赵孟頫《秀石疏林图》-竹石水墨画,元代文人画最有代表作品

《秀石疏林图》，元代，赵孟頫，横卷，纸本水墨，纵27.5厘米，横62.8厘米，北京故宫博物院藏

赵孟頫《秀石疏林图》全卷2835x881，画心3603x1594像素高清大图

赵孟頫绘竹石，强调“以书法入画”，此幅绘古木新篁生于平坡秀石之间，以飞白法画石，以篆书法绘树，纯用水墨表现，是其“书画同源”之理论在绘画实践中的具体体现，也是元代文人画最有代表性的作品之一。尾纸自题七言绝句：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”这是赵孟頫关于绘画与书法笔墨相通之理论的名句，对后世文人画的影响至深。

《秀石疏林图》画面中央耸一巨石，两旁松木、幽兰、荆棘分布，石及枯树干全用飞白绘出，再用峭利的撇捺法画上竹 叶，章法简练，笔法苍健洒脱，墨色沉厚清润，是将书法笔法融入绘画的典型之作，也是竹石画表现技法上 的一种新尝试。画后有赵孟的自题诗，进一步阐明了书画同源的理论，对元代以后的竹石画产生了巨大的 影响，这也是元代以后许多书法家擅长兰、竹一类绘画题材创作的重要理论。

元代赵孟頫水墨画《秀石疏林图》第一段高清大图

如果说唐代王维的“援诗入画”、“水墨渲淡”开启了文人画的先声，那么元代赵孟頫的“画贵有古意”、“云山是我师”、“书画本来同”则完善了文人画的组成要素。“画贵有古意”，就是珍惜历史上的优秀传统，加上“画中有诗”的文化内涵，“云山是我师”的外师造化、中得心源，“书画本来同”的笔墨情趣，以及北宋米氏的“寄兴游心”，中国的文人画的基本要素趋于完备。

元代赵孟頫水墨画《秀石疏林图》第二段高清大图

元代赵孟頫水墨画《秀石疏林图》第三段高清大图

赵孟頫绘竹石，强调“以书法入画”，此幅绘古木新篁生于平坡秀石之间，以飞白法画石，以篆书法绘树，纯用水墨表现，是其“书画同源”之理论在绘画实践中的具体体现，也是元代文人画最有代表性的作品之一。

尾纸自题七言绝句：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。” 这是赵孟頫关于绘画与书法笔墨相通之理论的名句，对后世文人画的影响至深。

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释文：石如飞白木如籀，写竹还于八法通，若也有人能会此，方知书画本来同。

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