格律诗词，是中华文化宝库的一朵奇葩，源远流长，很值得探讨。对此，我产生浓厚兴趣。由于平时学学写写，也就懂得了一些其本要素，摸索到一定的规则,当然也读了一些名家书籍。此种文学体裁与表达方式，并非如人们所讲得那么深奥。因为格律诗就那么几句，工整的七律诗，充其量仅八句五十六个字词。讲难也不难，讲易也非易，它也曾得过辉煌时期。较其他文学体裁形式诸如散文、小说等，它的表达形式要拘谨严格一点。尤其明、清时期几乎呆扳得使人窒息，所以“五四”期间称之为“八股”。对此我翻阅了有关书籍资料，也探索过不同版本的唐诗，其实其形式也非呆板。格律诗和其他文学体裁一样，首先是看它的主题、立意；其次才是它的表达形式。当然，既称之为格律诗(近体诗)，那就有其区别于其它文学体裁和表现形式的特点,不然也就不叫格律诗了。但我们不能因其要求而却步,只要经常学写写,也就会悟出其中的一些规则与方法的。
以唐人崔颢的《黄鹤楼》为例：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复还，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”该诗的首联与颔联的对句中，“平仄”音上都有几处不规范，即放宽的“一三五不论，二四六从严”角度上讲，也是值得商榷和思索的问题。首联出、对句中的第四个字“乘”“余”均平声字，第六个字“鹤”“鹤”均仄声字；颔联出、对句中的第四个字“去”“载”均是仄声字。这就说明古人，尤其盛唐时期的诗，均突破平仄要求。今天我们写诗也不要跟自已过不去了。如果今天写诗钻到“平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄”这个套子中去，而不能灵活点，那我们初学诗的人就望而却步了。
所以，笔者认为写中华格律诗词，首先要在主题、立意和剪裁上下功夫，多花心血。只要立意正确、主题鲜明，具有时代精神，且剪裁精湛，遣辞新颖。这样就是一首比令人满意的较好诗词。当然，我不是否认格律诗词的规则，这也就是我该文所讲的其次----即要掌握格律诗词的一般规则要求。既然你要冠于中华格律诗的“牌照”，就应要有它的特色。
在此，我就学习写格律诗规则，谈一点粗浅看法与体会：
（一 ）是“四声”：要学习和掌握声韵学基本知识，要了解“四声”。这对格律诗词（或者顺口溜诗）的押韵和平仄都有好处的。所谓“四声”，也就是汉语中的四种声调，也是汉语的特点。即语音的高低、升降、长短构成了声调，使人朗读起来激昂顿挫，通过朗诵来表达人与诗作的情感。四声调有两种：一是古汉语中的四声调----平声、上声、去声、入声；二是现代汉语中的四声调----阴平、阳平、上声、去声。现代汉语的四声调与古汉语的四声调的种类，虽不完全相同，有所区别。但现代汉语基本上还是立足于古汉语的基础，从中演绎或分解而来的。尤其古汉语中的入声字，基本上都分化到现代汉语中的四个声调中去了。
（二 ）是“押韵”：押韵是我们中华诗词、民间山歌、顺口溜以及韵文的基本规则要求，必须要掌握。一个字的读音是由声母和韵母构成，但同一韵母音节不一定是韵母完全相同，只要韵母音节中的韵腹相同即可。如：家（jia），妈（ma），花（hna）的韵腹都是a,这三个就是同韵。当然，如果能熟练掌握清朝张玉书编撰的《佩文诗韵》，或者戈载编撰的《诗林正韵》等古代音韵工具书，显然更为规范了。但是笔者认为初学中华格律诗词，还是以现代汉语音韵为好，因为你的诗词歌曲是写给现代人读的。且现代汉语中的“阴平”“阳平”两声可视为同韵。
诗词中没押韵，读起来别扭拗口；押韵是中华诗词的特色，它读起来就显得顺畅，就象唱山歌般有着音乐美感。以《七绝 山行》“远上寒山石径斜（xia），白去深处有人家（jia），停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花（hna）。”从该诗的顺序上讲一、二、四句均是押韵。 再又以《七律 长征》：“红军不怕远征难（nan），万水千山只等闲（xian）。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸（wan）。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒（han）。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜（yan）。”该诗顺序一、二、四、六、八句是押韵。
由此可见，格律诗词基本上都是逢双句要押韵，并且一般都是押平声韵的。这样读起来就显得朗朗上口，有极佳的音乐美感。这就是格律诗与文章以及外国诗歌的区别之一吧。
