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中国书协书法培训中心研修班临帖与创作笔记 齐作声教授:临帖存在问题 1。不知道临什麽帖 2。没有写进去 3。不得技法，不是临而是抄 4。离帖就忘 临帖笔画弊端 1。以描代临 2。以划代笔 3。以作代意 创作存在问题 1。体式面目不清楚，难入创作 2。只有自己没有古法，自我习气 3。以个人想法改变古帖 4。通篇不统一，不能成为作品 关于临帖 1。探索古人传统审美意向，用笔方法，先于古人合，后于古人离 2。临帖两步走：先看外形审美关系，大小，粗细，长短，疏密，曲直，欹正，开合。再看点画内部结构，体会起伏，走留，使转，虚实， 关于用笔 1。用笔锋的三分之一着纸，使笔自己的弹性易于发挥，笔势利于起伏 2。能走起来，能留得住 3。使转，转园折方 4。体会轻重虚实，张力弹性 关于创作 1。书法是可品味的东西，细看应有品位。从集字集联渐至臻 2。十曲五直，十藏五放，十起五伏，十走五留 齐作声教授:楷书的流变与代表作家 含义: 可作楷模之书也. 与篆,隶,草并行的书体.也叫正书,真书. <<四体书势>>:上谷王次仲善隶书,始为楷法. 由隶入楷可以,由楷入隶不可. 至三国钟繇(河南长葛人)者,乃有<<贺捷表>>备尽法度,为正书之祖. 楷法乃以端庄秀丽为重,如<<荐季直表>>,王羲之<<黄庭经>>,王献之<<洛神赋>>玉版十三行,等..... 注意从形态,韵味和结构中体会创作,注意横折与驻笔的取势) 应该说楷书始于汉魏而盛于晋,于南北朝形成高峰,魏碑就来了..... 二.南北朝书迹与技法 -----始于钟繇,卫罐(此字为王字旁).後分南派北宗:南派有王羲之,王僧虔(晋),智永(随)的婉约秀丽派为代表. 北宗有索靖(晋),卢谌,高遵,沈馥,姚元博的壮气派为代表.至南北朝时书法多姿多采,楷书虽趋成熟,但楷法尚未定型. 南北朝书法种类:北碑有摩崖,墓志,碑刻,造像石,浮屠,经幢. 南碑有<<爨宝子>><<爨龙颜>> 南碑用笔多圆,北碑用笔多方.(下笔铺豪,不可回头做作.提倡下笔就写) 北碑帖有<<嵩山高灵庙碑>>(法接二爨)<<石门铭摩崖(圆笔,初学不提倡)>><<元珍墓志>><<崔敬邕墓志>><<张黑女墓志(秀美深厚)>>,龙门十二品中的<<杨大眼造像>><<始平公造像>><<孙秋生造像>>等...... : 三:唐以来的书家与墨迹 隋:智永,山阴永欣寺僧人(浙江绍兴人),王羲之七世孙,南派书风,长画轻细,短画教粗重, <<龙藏寺碑>>结构方正,字画挺拔,<<董美人碑>>............以上开创唐书风 唐:欧阳询<<礼泉碑>>结构平中寓险,虞世南<<孔子庙堂碑>>潇散洒落.楮遂良<<雁塔圣教序>><<孟法师碑>>得真书之媚趣.钟绍京<<灵飞经>>飘然洒脱.颜真卿<<多宝塔>>勤礼碑>>颜家庙碑>>,师承楮遂良,张旭自成一家.柳公权<<神策军碑>>,于颜并提,融欧,颜而自成一家.骨硬气朗,四边伸张. 五代:杨凝式<<韭花帖>>列为行楷之中,可参照体会. 宋:蔡襄,苏东坡,李建中. 元:赵孟俯,一代大家. 辽:用笔方圆,(出土碑被馆藏,不传世). 明:文征明小楷<<後赤壁赋>>,王宠,黄道周,何绍基 守住一家之法,先与古人合,后与古人离. 于曙光讲行书的入帖与出帖 怎样入帖(要明白从帖中学甚麽): 1.要读董点画结构之美 2.要理解运笔使转之方法 3.要审视结字用笔变化之妙:在结构上讲究布白的疏蜜,笔画的粗细变化.在用墨运笔的速度上讲究燥润疾徐.在笔势结构上讲究摇曳多姿.在笔法和使转上讲究转换流利. 4.要体会帖中风神气质所在:体会魏晋风骨,天人合一,儒道糅合,`不激不励,潇散生动,自然静穆,大至风神,小至精微.----总而言之:气韵生动. 5.要掌握章法布局的自然和谐乃是重中之重:风神使转求契机. 怎样出帖 1.四要;要注意晋人风格的潇散与古意.要体会鼠须笔的弹性.要掌握麻茧纸的性能(用四川夹江纸).