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《梨园集成》，始编于清光绪 四年(1878)，成书于1880年，是现存的刊行年代较早、汇编剧本较多的皮黄剧本选集。 2 内容简介共收录大小剧目47种，包括《闹天宫》、《摘星楼》、《百子图》等，后来，周贻白在其《中国戏剧史长编》中所列《梨园集成》目录为48种，多一《绿牡丹》，当为另一种增订本。 这40多出戏，除神话剧《闹天宫》外，从殷代《摘星楼》、周代《百子图》起，沿着列国、三国时代，历经唐宋，迄于明朝，按编年体例，内容多样，题材广泛，故事性强，注明唱腔板式，易于排练和移植，百余年来，一直在戏曲舞台上久演不衰。至今绝大部分剧目，仍广为流传，是京剧、汉剧、梆子诸剧种的看家戏。一些著名京剧演员主演的剧目，诸如：杨小楼的《长坂坡》、谭鑫培的《鲁肃求计》、余叔岩的《鱼藏剑》、以及表演艺术大师梅兰芳和谭富英合演的《四郎探母》，皆以《梨园集成》所载剧本为蓝本。汉剧、川剧、湘剧、滇剧、赣剧、桂剧、秦腔等大剧种流行节目《取三郡》(取南郡)、《访推焚山》(烧绵山)、《药王成圣》(药王传)、《泥马渡康王》(五国城)、《闯幽州》(双龙会)、《珠帘寨》(沙陀搬兵)、《双李逵》(闹江州)、《求高计》(鲁肃求计)……均移植于《梨园集成》所载之剧本。也有一小部分剧目，与现在演出本，颇有差异，如《全本祭风台》与今本《借东风》，有些剧目的唱词和唱腔板式运用，与后来有不同的地方，这恰好可以看到皮黄剧目的发展变化轨迹，也可以了解清代同(治)、光(绪)之际徽调、京剧在长江下游一带流行情况。 3 图书目录4 作者简介编者李世忠，是一位久居并客死安庆的异乡人。关于他的生平，查史料得知，原籍为河南固始，太平军兴，于安徽霍邱聚众起事，为捻军小头目。咸丰五年(1855)向清徽宁池太广兵备道何桂珍投降，后又杀何反正，接受太平军的领导。咸丰八年，受钦差大臣胜保招抚，再度降清。驻滁州，搜刮民财，富敌王侯。 “乃极意声色宫室，购梨园三部，曰玉苟班、玉兰班、长春班，各百人。玉貌珠喉，锦衣画栋，极一时之盛”。这个原来生长于农村，离乡吃粮当兵，后来成为小军阀的一介武夫，“虽值仓皇戎马，不虚丝竹管弦”，却附庸风雅，酷爱戏剧。所以革职安庆期间，“听钧奏于箫韶，仙乐曾闻天上；骑闲游之款段，啸歌尚恋湖头”。 李世忠在安庆开办一个戏曲科班，当了梨园老板，广征名角，演起皮黄来。戏班中全系安庆人，如大名鼎鼎的杨月楼和产桂林(均为怀宁石牌人)。据《半月戏剧》第四卷九期所载，同治、光绪年间徽班著名小生产桂林，出身于石牌当地小高升班，文武昆乱兼擅，以演《白门楼》最为拿手，有“活吕布”之称。因为程长庚在徐小香离三庆班时，想起了这位老乡，故托杨月楼前来罗致，不料月楼反被李世忠留在安庆任教。这说明这个戏曲科班十分重视人才。 5 创作背景李世忠在《梨园集成》自序中说：“昧阳春白雪之音，晓下里巴人之调，拟周郎之顾曲，愧少会心；学贺监之知音，有乘大雅。迩来频约善才，删除赝本”等语，说明《梨园集成》成书并非出于李一人之手，而是利用科班教学之便，由戏曲演员口述核对，请教师和当地文人捉刀修改提高的。具体讲，上述这些剧目，就是他的戏班经常上演的剧本，经过加工整理付梓的。 撇开李世忠的政治行为和态度不论，他晚年在安庆所从事的戏剧活动，在戏剧发展史上是有一定贡献的。他积极倡议和署名的《梨园集成》，恰好填补了四大徽班人京后，普遍认为安庆梨园“门前冷落车马稀”的一段空白，用铁的事实，雄辩地说明这个戏剧之乡，在四大徽班人京后，依然是笙歌盈耳；他办起科班，振兴了戏曲教育；聘请罗致人才，壮大了演员队伍；编印成套剧本，交流和传播了戏曲文化，和全国许多大剧种建立了血缘关系。 |
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