（三） 是“对仗”：对仗即对偶，俗话中的对子。对偶就是把同类的或对立的概念并列起来；一般是要两句相对应。上句叫“出句”，下句叫“对句”。出句与对句字数相同，词性（或词组）相对，即名词对名词、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词；如果是词组的，那就动宾词组对动宾词组、主谓词组对主谓词组、偏正词组对偏正词组、联合词组对联合词组......。这样就比较工整了。
例如《七律长征》中的颔联（三、四两句）和颈联（五、六两句）就是两幅对仗或者说对偶。
颔联：“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”中，“五岭”对“乌蒙”，均是名词；“逶迤”对“磅礴”，均是形容词；“腾”对“走”均是动词；“细浪”对“泥丸”均是名词。
颈联：“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒”中，“金沙水”对“大渡桥”，名词对名词；“拍”对“横”，动词对动词；“云崖”对“铁索”，名词对名词；“暖”对“寒”，即形容词对形容词。
在《七律长征》这首诗中，只有颔联对仗和颈联对仗。那么在其他“七律”这样的格律诗中，也多是颔联与颈联这样两组诗句是对仗（或称之为对偶），即三、四句为一组对仗，五六句为一组对仗。那么首联（一二句）和尾联（七八句）就不必求全了。所以，颔联的对仗和颈联的对仗，是七律这种格律诗中的又一项基本要求，也是区别于其他诗歌的特点之一。
（四）是“平仄”：知道了什么是四声，平仄就好懂了。平仄是格律诗词中的一个术语也是一个重要规则。“平”是平声，古汉语中也是平声；现代汉语中的阴平与阳平两声。“仄”就是仄声，古汉语中就包括了上、去、入三声字；现代汉语中则包括上声、去声两声字。现代汉语中没有单独的入声字，但化解到阴平阳平及上声、去声中的入声字仍属仄声字。平声字读起来（或发音）没有升降并且悠长，则仄声字却升降短促。《康熙字典》载有“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀道远，入声短促急收藏。”，由此分出平声与仄声两大类及其特点。
平仄在诗词中如何交替呢？王力先生讲“平仄在本句中或者说单句中是交错的，平仄在对句中是对立的”。也就是说两个句子平、仄音是相对或者说相反，出（上）句是平声字，对（下）句就应是仄声字。例如“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒”，这两句平仄交错和相对式就是“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”。也就是“金沙、云崖、桥横、寒”等字均是平声字；“水拍、暖、大渡、铁索”等字均是仄声字。“金沙水拍云崖暖”即“平平仄仄平平仄”。而“大渡桥横铁索寒”即“仄仄平平仄仄平”，则完全相对或相反。两句连读起来就能产生激昂顿挫、铿锵有力的情感。公式化的格律诗它们有着严格的规定，这就给初学格律诗的人增加不少难处。所以，笔者还是认为在平仄问题上只要懂一点，掌握一些则可，不宜求全，不要太拘泥于公式以致损害诗的主题与意境，改变初衷立意，乃至更糟的为了平仄声求全，花费不少精力时间，生造字词，结果糟蹋了诗的意境美感。这点本人感触颇深，不必做那舍本逐末、适得其反的 事。
（ 五）是“粘对”：粘对也可叫粘连吧，这也是律诗中的一个规则。前边讲了对仗，对仗中两句子读音，是平声字对仄声字，仄声字对平声字。也就是一组对仗中的出句和对句，平仄读音是相对或相反的。而粘对或者说粘连句子读音则不一样了，它们是相同或相似的。
一首“七律”诗总体上可分首联（一二句）、颔联（三四句）、颈联（五六句）、尾联（七八句）。由此而构成一首诗的“起承转合”。按句序讲“粘对”：第二句的一二字与第三句的一二字相同或相似平仄，第四句一二字与第五句一二字相同平仄，第六句一二字与第七句一二字相同平仄，第八句的一二字与第一句的一二字应是相同平仄。若是平声字就应平声字，若是仄声字就应仄声。
从首联、颔联、颈联、尾联四者关系来讲“粘对”：单句（一三五七）叫出句，双句（二四六八）叫对句。就是首联的对句与颔联的出句相似平仄声。颔联的对句与颈联的出句相似平仄声。颈联的对句与尾联的出句相似平仄声。尾联的对句与首联的出句相同平仄声。
以《七律长征》为例：第二句也就是首联的对句“万水千山只等闲”与第三句也就是颔联出句“五岭逶迤腾细浪”。它们就是“仄仄平平仄仄平”与“仄仄平平平仄仄”基本相似，而前面两个字“万水”与“五岭”都是仄声字。而后边诗“乌蒙磅礴走泥丸”与“金沙水拍云崖暖”的“乌蒙”与“金沙”都是平声字。这样就形了粘对如果明白了粘对这一规则道理，就不难帮助我们掌握七律诗中的平仄格式。也用不着死记那“平平仄仄平平仄”的公式了。总而言之，一首工整的格律诗，还有不少规则，要求也是比较严格，但是我们只要能灵活运用而不是生搬硬套。也并非是什么高不可攀的。在学习掌握它的基础上推陈出新，使中华格律诗词这朵不凋的奇葩更加绚丽多彩。
这就是近几年来学习写近体也叫格律诗词的点滴体会，以此抛砖引玉。