要掌握尺牍,手卷的写法与特点. 2.四不要: 不要馆阁化,不要甜美化,不要丑恶化,不要抄写化. 3. 关于脱俗:忌粗俗平庸之风气,防拘谨刻板之习气,去轻佻柔媚油滑做作之痼疾,克服犹豫用笔及笔病. 4.背临和意临是出帖的比经之路,心与手的领悟才是出帖的方法,出帖时加上工具书的运用. 5.行书名帖:王羲之<兰亭序>(姿态多变),颜真卿<祭侄稿>(大风气势),苏东坡<黄州寒食诗>(多侧锋),杨凝式<韭花帖>(兰亭嫡传精巧别致),米芾<苕溪诗.>帖. 于曙光砚边点滴 临帖要心摹手追,先求印象,久之,则笔法结构谙於胸中,然后,通临背临,品味碑帖中全貌.如食佳肴美馔,尽其口福之乐也.然而此时,往往食而不消,正如学艺之始,未得一着拳棒.故于实临之后,必须意临.或曰临其大意.尽可见捡验心手所成,必有所得,所谓创作便可由此而始矣! 刘绍刚讲篆书与篆刻 一:正确使用工具书 <说文解子>主要保存小篆资料,首次使用部首分类法.首创六书论. 段玉裁<说文解字注>.朱俊声<说文解字定声> 二:古文字学的几本书 裘钧圭<文字学概要>.<中国古文字通论>.陈世辉<古文字学概要>.朱俊声以声序排序的<说文通训之声>.<甲骨文编>.<金文编>.<古文字字形表>.<古文字类编>.<汉语大字典>.<汉语大词典>.何琳仪<战国古文字典>.<古陶文类编>.孙慰祖<秦汉金文汇编>.<古篆汇编>.<汉简古文四声论>.<六书统>等... <汗简>指秦前竹简,写字时将竹片烘干出汗,故名之. <汉简>指出土的汉代竹简. 三:篆书临习 写篆的笔要粗壮多毛,临金文是再创作,而临其它碑帖只能是临摹.临<大盂鼎>,<毛公鼎>要提笔,要厚重,不要抖笔.(严格说周宣王前的籀书为大篆) 四:篆书创作 写甲骨文不要太讲 究对称,重在活拨. 张继讲隶书的临与创 隶从篆来,学隶需学篆,写隶要古朴,简切 林岫讲诗词,书与印 类别: 楚词,乐府,古体,近体,词,散曲,联语 创作: 才情与生活,立意与炼句,律诗绝句与词之章法, 作法: 列锦,比喻,倒置,夸张,连环,用数,比拟,设色,省略,问答 在书法作品中的解读: 句读法,韵读法,析读法 印的种类: 读印, 藏印,斋印,诗印,评印,传印,闲印,生肖与干支印 作用: 补白,连辍,补虚,代款,代字,破势,补救,结句 用法: 印章如眼,宁小勿大,宁少勿多,宁朱勿白. 中书协创作培训班笔记 △小字要有文气，大字要有气势。写小楷要有空灵之气。 △粗细反差要大，用墨要有变化。 △写《石门颂》宜用粗笔浓墨。 △曾 翔： 1、书法是造型艺术。 2、蘸一次墨要写数个字。 3、书写内容不要太大众化了，要写些生僻的。 △刘文华： 1、会写字的人提着笔写，不会写字的人摁着笔写。 2、写字要用脑子去写，不仅仅是用手。 3、要解决好临摹这个问题。时时警醒自己，不要回到老路上。 4、参加比赛，投递作品最好用特快专递。 △聂成文： 1、写字要排除杂念，放开手脚，自然流露，管它（作品）像谁呢，爱像谁像谁！ 2、评自己临摹的王铎草书作品：起笔强调过分（重按了），没有放开。不要过分强调局部，要大胆、放开、不要拘束。要多领会王铎，要学平正一路的行书。 △李 松： 尺八屏写大三行为好。 △刘洪彪： 1、写条幅要四面到边，不要留有余地，多看作品集就明白。 2、个人展的作品要与众不同，所有作品都要有差别。 △张 继： 隶书中竖化画（包括其他书体）长了就会使字显得“秀”。反之，如果短了，就会显得“拙”。 △白 煦： 1、写扇面要追求精致。原大为好。 2、临摹一定要像。 3、书体要选个冷门。 4、纸张（材料）要选择好。 5、投稿书写的内容要与展览的主题相一致。 6、中国书协的评审标准：继承传统，鼓励创新，风格多样。 △张旭光： 提的要求有三点： 一：坚持传统 把握书法艺术的规律．必须临帖，从传统吸取营养，坚持传统不能动摇．有人追求新奇险绝，那是玩杂技的标准，不是书法的标准． 真正明白书法是民国过来的如沙孟海.林散之.启功等人，，但应该说是上世纪九十年代中期，对书法艺术的理解才真正清楚．３０年的书法发展历史证明了对传统深入才是可行的 当你字写不好的时候，向传统要答案，向经典要答案 好的书法讲究性情的表达 二：鼓励创新 笔墨当随时代 学传统为创新培养能力 好作品是必须要有个人性情表达的作品 书法的创新难，难其太简单又太丰富， 到底怎么创新呢？要在坚持传统的情况下，要＂到位＂和有＂味道＂，具备了这两点就是好作品． １．到位：就是对传统的把握，当然具备了这点，在全国展上只能是入初评，根本进不了复评和终评．
