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文 | 一诺 看到这个题目，有人不禁要笑，唱歌可能不会，笑还不会？事实上，很多人会唱歌，会笑，却不一定“笑着唱”。“笑着唱”是包含着情绪、声音技术、舞台表演多个层面的复杂声乐动作。 “笑着唱”重要且不易
“笑着唱”中的“笑”，不再是一个简单的面部表情，而是一种歌唱的正确状态。“笑”对于歌唱的重要性，首先是科学演唱方法上的。学声乐的人经常会听过老师的一句话：“把笑肌抬起来。”或是提醒：“唱的时候要微笑。”这是由于笑肌抬起来，声音的位置才正确，音色才好听。从哼鸣开始，微笑着唱就开始了，不但是面部的微笑，更重要是口腔里面要微笑。中国音乐学院声歌系教授董华曾专门讲授“笑肌的作用与训练”，充分阐述“笑着唱”的重要性。吸气的时候像闻花香一样，把笑肌抬起来，这样从脸部上看是呈微笑状的，口腔里面也是因吸气而打开的。这样气息流动自然，声音出来的时候可以挂住高位置，歌唱的点就对了。笑肌的抬起，既讲究时机，也讲究时长。在歌唱前就要把笑肌抬起来，如果声音出来后再抬，气流冲出口腔时会不流畅，声音会出现发抖的现象。如果歌唱的中途笑肌的位置又下来了，口腔的共鸣位置会发生变化，从而影响之后的演唱。
女中音侯震一表示，大部分声乐老师都会对学生做抬笑肌的要求，或者直接让学生笑着唱，目的是为了让头腔更好地打开。因为人笑得的时候上颚、软腭、后咽壁上面的空间会变大，有利于头腔共鸣，声音的位置更高，声音也会传得更远。但同时需要注意的是，抬笑肌的同时不能抬喉头，很多初学者会在抬笑肌的同时挤压嗓子，或者喉头也跟着提上去，所以，抬笑肌的前提是嗓子和下巴放松自然，喉头稳定不僵硬。在这个基础上自然的抬笑肌效果会比较好。还有部分初学者，因为老师强调抬笑肌，而把注意力过多放在笑肌上，导致演唱时笑肌、口腔僵硬，出来的声音也不够自然，这需要在长期练习中达到自然的效果。
“笑着唱”有助舞台感
在董华关于笑肌运用的讲解中，阐述了“笑着唱”在作品演绎中的一些作用。“笑着唱”首先是一种歌唱状态的保持，比如歌唱中的低音部分，也要保持笑肌，否则声音会因为口腔共鸣区的不畅而变得更为低沉，在唱哭腔时口腔里面也是要加上笑肌的，因为要配合作品情绪，脸部外面的笑肌要减少，而口腔里的笑肌还是要一如既往地抬起，把声音送到哼鸣里，用真正哭泣的感觉来唱。咬字、吸气吐气都要在笑肌抬起的情况下完成。
侯震一说，声乐学习中强调“笑着唱”，除了演唱的科学性之外，还有一个方面是笑着唱有助于增加演唱者的舞台感，因为笑着唱舞台形象会比较美一些。尤其是欢快的作品，明媚的笑容加上笑肌充分打开带来的声音明亮感，可以感染观众欢快情绪的产生。歌剧中人物表现的情绪较为复杂，很多歌剧咏叹调有悲伤或者愤怒的情绪时，演唱者也做出适合的表情，面部表情改变的同时还要保持内部笑肌的抬起，对于初学者其实不是一件容易的事情。许多老师会建议把笑肌练得灵活自如，这样即使外面表情是悲伤或者愤怒，口腔内部仍然能顺畅地抬起笑肌，不至于歌唱时出现“狰狞”或“扭曲”的表情。
一贯提倡“演着唱”的星海音乐学院声乐教授段岭尤其强调学生在舞台上的表现力，她表示，演唱传统的民歌作品尤其需要“笑着唱”，还要配合相应的眼神、动作，这样才可以令整个演唱“活起来”，这方面她建议学生可以多向戏曲演员学习，在解决抬起笑肌的技术问题之后，在情绪上也要学会“笑着唱”，而不是不管一首作品情绪是欢快是悲伤，台上都是一个声音优美表情木然的歌手。该笑则笑，该皱眉皱眉，一颦一笑都应活灵活现，比练习单纯抬起笑肌，这更需要演唱者长期琢磨、练习、试验。 |
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