素描第一课

素描第一课

(2010-08-23 17:46:20)

标签： 杂谈

教学设计：

我的教学意图

使学生对所学素描有初步的了解，使其知道素描是一门综合素质训练的重要基础课程。

教案设计：

课题：素描的概念及基本用具用法

课业类型：讲解示范课  

课时安排：共2课时（本次1课时即60分钟）

班    级：素描一期班

教学目的：

1．            引导学生对素描有初步的认识

2．            通过学习用线的手法，初步理解素描画线的基本表现方法

教学重点：使学生掌握素描的握笔方法与姿势

教学难点：线条的画法

教具准备：范画，素描纸，铅笔等

一、        导入新课

文学上运用简洁朴素不加渲染的写法亦称素描。 郭沫若 《李白与杜甫·杜甫的阶级意识》：“﹝ 杜甫 《石壕吏》﹞诗，完全是素描。” 萧乾 《一本褪色的相册·未带地图的旅人》：“我的特写基本上是用文字从事的素描写生，艺术加工主要是在剪裁上。”那么我们说的素描究竟是什么呢?

二、讲授新课

1.素描的基本概念

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

2.学习素描的意义

a.素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

b.素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。

c.素描是画家工作的最后成果，也可以作为复制或摹写的基础，但以它的性质而言，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。因此，素描只是一种技术准备。到14世纪末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴：能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后，素描已不仅只有实用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。

3.学习素描的注意点

初学素描年龄不宜过小，学生上四年级后开始学习素描为宜。年龄大一点理解能力也强一点。

4.素描用具

素描纸（4开）  铅笔 (B数越大越浓 H数越大越浅)  4B美术专用橡皮  可塑橡皮  小刀  夹子

5.握笔方法与姿势

握笔姿势：如图          坐姿：如图

6.线条画法

初学素描第一阶段要熟练排线，这是基本的训练。线条要求两头轻，方向一致，疏密均匀，能变换方向的画出轻重，浓淡关系，让手、腕、肘的运动协调，为塑造物体的明暗层次打下基础。

正确的排线：

常见的错误：

　　

三、学生课堂作画练习，教师巡回指导(播放一些轻音乐。)

四、课堂小结      展示学生优秀作品。

五、评价与反思：  采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。

六、作业：每天10分钟练习握笔及排线。