诗歌的类型

　　诗歌的类型
　　
　　诗歌的类型是历史形成的，它的不同的体式和品种是诗歌历史发展的产物。《诗经》是最早的诗歌体式，以后相继出瑰了楚辞、古体诗、律诗、词、曲，乃至新诗都是诗歌发展演化的结果。所谓体裁，实际上是文学形式的具体化．表现为一种有着独特形式结构的审美统一体。体裁一旦形成，便作为一种艺术规范。获得相对的稳定性。
　　
　　诗歌按不同的标准可划分为不同的类型。从审美特性上分．诗歌可分为抒情诗和叙事诗；从语言形式上分，又可分为格律诗和自由诗等。
　　
　　（一）抒情诗
　　
　　日本文艺理论家浜田正秀给抒情诗的界定是：“所谓抒情诗。就是‘现在(包括过去和未来的现在化)的自己(个人独特的主观)内在的体验(感情、感觉、情绪、热情、愿望、冥想)的直接的(或象征的)语言表现。”别林斯基也说：“在抒情诗中，主体不但把对象包含在自身之中，溶解它，渗透它，并且还从自己的内心深处吐露出那些和对象发生冲突时所激起的感受。抒情诗赋予默默无声的感受以言词和形象。使这些感受不再锁闭在狭窄的闷塞的胸膛中．而暴露于艺术生活的光天化日之下。使它们获得特殊的存在。”
　　
　　抒情诗是生活特征与诗人的主观情感特征在想象中的猝然遇合，是知觉、感受的不断深化，并向着个性感情的转移。抒情诗不能脱离外在生活，没有外部的刺激，就不会有内心的感觉，正是生活的丰富性，造成了诗歌意蕴的多姿多彩。但在抒情诗的审美构成中，诗人的生命情感，处于主导地位．占绝对优势．这就是抒情诗的本质特征。抒情诗的表达方式多种多样，可以借景抒怀。可以托物言志，也可以直抒胸臆。抒情诗没有完整的故事和人物，只是给感受、感情找到物态化的形象和意象。结构往往不是按照事物的逻辑顺序，而是以情感的脉络为线索。
　　
　　(二)叙事诗
　　
　　叙事诗是用诗的语言和形式叙述事件、刻画人物。叙事诗是客体性与主体性的统一，是现实生活与诗人内心世界的统一，是事件与情感的统一。
　　
　　叙事诗与抒情诗不同。如果说抒情诗是主观内在的诗。那么．叙事诗是客观外在的诗。两者虽然都是主客观的融合，但侧重不同：一个抒写瞬间的感受．一个描绘事件的过程。抒情诗的抒情具有直接性，诗人痛快淋漓地倾诉自己的情感．从而对读者产生强烈的心灵冲击力。叙事诗则把自己的感情渗透在所描写的事件和人物中。
　　
　　叙事诗和小说也有着本质的差别。小说要求的是按照生活的原样再现生活，追求的是细节真实和人物的丰满与逼真。叙事诗的情节展开和人物塑造。有着更大的概括性．它不追求事物的客观性和逻辑性．而是按照诗的要求进行剪裁和组合，情节单纯，人物较少，富有跳跃性，留有较多空白。在概括简炼的叙事过程中，把叙事与抒情完美地结合起来。
　　
　　(三)格律诗
　　
　　中国的格律诗，到唐代已达完美地步。中国格律诗包括两方面的内容：一是格式，二是声律。具体规范如下：
　　
　　①有固定的句式，固定的字数。五律是五言八句，七律是七言八句，五绝是五言四句，七绝是七言四句。
　　
　　②一定要押韵，而且一律押平声韵，中间不准换韵。
　　
　　③诗句内或诗句间，讲究平仄谐调，有多种固定体式。
　　
　　④律诗要求对仗。’
　　
　　“五四”以后，自由诗在诗坛上获得了整体优势。但新的现代格律诗也大量存在。闻一多就提出了建立新格律诗的主张：诗要讲究“音乐的美”(音节)，“绘画的美”(词藻)，“建筑的美”(节的匀称和句的均齐)。即便是自由诗，也渗透了大量格律诗的审美元素。
　　
　　(四)自由诗
　　
　　自由诗是与格律诗相对而言的。自由诗最早出现在西方。第一个自觉运用自由诗规范的是美国诗人惠特曼。他的《草叶集》，几乎全是自由诗。他在《草叶集•序》中说：“诗人，比其他人更追随和更欢迎自由。他们是自由的声音、自由的解释。”自由诗在“五四”之前传人中国，与中国的新文化运动相结合．掀起了第一次自由诗写作的高潮。自由诗没有固定的格式和音律，在字数、行数、节奏、押韵等方面，没有一定的限制，而是按照诗人思想感情的脉动和所描写事物的变化。安排诗行和分节。这种诗体自由灵活，变化多样。适于表现复杂的内容和激荡的情绪。
　　
　　自由诗的自由，并不是想怎么写就怎么写，它必须符合诗歌的审美规范(上面已讲过)。外节奏应和着生命的内节奏，诗的建行与排列也要视情绪的波动变化而定。全诗的结构。也要看情思的运行状况而采用相应的形态。