自然创新是有的，但是作为一个现代书法家，和以前是不同的， 如何表达自己的性情，唯有用书法 ２．味道： 书法要有自己的追求，全国展的评选坚持＂到位＂和＂味道＂这两点 要有性情，要把临的东西化掉，而自己的东西要有传统的东西来支撑
三：多种风格 整个书坛上来讲，需要有多种风格 但是从专业上和心理上的问题来看，越有个性就越排斥别人，但是艺术要百花齐放，百家争鸣 取法的重要性，不能都写一种，前几年小行书写米的很多，近几年写王的很多，其实可以写其他的 虽然全国展上行草的占６０％以上，其他含篆书隶书楷书等不到一半，但是还是写自己最钟情的东西 二王也是多种风格，仅代表魏晋时期，包含王（洵）等，王羲之和王献之就有不同，大王折笔内掖，二王献之在用笔上改了，气势就上来了，后来学其的有怀和张 写真正能表达自己性情的东西，没有他的思想就不要写他的东西 这是书法思想的道路问题 以上是我国当前书坛大的形势和感觉状态
目前存在的问题和对策： １．人文精神
表现在整个社会各行各业，而且其他都比书坛严重 有些功利思想很重，比如跟风，抄人的，代笔的．例：四届妇女展，某地有四个同一人代笔 ２．传统文化积累不够 新文化运动后，国学道学佛学等大多人都没有积累，缺乏儒.道体系上的训练 传统文化是书法艺术的土壤 当代出不了大师的根本原因，就是传统文化积累不够，传统文化的断裂 加强对传统文化的学习，国学啊等 有些现在的企业都开易经了，这很好的
魏晋时期的哲学是玄学，有魏晋风流之说，潇洒 ＜周易＞＜庄子＞＜老子＞等 宗白华说，东晋，所以的艺术唯书法表达其状态，人的生命内在的一种状态 要对儒道理解才能理解王羲之遁世的思想 近来恢复王羲之都只停留在其表面上
错别字的问题，很多没有看懂就写，一定要看懂才写，不要只是抄还不对 文学常识：诗词曲的问题，繁简通篇 读书，临帖，创作，悟道 一个人学养胸襟等都影响其作品，不够就读书临帖来补救．例子＜皇帝内经＞＜易经＞等（启发） 学经典的东西，哲学经典，书法经典 ３．现代书法审美不够 现在的书法和以前的书法是两回事，也就是使用和审美的问题，以前写尺牍等等都推动了书法的发展
展厅效应是时代潮流
因为以前看书法作品很容易，现在不同了，牌匾是电脑制作，也没有写信，更不用说书法了，要看书法只有到展厅，展厅里就要讲究展览效果，讲形式感，氛围 所以可以做一定的形式考究 书信没有了，牌匾没有了，书法越来越走向艺术，要增加审美因素 现代审美心理 现代美学（主要是西方美学） 书法美学，艺术心理学和传统美学，过去讲对称，现在讲均衡，均衡更有意义，是运动中的感觉，等量异形，更鲜活，讲韵律（讲究变化）， 培养现代审美意识，经典的东西蕴涵很多现代审美的，现代感，以现代审美意识到传统（经典）中去开掘．例子：＜得示帖＞里面的韵律 ＜二谢帖＞轻重关系 ＜自叙帖＞等 书法不是写字 看看其他方面的书，如建筑啊家具啊等 审美要跟上时代的发展 北师大书法教学：写字是以传达书写内容为主，以审美为辅 书法是以审美为主，以传达内容为辅 书法感染力一定要强 境界，品位，性情（作品要具有可专业视读性） 不断提高书法审美意识：一方面要临帖一方面要传统及审美 ４．多样化问题 现在写二王的越来越多，但是二王的书法确实表达了最高境界，是最高峰，有很高的格调和品位。从文雅境界来说是其他没法比的。所以写他的很正常，有一段时间的回归是很好的。 |
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