骨髓、烟熏火燎的思考，令他这种崭新的探索与传统的继承极为矛盾。也正是因为申小平的矛盾与挣扎、叛逆与颠覆，在掌握了为个体所必须具备的硬件之后，创造出前所未有、别具一格的书法艺术。这是申小平在书法艺术道路上终生为之的追求。

传统书法的创作是在长期形成的书写规则中循规蹈矩、师出名家，例如我们在运笔中的藏、露、方、圆等，已不大可能有新的创造。这也是其它艺术门类共同面临的困惑。因为任何一门艺术形式的内涵与韵味都是不可分拆的共生物，它们一方面的停滞退化，必然导致另一方面新生力量的替代与重新造血。申小平正是深悟了艺术发展规律的真谛，他在与笔墨打交道的过程中完成了人与物的交流，富有现代感的书法既能满足人们对新颖别致、耳目一新的期望，又能唤醒人们对传统艺术的追忆。申小平选择了这样一个囿于传统又跳出传统的书法支点，在他的作品《文以载道寿山福海》《念奴娇·赤壁怀古》，或是他的《奋斗》《岁月莫从闲中过,成功须向勤中求》《中国梦》中多有表现。这类作品不同程度彰显出一种直面书法艺术、对创新探索的标志性的内在构成，成为一个活跃的突破元素。由此而体现出书家表现的艺术空间，卓有成效地表达出申小平对艺术风格的执着追寻——楷书代表着他对书法呈现的见解和心得，行书、草书代表他对现代意识的审美觉悟，隶书、篆书代表着他对传统书法的传递和发扬。

申小平作品

天生都有一种对书道特别敏感的诗人、书法家申小平，随着年龄的增长、阅历的增加、知识面和经验面的积累，对生活与艺术的悉心揣摩和独特领会，他选取书法感觉、视觉的支点范围越来越宽泛、越来越随心所欲，特别是对行、草、楷、隶、篆各体，量体裁衣，自成一体，他的用笔，去陈腐而留精华，或爽朗雄放，或刚柔相济，或雅致柔媚，可谓滴水照人，坦荡东床，包容了宇宙人生的生命奥义。书家的作品浑然天成糅合为一个诗化的整体。申小平这种对书法充满敬畏又敢于推陈出新，学习前人而勇于高于前人的探索，海纳百川，博取众长，相得益彰，也许就是他作品中每每洋溢着磁性气场的根源。我在这里也许没有必要再次强调他对传统书法的超然物外，像申小平这样对艺术的钟情和自觉，并不断创造一种与西方现代艺术也截然不同的艺术元素在我心中涌动。

任德山 2015.8.14日于北京

（任德山：曾任炎黄艺术馆黄胄馆长助理。现为中央编译出版社特约编审、出版顾问，中央电视台书画频道主讲专家、学术顾问，西安交通大学东方管理研究院首席研究员。著名国学学者、书法家、书画评论家、历史学家、出版家。）

申小平作品

欧阳中石评价申小平书法：

书法能够在笔墨上构筑艺术，能够抒发书者的性情。不同的书家有不同的阅历、不同的文化内涵，因而其作品也会有不同的特点和风格。申小平先生的书法，具有深厚的书法理论基础，充满了激情，有着精神层面的兼容与互通，用笔古朴、稳健，富于创新，字结体非常严谨，又有颇为灵动的笔法，体现一种正大气象和阳刚之气，是极为丰富的。这和我们平常所说的书卷气是不完全相同的，他的书艺较多的是以淋漓自然的笔墨为表现，在创作时敢于打破传统思维的定势，追求一种新的和谐之美。我认为他还是在不断实践着，他的这种实践的本身，就对传统汉字的发展起到了带动作用，我们这个时代需要这种书法气象。