 明人画 沈周半身像轴 故宫博物院藏  沈周 枇杷图 故宫博物院藏  沈周 为惟德作山水图轴 故宫博物院藏 本幅自题七绝：“君出江城我入城，世间行路本无情。水云如海秋潮大，唯有沙鸥作送迎。惟德见过，予出不果迎，以此赎慢。沈周。”后钤“沈启南氏”印。本幅上方有沈（王卜）、沈木、徐瑾、陈佃、沈橒等人为惟德行书题七绝诗各一首以及沈云所题五绝诗一首。
作品描绘湖山景物，远峰苍翠，近渚清幽，岸边溪脚杂木点缀，静谧的山水间悄无人迹，更加突出了秋景高爽清旷的意境。在创作上，体现了沈周对于黄公望、倪瓒山水皴染技法的继承，笔笔中锋，朴厚苍浑，运转沉稳，收放有度，点苔和树木枝叶全以行书笔法为之，体现了作者深厚的书法涵养和艺术表现力。
 沈周 乔木慈乌图轴 100.2×29cm 故宫博物院藏 本幅作者自题五绝一首并识：“慈乌所栖地，乔木孝义家。月明清露下，夜半听哑哑。沈周。”后钤“启南”、“白石翁”印。画心右上方黄姬水题五绝，款“姬水”，钤“黄志淳父”、“延州生”印。本幅鉴藏印有：“东吴王莲泾藏书画记”、“虚斋审定”、“穉崖鉴赏”。 此图以淡墨湿笔写冬季老树枯枝，以浓墨干笔画寒鸦栖息枝头，羽毛瑟缩。在生纸上创作水墨写意花鸟并树立自己的笔墨风格是沈周对于中国绘画的杰出贡献，影响深远，流播后世。他的这种作品倚仗其深厚的书法功底多中锋用笔，转折自然，以墨当彩，层次丰富，变化多端，并将花鸟的造型、文人的诗趣以及笔致的讲求都完美地结合在一起，成为传统绘画的典范之一。
 沈周 溪山晚照图轴 故宫博物院藏 图绘夏日溪山晚照之情景。画面上端有题跋曰：“夕阳照溪柳，斜光散浮金。风从东面至，泠然当我襟。田稚颇长茂，水渠尚清深。游鱼溯流波，什五相浮沉。倚杖甫观物，适兹行乐心。行乐不能已，逍遥成短吟。文美赵君别一载，再会方暑赫赫，晚凉为作溪山晚照图，仍即景成此诗，消遣半日之闲耳。乙巳岁六月五日，沈周。”“乙巳岁”乃明成化二十一年（1485年），沈周时年59岁。下钤“启南” 朱文印、“石田”白文印。诗前钤“白石翁”白文印。其后文徵明题诗曰：“石翁胸次王摩诘，到处云山放杖行。白发门人今老矣，却看遗墨感平生。徵明奉题。”下钤“文仲子”、“文徵明印” 白文印2方，诗前有“玉兰堂” 白文印。
图中上部远景绘崇山高瀑，下部近景为陂陀疏树，中段有溪水相隔。山石均为淡墨中锋用笔，浓墨点苔，长条而带波折的皴法系从披麻皴中演化而来，山石在墨笔的皴染下呈现出一定的体积感。该图三段式的构图、枯淡的笔墨和淡雅冷峻的意境都有倪瓒遗韵。
 沈周 柳荫坐钓图轴 故宫博物院藏 本幅自题五绝诗：“树根容我坐，八座未云安。芸屦春泥湿，荷衣晓露干。沈周。”钤“寄傲”（朱文椭圆）印、“启南”（朱文）印。图中画岩崖危耸，春湖柳溪，湖边老翁垂纶，神态安逸。作品布景自然，用笔苍润，设色以浅绛、花青为主，清淡秀冶，兼得天趣与人意之美。此作表现了沈周晚年的典型面貌，根据本幅所钤“墨林山人”、“项叔子”、“项元汴印”等鉴藏印，可知作品曾经明末收藏家项元汴收藏。
 沈周 仿董巨山水图轴 故宫博物院藏 五代南唐董源、巨然的风格受到明代吴门画家的重视，成为他们效仿、取法的对象，根据本幅左上角画家自题，图中仿董巨的风格是受民度本人所请。该图在狭长的尺幅中作长林巨壑之景，近处松石陂陀，中间有较大面积的湖水，水面上二人乘小舟垂钓，一座桥从画外延伸至山脚下的彼岸，桥上一文士策杖而行，岸上有茅亭屋舍。再往上山势连绵，景致层层深入，中间一条“S”形的山谷使两边的山峰在狭长的构图中并不显得拥挤，凸显了高远、深远的特色。图中皴笔短促繁密，圆润松秀，用笔注重层层渲染，笔锋内敛，具有外柔内刚的特点。该图在构图、笔墨上受到董巨的影响，但是画家融合古人的笔意而又有自己的特点，用笔颇为苍润醇厚，此外策杖归来、舟上垂钓均为当时吴门文士生活的真实写照。
画面左上角画家自题曰：“岁晚天寒日，柴门客到时。吾家原有好，尊甫旧惟私。酒尽鸡鸣早，江空雁宿迟。明朝说归去，点烛夜题诗。是癸巳仲冬五日，民度至竹居，欲观予董巨墨法。民度少年博古，当所畏者，安能以不能辞。乃恅愺如此，复系诗一章，以为祖席谈柄。归呈尊甫，必有以教之。沈周。”下钤“启南”朱文印。画面下端有“松下”等鉴藏印5方。该图系明成化九年（1473年）沈周47岁时为友人民度所作。
 沈周 松石图 纸本墨笔 156.4×72.7厘米 传故宫博物院藏 |
