【临　帖】何绍基临《麓山寺碑》　■薛元明

何绍基临《麓山寺碑》

■薛元明

　　《麓山寺碑》立于唐开元十八年（730年），李邕撰文并书，因文、书、刻工艺兼美，故有“三绝碑”之称。《麓山寺碑》作为李邕的代表作，在唐楷中占有一席之地。准确地说，此碑属于行楷，用笔和结体不同虞、欧、颜、柳，也有别于褚遂良。褚书只是若干点画存在牵丝映带，最主要是内蕴行书笔意。如果说，后世学欧、颜、柳居多，虞、褚在其次，取法李邕者几乎百无一见。赵孟頫虽于李邕用功颇深，但最终难以完全建立个性面貌。

　　取法者寡，并不代表李邕法书不好。经典有两种，一种是人人追慕模仿，成一时之潮流，如米芾、王铎，当下似乎到了书家手下非元章、觉斯莫属的地步，但学如牛毛，成如麟角，最终都会“合并同类项”。一种是冷艳孤傲，拒人于千里之外。李邕自然属于后者。董其昌说“右军如龙，北海如象”，无疑可以作为注脚。学习李邕的法书类如学习八大、弘一等人，“不可无一，不可有二”，一直被模仿，却从未被超越。

　　何绍基所临《麓山寺碑》与原作相比，呈现出另一种风格。因为何绍基平生临摹品类极多，与专攻某一家者自然有别。李邕虽言“学我者死，似我者俗”，何绍基却以其过人的勤奋和功力在“死”和“俗”的两难之间找到了第三条路——似又非似，有古有我。

　　这件临作属于忠实的实临，严谨之态，足见何绍基的大家风规。细节决定成败，很多人临摹极其随便，而美其名曰“意临”，实际上是受不了规矩的约束，自然不可能进入书法门径。意临必须是水到渠成，自然发挥。然而从态度上来讲，必须始终严谨、专注。原作是裱成册页的拓片，临作也是册页形制，每字对应，丝毫不差，而且是通临，笔力一丝不苟，无一败笔，无一懈怠，腕力、笔力、体力都极为充沛，可谓精、气、神三者俱足。

　　何绍基临作之气格可以与原作抗衡。原因在于，何绍基根基在颜真卿，一是笔画遒厚，二是气势雄强。颜鲁公根基则在篆籀。颜、李二人书风虽有差异，毕竟处于同一时代，而且都属雄强豪放一路。虽然颜为正楷，李为行楷，但何绍基在苦学颜真卿正楷的同时，也在学其行书，是第一个将颜真卿楷书和行书成功结合起来的人物，以行化楷，既有颜楷的厚重，又平添了一分灵动，妙合无垠。以这样的笔法来临摹《麓山寺碑》，又增添了一些独特的韵味。

　　可以看出，临摹实质是“我”与“他”之间的不断磨合、尝试。所取法碑帖的“形”，即是“他形”，临摹中的“神”，通常是自我之“神”，必须处理好“他形”和“我神”的关系，以及“我形”和“他神”的关系。临摹就是将自己的精神放在他人的形体中，存在从“他形＋他神”到“他形＋我神”再到“我形＋我神”的变化过程，从生硬到相融，从形式到神韵，直至最终的和谐。

李邕　《麓山寺碑》（局部）

何绍基临作