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山水画的点景技法·人物 □张桐 6.临摹《春游晚归图》中的人物 《春游晚归图》是明代画家仇英的作品。仇英，字实父，号十洲，江苏太仓人，“明四家”之一。他工山水、人物，尤善画仕女。他初师周臣，后集唐宋各家之长，自成一格。其画风工细隽丽，颇富院体气息。
《春游晚归图》描绘了主仆四人春游兴尽晚归的情景。一仆先行叩扉，主人骑马徐行，其后二童相随——一童担酒坛和书箱，另一童携琴回顾与之交谈。人物神态跃然纸上。此作中，点景人物的勾线精细严谨、遒劲有力，在人物细节的刻画上极为深入，近于工笔人物，与山石的画法形成鲜明的对比，突出了作品主题。 步骤一：勾线。中国画注重用线来表现人物的轮廓和结构。此作中的点景人物，衣纹用笔要生动，要起止明显、顿挫有致。人物线条全以中锋勾勒，应做到精细圆润。 步骤二：设色。渲染时多用水色，如花青加藤黄调墨或半透明的赭石、朱磦。从结构出发，分染出衣纹、身体以及面部的凹凸、浓淡、转折等变化。如果最后感觉颜色还未染足或不够厚重，可以再用不同程度的淡墨或赭石调墨再染。用两支毛笔，一支蘸色，一支蘸清水，色笔先上色，水笔沿色之边缘染开，以达到不露笔痕的效果。 步骤三：局部调整。头面、手足亦以赭石加藤黄调成肤色染出凹处，高处以所调颜色加蛤粉染之。最后，在绢纸的背面作同样的渲染或背粉，使画面厚重却不流于粉腻。需要注意的是，渲染几次后须以胶矾固色再画，即“三矾九染”，使颜色固定且清透。于人物的须发、眼睛等细处应小心刻画。尤其人物的须发以及五官部分的勾线，线条粗细、浓淡要一致，不要有过多的变化。人物的须发部分以淡墨层层积染，使人物富有神采。在整幅作品完成后，根据画面需要再作微调。 五、结语 点景人物在画面整体中置陈布势的方式和具体描绘的风格与技巧均极为多样，运用得当便可以“四两拨千斤”——丰富、活跃画面。同时，点景人物亦可以作为画家立意的载体，折射出画家的人生观、世界观、审美理念及文化修养。 从历代山水画点景人物的布局、形式、内容以及画法的演变来看，点景人物的变化与社会状况息息相关，折射出画家对自然和生活的观感及共鸣、对时代的赞美或批判。这些内容也决定了点景人物的设置与绘画方式，如隋唐的工细、宋代的生动多姿、元代的简约……历代经典山水画中的点景人物，如董源的粉彩点染、郭熙的没骨勾勒、李公麟的高古线描、仇英的工整渲染以及任伯年的没骨洇染等，皆与画面中的其他元素完美结合，其生命力根植于整体的风格之中。此为后学者须留心处。（完） 来源：《中国书画报》国画版 |
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