文◎赵磊
王铎，作为清初一位杰出的书法家，他的作品风格独特，狂放肆意，在中国书法史上占据了无可替代的地位。王铎的书法之路，是一个不断探索、不断超越的过程。他在艺术成就的深度和广度上，做到了前所未有的结合，尤其是他对传统书法的继承与创新，展现了他深厚的艺术修养和独到的创作才华。
王铎的书法创作，在清初之际，始终保持着对古代书法的深度溯古。其艺术探索既是受到酒精的激发，又是内心深处对宋代书法家米芾无比认同的一种自然流露。同时也是由于当时所处的环境导致，作为“贰臣”书家，王铎的内心一直备受煎熬，故而在作品中也流露出来一些矛盾的情感。王铎之于米芾，不仅仅是模仿其字形那样简单，更重要的是，他试图捕捉那些笔墨背后的情感，那种创作的精神和方法。
随着时间的推移，王铎的书法作品逐渐呈现出自我风格的特点。即便在对米芾字形模仿的过程中渐行渐淡，他的笔法、墨法、章法依然承袭了米芾的“八面出锋”，这种独特的笔锋运用，让王铎的作品充满了动感和力度。特别是在作品中那些开合行气的转变，无不彰显了米芾对王铎书法创作的深远影响。
王铎后期的书法作品，更显示了他对个人艺术风格的自信。他摒弃了早期那种刻意夸张的造作，转而追求一种更为自然、成熟的书法表现。这一转变不仅让他的书法作品更加生动自然，也使得他在艺术表达上达到了一个新的高度。王铎的这种艺术态度和成就，无论是他的挚友们，还是他自己对自己书法上的评价，都显得分外贴切。
王铎的书法艺术之路，正如他酒后挥毫时那般不羁不拘，他在书法的每一笔一划中，都寻求着从模仿到超越的自我突破。他不仅继承了中国传统书法的精粹，更在此基础上展现了自己独特的艺术风格。
草书《自作五言律诗卷》绫本
