【创作手记】我笔写我神——第五届中国书法兰亭奖获奖作品创作记　■娄东昇

东方竹马 2015-10-02

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我笔写我神

——第五届中国书法兰亭奖获奖作品创作记

■娄东昇

笔：青竹羊毫

墨：苍珮室墨液

纸：八尺生宣

砚：易水砚墨海

　　以魏碑大字作为自己的主攻方向，一方面是出于自己的偏爱，前些年我一直用心于篆刻的创作，在书法上自然对富于金石味的碑版更感兴趣；另一方面也是受到周围环境的影响。绍兴是《兰亭序》的故乡，二王书风自然极盛，但我自小更多地受到碑学的熏陶，坊间平时接触到的诸位老先生的碑、匾、墨迹多是赵悲庵、徐生翁的余绪。

　　创作魏碑大字是艰难的。楷书要求法度森严，对用笔的要求较高，而大字楷书的难度更大，稍有差错，在观者眼中便无可逃遁了。康南海先生在《广艺舟双楫》中指出了大字创作与小字的不同，“自古为难，其难有五……虽有能书之人，精熟碑法，骤作榜书，多失故步”。基于此，在近些年的国展评选中，大字楷书的作者日渐稀少，与小字魏碑的创作群体蓬勃兴起形成了鲜明对比。为此我也彷徨动摇过，2009年看了李松老师《二届青年展观后》一文，其中关于楷书的几点论述给了我些许坚持的信心。而使我得益最大的是2013年第四届兰亭奖在绍兴的成功举办，这次在家门口的展览使我能够有机会近距离地、仔细地观摩全国一流高手的精品力作，在一次次的学习过程中寻找自己和高手之间的差距，慢慢地厘清了自己的创作思路，琢磨出大字中堂形制或许更能发挥我的长处，作品更具视觉冲击力。

　　这几年，我一直沉迷于对北魏《吊比干墓文》的临习。此碑古拙、宽绰，是魏碑中具有独特魅力的名品，而我却写得有些点画局促、造型呆板，虽然作品也能在国展中入展，但我心里明白，以这样的作品来冲击兰亭奖是没有希望的。于是在看到五届兰亭奖的征稿启事后，我把临习的重点转向了北魏墓志，特别是《元桢墓志》。《元桢墓志》的风格俊逸奇崛，结体舒展随意，用笔灵动自然。通过临习，原先局促、呆板的毛病有了一定的改观，为后面的创作打了个基础。

　　作品内容的选择也是重点。既然是兰亭奖，我的目光自然落到了与王羲之、《兰亭序》有关的内容上来。这首王羲之的五言诗我以前读过，有些印象，这时就一下子闪现在我的脑海中，字数也正好合适，就定了下来。基于对前几年国展的了解，我决定做一下形式，陆续找了一些与《兰亭序》有关的文字，设计了篆书标题，以及一段小楷题记，还配了几行行书长款。

　　正式创作的前几天，我先倒了一大盆墨汁，自然晾着，让它变得浓稠一些，书写时再放一碟清水，浓墨和清水调和使用。我书写时喜欢不计工拙，放笔直书，一张八尺宣纸，五十个大字，40分钟就完成了。稍作休息后再补上左边的行书长款。如此调整状态，一段时间内陆续写了几张，从中挑出一张最满意的，做了一下形式，投稿作品就这样完成了。

　　受邓石如、包世臣、赵之谦等碑派名家的影响，我创作时，切锋入纸，铺毫行笔，不过多注重起、收笔的各种技巧，追求行笔的流畅和点画的中实。由于书写速度较快，多了一些写大字行草书的爆发力。通常蘸一次墨写一两个字，下笔较狠重，实多虚少，也不强调停顿。由于是备展作品，为了增加一些枯笔的表现力，笔画中段加快了行笔的速度。字形结构也以老实平正为主，撇捺稍作夸张，而对于现在展览中常见的欹侧、变形等手段则不予考虑。这样的写法完全基于自己对魏碑的探索和体会，而没有了解或借鉴当代碑派名家的创新和发展，我笔写我神，得失之间，唯望方家指教了。