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中山篆是战国时期中山国的文字 ，来源于“中山三器”铭文。中山国是战国时期地处燕赵之间的一个神秘王国（今河北石家庄地区）。 1974年在河北平山县发现的战国中山王墓曾震惊世界，入选 “中国20世纪100项考古大发现”，尤其是铭刻在大鼎、方壶、圆壶“中山三器”上的1101个金文——中山篆，被称为最美的古文字，中国文化艺术之瑰宝。
这种源自鲜虞建立的中山国的文字，以其飘逸的身姿和优美的线条被誉为中国最美的古文字。 在河北博物院，展出着家喻户晓的“战国三兄弟”——并称“中山三器”，战国中山王墓出土的这三件分别为：铁足铜鼎，刻有469字；铜方壶，刻有450字；铜圆壶，刻有204字，是彰显中山国灿烂文化的珍贵文物。
铭文的丰富存量体现了其深厚的历史和文化价值，成为研究中山国历史文化不可或缺的实物资料。 中山文字为战国盛行的大篆，与晋系文字有相通之处，和楚系文字也有着一定渊源，个别文字可能直接来源于商代的甲骨文和金文，同时还有为数不少的独创字体。
这些铭文记录了中山王世系和重大事件，是研究中山国历史的宝贵资料。 这显示出中山的文字来源并非一端，而是在博采众长基础上自成一体。例如，其运笔极具自身特点，字体纤锐修长，结构匀称整齐，笔锋刚柔相济，学界称之曰“中山篆”。
中山篆，作为一种被广泛赞誉的中国古代文字，以其流畅的姿态和精致的线条，被誉为中国最美的古文字。 中山篆属于中山国官方的庄重字体，充满庙堂之气。它由技艺纯熟的工匠精心制作，文字字形调整了长宽比例，使其呈现出修长秀雅的体态。
中山篆的起源可以追溯到秦始皇在岭南地区设立行政单位的时期。这种艺术形式经历了长时间的演进，成为了当地文化的一个关键构成要素。 中山篆的结构，精细巧妙，运用虫、蛇的抽象化处理，形成恰当的弯曲变形；线条曲直变换，刚劲遒逸，庄严华丽，代表了当时贵族阶层的艺术审美。
中山篆美在造型，更美在气韵风骨。其笔画灵动且富有弹性，弯曲的弧度彰显了生命的力量，从中能感受到中山国绵韧顽强的精神气质。 中山国诞生于乱世，屡亡屡兴，堪称战国史上的奇迹。透过中山篆，似可看到中山国人的坚毅勇猛和不屈不挠。
中山王篆书的美学特点： 一是注重体态美。适当的宽长比例大概是1:3左右。而在这个基础上，我们也可以根据实际创作需要，把比例调整为1:2、2:3甚或是1:4。 习惯将字写得工谨内敛的作者，如果字形太长，则会显得板滞； 习惯将字写得轻舞飞扬的作者，如果字形太短，则会显得轻佻。
二是注重线条美。书法的线之流动，犹如天地间气之流行，气之流行而成物，线之流动而成字。 其中，直线所具有的装饰性最少；曲线因其长度和弯曲度的变化，所以具有一定的装饰性；而这两者相结合则显得更复杂，具有的装饰性也更多。
中山王篆书的线条美在于直线的刚劲、曲线的遒逸，运笔书写时，当不急不躁，巧力内蕴，用笔如刀，如锥画沙，力到笔端，将灵动的直线与曲线组构出一个个生命鲜活的世界。 2400年前的中山篆不仅是一种美丽的文字艺术，更是中山国丰富文化遗产的一部分。
三是注重超脱美。中山王篆书则是以露锋取妍。 一方面，中山王篆书笔画末端的露锋，摆脱了西周金文中规中矩的藏头护尾，而情致外逸，洒脱自然。 另一方面，露锋的用笔，让笔画所在的时空无限延展，无头无尾，无起无止，这种完全的开放性实现了字与纸、图与底完全的融合。 顺入顺出的线条，笔有尽而意无穷，缘起缘灭，无迹可寻，与无限的时空默然契和，达到艺术自由的国度。
四是注重变化美。中山王篆书的用笔可谓极简，简到似乎没有技巧可言，以至通于大道。能尽其性，则可化育，与天地参。大象无形，以不变应万变。 线条的搭接可连可断，部首的错落可高可低，曲线的弯度可大可小，用笔的入纸可轻可重，线条的末端可收可放，墨色的浓淡可润可燥，外在的形态可纤巧可雄浑，一一应于自然。 当我们真正体会、深切理解了古人在青铜器上用刀挥洒的创作自由时，才能不再亦步亦趋，才会得到思想的解缚，灵魂的放飞。 |
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