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一、“轻重”是作品“层次感”的体现 “轻”与“重”，指的是在演奏的过程中，有力度上的变化。 力度“轻”，奏出来的旋律、音符，音量就会弱一些，听起来就有一种“飘忽感”、“轻盈感”。 力度“重”，奏出来的旋律，则明显有一种“强调感”、“沉重感”。 音乐与语言一样，过于平淡的话，听起来就会乏味、单调，不愿再听下去。 只有带着力度变化的旋律，出现了“层次感”，才能牢牢地抓住听众的耳朵，越听越想听。 二、循序渐进，是练习“轻重”的过程 怎样使自己的演奏具有“轻重”，产生力度上的变化呢？ 宛与洛在这里将力度变化练习，分成两步。 做到这两步后，自然也就可以较熟练地控制自己的演奏，使音符、旋律，产生不一样的“轻重”。 ①先不去想什么“层次感”的事，先保证你的演奏，每个音符都能发音正确、干净 其实想要使你的演奏具有“轻重”，第一步并不是去练习强弱力度的控制，而是要先打好演奏的基础。 先保证你的“基本功”，基本过关。 基本过关的要求是，你所演奏的单个音符，指法要正确，发音要稳定以及干净。 能做到这一步，剩下的便可以在此基础上“强化”了。 ②想在作品中体现出来“轻重”，就要在日常的“基本功”练习中，“刻意”练习这一方面的内容 只有在达到第一步的基础上，进行每个音符的强弱音练习，才能在演奏时，无论遇到哪个音，无论演奏什么样的乐句或乐段，都能有效地控制“轻重”。 对于键盘乐器来说，就是通过手指按下琴键的力度，来控制“轻重”。建议刚开始的练习，从中等力度练起，因为最好掌控。 而后可以尝试着轻按或重按，并让每一个手指，都能独立完成才行。 最后加入到作品中，进行“实战”练习。 对于弦乐器以及管乐器来说，控制“轻重”，一种是用手臂来控制，一种则是用腰腹力量控制气息的强弱。 虽然身体部位不同，但练习的步骤却是相同的。 先在每个音符上，都能有效做出来强弱控制，“轻”与“重”对比的效果，越明显越好。 而后便可以加入到作品中，“验证”你的练习。 |
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