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北宋著名文人畫家李公麟的線描是最有特色的技法之一，他用線條和濃淡墨色勾勒實物的白描畫法，可以說是線描技藝發展的高峰階段；其白描技法的使用成爲後人學畫所必須的基礎典範。李公麟《山莊圖》又稱《龍眠山莊圖》紙本.水墨畫.縱：28.9cm ，橫：364.6cm。此畫現藏于中国台湾省台北故宫博物院。我們在《山莊圖》裏也可見到他精湛技藝，但這樣的山水繪畫趣味古拙盎然，李公麟描繪了隱居的雅士遊玩忘情于山谷，閑情致以幽林，伫立凝聽在溪泉岩洞間，人物活動與階層的劃分在山水的自然裏就比較明顯。我們在欣賞李公麟的《山莊圖》繪畫作品過程中，這不單純是對隱居處的描繪，更表達了李公麟心中隱居的理想與祈盼。李公麟超凡的繪畫能力依然地體現在山水之中。
李公麟《山莊圖》第二部分
李公麟《山莊圖》（局部·圖九）畫面：描繪了右側的“玉龍峽”與左側的“觀音巌”。我們看到虔誠的信徒在水邊打坐。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十）畫面：一個和尚欲接仆人的獻茶。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十一）畫面：畫家李公麟將“煮茶”、“送茶”、“獻茶”交代的的非常清楚。【提示】：唐宋時代通行煮茶，方法是先把茶葉碾成碎末，制成茶團，飲用時把茶搗碎，加入蔥、姜、桔子皮、薄荷、棗和鹽等調料一起煎煮。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十二）畫面：飛流直下的瀑布、老樹枯藤、岩石表現出大自然的壯美，把樹木的繁雜統一在一個灰色的線描基調裏，偶爾穿插著魚鱗樣的重色葉片，可見畫家李公麟在處理構圖方面真實又老道。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十三）畫面：“垂雲沜”一景；三個雅士坐在瀑布前，正在談詩論道，李公麟表現的並非完全真實的地景，而帶著超越現實的理想性。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十四）畫面：高岩下有煙霧騰起，那是香火缭繞，雲氣不可能這麽低，一群人中有僧人，有俗民在聽一個人講述著什麽。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十五）畫面：“寶華巖”一景，是被李公麟強烈圖案化的場景，由於點綴著各式雜樹，因此並沒有規律不斷重複半圓形的單調；畫面中真實與虛幻的比例精彩地在李公麟手中調整、平衡著。
李公麟《山莊圖》（局部·圖十六）畫面：右邊寫著這樣的提示“在建德館南三百步”；“華寶厳”是李公麟所提示的地方，它是一處人工修造的景致，拱形的弧線都被樹木的造型打破，說明它還是多年前的工程，畫面下部的六個人物動態各異，畫家李公麟將雅與俗表現的和諧統一。
（一）明代顧琳題跋：
□閑得此圖於雙溪一故家。蹙為故紙。予見其筆墨縷細。遂取之置於書篋。殆二十餘年。漫不省視。大德甲辰歲(1304)雙岩鄭學士訪我靈源。見而異之曰。噫。此殆李龍眠山莊圖草也。亟為整緝。其背紙折縫處元有朱書次第。遂為成書。故表而識之。留為它日好事者鑒賞。是年九月既望日。雲屋。
（二）元代柳貫題跋：
往年備官京都。從吳興公入道山延閣書題裝潢畫卷。見王摩詰輞莊圖草。後又見圖本郝參政家。有四川宣撫司都大茶馬司官印。位置纖悉具備。公肯首翫賞。顧予言曰。蘭亭序草為古今書法所宗。正若此耳。此龍眠山莊圖草。全用其法。而行筆細潤。迺有超越之意。古人翻案法。正當於此求之。重紀至元之三年（1337）秋九月十又九日。柳貫訪百丈和上靈源山中。因題。
（三）明代董其昌題跋：
龍眠山莊圖。絹本。餘見其二。一為沈玄初明府。一為吳康虞太學所藏。皆非真本。蓋龍眠自運。則用澄心堂紙。臨摹則用絹素也。惟餘家蓮社圖為龍眠得意筆。又有盧鴻草堂圖。雖命之鴻。實龍眠以意造。及觀此卷益信矣。龍眠又有定林蕭散圖。與此卷一同筆法。蒼古變幻。的傳山水之神。覺趙吳興猶有取妍之態。小遜伯時也。董其昌題。
（四）明代吳德基題跋：
予幼侍先君及黃侍講訪東陽志岩二兄弟于智者之草堂。嘗示清溪圖五軸。有蘇子瞻秦少遊及鄉先達諸名公題識。而此圖罕出者。豈不以彼勝此哉。吾觀此殆過之。李公麟熙甯中名進士。王安石深敬其人。仕三十年。未嘗一日忘山林。當時論者。謂其文章則追建安。書法則宗晉宋。人物之畫則效顧陸。創意如吳道玄。瀟灑如王維。此圖正本藏在宣和禦府。可以對輞川圖是也。遠師慎藏之。洪武丁卯（1387年）正月望。牧羊山樵題。
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